សម័យទំនើប

ទំនើបនិយមបារាំង ពីទំនើប - ទំនើបចុងក្រោយ

និយមន័យបានអនុវត្តចំពោះសិល្បៈមួយចំនួន។ ចរន្តនៃសតវត្សទី 20 ដែលជាលក្ខណៈទូទៅមួយគឺការបំបែកយ៉ាងច្បាស់លាស់តិចឬច្រើនជាមួយនឹងសោភ័ណភាព។ បទដ្ឋាននិងប្រពៃណីបុរាណ។ បណ្តឹង។ នៅដំណាក់កាលប្រវត្តិសាស្ត្រនៅក្នុងគំនិតរបស់ M. ត្រូវបានវិនិយោគ decomp ។ អត្ថន័យ។ នៅចុងបញ្ចប់នៃ 19 - ដើម។ នៅសតវត្សទី 20 នៅពេលដែលនិយមន័យនេះបានចាប់ផ្តើមប្រើ វាត្រូវបានអនុវត្តចំពោះការងាររបស់អ្នកនិពន្ធដូចជា Debussy, Ravel, R. Strauss ។ ពី Ser. សតវត្សទី 20 នៅក្រោម M. ជាធម្មតាយល់ពីបាតុភូតនៃសម័យទំនើប។ តន្ត្រី "avant-garde" (សូមមើល។ Avant-gardism) អ្នកតំណាងដែលបដិសេធមិនត្រឹមតែ Debussy និង Strauss ប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំង Schoenberg និង Berg ដែលជាអ្នកនាំពាក្យយឺតយ៉ាវសម្រាប់ "ទស្សនៈពិភពលោកដ៏រ៉ូមែនទិក" ។ សត្វទីទុយខ្លះ។ អ្នករិះគន់សិល្បៈស្នើឱ្យបោះបង់ចោលពាក្យ "M" ។ ដោយ​សារ​តែ​ទទឹង​និង​ការ​ពង្រីក​លើស​ពី​នេះ​។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយវាត្រូវបានបម្រុងទុកនៅក្នុងសត្វទីទុយ។ និង zarub ។ ទ្រឹស្ដី lit-re អំពីការទាមទារ; ក្នុងទសវត្សរ៍ទី 60-70 ។ ការព្យាយាមជាច្រើនត្រូវបានធ្វើឡើងដើម្បីបញ្ជាក់ និងបញ្ជាក់អត្ថន័យរបស់វា។

នៅក្នុងការរិះគន់រុស្ស៊ីមុនបដិវត្តនៃពាក្យ "M" ។ នឹងត្រូវបានបកស្រាយ។ ម៉ោងនៅក្នុង etymological ផ្ទាល់។ មានន័យថា "អំណាចនៃម៉ូដ" កំណត់ការតស៊ូ។ ការផ្លាស់ប្តូររសជាតិនិងសិល្បៈ។ ចរន្ត, ការមិនបន្ត, ការធ្វេសប្រហែសពីអតីតកាល។ អិន យ៉ា. Myaskovsky បានជំទាស់នឹង M. ថាជាការប្រកាន់ខ្ជាប់លើម៉ូដបណ្តោះអាសន្នទៅសរីរាង្គពិតប្រាកដ។ ការច្នៃប្រឌិត។ Myaskovsky និងគូប្រជែងផ្សេងទៀតរបស់ M. អាចកត់សម្គាល់បានត្រឹមត្រូវនូវនិន្នាការអវិជ្ជមានមួយចំនួនដែលត្រូវបានបង្ហាញនៅក្នុង bourgeois ។ ទាមទារ -ve ពីដំបូង។ សតវត្សទី 20 X. Stuckenschmidt បានលើកកំពស់ការបន្តការច្នៃប្រឌិតជាផ្លូវការ ដែលចេញពីម៉ូដយ៉ាងឆាប់រហ័សតាមដែលពួកវាក្លាយជា គោលការណ៍ចាំបាច់ជាសាកលជាក់លាក់មួយសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍន៍តន្ត្រី៖ “ក្នុងចំណោមសិល្បៈទាំងអស់ តន្ត្រីហាក់ដូចជាច្រើនបំផុត ភាពច្របូកច្របល់ ... ការស្តាប់ច្រើនជាងអារម្មណ៍ផ្សេងទៀត ចាំបាច់ត្រូវរីករាយជានិច្ចជាមួយនឹងនុយថ្មីៗ ហើយការរកឃើញបែបនេះដែលទាក់ទាញគាត់នៅថ្ងៃនេះនឹងធ្វើឱ្យគាត់ខកចិត្តនៅថ្ងៃស្អែក។

ប៉ុន្តែអស្ថិរភាពនិងភាពមិនស្ថិតស្ថេរទាំងនេះនៃសោភ័ណភាព។ លក្ខណៈវិនិច្ឆ័យដែលបណ្តាលឱ្យមានការផ្លាស់ប្តូរដ៏ក្តៅគគុកនៅក្នុងបច្ចេកទេសផ្លូវការ និងវិធីសាស្រ្តនៃការតែងនិពន្ធបម្រើតែជាការបង្ហាញខាងក្រៅនៃដំណើរការមនោគមវិជ្ជាកាន់តែស៊ីជម្រៅប៉ុណ្ណោះ។ នៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រសិល្បៈម៉ាក្ស-លេនីន សិល្បៈត្រូវបានចាត់ទុកថាជាបាតុភូតមួយដែលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងវិបត្តិនៃបូជឺអូស៊ី។ វប្បធម៌ក្នុងសម័យចក្រពត្តិនិយម និងបដិវត្ត proletarian ។ លក្ខណៈសំខាន់នៃសិល្បៈសម័យទំនើបគឺការបែកបាក់គ្នារបស់វិចិត្រករ និងសង្គម ការបំបែកចេញពីកងកម្លាំងដែលបង្កើតប្រវត្តិសាស្ត្រ និងផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងសកម្មសិល្បៈសម័យទំនើប។ ការពិត។ នៅលើមូលដ្ឋាននេះមានទំនោរនៃ elitism, subjectivism, ទុទិដ្ឋិនិយម។ ការសង្ស័យ និងការមិនជឿលើវឌ្ឍនភាពសង្គម។ វាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការចាត់ទុកសិល្បករសម័យទំនើបទាំងអស់ថាជាអ្នកនាំពាក្យផ្ទាល់និងមនសិការសម្រាប់ bourgeoisie ។ មនោគមវិជ្ជា​ដើម្បី​ចាត់​ទុក​ថា​ជា​គុណ​សម្បត្ដិ​ដូច​ជា​អំពើ​ទុច្ចរិត អំពើ​អសីលធម៌ ជំនឿ​នៃ​អំពើ​ឃោរឃៅ និង​អំពើ​ហិង្សា។ ក្នុង​ចំណោម​ពួក​គេ​មាន​មនុស្ស​ស្មោះ​ត្រង់​ដែល​រិះគន់​ទិដ្ឋភាព​មួយ​ចំនួន​នៃ​មហាសេដ្ឋី។ ការពិត ការថ្កោលទោសភាពគ្មានច្បាប់ក្នុងសង្គម ការលាក់ពុតនៃ "អ្នកកាន់អំណាច" ការជិះជាន់អាណានិគម និងយោធានិយម។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ការតវ៉ារបស់ពួកគេធ្វើឡើងក្នុងទម្រង់នៃភាពអសកម្ម ឬភាពអនាធិបតេយ្យ។ ការបះបោរបុគ្គលិកលក្ខណៈ ដែលនាំឱ្យឆ្ងាយពីការចូលរួមយ៉ាងសកម្មក្នុងការតស៊ូក្នុងសង្គម។ សម្រាប់ M. នៅក្នុង decomp ។ ការបង្ហាញរបស់វាត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយការបាត់បង់សុចរិតភាពនៃទស្សនៈពិភពលោក អសមត្ថភាពក្នុងការបង្កើតរូបភាពទូទៅនៃពិភពលោក។ លក្ខណៈ​នេះ​ជា​លក្ខណៈ​នៃ​សិល្បៈ​បែប​នេះ​រួច​ទៅ​ហើយ។ ទិសដៅ con ។ 19 - អង្វរ។ សតវត្សទី 20 ជា impressionism និង expressionism ។ ភាពចម្លែកនៃបុគ្គលដែលកំពុងកើនឡើងក្នុងសម័យទំនើប។ សង្គមមូលធននិយមជារឿយៗនាំទៅដល់ការលេចចេញនូវការបង្កើតដ៏អាក្រក់ដ៏ឈឺចាប់នៃសិល្បៈក្លែងបន្លំទំនើបនិយម ដែលការដួលរលំនៃស្មារតីនាំឱ្យមានការដួលរលំទាំងស្រុងនៃសិល្បៈ។ ទម្រង់។

នៅឯវិចិត្រករនៃនាយកដ្ឋាន លក្ខណៈពិសេសបែបទំនើបអាចត្រូវបានផ្សំជាមួយនឹងធាតុវិជ្ជមាន និងវឌ្ឍនភាព។ ជួនកាលចរិតទាំងនេះត្រូវបានយកឈ្នះដោយវិចិត្រករក្នុងដំណើរនៃការអភិវឌ្ឍន៍ ហើយគាត់ទទួលបានតំណែងជាអ្នកប្រាកដនិយមជឿនលឿន។ បណ្តឹង។ ក្នុងអំឡុងពេលនៃកំហុស dogmatic នៅក្នុងសត្វទីទុយ។ ប្រវត្តិសិល្បៈជារឿយៗមិនបានគិតគូរពីភាពមិនស៊ីសង្វាក់គ្នានៃមធ្យោបាយនៃសម័យទំនើបនោះទេ។ បណ្តឹងដែលនាំទៅដល់ការបដិសេធមិនរើសអើងចំពោះមធ្យោបាយជាច្រើន។ សមិទ្ធិផលនៃការត្រួសត្រាយនៃសតវត្សទី 20 ។ សិល្បករសំខាន់ៗមួយចំនួនត្រូវបានចុះឈ្មោះដោយគ្មានលក្ខខណ្ឌនៅក្នុងជំរុំនៃអ្នកសម័យទំនើបប្រតិកម្ម ដែលការងាររបស់ពួកគេតំណាងឱ្យសិល្បៈដែលមិនអាចប្រកែកបាន។ តម្លៃ ទោះបីជាមានភាពមិនស៊ីសង្វាក់គ្នានៃមនោគមវិជ្ជា និងសោភ័ណភាពរបស់វាក៏ដោយ។ មូលដ្ឋាន។ វាក៏ជាកំហុសផងដែរក្នុងការកំណត់ថាជាកម្មសិទ្ធិរបស់ M. ដោយហេតុផលផ្លូវការសុទ្ធសាធ។ បច្ចេកទេស និងមធ្យោបាយសិល្បៈដាច់ដោយឡែក។ ការបញ្ចេញមតិអាចបម្រើគោលបំណងផ្សេងគ្នា និងទទួលបាន decomp ។ អត្ថន័យអាស្រ័យលើបរិបទដែលពួកវាត្រូវបានអនុវត្ត។ M. គឺជាគំនិតនៃសណ្តាប់ធ្នាប់សាភ័ណភ្ព និងមនោគមវិជ្ជា ដែលផ្អែកលើអាកប្បកិរិយារបស់វិចិត្រករចំពោះពិភពលោក ទៅនឹងការពិតជុំវិញគាត់។ hypertrophy នៃការចាប់ផ្តើមជាផ្លូវការ, inherent នៅក្នុងចំនួននៃសម័យទំនើប។ ចរន្តតន្ត្រីនៅភាគខាងលិច គឺជាផលវិបាកនៃការថយចុះនៃសមត្ថភាពសំយោគនៃសិល្បៈ។ ការគិត។ បច្ចេកទេសឯកជនមួយ ដែលដាច់ឆ្ងាយពីការតភ្ជាប់ទូទៅ ក្លាយជាមូលដ្ឋានសម្រាប់បង្កើតការយល់ឃើញឆ្ងាយ និងសមហេតុផល។ ប្រព័ន្ធសមាសធាតុ ជាក្បួនមានរយៈពេលខ្លី និងត្រូវបានជំនួសដោយអ្នកផ្សេងយ៉ាងឆាប់រហ័ស ដូចជាសិប្បនិម្មិត និងមិនអាចទទួលយកបាន។ ដូច្នេះ ភាពសំបូរបែបនៃក្រុមតូចៗ និងសាលារៀនទំនើបគ្រប់ប្រភេទ។ "avant-garde" ដែលត្រូវបានកំណត់ដោយការមិនអត់ឱនយ៉ាងខ្លាំងនិងភាពផ្តាច់មុខនៃមុខតំណែង។

និទស្សន្តដ៏លេចធ្លោបំផុតនៃមនោគមវិជ្ជារបស់ Muses ។ M. នៅកណ្តាល។ សតវត្សទី 20 គឺ T. Adorno ។ គាត់បានការពារមុខតំណែងជាវរជនតូចចង្អៀត សិល្បៈដាច់ស្រយាល បង្ហាញពីស្ថានភាពនៃភាពឯកកោ ទុទិដ្ឋិនិយម និងការភ័យខ្លាចចំពោះការពិត ដោយលើកហេតុផលថានៅក្នុងសម័យរបស់យើងមានតែសិល្បៈបែបនេះទេដែលអាច "ពិត" ដែលបង្ហាញពីអារម្មណ៍នៃការភ័ន្តច្រឡំរបស់បុគ្គលនៅក្នុង ពិភពលោកជុំវិញគាត់ ហើយត្រូវបានហ៊ុមព័ទ្ធទាំងស្រុងពីកិច្ចការសង្គមណាមួយ។ Adorno បានចាត់ទុកការងាររបស់អ្នកនិពន្ធនៃ "សាលា Viennese ថ្មី" A. Schoenberg, A. Berg, A. Webern ថាជាគំរូនៃការទាមទារបែបនេះ។ ពី Ser. ទសវត្សរ៍ទី 60 នៅក្នុងការប្រកាសទ្រឹស្តី និងការច្នៃប្រឌិត។ អនុវត្ត zarub ។ តន្ត្រី "avant-garde" កាន់តែច្រើនឡើង ៗ ច្បាស់ជាអះអាងពីនិន្នាការផ្ទុយ - ដើម្បីលុបបំបាត់ "ចម្ងាយ" ដែលបំបែកសិល្បៈពីជីវិតដើម្បីដឹកនាំឥទ្ធិពលសកម្មលើទស្សនិកជន។ ប៉ុន្តែ "ការជ្រៀតចូលទៅក្នុងជីវិត" នេះត្រូវបានយល់ដោយខាងក្រៅ និងដោយមេកានិច ដូចជាការបញ្ចូលធាតុនៃ "ល្ខោនខោល" ទៅក្នុងការសម្តែងតន្ត្រី ភាពមិនច្បាស់នៃខ្សែបន្ទាត់រវាងសំឡេងតន្ត្រី និងមិនមែនតន្ត្រី។ល។ "សិល្បៈ" បែបនេះនៅតែមានសារសំខាន់។ ដូចជានៅដាច់ដោយឡែក និងឆ្ងាយពីកិច្ចការបន្ទាន់នៃពេលវេលារបស់យើង។ . ផ្លូវចេញពីរង្វង់ដ៏កាចសាហាវនៃគំនិតទំនើបនិយមគឺអាចធ្វើទៅបានតែលើវិធីនៃការចូលទៅជិតផលប្រយោជន៍ដ៏សំខាន់ពិតប្រាកដរបស់មនុស្សទូលំទូលាយប៉ុណ្ណោះ។ មហាជន និងបញ្ហាជាក់ស្តែងនៃសម័យរបស់យើង។

ឯកសារយោង: សំណួរនៃតន្ត្រីសម័យទំនើប, L., 1963; Shneerson G., អំពីតន្ត្រីនៅរស់ និងស្លាប់, M., 1964; បញ្ហាសម័យទំនើបនៃលទ្ធិប្រាកដនិយម និងទំនើបនិយម, M., 1965; ទំនើបនិយម។ ការវិភាគនិងការរិះគន់នៃទិសដៅសំខាន់, M. , 1969; Lifshitz M. , សម័យទំនើបជាបាតុភូតនៃឧត្តមគតិ Bourgeois សម័យទំនើប, កុម្មុយនិស្ត, 1969, លេខ 16; វិបត្តិនៃវប្បធម៌និងតន្ត្រី Bourgeois, vol ។ 1-2, M. , 1972-73 ។

Yu.V. ខេលឌីស

គំនិតដែលបង្ហាញពីចំនួនសរុបនៃ decadent-formalistic ។ ចរន្តនៅក្នុងសិល្បៈនៃ con ។ សតវត្សទី 19-20 ដើមដំបូងបានកើតឡើងនៅក្នុងរូបភាព។ សិល្បៈសំដៅលើនិន្នាការដូចជា ការបញ្ចេញមតិ លទ្ធិគូបនិយម អនាគតនិយម ភាពជ្រុលនិយម លទ្ធិអរូបីនិយម។ រូបភាព។ នៅក្នុងរបាំបាឡេលក្ខណៈពិសេសរបស់ M. បានរកឃើញការបញ្ចេញមតិនៅក្នុង dehumanization និង formalism នៅក្នុងការបដិសេធនៃបុរាណ។ របាំ, ភាពច្របូកច្របល់នៃធម្មជាតិ។ ចលនារបស់មនុស្ស។ រូបកាយ ក្នុង​ធម៌​នៃ​រូប​អាក្រក់ និង​មូល​ដ្ឋាន ក្នុង​ការ​បែក​បាក់​នៃ​របាំ។ និម្មិតរូប (ជាពិសេស ក្នុងការប៉ុនប៉ងបង្កើតក្បាច់រាំដ៏អាប់អួរដោយគ្មានតន្ត្រី)។ ដោយកត់សម្គាល់ពី "ភាពមិនធម្មតា" នៃរបាំសម័យទំនើប MM Fokin បានសរសេរថា "អ្នកទាំងឡាយណាដែលចង់បោះបង់ចោលខ្លួនឯងជាអ្នកច្នៃប្រឌិតរបាំ ដើម្បីក្លាយជាអ្នកទំនើបនិយម ដែលត្រូវបានជំរុញដោយកម្លាំងរុញច្រានមួយ - ខុសពីអ្នកដទៃ ... នេះគឺជាគ្រោះថ្នាក់ដ៏គួរឱ្យភ័យខ្លាចនៃការបង្ខូចទ្រង់ទ្រាយ។ មនុស្ស​ម្នាក់​រួម​បញ្ចូល​ជំនាញ​ដ៏​ឈឺចាប់ បាត់បង់​អារម្មណ៍​នៃ​សេចក្ដីពិត» («ប្រឆាំង​នឹង​ចរន្ត» ឆ្នាំ ១៩៦២ ទំព័រ ៤២៤-២៥)។

បដិសេធភាពប្រាកដនិយមនិងបុរាណ។ ប្រពៃណី, បំផ្លាញប្រព័ន្ធបុរាណ។ ការរាំ, M. នៅក្នុងទម្រង់ដ៏បរិសុទ្ធរបស់វាអាចនាំទៅរកភាពក្រៀមក្រំនៃសិល្បៈ ការលេចឡើងនៃការប្រឆាំងសិល្បៈ។ ដូច្នេះហើយ ការងាររបស់វិចិត្រករធំៗ និងមានទេពកោសល្យ ដែលបានឆ្លងកាត់ឥទ្ធិពលរបស់ M. គឺមិនកំណត់ចំពោះឥទ្ធិពលទាំងនេះទេ ពួកគេមិនអស់ខ្លឹមសាររបស់វាឡើយ។

គោលគំនិតរបស់ M. និងរបាំទំនើបគឺមិនដូចគ្នាទេ ទោះបីជាពួកគេមានទំនាក់ទំនងគ្នាក៏ដោយ។ អ្នកតំណាងខ្លះនៃរបាំទំនើបត្រូវបានជះឥទ្ធិពលដោយនិន្នាការទំនើបនិយម៖ ការបញ្ចេញមតិ អរូបីនិយម សំណង់និយម ភាពជ្រុលនិយម។ ថ្វីបើមានឥទ្ធិពលទាំងនេះក៏ដោយ សិល្បៈរបស់ពួកគេ ជាគំរូដ៏ល្អបំផុតរបស់វា នៅតែស្មោះត្រង់នឹងការពិតនៃជីវិត។ ដូច្នេះហើយ នៅក្នុងរបាំទំនើប របាំប្លាស្ទិកឯកជនមួយចំនួនត្រូវបានបង្កើតឡើង។ ការសញ្ជ័យដែលអាចត្រូវបានផ្សំជាមួយប្រព័ន្ធនៃរបាំបុរាណនិងធ្វើឱ្យវាប្រសើរឡើងនៅលើមូលដ្ឋាននៃការបង្កើតសិល្បៈពិត។ រូបភាព។

របាំបាឡេ។ សព្វវចនាធិប្បាយ SE, 1981