Janis Andreevich Ivanov (Jānis Ivanovs) |

Janis Ivanovs

ក្នុងចំណោមស្ថាបនិកនៃបទភ្លេងសូវៀត កន្លែងលេចធ្លោមួយត្រូវបានកាន់កាប់ដោយ Y. Ivanov ។ ឈ្មោះរបស់គាត់ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការបង្កើត និងការរីកដុះដាលនៃបទភ្លេងឡាតវី ដែលគាត់បានលះបង់ជីវិតច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់ស្ទើរតែទាំងស្រុង។ កេរដំណែលរបស់ Ivanov មានភាពចម្រុះក្នុងប្រភេទ៖ រួមជាមួយនឹងបទភ្លេង លោកបានបង្កើតស្នាដៃបទភ្លេងកម្មវិធីជាច្រើន (កំណាព្យ ការប្រគុំតន្ត្រី។ ), ការតែងនិពន្ធសម្រាប់ព្យាណូ (sonatas, បំរែបំរួល, វដ្ត "គំនូរព្រាងចំនួនម្ភៃបួន"), បទចម្រៀង, តន្ត្រីភាពយន្ត។ ប៉ុន្តែវាគឺនៅក្នុងបទភ្លេងដែល Ivanov បានបង្ហាញខ្លួនឯងយ៉ាងរស់រវើកនិងពេញលេញបំផុត។ ក្នុងន័យនេះបុគ្គលិកលក្ខណៈច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នកនិពន្ធគឺជិតស្និទ្ធនឹង N. Myaskovsky ។ ភាពប៉ិនប្រសប់របស់ Ivanov បានបង្កើតជាយូរយារណាស់មកហើយ ធ្វើអោយប្រសើរឡើងបន្តិចម្តងៗ និងរកឃើញមុខមាត់ថ្មី។ គោលការណ៍សិល្បៈត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅលើមូលដ្ឋាននៃប្រពៃណីអឺរ៉ុប និងរុស្ស៊ីបុរាណ សំបូរទៅដោយប្រភពដើមជាតិ ការពឹងផ្អែកលើរឿងព្រេងរបស់ឡាតវី។

នៅក្នុងបេះដូងនៃអ្នកនិពន្ធ ស្រុកកំណើតរបស់គាត់ Latgale ដែលជាទឹកដីនៃបឹងពណ៌ខៀវ ជាកន្លែងដែលគាត់កើតក្នុងគ្រួសារកសិករ ត្រូវបានដក់ជាប់ជារៀងរហូត។ រូបភាពនៃមាតុភូមិក្រោយមកមានជីវិតនៅក្នុងរឿងទីប្រាំមួយ ("Latgale") Symphony (1949) ដែលជាផ្នែកមួយដ៏ល្អបំផុតនៅក្នុងកេរ្តិ៍ដំណែលរបស់គាត់។ ក្នុងវ័យកុមារភាព Ivanov ត្រូវបានបង្ខំឱ្យក្លាយជាកម្មករកសិដ្ឋាន ប៉ុន្តែដោយសារការខិតខំប្រឹងប្រែង និងការលះបង់ គាត់បានចូលមណ្ឌលអភិរក្ស Riga ដែលគាត់បានបញ្ចប់ការសិក្សានៅឆ្នាំ 1933 ក្នុងថ្នាក់តែងនិពន្ធជាមួយ J. Vitols និងក្នុងថ្នាក់ដឹកនាំជាមួយ G Shnefogt ។ អ្នកនិពន្ធបានលះបង់ថាមពលយ៉ាងច្រើនចំពោះសកម្មភាពអប់រំ និងគរុកោសល្យ។ អស់រយៈពេលជិត 30 ឆ្នាំ (រហូតដល់ឆ្នាំ 1961) គាត់បានធ្វើការនៅវិទ្យុ ក្នុងអំឡុងពេលក្រោយសង្រ្គាមគាត់បានដឹកនាំការដឹកនាំនៃការផ្សាយតន្ត្រីរបស់សាធារណរដ្ឋ។ ការរួមចំណែករបស់ Ivanov ចំពោះការអប់រំរបស់អ្នកនិពន្ធវ័យក្មេងនៅក្នុងប្រទេសឡាតវីគឺមានតម្លៃមិនអាចកាត់ថ្លៃបាន។ ពីថ្នាក់អភិរក្សរបស់គាត់ដែលគាត់បានបង្រៀនតាំងពីឆ្នាំ 1944 ចៅហ្វាយនាយដ៏អស្ចារ្យជាច្រើននៃតន្ត្រីឡាតវីបានចេញមក៖ ក្នុងចំណោមពួកគេ J. Karlsone, O. Gravitis, R. Pauls និងអ្នកដទៃទៀត។

ផ្លូវជីវិតទាំងមូលរបស់ Ivanov ត្រូវបានកំណត់ដោយផ្លូវនៃភាពច្នៃប្រឌិត ដែលបទភ្លេងរបស់គាត់បានក្លាយជាព្រឹត្តិការណ៍ឈានមុខគេ។ ដូចជាបទភ្លេងរបស់ D. Shostakovich ពួកគេអាចត្រូវបានគេហៅថា "កាលប្បវត្តិនៃសម័យកាល" ។ ជារឿយៗអ្នកតែងណែនាំអំពីធាតុផ្សំនៃការសរសេរកម្មវិធីទៅក្នុងពួកគេ - គាត់ផ្តល់ការពន្យល់លម្អិត (ទីប្រាំមួយ) ចំណងជើងនៃវដ្ត ឬផ្នែករបស់វា (ទីបួន "Atlantis" - 1941; ទីដប់ពីរ "Sinfonia energica" - 1967; ទីដប់បី "Symphonia humana" - ឆ្នាំ 1969) ផ្លាស់ប្តូរប្រភេទរូបរាងរបស់បទភ្លេង (ទីដប់បួន "Sinfonia da camera" សម្រាប់ខ្សែអក្សរ - 1971; ទីដប់បីនៅលើផ្លូវ Z. Purvs ដោយមានការចូលរួមពីអ្នកអាន។ល។) បន្តរចនាសម្ព័ន្ធខាងក្នុងរបស់វា។ . ប្រភពដើមនៃរចនាប័ទ្មច្នៃប្រឌិតរបស់ Ivanov កំណត់យ៉ាងទូលំទូលាយនូវបទភ្លេងដ៏ទូលំទូលាយរបស់គាត់ ដែលជាប្រភពដើមនៃបទចម្រៀងប្រជាប្រិយឡាតវី ប៉ុន្តែក៏មានភាពជិតស្និទ្ធនឹងការនិពន្ធបទចម្រៀងស្លាវីផងដែរ។

ទំនុកច្រៀងរបស់មេឡាតវីមានច្រើនមុខ៖ ដូច Myaskovsky វារួមបញ្ចូលគ្នានូវសាខាទាំងពីរនៃបទភ្លេងរុស្ស៊ី - វីរភាព និងអស្ចារ្យ។ នៅសម័យដើម ភាពអស្ចារ្យនៃវីរភាព ប្រភេទនៃទំនុកច្រៀងបានឈ្នះនៅក្នុងស្នាដៃរបស់ Ivanov យូរ ៗ ទៅរចនាប័ទ្មរបស់គាត់ត្រូវបានពង្រឹងកាន់តែខ្លាំងឡើងដោយជម្លោះរឿងល្ខោនឈានដល់ចុងបញ្ចប់នៃផ្លូវសាមញ្ញនិងទស្សនវិជ្ជាដ៏ឈ្លាសវៃ។ ពិភពតន្ត្រីរបស់ Ivanov គឺសម្បូរបែប និងផ្លាស់ប្តូរ៖ នេះគឺជារូបភាពនៃធម្មជាតិ គំនូរព្រាងប្រចាំថ្ងៃ អត្ថបទចម្រៀង និងសោកនាដកម្ម។ កូនប្រុសពិតរបស់ប្រជាជនរបស់គាត់ អ្នកតែងបានឆ្លើយតបអស់ពីចិត្តចំពោះទុក្ខសោក និងសេចក្តីរីករាយរបស់ពួកគេ។ កន្លែងដ៏សំខាន់បំផុតមួយនៅក្នុងការងាររបស់អ្នកនិពន្ធគឺត្រូវបានកាន់កាប់ដោយប្រធានបទស៊ីវិល។ រួចហើយនៅក្នុងឆ្នាំ 1941 គាត់គឺជាមនុស្សដំបូងគេនៅក្នុងប្រទេសឡាតវីដែលឆ្លើយតបទៅនឹងព្រឹត្តិការណ៍នៃសង្រ្គាមជាមួយនឹងបទភ្លេង - អាត្លង់ទិច "អាត្លង់ទី" ហើយក្រោយមកបានធ្វើឱ្យប្រធានបទនេះកាន់តែស៊ីជម្រៅនៅក្នុងបទទីប្រាំ (1945) និងជាពិសេសនៅក្នុងបទទីប្រាំបួន (1960) ។ Ivanov ក៏បានក្លាយជាអ្នកត្រួសត្រាយផ្លូវក្នុងការលាតត្រដាងប្រធានបទលេនីននិយមដោយឧទ្ទិសបទភ្លេងទីដប់បីដល់ខួប 100 ឆ្នាំនៃអ្នកដឹកនាំ។ អ្នកនិពន្ធតែងមានស្មារតីទទួលខុសត្រូវខ្ពស់ចំពោះជោគវាសនារបស់ប្រជាជនដែលគាត់បានបម្រើយ៉ាងស្មោះត្រង់មិនត្រឹមតែជាមួយនឹងការច្នៃប្រឌិតប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងសកម្មភាពសង្គមរបស់គាត់ផងដែរ។ នៅពេលដែលនៅថ្ងៃទី 3 ខែឧសភាឆ្នាំ 1984 បទចម្រៀង Twenty-First Symphony របស់អ្នកនិពន្ធដែលបានបញ្ចប់ដោយសិស្សរបស់ Ivanov J. Karlsons ត្រូវបានសម្តែងនៅ Riga វាត្រូវបានគេយល់ថាជាសក្ខីភាពនៃសិល្បករដ៏អស្ចារ្យ "រឿងចុងក្រោយរបស់គាត់អំពីពេលវេលានិងអំពីខ្លួនគាត់" ។

G. Zhdanova