ច្រៀងក្រុមចម្រៀង៖ តើវាសម្រាប់អ្វី និងប្រើវិធីអ្វី?
4

ច្រៀងក្រុមចម្រៀង៖ តើវាសម្រាប់អ្វី និងប្រើវិធីអ្វី?

ច្រៀងក្រុមចម្រៀង៖ តើវាសម្រាប់អ្វី និងប្រើវិធីអ្វី?ការ​សម្ដែង​បទ​ចម្រៀង​មាន​ឥទ្ធិពល​ខ្លាំង​លើ​អ្នក​ស្ដាប់​ដ៏​ច្រើន​កុះករ។ ដើម្បីសម្រេចបាននូវលទ្ធផលបែបនេះ អ្នកត្រូវតែប្រឹងប្រែង។ ការហាត់សមទៀងទាត់ និងការហាត់សមប្រកបដោយស្ថេរភាពគឺចាំបាច់។ ការ​សិក្សា​និង​ភាព​ខុស​គ្នា​នៃ​បទ​ចម្រៀង​ដោយ​ក្រុម​ចម្រៀង​ចាប់​ផ្ដើម​ដោយ​ការ​ច្រៀង។ តោះស្វែងយល់ទាំងអស់គ្នា គោលបំណងនៃការច្រៀងក្រុមចម្រៀង។

ការឡើងកំដៅនៃសរសៃចង

ភ្ញាក់ពីគេងនៅពេលព្រឹក មនុស្សម្នាក់មានអារម្មណ៍ថាមានសម្លេងស្អក។ នៅពេលយប់សាច់ដុំសំលេង "កក" ពីភាពអសកម្ម។ ហើយពេលវេលាខ្លះបានកន្លងផុតទៅរហូតដល់អារម្មណ៍នៃសេរីភាពនៃការនិយាយលេចឡើង។ 

អាស្រ័យហេតុនេះ វាពិតជាអាចយល់បានថា ដើម្បីសម្រួលដល់ការច្រៀងដ៏សកម្ម ខ្សែសំលេងចាំបាច់ត្រូវ "ឡើងកំដៅ" ដែលជាច្បាប់សំខាន់នៃអនាម័យសំលេងសម្រាប់អ្នកចំរៀងណាមួយ។ អ្នកអាចចាប់ផ្តើមកំដៅខ្សែដោយច្រៀងរួមគ្នាដោយបិទមាត់របស់អ្នក។ បន្ទាប់មកបន្តទៅសំឡេងស្រៈ។ ចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងសំឡេងនៃតំបន់ចម្បង ផ្លាស់ទីឡើងលើ និងចុះក្រោមជួរ។

ការអភិវឌ្ឍជំនាញសំលេង

ការ​ច្រៀង​តម្រូវ​ឱ្យ​អ្នក​អភិវឌ្ឍ​ជំនាញ​ដូច​ខាង​ក្រោម៖ ការ​ដក​ដង្ហើម ការ​ផលិត​សំឡេង និង​ការ​បញ្ចេញ​សំឡេង។ ជាឧទាហរណ៍ ដើម្បីបង្កើតការដកដង្ហើមខ្លីៗ លំហាត់ប្រាណលឿនត្រូវបានអនុវត្ត លំហាត់យឺតៗត្រូវបានអនុវត្តសម្រាប់ការស្រូបចូលដោយស្ងប់ស្ងាត់។ នៅក្នុងដំណើរការនៃការសូត្រ, ពួកគេរៀនដកដង្ហើមខ្សែសង្វាក់; ទន់ រឹង និងការវាយប្រហារដោយសេចក្តីប្រាថ្នា។ ប្រភេទដែលអាចមាននៃការគ្រប់គ្រងសំឡេង និងការបញ្ជាក់ច្បាស់លាស់ត្រូវបានអនុវត្ត។ ដើម្បីធ្វើដូចនេះអ្នកអាចឆ្លងកាត់ជំហានសំខាន់ៗនៃរបៀប (mi-iii, ya-aae) ដោយប្រើ legato និង staccato strokes ។ កំឡុងពេលនៃការច្រៀងក្រុមចម្រៀង នាយកមានឱកាសស្គាល់សម្លេងនៃសំលេងរបស់តារាចម្រៀងម្នាក់ៗ និងជួយពួកគេលុបបំបាត់ចំណុចខ្វះខាតមួយចំនួន។

ការអភិវឌ្ឍជំនាញ Choral

ជំនាញ Choral រួមមាន intonation និងក្រុម។ ក្រុមចម្រៀងត្រូវតែអភិវឌ្ឍនៅពេលដែលក្រុមចម្រៀងច្រៀងគ្រប់ទិសទី - ចង្វាក់ រចនាសម្ព័ន្ធ សង្វាក់ ឌីយ៉ុង ឌីណាមិក។ ជាឧទាហរណ៍ ការប្រើប្រាស់រំញ័រនៅក្នុងក្រុមចម្រៀងត្រូវបានហាមឃាត់ដោយសារតែអស្ថេរភាពនៃសម្លេង។ ករណីលើកលែងគឺផ្នែកទោល។

ធាតុនៃ polyphony ក្នុងអំឡុងពេលច្រៀងរួមចំណែកដល់ការអភិវឌ្ឍចុះសម្រុងគ្នានៃ choristers ។ លំហាត់ដ៏ល្អបំផុតសម្រាប់បង្កើតក្រុមច្រៀងដែលមានរាងមូលគឺ arpeggios និង មាត្រដ្ឋាន diatonic ។ ចង្វាក់ត្រូវបានអនុវត្តយ៉ាងល្អដោយការវាយដំខ្លាំងនៃរបារ និងទះដៃទន់ខ្សោយ (ជាចម្បងសម្រាប់ក្រុមចម្រៀងកុមារ)។ ការចុះសម្រុងគ្នា គឺជាជោគជ័យរបស់ក្រុមណាមួយ។ ដូច្នេះហើយ វាមានសារៈសំខាន់ខ្លាំងណាស់ក្នុងការសម្រេចបាននូវភាពដំណាលគ្នាក្នុងគ្រប់ទិដ្ឋភាពនៃការច្រៀងនៅក្នុងក្រុមចម្រៀង។

រៀនវគ្គពិបាកៗនៃបំណែកមួយ។

ស្ទើរតែគ្រប់ការងារមានការលំបាកផ្សេងៗ។ ទាំងនេះអាចជាភាពមិនស៊ីសង្វាក់គ្នា អាម៉ូនិក ការហៅវិលនៃផ្នែកផ្សេងៗ ប៉ូលីហ្វូនី តួអក្សរផ្សេងគ្នានៃសំឡេង ចង្វាក់យឺត ចង្វាក់ស្មុគ្រស្មាញ (quintole, sextole, ចង្វាក់ចំនុច)។ វាកាន់តែមានប្រសិទ្ធភាពក្នុងការអនុវត្តទាំងអស់នេះនៅក្នុងបរិយាកាសសម្រាកកាយនៃការច្រៀងនៅក្នុងក្រុមចម្រៀង។ មានតែតាមរយៈការអនុវត្តដោយប្រុងប្រយ័ត្ននៃផ្នែកនីមួយៗនៃពិន្ទុប៉ុណ្ណោះ ទើបអាចសម្រេចបាននូវការអនុវត្តប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈ។

***************************************************** ***************************

ការ​ច្រៀង​ក្រុម​ចម្រៀង​ដែល​បាន​រៀបចំ​យ៉ាង​ត្រឹមត្រូវ​ផ្តល់​លទ្ធផល​ដ៏​អស្ចារ្យ​ក្នុង​ដំណើរ​ការ​រៀបចំ​បំណែក​ដែល​ត្រូវ​រៀន។ វាគឺជាមធ្យោបាយសកម្មក្នុងការធ្វើជាម្ចាស់លើទិដ្ឋភាពចម្រុះនៃសិល្បៈសំលេង និងច្រៀង។

សូមផ្ដល់យោបល់