Mily Balakirev (Mily Balakirev) |

Mily Balakirev

ការរកឃើញថ្មីណាមួយគឺសម្រាប់គាត់ សុភមង្គលពិត រីករាយ ហើយគាត់បាននាំយកទៅជាមួយគាត់ដោយកម្លាំងចិត្តដ៏ក្ដៅគគុក សមមិត្តរបស់គាត់ទាំងអស់។ V. Stasov

M. Balakirev មានតួនាទីពិសេស៖ ដើម្បីបើកយុគសម័យថ្មីនៅក្នុងតន្ត្រីរុស្ស៊ី និងដឹកនាំទិសដៅទាំងមូលនៅក្នុងនោះ។ ដំបូង​ឡើយ គ្មាន​អ្វី​បាន​ទាយ​ទុក​មុន​ថា​គាត់​មាន​វាសនា​បែប​នេះ​ទេ។ កុមារភាព និងយុវជនបានទទួលមរណភាពពីរាជធានី។ Balakirev បានចាប់ផ្តើមសិក្សាតន្ត្រីក្រោមការណែនាំរបស់ម្តាយរបស់គាត់ដែលជឿជាក់លើសមត្ថភាពដ៏អស្ចារ្យរបស់កូនប្រុសរបស់គាត់ជាពិសេសបានទៅជាមួយគាត់ពី Nizhny Novgorod ទៅទីក្រុងម៉ូស្គូ។ នៅទីនេះ ក្មេងប្រុសអាយុដប់ឆ្នាំម្នាក់បានយកមេរៀនជាច្រើនពីគ្រូបង្រៀន អ្នកលេងព្យ៉ាណូ និងអ្នកនិពន្ធដ៏ល្បីល្បាញ A. Dubuc ។ បន្ទាប់មកម្តងទៀត Nizhny ដែលជាការស្លាប់ដំបូងរបស់ម្តាយរបស់គាត់ដែលបង្រៀននៅវិទ្យាស្ថានអាឡិចសាន់ឌឺដោយចំណាយនៃភាពថ្លៃថ្នូរក្នុងតំបន់ (ឪពុករបស់គាត់ជាមន្ត្រីតូចតាចដែលបានរៀបការជាលើកទីពីរគឺនៅក្នុងភាពក្រីក្រជាមួយគ្រួសារធំមួយ) ...

សារៈសំខាន់ដ៏សំខាន់សម្រាប់ Balakirev គឺជាអ្នកស្គាល់គ្នារបស់គាត់ជាមួយ A. Ulybyshev ដែលជាអ្នកការទូត ក៏ដូចជាអ្នកស្គាល់តន្ត្រីដ៏អស្ចារ្យ អ្នកនិពន្ធសៀវភៅជីវប្រវត្តិបីភាគរបស់ WA Mozart ។ ផ្ទះរបស់គាត់ដែលជាកន្លែងដែលសង្គមគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ប្រមូលផ្តុំការប្រគុំតន្ត្រីត្រូវបានប្រារព្ធឡើងសម្រាប់ Balakirev ជាសាលាពិតប្រាកដនៃការអភិវឌ្ឍន៍សិល្បៈ។ នៅទីនេះគាត់ដឹកនាំវង់តន្រ្តីស្ម័គ្រចិត្ត នៅក្នុងកម្មវិធីនៃការសម្តែងដែលជាស្នាដៃផ្សេងៗ ក្នុងចំណោមនោះ បទភ្លេងរបស់ Beethoven ដើរតួជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូ គាត់មានបណ្ណាល័យតន្ត្រីដ៏សម្បូរបែប ដែលគាត់ចំណាយពេលច្រើនក្នុងការសិក្សាពិន្ទុ។ ភាព​ចាស់​ទុំ​មក​ដល់​តន្ត្រីករ​វ័យ​ក្មេង។ ដោយបានចុះឈ្មោះចូលរៀននៅឆ្នាំ 1853 នៅមហាវិទ្យាល័យគណិតវិទ្យានៃសាកលវិទ្យាល័យ Kazan លោក Balakirev ទុកវាមួយឆ្នាំក្រោយមកដើម្បីលះបង់ខ្លួនឯងទាំងស្រុងចំពោះតន្ត្រី។ មកដល់ពេលនេះ ការពិសោធន៍ច្នៃប្រឌិតដំបូងជាកម្មសិទ្ធិរបស់៖ ការតែងព្យាណូ មនោសញ្ចេតនា។ ដោយឃើញភាពជោគជ័យដ៏លេចធ្លោរបស់ Balakirev Ulybyshev នាំគាត់ទៅ St. Petersburg ហើយណែនាំគាត់ឱ្យ M. Glinka ។ ការប្រាស្រ័យទាក់ទងជាមួយអ្នកនិពន្ធនៃ "Ivan Susanin" និង "Ruslan និង Lyudmila" គឺមានរយៈពេលខ្លី (Glinka បានទៅក្រៅប្រទេសភ្លាមៗ) ប៉ុន្តែមានអត្ថន័យ: ការយល់ព្រមលើកិច្ចការរបស់ Balakirev អ្នកនិពន្ធដ៏អស្ចារ្យផ្តល់ដំបូន្មានលើការខិតខំប្រឹងប្រែងច្នៃប្រឌិតនិយាយអំពីតន្ត្រី។

នៅសាំងពេទឺប៊ឺគ Balakirev ទទួលបានកិត្តិនាមយ៉ាងឆាប់រហ័សក្នុងនាមជាអ្នកសំដែងបន្តការតែង។ មានអំណោយទានភ្លឺស្វាង មិនចេះឆ្អែតឆ្អន់ក្នុងចំណេះដឹង មិនចេះនឿយហត់ក្នុងការងារ គាត់ចង់ទទួលបានសមិទ្ធិផលថ្មីៗ។ ហេតុដូច្នេះហើយ វាជាធម្មជាតិដែលនៅពេលដែលជីវិតបាននាំគាត់មករួមគ្នាជាមួយ C. Cui, M. Mussorgsky ហើយក្រោយមកជាមួយ N. Rimsky-Korsakov និង A. Borodin, Balakirev បានរួបរួមគ្នា និងដឹកនាំក្រុមតន្រ្តីតូចមួយនេះ ដែលបានធ្លាក់ចុះក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រតន្ត្រី។ ក្រោមឈ្មោះ "ដៃដ៏ខ្លាំង" (ផ្តល់ឱ្យគាត់ដោយ B. Stasov) និង "រង្វង់ Balakirev" ។

រៀងរាល់សប្តាហ៍ អ្នកលេងភ្លេង និង Stasov បានប្រមូលផ្តុំគ្នានៅឯ Balakirev's ។ ពួកគេបាននិយាយ អានខ្លាំងៗជាមួយគ្នា ប៉ុន្តែបានលះបង់ពេលវេលាភាគច្រើនរបស់ពួកគេដើម្បីតន្ត្រី។ គ្មានអ្នកនិពន្ធដំបូងណាម្នាក់បានទទួលការអប់រំពិសេសទេ: Cui ជាវិស្វករយោធា Mussorgsky ជាមន្ត្រីចូលនិវត្តន៍ Rimsky-Korsakov ជានាវិក Borodin ជាគីមីវិទូ។ ក្រោយមក Cui បានរំលឹកថា "ក្រោមការដឹកនាំរបស់ Balakirev ការអប់រំដោយខ្លួនឯងរបស់យើងបានចាប់ផ្តើម" ។ “យើងបានចាក់ឡើងវិញនូវរាល់អ្វីៗទាំងអស់ដែលត្រូវបានសរសេរនៅចំពោះមុខយើងដោយដៃបួន។ អ្វីគ្រប់យ៉ាងត្រូវបានទទួលរងនូវការរិះគន់យ៉ាងខ្លាំងហើយ Balakirev បានវិភាគផ្នែកបច្ចេកទេសនិងច្នៃប្រឌិតនៃស្នាដៃ។ ភារកិច្ចត្រូវបានផ្តល់ការទទួលខុសត្រូវភ្លាមៗ៖ ដើម្បីចាប់ផ្តើមដោយផ្ទាល់ជាមួយបទភ្លេង (Borodin និង Rimsky-Korsakov) Cui បានសរសេរល្ខោនអូប៉េរ៉ា ("អ្នកទោសនៃ Caucasus", "Ratcliffe") ។ សមាសភាពទាំងអស់ត្រូវបានអនុវត្តនៅឯកិច្ចប្រជុំនៃរង្វង់។ លោក Balakirev បានកែតម្រូវ និងផ្តល់ការណែនាំថា “… អ្នករិះគន់ ពោលគឺអ្នករិះគន់បច្ចេកទេស គាត់ពិតជាអស្ចារ្យណាស់” បានសរសេរ Rimsky-Korsakov ។

នៅពេលនេះ Balakirev ខ្លួនឯងបានសរសេរមនោសញ្ចេតនាចំនួន 20 រួមទាំងស្នាដៃដូចជា "មករកខ្ញុំ" "ចម្រៀងរបស់សេលីម" (ទាំងពីរ - 1858) "ចម្រៀងត្រីមាស" (1860) ។ ស្នេហាទាំងអស់ត្រូវបានបោះពុម្ព និងវាយតម្លៃខ្ពស់ដោយ A. Serov៖ “… ផ្កាស្រស់ដែលមានសុខភាពល្អនៅលើមូលដ្ឋាននៃតន្ត្រីរុស្ស៊ី” ។ ស្នាដៃបទភ្លេងរបស់ Balakirev ត្រូវបានគេសម្តែងនៅឯការប្រគុំតន្ត្រី៖ Overture លើប្រធានបទនៃបទចម្រៀងរុស្ស៊ីចំនួនបី, Overture ពីតន្ត្រីទៅសោកនាដកម្មរបស់ Shakespeare King Lear ។ គាត់ក៏បានសរសេរបំណែកព្យាណូជាច្រើន និងធ្វើការលើបទភ្លេងមួយ។

សកម្មភាពតន្ត្រី និងសង្គមរបស់ Balakirev ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងសាលាតន្ត្រីឥតគិតថ្លៃ ដែលគាត់បានរៀបចំរួមគ្នាជាមួយនឹងក្រុមចម្រៀងដ៏អស្ចារ្យ និងជាអ្នកតែង G. Lomakin ។ នៅទីនេះ អ្នកទាំងអស់គ្នាអាចចូលរួមតន្ត្រី សំដែងនៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រីរបស់សាលា។ ក៏មានថ្នាក់ច្រៀង អក្សរសិល្ប៍តន្ត្រី និងថ្នាក់ solfeggio ផងដែរ។ ក្រុមចម្រៀងនេះត្រូវបានធ្វើឡើងដោយ Lomakin ហើយវង់តន្រ្តីភ្ញៀវត្រូវបានធ្វើឡើងដោយ Balakirev ដែលរួមបញ្ចូលការតែងដោយសមមិត្តរង្វង់របស់គាត់នៅក្នុងកម្មវិធីប្រគុំតន្ត្រី។ អ្នកនិពន្ធតែងដើរតួជាអ្នកដើរតាមដ៏ស្មោះត្រង់របស់ Glinka ហើយសិក្ខាបទមួយក្នុងចំណោមសិក្ខាបទនៃតន្ត្រីបុរាណរុស្ស៊ីដំបូងគេគឺការពឹងផ្អែកលើបទចម្រៀងប្រជាប្រិយជាប្រភពនៃការច្នៃប្រឌិត។ នៅឆ្នាំ 1866 ការប្រមូលបទចម្រៀងប្រជាប្រិយរុស្ស៊ីដែលចងក្រងដោយ Balakirev បានចេញមកហើយគាត់បានចំណាយពេលជាច្រើនឆ្នាំដើម្បីធ្វើការលើវា។ ការស្នាក់នៅក្នុង Caucasus (1862 និង 1863) បានធ្វើឱ្យវាអាចស្គាល់ពីរឿងព្រេងតន្ត្រីបូព៌ាហើយអរគុណចំពោះដំណើរកម្សាន្តទៅកាន់ទីក្រុង Prague (1867) ជាកន្លែងដែល Balakirev ត្រូវដឹកនាំល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់ Glinka គាត់ក៏បានរៀនចម្រៀងប្រជាប្រិយឆេកផងដែរ។ ចំណាប់អារម្មណ៍ទាំងអស់នេះត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងការងាររបស់គាត់៖ រូបភាពស៊ីម៉ងត៍លើប្រធានបទនៃបទចម្រៀងរុស្ស៊ីចំនួនបី "1000 ឆ្នាំ" (1864; នៅក្នុងការបោះពុម្ពលើកទី 2 - "Rus" ឆ្នាំ 1887) "Czech Overture" (1867) ការស្រមើស្រមៃពីបូព៌ាសម្រាប់ព្យាណូ "Islamey" (1869) ដែលជាកំណាព្យ "Tamara" បានចាប់ផ្តើមនៅឆ្នាំ 1866 ហើយបានបញ្ចប់ជាច្រើនឆ្នាំក្រោយមក។

ការច្នៃប្រឌិត ការសម្តែង តន្ត្រី និងសកម្មភាពសង្គមរបស់ Balakirev ធ្វើឱ្យគាត់ក្លាយជាតន្ត្រីករដែលគួរឱ្យគោរពបំផុត ហើយ A. Dargomyzhsky ដែលបានក្លាយជាប្រធាន RMS គ្រប់គ្រងដើម្បីអញ្ជើញ Balakirev ឱ្យកាន់តំណែងជាអ្នកដឹកនាំ (រដូវ 1867/68 និង 1868/69) ។ ឥឡូវនេះតន្ត្រីរបស់អ្នកនិពន្ធបទ “Mighty Handful” បានបន្លឺឡើងនៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រីរបស់សង្គម ការបញ្ចាំងដំបូងនៃ Symphony ដំបូងរបស់ Borodin គឺទទួលបានជោគជ័យ។

វាហាក់ដូចជាជីវិតរបស់ Balakirev កំពុងតែកើនឡើង ដែលនៅខាងមុខគឺជាការឡើងទៅកាន់កម្ពស់ថ្មី។ ហើយភ្លាមៗនោះអ្វីគ្រប់យ៉ាងបានផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងខ្លាំង: Balakirev ត្រូវបានដកចេញពីការប្រគុំតន្ត្រី RMO ។ ភាពអយុត្តិធម៌នៃអ្វីដែលបានកើតឡើងគឺជាក់ស្តែង។ ការខឹងសម្បារត្រូវបានបង្ហាញដោយ Tchaikovsky និង Stasov ដែលបាននិយាយនៅក្នុងសារព័ត៌មាន។ Balakirev ប្តូរថាមពលរបស់គាត់ទៅសាលាតន្ត្រីឥតគិតថ្លៃ ដោយព្យាយាមប្រឆាំងនឹងការប្រគុំតន្ត្រីរបស់ខ្លួនទៅកាន់សង្គមតន្ត្រី។ ប៉ុន្តែ​ការ​ប្រកួត​ប្រជែង​ជាមួយ​នឹង​ស្ថាប័ន​ដែល​មាន​អ្នក​មាន និង​មាន​ការ​ឧបត្ថម្ភ​ខ្ពស់​បាន​បង្ហាញ​ថា​មាន​ច្រើន​លើសលប់។ ពីមួយទៅមួយ Balakirev ត្រូវបានលងបន្លាចដោយការបរាជ័យ អសន្តិសុខផ្នែកសម្ភារៈរបស់គាត់ប្រែទៅជាតម្រូវការខ្លាំង ហើយប្រសិនបើចាំបាច់ ដើម្បីផ្គត់ផ្គង់ប្អូនស្រីរបស់គាត់បន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់ឪពុកគាត់។ មិនមានឱកាសសម្រាប់ការច្នៃប្រឌិតទេ។ ដោយជំរុញឱ្យអស់សង្ឃឹម អ្នកនិពន្ធថែមទាំងមានគំនិតចង់ធ្វើអត្តឃាតទៀតផង។ គ្មាននរណាម្នាក់គាំទ្រគាត់ទេ៖ សមមិត្តរបស់គាត់នៅក្នុងរង្វង់បានរើចេញដោយម្នាក់ៗរវល់ជាមួយផែនការផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់។ ការសម្រេចចិត្តរបស់ Balakirev ដើម្បីបំបែកជារៀងរហូតជាមួយនឹងសិល្បៈនៃតន្ត្រីគឺដូចជា bolt ពីពណ៌ខៀវសម្រាប់ពួកគេ។ ដោយ​មិន​បាន​ស្តាប់​ការ​អំពាវនាវ​និង​ការ​បញ្ចុះបញ្ចូល​របស់​ពួកគេ គាត់​បាន​ចូល​ទៅ​ការិយាល័យ​ហាង​នៃ​ផ្លូវ​រថភ្លើង​វ៉ារស្សាវ៉ា។ ព្រឹត្តិការណ៏ជោគវាសនាដែលបានបែងចែកជីវិតរបស់អ្នកនិពន្ធទៅជា 1872 សម័យកាលដែលមិនដូចគ្នានេះបានកើតឡើងនៅខែមិថុនា ឆ្នាំ XNUMX …។

ទោះបីជា Balakirev មិនបានបម្រើយូរនៅក្នុងការិយាល័យក៏ដោយ ប៉ុន្តែការវិលត្រឡប់របស់គាត់ទៅកាន់តន្ត្រីគឺយូរ និងពិបាកខាងក្នុង។ គាត់​រក​ប្រាក់​ចិញ្ចឹម​ជីវិត​ដោយ​រៀន​ព្យាណូ ប៉ុន្តែ​គាត់​មិន​ចេះ​តែង​ខ្លួន​គាត់​ទេ គាត់​រស់​នៅ​ឯកោ និង​ឯកា។ មានតែនៅចុងទសវត្សរ៍ទី 70 ប៉ុណ្ណោះ។ គាត់ចាប់ផ្តើមបង្ហាញជាមួយមិត្តភក្តិ។ ប៉ុន្តែនេះគឺជាមនុស្សផ្សេង។ ចំណង់ចំណូលចិត្ត និងថាមពលដ៏លើសលប់របស់បុរសម្នាក់ដែលបានចែករំលែក ទោះបីជាមិនតែងតែជាប់លាប់ក៏ដោយ គំនិតរីកចម្រើននៃទសវត្សរ៍ទី 60 ត្រូវបានជំនួសដោយការវិនិច្ឆ័យដ៏បរិសុទ្ធ ជំនឿសាសនា និងនយោបាយ ការវិនិច្ឆ័យម្ខាង។ ការ​ព្យាបាល​ក្រោយ​វិបត្តិ​ដែល​មាន​បទពិសោធន៍​មិន​បាន​មក។ Balakirev ក្លាយជាប្រធានសាលាតន្ត្រីដែលគាត់បានចាកចេញម្តងទៀតធ្វើការលើការបញ្ចប់នៃ Tamara (ផ្អែកលើកំណាព្យដែលមានឈ្មោះដូចគ្នាដោយ Lermontov) ដែលត្រូវបានអនុវត្តជាលើកដំបូងក្រោមការដឹកនាំរបស់អ្នកនិពន្ធនៅនិទាឃរដូវឆ្នាំ 1883 ។ ថ្មី ជា​ចម្បង​បំណែក​ព្យាណូ ការ​បោះពុម្ព​ថ្មី​បាន​លេច​ឡើង (Overture នៅ​លើ​ប្រធាន​បទ​នៃ​ការ​ហែ​ក្បួន​ភាសា​អេស្ប៉ាញ កំណាព្យ​បទ "Rus") ។ នៅពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ទី 90 ។ មនោសញ្ចេតនា 10 ត្រូវបានបង្កើតឡើង។ Balakirev តែងយឺតខ្លាំងណាស់។ បាទ បានចាប់ផ្តើមនៅទសវត្សរ៍ទី 60 ។ បទភ្លេងទីមួយត្រូវបានបញ្ចប់តែបន្ទាប់ពីជាង 30 ឆ្នាំ (ឆ្នាំ 1897) នៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រីព្យាណូទីពីរបានបង្កើតឡើងក្នុងពេលជាមួយគ្នាអ្នកនិពន្ធបានសរសេរតែ 2 ចលនាប៉ុណ្ណោះ (បញ្ចប់ដោយ S. Lyapunov) ការងារនៅលើ Symphony ទីពីរបានលាតសន្ធឹងអស់រយៈពេល 8 ឆ្នាំ ( ១៩០០-០៨)។ នៅឆ្នាំ 1900-08 ។ ស៊េរីនៃមនោសញ្ចេតនាដ៏ស្រស់ស្អាតបានលេចឡើង។ ទោះបីជាសោកនាដកម្មដែលគាត់បានជួបប្រទះក៏ដោយការឃ្លាតឆ្ងាយពីអតីតមិត្តរបស់គាត់តួនាទីរបស់ Balakirev ក្នុងជីវិតតន្ត្រីគឺសំខាន់។ នៅឆ្នាំ 1903-04 ។ គាត់គឺជាអ្នកគ្រប់គ្រងសាលា Court Chapel ហើយដោយសហការជាមួយ Rimsky-Korsakov បានផ្លាស់ប្តូរការអប់រំតន្ត្រីនៅទីនោះដោយមិនបានទទួលស្គាល់ដោយដាក់វានៅលើមូលដ្ឋានវិជ្ជាជីវៈ។ សិស្សដែលមានអំណោយទានបំផុតនៃសាលាជំនុំបានបង្កើតរង្វង់តន្ត្រីជុំវិញអ្នកដឹកនាំរបស់ពួកគេ។ Balakirev ក៏ជាមជ្ឈមណ្ឌលនៃអ្វីដែលហៅថារង្វង់ Weimar ដែលបានជួបជាមួយអ្នកសិក្សា A. Pypik ក្នុងឆ្នាំ 1883-94; នៅទីនេះគាត់បានសម្តែងជាមួយកម្មវិធីប្រគុំតន្ត្រីទាំងមូល។ ការឆ្លើយឆ្លងរបស់ Balakirev ជាមួយតួអង្គតន្ត្រីបរទេសគឺទូលំទូលាយ និងមានអត្ថន័យ៖ ជាមួយអ្នកនិពន្ធជនជាតិបារាំង និងជាអ្នកនិពន្ធប្រជាប្រិយ L. Bourgault-Ducudray និងអ្នករិះគន់ M. Calvocoressi ជាមួយនឹងតន្ត្រីករឆែក និងសាធារណៈជន B. Kalensky ។

តន្ត្រី symphonic របស់ Balakirev កំពុងទទួលបានកិត្តិនាមកាន់តែខ្លាំងឡើង។ វាស្តាប់ទៅមិនត្រឹមតែនៅក្នុងរដ្ឋធានីប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏នៅក្នុងទីក្រុងខេត្តនៃប្រទេសរុស្ស៊ីផងដែរ វាត្រូវបានសម្តែងដោយជោគជ័យនៅបរទេស - នៅទីក្រុងប្រ៊ុចសែល ប៉ារីស កូប៉ិនហាក មុយនិច ហេឌែលប៊ឺក ប៊ែរឡាំង។ Sonata ព្យាណូរបស់គាត់ត្រូវបានលេងដោយជនជាតិអេស្ប៉ាញ R. Vines "Islamea" ត្រូវបានសំដែងដោយ I. Hoffman ដ៏ល្បីល្បាញ។ ប្រជាប្រិយភាពនៃតន្ត្រីរបស់ Balakirev ការទទួលស្គាល់ពីបរទេសរបស់គាត់ជាប្រធានតន្ត្រីរុស្ស៊ីដូចដែលវាត្រូវបានទូទាត់សងសម្រាប់ការផ្ដាច់ខ្លួនសោកនាដកម្មពីចរន្តសំខាន់នៅក្នុងប្រទេសកំណើតរបស់គាត់។

បេតិកភណ្ឌច្នៃប្រឌិតរបស់ Balakirev មានទំហំតូចប៉ុន្តែវាសម្បូរទៅដោយរបកគំហើញសិល្បៈដែលបានបង្កកំណើតដល់តន្ត្រីរុស្ស៊ីនៅពាក់កណ្តាលទីពីរនៃសតវត្សទី IX ។ តាម៉ារ៉ា គឺជាស្នាដៃកំពូលមួយនៃប្រភេទបទភ្លេងជាតិ និងជាកំណាព្យទំនុកច្រៀងតែមួយគត់។ នៅក្នុងមនោសញ្ចេតនារបស់ Balakirev មានបច្ចេកទេសជាច្រើន និងការរកឃើញផ្នែកវាយនភាពដែលបង្កើតឱ្យមានតន្ត្រីសំលេងខាងក្រៅនៅក្នុងបន្ទប់ - នៅក្នុងការសរសេរជាសំឡេងឧបករណ៍របស់ Rimsky-Korsakov នៅក្នុងអត្ថបទចម្រៀងអូប៉េរ៉ារបស់ Borodin ។

ការប្រមូលបទចម្រៀងប្រជាប្រិយរបស់រុស្ស៊ីមិនត្រឹមតែបានបើកឆាកថ្មីមួយនៅក្នុងតន្ត្រីប្រជាប្រិយប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងបានពង្រឹងនូវអូប៉េរ៉ា និងតន្ត្រីស៊ីមហ្វូនិករបស់រុស្ស៊ីជាមួយនឹងប្រធានបទដ៏ស្រស់ស្អាតជាច្រើន។ Balakirev គឺជាកម្មវិធីនិពន្ធតន្ត្រីដ៏ល្អម្នាក់៖ រាល់ការតែងនិពន្ធដំបូងរបស់ Mussorgsky, Borodin និង Rimsky-Korsakov បានឆ្លងកាត់ដៃរបស់គាត់។ គាត់បានរៀបចំសម្រាប់ការបោះពុម្ពពិន្ទុនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាទាំងពីរដោយ Glinka (រួមគ្នាជាមួយ Rimsky-Korsakov) និងការតែងនិពន្ធដោយ F. Chopin ។ Balakirev បានរស់នៅក្នុងជីវិតដ៏អស្ចារ្យ ដែលក្នុងនោះមានទាំងការច្នៃប្រឌិតដ៏អស្ចារ្យ និងការបរាជ័យដ៏សោកនាដកម្ម ប៉ុន្តែសរុបមក វាគឺជាជីវិតរបស់សិល្បករច្នៃប្រឌិតពិតប្រាកដ។

E. Gordeeva