មេរៀន 6 ។
មាតិកា
នេះគឺជាមេរៀនចុងក្រោយ ហើយប្រហែលជាមេរៀនដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍បំផុតនៃវគ្គសិក្សា។ នៅទីនេះអ្នកអាចយកចំណេះដឹងដែលទទួលបានមកអនុវត្ត។ ជាឧទាហរណ៍ ជ្រើសរើសឧបករណ៍តន្ត្រីណាដែលល្អបំផុតសម្រាប់អ្នកដើម្បីរៀន ឬរៀនអ្វីថ្មីអំពីជំនាញឧបករណ៍ដែលអ្នកលេងរួចហើយ។
លើសពីនេះ នៅក្នុងមេរៀននេះ អ្នកនឹងឃើញតំណភ្ជាប់ទៅកាន់សៀវភៅ និងវីដេអូបង្រៀន ដែលនឹងធ្វើឱ្យអ្នកកាន់តែងាយស្រួលក្នុងជំហានដំបូងក្នុងការធ្វើជាម្ចាស់ឧបករណ៍តន្ត្រីដែលចាប់អារម្មណ៍។
យើងសូមណែនាំឱ្យអានអំពីឧបករណ៍ទាំងអស់ ទោះបីជាអ្នកបានសម្រេចចិត្តរួចហើយលើចំណូលចិត្តតន្ត្រីរបស់អ្នកក៏ដោយ។ វានឹងពង្រីកការយល់ដឹងរបស់អ្នក និងធ្វើឱ្យវាកាន់តែងាយស្រួលក្នុងការទំនាក់ទំនងជាមួយតន្ត្រីករផ្សេងទៀតប្រសិនបើអ្នកចង់លេងនៅក្នុងក្រុមតន្រ្តីមួយ។
ឧបករណ៍មួយណាដែលត្រូវជ្រើសរើស
ចង់រៀនលេងឧបករណ៍ភ្លេង តែមិនដឹងថាមួយណា រៀនលេងហ្គីតា ឬវីយូឡុង។ ក្នុងករណីនេះ វានឹងងាយស្រួលជាងក្នុងការនាំពួកគេចូលទៅក្នុងផ្លូវក្រោមដីជាងព្យាណូ ឬឧបករណ៍ស្គរ ដូច្នេះការរកប្រាក់ពីជំនាញនឹងកាន់តែងាយស្រួលតាមទស្សនៈរបស់ស្ថាប័ន។ នេះជាការពិតណាស់ រឿងកំប្លែង។ ជាក់ស្តែង ព្យាណូគឺជាស្តេចឧបករណ៍ភ្លេង។ ព្យាណូត្រូវបានគេចាត់ទុកជាប្រភេទព្យាណូចម្បង ហើយវាជាព្យាណូដែលត្រូវបានណែនាំសម្រាប់ការបង្រៀនតន្ត្រីដំបូងដល់កុមារ។
ព្យាណូនិងព្យាណូ
ព្យាណូដំបូងត្រូវបានផ្គុំឡើងដោយអ្នកបង្កើត harpsichord ជនជាតិអ៊ីតាលី Bartolomeo Cristofori ក្នុងឆ្នាំ 1709។ សព្វថ្ងៃនេះ មានប្រភេទ pianoforte ជាច្រើនប្រភេទ។ ទាំងនេះគឺជាឧបករណ៍ដែលមានខ្សែផ្តេកនៅខាងក្នុងរាងកាយ ដែលរួមមានព្យាណូដ៏ធំ និងព្យាណូរាងបួនជ្រុង និងឧបករណ៍ដែលមានខ្សែបញ្ឈរនៅខាងក្នុងរាងកាយ ដែលរួមមានព្យាណូ ព្យាណូ លីរ៉េ ព្យាណូប៊ូហ្វេ និងការកែប្រែឧបករណ៍ផ្សេងទៀត។
វាជាការចង់បានយ៉ាងខ្លាំងក្នុងការបោះជំហានដំបូងក្នុងវិស័យតន្ត្រីក្រោមការណែនាំរបស់គ្រូ។ ជាដំបូង អ្នកប្រហែលជាត្រូវការដំបូន្មាន ឬសេវាកម្មពីអ្នកជំនាញ ដើម្បីសម្រួលឧបករណ៍ភ្លេងរបស់អ្នក។ អ្នកអាចពិនិត្យមើលថាតើឧបករណ៍របស់អ្នកបានកែសម្រួលយ៉ាងណាដោយប្រើកម្មវិធី Pano Tuner ដោយអនុញ្ញាតឱ្យកម្មវិធីចូលប្រើមីក្រូហ្វូន។ នេះជាអ្វីដែលវាមើលទៅ កម្មវិធីចំណុចប្រទាក់៖
សូមឱ្យយើងបញ្ជាក់ឱ្យច្បាស់ថាតាមលំនាំដើមឧបករណ៍ចាប់សញ្ញាណាមួយសម្រាប់ឧបករណ៍តន្ត្រីត្រូវបានកំណត់ជាមុននៅប្រេកង់ 440 Hz ដែលត្រូវនឹងចំណាំ "la" នៃ octave ទី 1 ។ ការឆ្លើយឆ្លងរបស់ Note-key គឺស៊ាំនឹងអ្នកតាំងពីមេរៀនដំបូង ដូច្នេះដោយចុចគ្រាប់ចុចណាមួយ អ្នកអាចយល់បានយ៉ាងងាយស្រួលថាតើវាជាកំណត់ចំណាំត្រឹមត្រូវឬអត់ ហើយវាលពណ៌បៃតងនៅពីលើការកំណត់ចំណាំឡាតាំងនឹងអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកដឹងថាតើគម្លាតសំឡេងស្ថិតនៅក្នុង ជួរដែលអាចទទួលយកបាន ឬឧបករណ៍ត្រូវការការកែតម្រូវយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរ។ ចងចាំម្តងទៀតពីរបៀប កំណត់ចំណាំក្តារចុចព្យាណូ៖
ហើយមូលហេតុទី XNUMX ហេតុអ្វីបានជាការស្ទាត់ជំនាញដំបូងនៃឧបករណ៍ភ្លេងគួរតែត្រូវបានចាប់ផ្តើមក្រោមការគ្រប់គ្រងផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គ្រូ។ ជាមួយនឹងភាពសម្បូរបែបនៃសម្ភារៈតន្ត្រីនៅលើអ៊ីនធឺណិតដូចដែលអ្នកជំនាញបាននិយាយថាពួកគេនឹងមិនអាច "ដាក់ដៃរបស់អ្នកដោយកំបាំងមុខ" ដូច្នេះអ្នកលេងបានត្រឹមត្រូវនិងមិនធុញទ្រាន់។
ការគ្រប់គ្រងខ្លួនឯងនៅទីនេះក៏មិនអាចជួយបានដែរ ពីព្រោះអ្នកលេងព្យ៉ាណូថ្មីថ្មោងមិនតែងតែយល់បានគ្រប់គ្រាន់នូវអ្វីដែលគាត់គួរគ្រប់គ្រងនោះទេ។ ជាងនេះទៅទៀត មិនមែនរាល់ការបង្រៀនវីដេអូ YouTube ទាំងអស់នោះទេ សូម្បីតែវីដេអូដែលបានរៀបចំយ៉ាងល្អក៏ដោយ ក៏ត្រូវយកចិត្តទុកដាក់លើការដាក់ដៃដែរ។ ឬយ៉ាងហោចណាស់ពួកគេរំលឹកអ្នកថា ដៃគួរតែស្ថិតនៅទីតាំងដែលងាយស្រួលកាន់ ប៉ុន្តែមិនត្រូវច្របាច់ផ្លែប៉ោមនោះទេ។
ប្រសិនបើមិនអាចទៅជួបគ្រូបាន សូម្បីតែមេរៀនតាមអ៊ីនធឺណិតក៏ដោយ សូមសិក្សាជាមុននូវការណែនាំអំពីភាពត្រឹមត្រូវ និងទីតាំងនៃដៃ ដែលត្រូវបានផ្តល់ឱ្យដោយអ្នកនិពន្ធសៀវភៅ "ជាថ្មីម្តងទៀតអំពីព្យាណូ" [M. Moskalenko, 2007] ។ សម្រាប់ភាពច្បាស់លាស់ អ្នកអាចសិក្សាមេរៀនពិសេសមួយស្តីពីការចុះចតនៅឧបករណ៍ និងការកំណត់ដៃ។ គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍គាត់មកទីពីរនៅក្នុងវគ្គសិក្សាប៉ុន្តែប្រសិនបើអ្នក រៀនវាជាមុនសិនខ្ញុំគិតថាអ្នកនិពន្ធនឹងមិនអាក់អន់ចិត្តទេ៖
បន្ទាប់ពីនោះ ចាប់ផ្តើមសិក្សាដោយខ្លួនឯងលើមេរៀនដែលមាននៅលើអ៊ីនធឺណិត។ ដោយពិចារណាថាអ្នកស្ទើរតែបានបញ្ចប់វគ្គសិក្សារបស់យើងលើមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃទ្រឹស្តីតន្ត្រីរួចហើយ អ្នកអាចទទួលយកមេរៀនដែលណែនាំភ្លាមៗដោយចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងការកសាងអង្កត់ធ្នូ។ និង អ្នកអាចដោះស្រាយវា៖
មើលវីដេអូនេះនៅលើ YouTube
លើសពីនេះ អ្នកអាចណែនាំសម្រាប់អ្នកស្គាល់ខ្លួនឯងនូវ "ការបង្រៀនលេងព្យាណូ" ដែលអ្នកអាចសម្របតាមចំណេះដឹងដែលទទួលបាននៃទ្រឹស្ដីតន្ត្រីទាក់ទងនឹងឧបករណ៍ភ្លេងនេះ [D. Tishchenko, 2011] ។ អ្នកដឹងច្រើនហើយ ពីព្រោះ។ យើងបានចាប់ផ្ដើមស្គាល់គ្នាបន្តិចម្ដងៗជាមួយនឹងឧបករណ៍ក្ដារចុចនៅក្នុងមេរៀនទី ១។ ហើយប្រសិនបើអ្នកមានការខាតបង់ជាមួយនឹងជម្រើសនៃសម្ភារៈប្រភេទណាដែលអ្នកគួរអនុវត្តជំនាញតន្ត្រីរបស់អ្នក យើងអាចផ្តល់យោបល់ដល់ "បទភ្លេងបរទេសទំនើបក្នុងការរៀបចំងាយស្រួលសម្រាប់ព្យាណូ" [K. Herold, 1] ។
សម្រាប់អ្នកដែលមិនមានកន្លែងដាក់ព្យាណូនៅផ្ទះ ឬអ្នកដែលចង់ស្ទាត់ជំនាញសំឡេងក្តារចុចទំនើបជាងនេះ យើងស្នើឱ្យចាប់ផ្តើមរៀនពីរបៀបលេងឧបករណ៍សំយោគ។
កម្មវិធីតាក់តែង
ដោយមើលឃើញថាតន្ត្រីអេឡិចត្រូនិកគឺជាម៉ូដនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ ហើយក្រុមតន្ត្រីប៉ុបនិងរ៉ុកច្រើនតែប្រើឧបករណ៍សំយោគជាឧបករណ៍ជំនួយ យើងស្នើឱ្យស្គាល់វាកាន់តែច្បាស់។ មិនដូចព្យាណូធម្មតាទេ ក្ដារចុចរបស់អ្នកសំយោគស្តង់ដារមាន 5 octaves ជំនួសឱ្យ 7 ។ ម្យ៉ាងវិញទៀត ប្រសិនបើជួររបស់ព្យាណូគឺចាប់ពី contra-octave ដល់ octave ទីបួន ជួររបស់អ្នកសំយោគគឺពី major ទៅ octave ទីបី។
បើចាំបាច់ អ្នកអាចប្តូរ (បញ្ជូន) គន្លឹះនៃក្តារចុច ហើយទទួលបាន octave ទីបួនដែលបាត់ (ប្រសិនបើប្តូរឡើង) ឬ counteroctave (ប្រសិនបើប្តូរចុះក្រោម)។ សំឡេងទាំងមូលនឹងនៅដដែល ពោលគឺ 5 octaves ប៉ុន្តែនឹងគ្របដណ្តប់ជួរទាំងពី counter octave ទៅ octave ទីពីរ ឬពី octave តូចដល់ទីបួន។
មានសំណាកសំយោគសម្រាប់តែ 3-4 octaves ប៉ុណ្ណោះ ប៉ុន្តែវាមិនមែនជារឿងធម្មតាទេ និងមិនអាចប្រើបានច្រើនក្នុងការអនុវត្ត។ និយាយឱ្យចំទៅ តារាចម្រៀង Ani Lorak ជាមួយនឹងជួរ 4,5 octaves របស់នាងនឹងមិនមានឧបករណ៍បែបនេះគ្រប់គ្រាន់ទេ សូម្បីតែសម្រាប់ច្រៀង និងបង្កើនសម្លេងរបស់នាងក៏ដោយ។
មានមេរៀនជាច្រើននៅលើអ៊ីនធឺណិត ដើម្បីជួយដល់តន្ត្រីករដែលទើបចាប់ផ្តើម។ វាជាការល្អប្រសើរជាងមុនក្នុងការជ្រើសរើសវគ្គសិក្សាទាំងនោះដែលសម្ភារៈត្រូវបានរៀបចំជាប្រព័ន្ធពីសាមញ្ញទៅស្មុគស្មាញ។ ជម្រើសដ៏ល្អបំផុតគឺនៅពេលដែលការបណ្តុះបណ្តាលត្រូវបានអមដោយការសង្ខេបការណែនាំអំពីរបៀបប្រើផ្នែកអេឡិចត្រូនិចនៃឧបករណ៍សំយោគ និងមុខងារបន្ថែមអ្វី ក្រៅពីការលេងតន្ត្រីពិតប្រាកដមាននៅទីនោះ។ ឧទាហរណ៍ អ្នកអាចចូលរៀនវគ្គសិក្សាឥតគិតថ្លៃដែលបង្រៀនអ្នកពីរបៀបលេង និងធ្វើការជាមួយមុខងារ ឧបករណ៍សំយោគ Yamaha PSR-2000/2100៖
មើលវីដេអូនេះនៅលើ YouTube
មានមេរៀនសរុបចំនួន 8 នៅក្នុងវគ្គសិក្សានេះ ដែលគ្របដណ្តប់លើគោលគំនិតជាមូលដ្ឋាននៃទ្រឹស្ដីតន្ត្រីទាក់ទងនឹងការលេងឧបករណ៍សំយោគ និងលក្ខណៈពិសេសផ្តាច់មុខរបស់ឧបករណ៍សំយោគដែលឧបករណ៍ផ្សេងទៀតភាគច្រើនមិនមាន។ ឧទាហរណ៍ ឧបករណ៍សំយោគ និងព្យាណូឌីជីថលមានមុខងារអមដោយស្វ័យប្រវត្តិ។
ប្រសិនបើអ្នកចង់រៀនពីរបៀបលេងឧបករណ៍ក្តារចុច ប៉ុន្តែមួយដែលអ្នកអាចយកជាមួយអ្នកទៅពិធីជប់លៀង ឬទស្សនា សូមជ្រើសរើស accordion ។
អុង
accordion គឺជាឧបករណ៍ដែលប្រជាជនអឺរ៉ុប និងរុស្ស៊ីជាច្រើនជំនាន់ចូលចិត្ត។ វាត្រូវបានបង្កើតឡើងក្នុងឆ្នាំ 1829 ដោយអ្នកបង្កើតសរីរាង្គអូទ្រីសដែលមានដើមកំណើតអាមេនី Kirill Demyan ហើយកូនប្រុសរបស់គាត់ Guido និង Karl បានជួយគាត់ក្នុងរឿងនេះ។
សម្រាប់ជីដូនជីតា និងជីតារបស់យើង គាត់បានជំនួសការប្រគុំតន្រ្តីរបស់ក្រុមទាំងមូលនៅឯការរាំ ដោយសារតែខ្វះខាតបែបនេះនៅក្នុងក្លឹបជនបទ។ អាស្រ័យលើម៉ូដែល ប៊ូតុងខាងឆ្វេងនៃ accordion អាចលេងបាស ឬសូម្បីតែអង្កត់ធ្នូទាំងមូល។ តាមពិតនេះគឺជាកន្លែងដែលឈ្មោះឧបករណ៍ "accordion" មកពី។ ជួរនៃផ្នែកខាងឆ្វេងនៃម៉ូដែលស្តង់ដារភាគច្រើនគឺចាប់ពី "fa" នៃ contra octave ទៅចំណាំ "mi" នៃ octave ធំ។
ក្តារចុចដែលមានទីតាំងនៅ accordion នៅផ្នែកខាងស្តាំ ពោលគឺនៅក្រោមដៃស្តាំរបស់ accordionist ស្រដៀងទៅនឹងក្តារចុចព្យាណូ។ មាត្រដ្ឋាននៃម៉ូដែល accordion ភាគច្រើនចាប់ផ្តើមដោយ "fa" នៃ octave តូច និងចាប់យកចំណាំ "la" នៃ octave ទី 3 ។ គំរូ 45-key លេងក្នុងចន្លោះពី "mi" នៃ octave តូចមួយ កត់ត្រា "ទៅ" octave ទី 4 និងមានមុខងារផ្លាស់ប្តូរគន្លឹះ។ ការចុះឈ្មោះ Bassoon បន្ថយជួរដោយមួយ octave, ការចុះឈ្មោះ Piccolo បង្កើនជួរដោយ octave មួយ។
វាជាការល្អប្រសើរជាងមុនដើម្បីចាប់ផ្តើមរៀនលេង accordion ជាមួយគ្រូ ប៉ុន្តែប្រសិនបើអ្នកមានបទពិសោធន៍ខ្លះជាមួយក្តារចុច អ្នកអាចទទួលយកការងារដោយខ្លួនឯងបាន។ ឧទាហរណ៍អ្នកអាចមើលឃើញ ការបង្រៀនវីដេអូ YouTube៖
មើលវីដេអូនេះនៅលើ YouTube
និងសៀវភៅ "សាលាលេងល្បែងស៊ីសង" [G. Naumov, L. Londonov, 1977] ។ ប្រសិនបើអ្នកចង់ណែនាំកុមារឱ្យស្គាល់ឧបករណ៍ដ៏អស្ចារ្យនេះ យើងសូមណែនាំសៀវភៅ « រៀនលេងកំណត់ចំណាំ ៖ វគ្គដំបូងក្នុងការលេងឧបករណ៍ភ្លេងសម្រាប់កុមារ » [L. Bitkova, 2016] ។
អុង
ឧបករណ៍តន្ត្រីដែលមើលទៅដូចជា accordion មានតែប៊ូតុងជំនួសឱ្យគ្រាប់ចុចនៅខាងស្តាំត្រូវបានគេហៅថា accordion ប៊ូតុង។ ភាពខុសគ្នានៃម៉ូដែលមានទំហំធំណាស់: ផ្នែកខាងស្តាំអាចមានពី 3 ទៅ 6 ជួរនៃប៊ូតុង, ផ្នែកខាងឆ្វេង - ប៊ូតុង 5-6 ជួរ។ អ្នកអាចទទួលបានគំនិតទូទៅអំពីរបៀបលេងឧបករណ៍ដោយមើល វីដេអូបង្រៀនពីយូធូប៖
មើលវីដេអូនេះនៅលើ YouTube
ព័ត៌មានមានប្រយោជន៍ជាច្រើនអាចប្រមូលបានពីសៀវភៅ "ការបង្រៀនសម្រាប់ការលេងប៊ូតុង accordion" [A. Basurmanov, 1989] ។ មានមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃសញ្ញាណតន្ត្រីទាក់ទងនឹងឧបករណ៍នេះ និងបទភ្លេងសម្រាប់ការរៀនដោយខ្លួនឯង។ ហើយយើងនឹងបន្តស្គាល់ឧបករណ៍ភ្លេងដែលមានតម្រូវការច្រើនបំផុត។
ហ្គីតា, ហ្គីតាអគ្គិសនី, ហ្គីតាបាស
ជាការពិតណាស់ ហ្គីតាគឺជាឧបករណ៍ដ៏ពេញនិយមបំផុតមួយ និងជាទីពេញចិត្តបំផុត។ ហ្គីតាអាចត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងមនោសញ្ចេតនា និងភាពឃោរឃៅ ប៊្លូស៍ និងរ៉ុក ចម្រៀងទីធ្លា និងបទប៉ុបដែលពេញនិយម។ អ្នកនាំមុខគេនៃហ្គីតា - ឧបករណ៍កាត់ខ្សែដែលមានតួដែលមានសំឡេងរោទ៍ - ត្រូវបានគេស្គាល់ចាប់តាំងពីសហវត្សទី 2 មុនគ។
អ្វីដែលស្រដៀងនឹងហ្គីតាទំនើបអាចមើលឃើញនៅក្នុងរូបគំនូររបស់វិចិត្រករក្នុងសតវត្សមុន។ ជាឧទាហរណ៍ នៅក្នុងរូបភាពរបស់វិចិត្រករជនជាតិហូឡង់ Jan Vermeer “ហ្គីតា” ចុះថ្ងៃទី ១៦៧២។ នៅលើក្បាលក អ្នកអាចមើលឃើញ 1672 pegs – ឧបករណ៍សម្រាប់ភ្ជាប់ 6 ខ្សែ។ នៅទីនេះ ការបន្តពូជនៃគំនូរនេះ:
មានហ្គីតាសូរស័ព្ទបុរាណរាប់មិនអស់ដែលផលិតសព្វថ្ងៃ។ នៅទីនេះវាមានតម្លៃធ្វើឱ្យមានការបញ្ជាក់តូចមួយ។ ពេលខ្លះមានការភាន់ច្រលំនៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃអ្វីដែលត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាហ្គីតាសូរស័ព្ទ និងអ្វីដែលជាបុរាណ។ ជាគោលការណ៍ ហ្គីតាណាដែលមានបន្ទះសំឡេងប្រហោង (តួ) គឺជាហ្គីតាសូរស័ព្ទ។ នេះគឺជាគំរូហ្គីតាបុរាណ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ពាក្យនេះច្រើនតែប្រើដើម្បីសម្គាល់ប្រភេទហ្គីតាផ្សេងៗ។
ហ្គីតាធម្មតា។ ដោយគ្មានការពង្រីកសំឡេងបន្ថែម៖
ជាថ្មីម្តងទៀត យើងបញ្ជាក់ថាការចាត់ថ្នាក់នេះមានលក្ខខណ្ឌ។ បន្ថែមពីលើប្រភេទទាំងនេះ មានហ្គីតាអគ្គិសនី និងហ្គីតាបាស។ ហ្គីតាបាសគឺសំខាន់ដូចគ្នាទៅនឹងហ្គីតាអគ្គិសនី វាប្រើគោលការណ៍ដូចគ្នានៃការពង្រីក ប៉ុន្តែនិយមន័យផ្សេងគ្នាក៏ត្រូវបានប្រើដើម្បីសម្គាល់ផងដែរ។
ហ្គីតាជាមួយនឹងការពង្រីកសំឡេងបន្ថែម៖
ហ្គីតាសូរស័ព្ទអេឡិចត្រូនិចមើលទៅដូចហ្គីតាធម្មតាដែរ ប៉ុន្តែមានរន្ធសម្រាប់តភ្ជាប់ទៅឧបករណ៍បំពងសំឡេងដែលគេហៅថា "បន្សំ" ក្នុងចំណោមអ្នកលេងហ្គីតា។ ហ្គីតាអេឡិចត្រិច 6 ខ្សែបុរាណគឺជាប្រភេទហ្គីតាទូទៅបំផុត។ ហ្គីតាបាស - ហ្គីតាអគ្គិសនីដូចគ្នា ប៉ុន្តែមានសំឡេងបាសទាប (octave ទាបជាង) ។
នៅក្នុងបរិបទនៃសំឡេង ពាក្យពីរបីត្រូវនិយាយអំពីការលៃតម្រូវហ្គីតា។ ការលៃតម្រូវហ្គីតាស្ដង់ដារគឺនៅពេលដែល 6 ខ្សែពីក្រាស់បំផុតទៅស្តើងបំផុតត្រូវបានលៃតម្រូវទៅនឹងកំណត់ចំណាំ E, A, D, G, B, E. អ្នកដឹងរួចហើយថាទាំងនេះគឺជាកំណត់ចំណាំ "mi", "la", "re" , "សូល" "ស៊ី", "មី" ។ ភាពខុសគ្នារវាងខ្សែ E "ក្រាស់" និង "ស្តើង" គឺ octave ពីរ។ វានឹងល្អប្រសិនបើអ្នកសិក្សានិងចងចាំ ទីតាំងកំណត់ចំណាំនៅលើក្តារក្រាលហ្គីតា៖
នៅលើហ្គីតាបាស ខ្សែទាំង 4 ពីក្រាស់បំផុតទៅស្តើងបំផុតត្រូវបានសម្រួលយ៉ាងពិតប្រាកដដូចនេះទៅជា E, A, D, G ប៉ុន្តែមានកម្រិត octave ទាបជាងហ្គីតាអគ្គិសនីធម្មតា។ ការលៃតម្រូវនៃ 5-string និង 6-string basses អាស្រ័យលើផ្នែកណាដែលខ្សែបន្ថែមបានមកពី។ ខ្សែអក្សរខាងលើ (ក្រាស់) បន្ថែមត្រូវបានតម្រៀបទៅនឹងចំណាំ "si" ដែលជាផ្នែកខាងក្រោមបន្ថែម (ស្តើងជាង) ទៅចំណាំ "ធ្វើ" ។ មានគំរូនៃបាសសម្រាប់ខ្សែ 7, 8, 10 និង 12 ប៉ុន្តែពួកគេកម្រណាស់ ដូច្នេះយើងនឹងមិនពិចារណាពួកវាទេ។
តើធ្វើដូចម្តេចដើម្បីទន្ទេញចំណាំហ្គីតា? នេះមិនពិបាកទេព្រោះ។ ទីតាំងកំណត់ចំណាំនៅលើក្តារខៀន គោរពច្បាប់។ ទីមួយ ខ្សែអក្សរដែលចុចនៅសញ្ញាទី 5 បញ្ចេញសំឡេងនៅលើចំណាំដូចគ្នានឹងខ្សែអក្សរបើកចំហ (មិនជាប់) នៅខាងក្រោមវា។
ម្យ៉ាងវិញទៀត ប្រសិនបើអ្នកចុចខ្សែអក្សរទី 6 (ធ្ងន់បំផុត) នៅហ្វ្រេតទី 5 វានឹងបន្លឺសំឡេងនៅលើចំណាំ “A” ដោយឯកភាពជាមួយខ្សែខាងក្រោម។ ប្រសិនបើអ្នកចុចខ្សែទី 5 នៅខ្សែទី 5 វានឹងបន្លឺសំឡេងនៅលើចំណាំ "D" ស្របគ្នាជាមួយនឹងខ្សែទី 4 បើកចំហ។ ករណីលើកលែងគឺខ្សែទី 3 ។ ដើម្បីទទួលបានសំឡេងនៃខ្សែរបើកទី 2 អ្នកត្រូវកាន់ខ្សែទី 3 នៅខ្សែទី 4 ។ ដោយវិធីនេះ ម្ចាស់ត្រចៀកល្អសម្រាប់តន្ត្រី tune ហ្គីតាដោយត្រចៀកនៅក្នុង fret ទី 5 ។ ដើម្បីភាពងាយស្រួលយើងបានសម្គាល់គ្រោងការណ៍នេះ។ នៅលើរូបភាព៖
លំនាំទីពីរគឺការរៀបចំកំណត់ចំណាំជាមួយអក្សរ "G" ។ អ្នកអាចរកឃើញចំណាំដូចគ្នា octave ខ្ពស់ជាងប្រសិនបើអ្នកដក 2 ហ្វ្រេសឆ្ពោះទៅកាន់តួហ្គីតា និង 2 ខ្សែចុះក្រោម។ នេះគឺជាគំរូសម្រាប់ 4-6 ខ្សែ។ នៅលើខ្សែទី 3 អ្នកត្រូវដក 3 ហ្វ្រេសឆ្ពោះទៅរករាងកាយនិង 2 ខ្សែចុះក្រោម។ នេះគឺជាគំរូសម្រាប់ 1-3 ខ្សែ។ រុករក ដ្យាក្រាមខាងក្រោម៖
សូមសង្ខេប លំនាំជាមូលដ្ឋាននៃការរៀបចំកំណត់ចំណាំនៅលើក្តារក្រាលហ្គីតា:
ឥឡូវអ្នកដឹងច្បាស់ថា ខ្សែអក្សរនីមួយៗគួរបន្លឺសំឡេងនៅត្រង់ណា។ និយាយអីញ្ចឹង វាជាការប្រសើរក្នុងការផ្លាស់ប្តូរខ្សែសម្រាប់ខ្សែថ្មី មុនពេលចាប់ផ្តើមមេរៀន លុះត្រាតែហ្គីតារបស់អ្នកផ្ទាល់ពីហាង ដែលពួកគេដាក់ខ្សែថ្មីជាមួយអ្នក ឬយ៉ាងហោចណាស់ត្រូវប្រាកដថាពួកគេ "រក្សាបន្ទាត់" ។ ឃ្លា "រក្សាក្នុងបទភ្លេង" មានន័យថាគេអាចសម្រួលបាន ហើយហ្គីតាដែលបានសម្រួលអាចត្រូវបានលេងមួយរយៈដោយមិនចាំបាច់មានការកែសម្រួល។
ភាពញឹកញាប់នៃការកែតម្រូវជាបន្តបន្ទាប់អាស្រ័យលើរបៀបនៃការលេង៖ អាកប្បកិរិយាកាន់តែឆេវឆាវ ប្រព័ន្ធកាន់តែវង្វេង។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយសូម្បីតែមួយសប្តាហ៍ដោយគ្មានការងារតម្រូវឱ្យមានការត្រួតពិនិត្យឡើងវិញនៃប្រព័ន្ធនិងការកែតម្រូវ។ ហើយហ្គីតាដែលដាក់នៅលើឡៅតឿរយៈពេល 2-3 ឆ្នាំទាមទារការជំនួសខ្សែជាចាំបាច់ប្រសិនបើអ្នកចង់ទទួលបានសំឡេងធម្មតា។
សម្រាប់ការលៃតម្រូវ អ្នកអាចប្រើកម្មវិធី Guitar Tuna ពិសេសដោយទាញយកវាពី Google Play និងអនុញ្ញាតឱ្យចូលប្រើមីក្រូហ្វូន។ អ្នកគ្រាន់តែប៉ះខ្សែអក្សរ ហើយរង់ចាំសំឡេងប៊ីប ថាតើវាត្រូវបានលៃតម្រូវទៅកម្រិតសំឡេងត្រឹមត្រូវឬអត់។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ អ្នកអាចគ្រប់គ្រងដំណើរការលៃតម្រូវនៅលើមាត្រដ្ឋាន ដែលគម្លាតដែលអាចអនុញ្ញាតបាននឹងត្រូវបានចង្អុលបង្ហាញ។ កំពុងរកមើល នៅលើរូបភាពខាងក្រោមអ្នកយល់ភ្លាមៗថា ខ្សែអក្សរ E នៅលើហ្គីតាមិនត្រូវបានសម្រួលយ៉ាងពិតប្រាកដទេ ហើយចាំបាច់ត្រូវសម្រួលឱ្យបានល្អ៖
ប៉ុន្តែខ្សែអក្សរ A ត្រូវបានលៃតម្រូវយ៉ាងពិតប្រាកដ មិនត្រូវការការកែតម្រូវ៖
ការលៃតម្រូវការផាកពិន័យគឺធ្វើឡើងដោយបង្វែរចង្កឹះនៅលើក្បាលម៉ាស៊ីន៖ បង្វែររហូតទាល់តែអ្នកឮសំឡេងប៊ីបបទភ្លេងដ៏ល្អ និងឃើញសញ្ញាធីកនៅលើអេក្រង់។ ហើយឥឡូវនេះសម្រាប់ហ្គេម។
វាជាការប្រសើរជាងក្នុងការចាប់ផ្តើមរៀនក្រោមការណែនាំរបស់គ្រូដែលមានបទពិសោធន៍ ហើយមិនមែនគ្រាន់តែជាមនុស្សដែលលេងបានល្អជាងអ្នកនោះទេ។ គ្រូដឹងពីរបៀប "ដាក់ដៃ" ឱ្យបានត្រឹមត្រូវ ហើយនឹងជួយជៀសវាងកំហុសចម្បងក្នុងការចុះចត និងដាក់ដៃ។ និយាយអីញ្ចឹង ដៃគួរតែដូចពេលលេងព្យាណូ របៀបកាន់ផ្លែប៉ោម តែច្របាច់។
ចំណុចសំខាន់ទីពីរ៖ ម្រាមដៃតូចមិនគួរ "ចាកចេញ" ឬ "លាក់" នៅក្រោមរបារនោះទេ ទោះបីជាវាហាក់ដូចជាអ្នកថាវាងាយស្រួលជាងក៏ដោយ។
ហើយជាចុងក្រោយ វាជាការប្រសើរក្នុងការលះបង់មេរៀនដំបូងចំពោះការងារនៃដៃស្តាំ ហើយមិនត្រូវប្រើដៃឆ្វេងក្នុងមេរៀនទី 1 ទាល់តែសោះ។ យ៉ាងហោចណាស់ បច្ចេកទេសនេះត្រូវបានធ្វើតាមដោយគ្រូជាច្រើននៅពេលធ្វើការជាមួយកុមារ។
ប្រសិនបើអ្នកចូលចិត្តធ្វើអ្វីគ្រប់យ៉ាងដោយខ្លួនឯង រួមទាំងការរៀនលេងហ្គីតា នោះនៅលើ YouTube អ្នកអាចស្វែងរកបាន។ វីដេអូបង្រៀន៖
មើលវីដេអូនេះនៅលើ YouTube
ជាងនេះទៅទៀត ជួនកាលគ្រូបង្រៀនខ្លះផ្តល់វគ្គសិក្សាតាមអ៊ីនធឺណិតដោយឥតគិតថ្លៃសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ទីមួយការចុះឈ្មោះជាមុនគឺត្រូវបានទាមទារនៅទីនោះ ហើយទីពីរការផ្តល់ជូនជាធម្មតាមានកំណត់ក្នុងពេលវេលា។ យើងមានសំណាងម្តងដែលបានឃើញវគ្គសិក្សាឥតគិតថ្លៃ "ហ្គីតាក្នុងរយៈពេល 7 ថ្ងៃ" ប៉ុន្តែអ្នកត្រូវចូលមើលគេហទំព័រនេះជាទៀងទាត់ ហើយប្រហែលជាអ្នកនឹងមានសំណាងផងដែរ។
ពីអក្សរសិល្ប៍ យើងអាចណែនាំសៀវភៅ "Guitar for Dummies" [M. Philips, D. Chappel, 2008]។ សម្រាប់អ្នកដែលមានបំណងចង់ចេះហ្គីតាអគ្គិសនី យើងអាចណែនាំ "ការបង្រៀនលេងហ្គីតាអគ្គិសនី" ដែលត្រូវបានអមដោយវគ្គសិក្សាអូឌីយ៉ូ [D. Ageev, 2017] ។ អ្នកនិពន្ធដូចគ្នានេះបានរៀបចំឲ្យអ្នកនូវ « មគ្គុទ្ទេសក៍ពេញលេញចំពោះអង្កត់ធ្នូហ្គីតា» [D. Ageev, 2015] ។ ហើយជាចុងក្រោយ សម្រាប់អ្នកលេងហ្គីតាបាសនាពេលអនាគត "សាលាបង្រៀននៃការលេងហ្គីតាបាស" [L. Morgen, 1983] ។ បន្ទាប់យើងបន្តប្រធានបទនៃឧបករណ៍ខ្សែ។
វីយូឡុង
ឧបករណ៍ខ្សែដ៏ពេញនិយមមួយទៀត ប៉ុន្តែមានស្រាប់មកពីក្រុមអោន គឺវីយូឡុង។ រូបរាងដែលនៅជិតបំផុតតាមដែលអាចធ្វើទៅបានទៅនឹងសម័យទំនើបត្រូវបានទទួលដោយវីយូឡុងក្នុងសតវត្សទី 16 ។ វីយូឡុងមានខ្សែចំនួន 4 ដែលត្រូវបានសម្រួលតាមលំដាប់លំដោយទៅនឹង "sol" នៃ octave តូចមួយ "re" នៃ octave ទី 1, "la" នៃ 1st octave, "mi" នៃ octave ទី 2 ។ ប្រសិនបើអ្នករាប់ចន្លោះពេល អ្នកអាចមើលឃើញថាភាពខុសគ្នារវាងកំណត់ចំណាំនៃខ្សែអក្សរជាប់គ្នាគឺ 7 semitones ពោលគឺទីប្រាំ។
អ្នកដែលចង់រៀនលេងវីយូឡុងគួរតែចាប់ផ្តើមមេរៀនក្រោមការណែនាំរបស់គ្រូដែលមានបទពិសោធន៍ ព្រោះនៅទីនេះវាមានសារៈសំខាន់មិនត្រឹមតែ "ដាក់ដៃរបស់អ្នក" ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងកាន់ធ្នូឱ្យបានត្រឹមត្រូវ និងកាន់ឧបករណ៍ដោយសុវត្ថិភាពនៅលើស្មារបស់អ្នក។ សម្រាប់អ្នកដែលមានបំណងចង់សិក្សាដោយខ្លួនឯង យើងអាចណែនាំមេរៀនខ្លីៗពីរបីនាទី ដែលចាប់ផ្តើមជាមួយទូទៅ។ ស្គាល់ឧបករណ៍៖
មើលវីដេអូនេះនៅលើ YouTube
ក្នុងចំណោមសៀវភៅ "ការបង្រៀនលេងវីយូឡុង" នឹងមានប្រយោជន៍ [E. Zhelnova, 2007] ។ លើសពីនេះ អ្នកអាចអានសៀវភៅ "សាលារបស់ខ្ញុំនៃការលេងវីយូឡុង" ដែលត្រូវបានសរសេរដោយអ្នកលេងវីយូឡុងដ៏ល្បីល្បាញនៅចុងសតវត្សទី 19 - ដើមសតវត្សទី 20 Leopold Auer ហើយដែលនៅតែពាក់ព័ន្ធសព្វថ្ងៃនេះ [L. Auer, 1965] ។ យោងតាមអ្នកនិពន្ធ គាត់បានសម្រេចចិត្តធ្វើប្រព័ន្ធនូវចំណុចសំខាន់ៗបំផុតសម្រាប់អ្នកហាត់វីយូឡុង និងចែករំលែកបទពិសោធន៍ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់។
ឧបករណ៍ខ្យល់
ឧបករណ៍ភ្លេងមួយក្រុមធំគឺជាឧបករណ៍ខ្យល់។ ប្រវត្តិរបស់ពួកគេត្រលប់មកវិញជាង 5 ពាន់ឆ្នាំ។ ក្នុងចំណោមប្រជាជនសម័យបុរាណ ភាពដូចត្រែ ឬស្នែងទំនើបគឺជាមធ្យោបាយមួយដែលមានតម្លៃសមរម្យដើម្បីបញ្ជូនសញ្ញាក្នុងរយៈចម្ងាយឆ្ងាយ ហើយភ្លេងដំបូងគឺមានប្រយោជន៍ទាំងស្រុងក្នុងធម្មជាតិ៖ ដោយការបញ្ចូលសំឡេងមួយដើម្បីជូនដំណឹងអំពីព្រឹត្តិការណ៍ជាក់លាក់មួយ (ឧទាហរណ៍៖ វិធីសាស្រ្តនៃកងទ័ពសត្រូវឬសត្វព្រៃ) ។
យូរៗទៅ ភ្លេងក៏កាន់តែសម្បូរបែប ហើយឧបករណ៍ភ្លេងក៏មានភាពចម្រុះផងដែរ។ សព្វថ្ងៃនេះមានពួកវាច្រើនណាស់ ហើយមានសូម្បីតែការចាត់ថ្នាក់ជាច្រើនដែលអនុញ្ញាតឱ្យបញ្ជាក់ពីភាពខុសគ្នាជាមូលដ្ឋានរបស់ពួកគេ។ ដូច្នេះតើពួកគេខុសគ្នាយ៉ាងដូចម្តេច?
ការចាត់ថ្នាក់តាមប្រភពចម្បងនៃភាពប្រែប្រួល៖
ការចាត់ថ្នាក់សំខាន់ទីពីរសម្រាប់ឧបករណ៍ខ្យល់គឺការចាត់ថ្នាក់យោងទៅតាមសម្ភារៈនៃការផលិតដោយសារតែ។ លក្ខណៈសម្បត្តិសំឡេង និងវិធីសាស្រ្តដែលមានក្នុងការគ្រប់គ្រងលំហូរខ្យល់ភាគច្រើនអាស្រ័យលើសម្ភារៈ។
ការចាត់ថ្នាក់តាមសម្ភារៈនៃការផលិត៖
ភាពស្មុគស្មាញនៃឧបករណ៍នៃឧបករណ៍ Reed កំណត់តម្រូវការប្រើប្រាស់សម្ភារៈផ្សេងៗ។ ដូច្នេះ saxophones ត្រូវបានធ្វើឡើងពីលោហធាតុនៃទង់ដែង និងស័ង្កសី ដែលជួនកាលមានការបន្ថែមនីកែល ឬលង្ហិន។ តួរបស់បាសស៊ូនភាគច្រើនត្រូវបានធ្វើពីដើមម៉េផល ហើយបំពង់រាងអក្សរ S ដែលដើមត្រែងត្រូវបានម៉ោនត្រូវបានធ្វើពីដែក។ Oboes ត្រូវបានផលិតចេញពី ebony ហើយជាការពិសោធន៍មួយពី plexiglass លោហៈ ល្បាយនៃម្សៅ ebony (95%) និង carbon fiber (5%)។
លើសពីនេះទៀតប្រភេទនៃឧបករណ៍លង្ហិនមានរបស់ខ្លួន។ ការចាត់ថ្នាក់ផ្ទាល់ខ្លួន:
ដូចដែលអ្នកអាចឃើញមានឧបករណ៍ខ្យល់ជាច្រើន ហើយវាមានភាពចម្រុះខ្លាំងណាស់ ដូច្នេះវាត្រូវការមេរៀនដាច់ដោយឡែកមួយដើម្បីនិយាយអំពីឧបករណ៍នីមួយៗ។ យើងបានសម្រេចចិត្តផ្តោតលើឧបករណ៍ខ្យល់ដ៏ពេញនិយមបំផុត - ត្រែ - ហើយបានរកឃើញសម្រាប់អ្នក សម្ភារៈសិក្សា៖
មើលវីដេអូនេះនៅលើ YouTube
ពីអក្សរសិល្ប៍ យើងសូមណែនាំដល់អ្នកលេងត្រែនាពេលអនាគតនូវសៀវភៅ "សាលាបឋមសិក្សានៃការលេងត្រែ" [I. Kobets, 1963] ។ ឥឡូវនេះ ចូរយើងបន្តទៅក្រុមឧបករណ៍ផ្សេងទៀត។
ឧបករណ៍គោះ
វាអាចនិយាយបានយ៉ាងច្បាស់ថា ស្គរគឺជាឧបករណ៍ភ្លេងដ៏ចំណាស់បំផុតរបស់មនុស្សជាតិ។ ជាគោលការណ៍ សូម្បីតែគ្រាន់តែវាយថ្មនៅសង្វៀនមួយ ឬមួយក៏បង្កើតជាចង្វាក់សាមញ្ញមួយចំនួនដែរ។ ស្ទើរតែគ្រប់ជាតិសាសន៍ទាំងអស់មានឧបករណ៍គោះជាតិផ្ទាល់ខ្លួនដែលផលិតចេញពីសម្ភារៈដែលអាចរកបានយ៉ាងទូលំទូលាយនៅកន្លែងរស់នៅរបស់ពួកគេ។ វាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការចងចាំពួកគេទាំងអស់ហើយមិនចាំបាច់ទេ។ ប៉ុន្តែវាអាចត្រូវបានចាត់ថ្នាក់តាមលក្ខណៈវិនិច្ឆ័យផ្សេងៗគ្នា។
ការចាត់ថ្នាក់កម្រិតសំឡេង៖
ចំណាត់ថ្នាក់សំឡេង៖
Idiophones គឺជាលោហៈឬឈើ។ ឧទាហរណ៍ស្លាបព្រាឈើ។
ប៉ុន្តែប្រហែលជាការពេញនិយមបំផុតនៅក្នុងតន្ត្រីសម័យទំនើបគឺស្គរ។ ប្រភេទនៃការជួបប្រជុំគ្នា និងការវេចខ្ចប់អាចមានភាពខុសគ្នាខ្លាំង ដែលភាគច្រើនអាស្រ័យលើរចនាប័ទ្មនៃតន្ត្រីដែលតន្ត្រីករលេង។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយមុននឹងពិសោធជាមួយការផ្សំផ្សេងៗនៃសមាសធាតុ អ្នកត្រូវស្វែងរកអ្វីដែលអាចត្រូវបានរួមបញ្ចូលនៅក្នុងឧបករណ៍។
ឧបករណ៍មូលដ្ឋាននៃស្គរ៖
✔ | ស្គរបាស, aka "ធុង" និងស្គរបាស។ |
✔ | ស្គរតូច, ស្គរអន្ទាក់។ |
✔ | Tom-toms - ខ្ពស់ មធ្យម ទាប វាក៏ជាជាន់ផងដែរ។ |
✔ | ស្គរដែលធ្វើឱ្យមានសំឡេងខ្លី (ជិះ) ។ |
✔ | ស្គរគាំងដែលបង្កើតសំឡេងស្រែកខ្លាំងៗ (គាំង)។ |
✔ | ស្គរមួយគូតោងលើរនាំងមួយហើយរំកិលដោយឈ្នាន់ (មួកខ្ពស់)។ |
✔ | ឧបករណ៍ជំនួយ - រ៉ាកែត ឈ្នាន់ ដំបងស្គរ។ |
ដើម្បីងាយស្រួលយល់ ជាដំបូង សូមមើលអ្វីដែលឧបករណ៍ស្គរមើលទៅដូចខាងលើ។ ពណ៌ខ្មៅនៅក្នុងរូបភាពបង្ហាញពីកៅអីសម្រាប់អ្នកវាយស្គរ។ Tom-toms ត្រូវបានដាក់ស្លាកថាជា តូច កណ្តាល ជាន់៖
ពេលខ្លះនៅក្នុងការពិពណ៌នាអ្នកអាចរកឃើញពាក្យ "alto" និង "tenor" ជំនួសឱ្យការរចនា "ខ្ពស់" និង "កណ្តាល" ។ ជួនកាលស្គរទាំងពីរ - ខ្ពស់និងកណ្តាល - ត្រូវបានគេហៅថាអាល់តូ។ កុំចាញ់បោករឿងនេះ – ធាតុនីមួយៗនៃឧបករណ៍មានសំឡេង និងមុខងារផ្ទាល់ខ្លួនរបស់វា ដែលវានឹងកាន់តែច្បាស់នៅពេលអ្នកចាប់ផ្តើមរៀនលេង។ មើលថាតើឧបករណ៍ស្គរមើលទៅដូចអ្វី ប្រមូលផ្តុំ:
ចាប់ផ្តើមរៀនប្រកបដោយប្រសិទ្ធភាពជាមួយនឹងជំនាញ ហ្គេមនៅលើការដំឡើងមូលដ្ឋានពោលគឺ ៥ ស្គរ + ស្គរ ៣ ។ នៅពេលអ្នករៀន អ្នកនឹងកាន់តែខិតទៅជិតការយល់ដឹងអំពីអ្វីដែលអ្នកត្រូវការ៖
មើលវីដេអូនេះនៅលើ YouTube
ពីអក្សរសិល្ប៍សៀវភៅ "ឧបករណ៍គោះសម្រាប់អត់ចេះសោះ" [D. ខ្លាំង, ឆ្នាំ ២០០៨]។ "សាលាលេងស្គរ" នឹងជួយអ្នកឱ្យស៊ាំនឹងស្គរឱ្យបានលំអិត [V. Gorokhov, 2008] ។
ដូច្នេះ យើងទទួលបានគំនិតមួយអំពីឧបករណ៍ភ្លេងដ៏ពេញនិយមបំផុត។ មនុស្សជាច្រើនតែងមានចម្ងល់ថា តើឧបករណ៍ភ្លេងធំជាងគេក្នុងលោកមានអ្វីខ្លះ? ជាផ្លូវការ នេះគឺជាសរីរាង្គនៃសាលប្រគុំតន្ត្រី Boardwalk នៅសហរដ្ឋអាមេរិក។ ជាផ្លូវការ ដោយសារតែយើងចាប់អារម្មណ៍ជាចម្បងលើគំរូការងារ ហើយរាងកាយនេះបានស្ងប់ស្ងាត់អស់រយៈពេលពីរទសវត្សរ៍ចុងក្រោយនេះ។
ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយទំហំនៃរចនាសម្ព័ន្ធនៅតែគួរអោយចាប់អារម្មណ៍។ ដូច្នេះបំពង់ឈានដល់កម្ពស់ 40 ម៉ែត្រហើយឧបករណ៍ខ្លួនវាត្រូវបានបញ្ចូលក្នុងសៀវភៅកំណត់ត្រាហ្គីណេសជា 4 ប្រភេទ: ឧបករណ៍ធំបំផុតសរីរាង្គធំបំផុតសម្លេងខ្លាំងបំផុត (130 dB) និងតែមួយគត់នៅលើពិភពលោកដែលដំណើរការក្រោម សម្ពាធ 100 អ៊ីង ឬ 2500 មីលីម៉ែត្រ ) ជួរឈរទឹក (0,25 គីឡូក្រាម / sq. សង់ទីម៉ែត្រ) ។
ដើម្បីរៀនពីរបៀបច្រៀង យ៉ាងហោចណាស់បទចម្រៀងសាមញ្ញគឺស្ថិតនៅក្នុងអំណាចរបស់មនុស្សគ្រប់រូប លើកលែងតែមនុស្សថ្លង់ និងមនុស្សល្ងង់។ អ្នកអាចមើលឃើញវាដោយខ្លួនឯងប្រសិនបើអ្នកចូលរៀនវគ្គសិក្សាដោយឥតគិតថ្លៃរបស់យើង "ការអភិវឌ្ឍសំឡេង និងការនិយាយ"។ ដោយវិធីនេះយើងណែនាំអ្នកឱ្យឆ្លងកាត់វាទោះបីជាអ្នកមិនច្រៀងក៏ដោយ។ សំឡេងរបស់អ្នកអំឡុងពេលនិយាយជាសាធារណៈ និងនៅក្នុងការប្រាស្រ័យទាក់ទងប្រចាំថ្ងៃនឹងស្តាប់ទៅពិរោះជាងគួរឱ្យកត់សម្គាល់។
ក្នុងពេលនេះ យើងសូមណែនាំឱ្យអ្នកធ្វើតេស្តផ្ទៀងផ្ទាត់មួយផ្សេងទៀតនៃវគ្គសិក្សានេះ ហើយត្រូវប្រាកដថាប្រើចំណេះដឹងដែលទទួលបាននាពេលខាងមុខ!
តេស្តការយល់ដឹងមេរៀន
ប្រសិនបើអ្នកចង់សាកល្បងចំណេះដឹងរបស់អ្នកលើប្រធានបទនៃមេរៀននេះ អ្នកអាចធ្វើតេស្តខ្លីៗដែលមានសំណួរជាច្រើន។ មានតែជម្រើស 1 ប៉ុណ្ណោះដែលអាចត្រឹមត្រូវសម្រាប់សំណួរនីមួយៗ។ បន្ទាប់ពីអ្នកជ្រើសរើសជម្រើសណាមួយ ប្រព័ន្ធនឹងបន្តទៅសំណួរបន្ទាប់ដោយស្វ័យប្រវត្តិ។ ពិន្ទុដែលអ្នកទទួលបានគឺប៉ះពាល់ដោយភាពត្រឹមត្រូវនៃចម្លើយរបស់អ្នក និងពេលវេលាដែលចំណាយលើការឆ្លងកាត់។ សូមចំណាំថាសំណួរគឺខុសគ្នារាល់ពេល ហើយជម្រើសត្រូវបានសាប់។
ហើយចុងក្រោយ អ្នកនឹងមានការប្រឡងចុងក្រោយលើសម្ភារៈនៃវគ្គសិក្សាទាំងមូល។