ពុល |

ពីភាសាក្រិក xoros - ការរាំជុំជាមួយនឹងការច្រៀង; ឡាត បន្ទរ, ital. coro, មេរោគ។ ចោ អ្នកបួសបារាំង អេង. ក្រុមចម្រៀង, បន្ទរ

1) ការរាំជាក្រុមដែលមានការគោរពជាមួយនឹងការច្រៀង (ជួនកាលរាំជុំ) ជាញឹកញាប់អមដោយ aulos, kifara, lyre នៅក្នុង Dr. Greece ក៏ដូចជានៅក្នុង Dr. Judea ។

2) នៅសម័យបុរាណ អ្នកចូលរួមជាសមូហភាពជាកាតព្វកិច្ចនៅក្នុងសោកនាដកម្ម និងរឿងកំប្លែង បង្ហាញពីសំឡេងរបស់ប្រជាជន ហើយជារឿយៗដើរតួជាអ្នកឯករាជ្យ។ តារាសម្ដែង។

៣) ក្រុម​អ្នក​ចម្រៀង​ដែល​រួម​គ្នា​សម្តែង​ wok ។ ផលិតផល ជាមួយ instr ។ ដោយមានឬគ្មានបន្ទរ (ក្រុមចម្រៀង cappella) ។ X. បានមកដល់ផ្លូវប្រវត្តិសាស្ត្រដ៏វែងឆ្ងាយ។ ការអភិវឌ្ឍនិងការអនុវត្ត decomp ។ មុខងារ។ សមាសភាពរបស់វា គោលការណ៍នៃការបែងចែកទៅជាសំឡេង មានការវិវត្ត ចំនួនអ្នកសំដែងបានផ្លាស់ប្តូរ (សូមមើលតន្ត្រី Choral)។ នៅដើមយុគសម័យកណ្តាល (គ.ស.ទី៤) នៅពេលដែលចេញពីព្រះវិហារ។ សហគមន៍លេចធ្លោ prof ។ X. (kliros) គាត់នៅតែមិនមានភាពខុសគ្នា។ នៅសតវត្សរ៍ទី ១០-១៣ ។ ភាពខុសគ្នាចម្បងនៃសំឡេងដោយការចុះឈ្មោះចាប់ផ្តើម។ ក្រោយមក (ប្រហែលជាពីសតវត្សទី 3-4) ជាមួយនឹងការអភិវឌ្ឍនៃពហុកោណគំនិតនៃការបន្ទរត្រូវបានបង្កើតឡើង។ ពិធីជប់លៀងនីមួយៗអាចប្រព្រឹត្តទៅដោយឯកច្ឆន្ទ ឬបែងចែកជាមួយចំនួន។ ការបោះឆ្នោត (ហៅថាការបែងចែក) ។ ក្នុងអំឡុងពេលនេះការបែងចែកទៅជាសម្លេងត្រូវបានកំណត់ដោយមុខងាររបស់ពួកគេនៅក្នុងតន្ត្រី។ ក្រណាត់។ ភ្លេងសំខាន់នៃសំឡេងគឺ tenor; សំឡេងដែលនៅសល់ - motet, triplum, quadruplum - អនុវត្តជំនួយ។ តួនាទី។ ចំនួនក្រុមចម្រៀង និងទំហំនៃក្រុមចម្រៀងភាគច្រើនអាស្រ័យលើ muses ។ រចនាប័ទ្មនៃសម័យនីមួយៗ។ សម្រាប់ 10-13 សតវត្ស។ គ្រាប់បាល់ 14-15 គឺជាលក្ខណៈ។ ក្រុមចម្រៀងនៅក្នុងក្រុមហ៊ុន Renaissance ចំនួននៃសំលេងបានកើនឡើងដល់ 14-15 ឬច្រើនជាងនេះក្នុងពេលតែមួយការតែង X ទ្វេដងនិងបីដងបានលេចឡើង។ ការកើតឡើងនៃប្រព័ន្ធនៃអាម៉ូនិកមុខងារ។ ការគិតនាំទៅដល់ការបែងចែកក្រុមចម្រៀងជា 3 ស្នូល។ ភាគី៖ បី (ឬសូប្រាណូ), អាតូ, តេន័រ, បាស (ការបែងចែកក្រុមចម្រៀងនេះនៅតែលេចធ្លោនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ)។

ជាមួយនឹងការមកដល់នៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា X. ក្លាយជាធាតុសំខាន់របស់វា ហើយបន្តិចម្តងៗទទួលបានភាពអស្ចារ្យដ៏អស្ចារ្យនៅក្នុងប្រភេទមួយចំនួននៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា។ អត្ថន័យ។ លើកលែងតែព្រះវិហារ។ និងក្រុមចម្រៀងអូប៉េរ៉ានៅក្នុងតន្ត្រី។ វប្បធម៌ Zap ។ នៅទ្វីបអឺរ៉ុប កន្លែងលេចធ្លោមួយត្រូវបានកាន់កាប់ដោយក្រុមចម្រៀងខាងលោកិយ។ វិហារ។ ការអះអាងនៃឯករាជ្យភាពរបស់ X. ក្នុងន័យ។ កម្រិតដែលទាក់ទងនឹងការអភិវឌ្ឍន៍នៃប្រភេទ oratorio ក៏ដូចជាក្រុមចម្រៀងជាក់លាក់។ conc ប្រភេទ (ឧ, បន្ទរ cantatas) ។ នៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃតន្ត្រីរុស្ស៊ី X. បានដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់, ដោយសារតែនៅក្នុងភាសារុស្ស៊ី។ ក្រុមចម្រៀងប្រជាប្រិយ។ ច្រៀងត្រួតត្រា, និង prof ។ តន្ត្រីរុស្ស៊ីរហូតដល់សតវត្សទី 18 ។ អភិវឌ្ឍន៍ ch ។ អារេ ទៅឆានែលក្រុមចម្រៀង (សូមមើលតន្ត្រីរុស្ស៊ី តន្ត្រីសាសនាចក្រ); ប្រពៃណីដ៏សម្បូរបែបនៃក្រុមចម្រៀង។ វប្បធម៌ត្រូវបានថែរក្សានៅសម័យបន្តបន្ទាប់។

ក្បាច់រាំសម័យទំនើបបែងចែក X. យោងទៅតាមសមាសភាពនៃសំលេង - ភាពដូចគ្នា (ស្រី, បុរស, កុមារ), លាយគ្នា (មានសំលេងខុស ៗ គ្នា), លាយបញ្ចូលគ្នាមិនពេញលេញ (ក្នុងករណីដែលគ្មានភាគីសំខាន់មួយក្នុងចំនោមភាគីទាំង 4) និងដោយចំនួននៃ អ្នកចូលរួម។ ចំនួនក្រុមចម្រៀងអប្បរមាគឺ 12 នាក់ (ក្រុមចម្រៀងអង្គជំនុំជម្រះ) សមាជិក 3 នាក់ម្នាក់ៗ។ ដល់ក្រុមចម្រៀង អតិបរមា - រហូតដល់ 100-120 ម៉ោង។ (ក្រុមចម្រៀងរួមដែលមានមនុស្សរហូតដល់ 1000 នាក់ ឬច្រើនជាងនេះសម្តែងនៅក្នុងសាធារណរដ្ឋបាល់ទិកសូវៀតនៅឯពិធីបុណ្យសុង) ។

4) តន្ត្រី។ ផលិតផលដែលមានបំណងសម្រាប់ក្រុមចម្រៀង។ ក្រុម។ វាអាចឯករាជ្យ ឬត្រូវបានរួមបញ្ចូលជាធាតុសំខាន់មួយនៅក្នុងការងារធំជាងនេះ។

5) នៅអឺរ៉ុបខាងលិចតន្ត្រីអូប៉េរ៉ានៃសតវត្សទី 17 និង 18 ។ ការតែងតាំងនឹងបញ្ចប់។ ផ្នែកនៃ "ការយល់ព្រម" និងបីផ្នែក។

6) ក្រុមនៃខ្សែនៃតន្ត្រីមួយ។ ឧបករណ៍ (lute, fp ។ ) ត្រូវបានសម្រួលជាឯកច្ឆន្ទ ដើម្បីបង្កើន ឬបង្កើនសំឡេងជាមួយនឹង timbre ។ នៅក្នុងសរីរាង្គគឺជាក្រុមនៃបំពង់ potion ដំណើរការដោយគន្លឹះមួយ។

7) នៅក្នុងវង់តន្រ្តី - សំឡេងនៃក្រុមឧបករណ៍ដូចគ្នា (ក្រុមចម្រៀង cello ជាដើម) ។

8) លក្ខណៈពិសេស។ កន្លែងសម្រាប់ក្រុមចម្រៀងនៅ Byzantine, Romanesque និងវិហារហ្គោធិក។ ស្ថាបត្យកម្ម; នៅក្នុងព្រះវិហាររុស្ស៊ី - "ក្រុមចម្រៀង" ។

ឯកសារយោង: Chesnokov P., ក្រុមចម្រៀង និងការគ្រប់គ្រង, M.-L., 1940, 1961; Dmitrevsky G., ការសិក្សាក្រុមចម្រៀង និងការគ្រប់គ្រងក្រុមចម្រៀង, M.-L., 1948, 1957; Egorov A., ទ្រឹស្តី និងការអនុវត្តនៃការធ្វើការជាមួយក្រុមចម្រៀង, L.-M., 1951; Sokolov V. , ធ្វើការជាមួយក្រុមចម្រៀង, M. , 1959, 1964; Krasnoshchekov V. , សំណួរនៃការសិក្សា choral ។ M. , 1969; Levando P., Problems of choral study, L., 1974. See also lit. នៅសិល្បៈ។ ភ្លេងឡូយ។

អ៊ី កូលីដា