Timofei Alexandrovich Dokschitzer |

Timofei Dokschitzer

ក្នុងចំណោមតន្ត្រីកររឿងព្រេងនិទាននៃវប្បធម៌រុស្ស៊ីឈ្មោះតន្ត្រីករដ៏អស្ចារ្យអ្នកត្រែ Timofey Dokshitser មានមោទនភាព។ នៅខែធ្នូឆ្នាំមុន គាត់នឹងមានអាយុ 85 ឆ្នាំ ហើយការប្រគុំតន្ត្រីជាច្រើនត្រូវបានឧទ្ទិសដល់កាលបរិច្ឆេទនេះ ក៏ដូចជាការសម្តែង (របាំបាឡេ The Nutcracker) នៅរោងភាពយន្ត Bolshoi ជាកន្លែងដែល Dokshitser ធ្វើការពីឆ្នាំ 1945 ដល់ឆ្នាំ 1983។ សហការីរបស់គាត់ដឹកនាំ។ តន្ត្រីកររុស្ស៊ីដែលធ្លាប់លេងជាមួយ Dokshitzer ក្នុងវង់តន្រ្តី Bolshoi - អ្នកលេងភ្លេង Yuri Loevsky អ្នកលេងភ្លេង Igor Boguslavsky អ្នកលេងភ្លេង Anatoly Skobelev ដៃគូថេររបស់គាត់អ្នកលេងព្យ៉ាណូ Sergei Solodovnik - បានសម្តែងនៅលើឆាកនៃមហាវិទ្យាល័យ Moscow Gnessin ជាកិត្តិយសដល់តន្ត្រីករដ៏អស្ចារ្យ។

ល្ងាចនេះត្រូវបានគេចងចាំជាទូទៅសម្រាប់បរិយាកាសរីករាយនៃថ្ងៃឈប់សម្រាក - បន្ទាប់ពីទាំងអស់ពួកគេបានចងចាំសិល្បករដែលឈ្មោះរបស់គាត់រហូតដល់កម្រិតជាក់លាក់មួយបានក្លាយជានិមិត្តសញ្ញាតន្ត្រីនៃប្រទេសរុស្ស៊ីរួមជាមួយ D. Oistrakh, S. Richter ។ យ៉ាងណាមិញ វាមិនមែនសម្រាប់អ្វីនោះទេ ដែលអ្នកដឹកនាំជនជាតិអាឡឺម៉ង់ដ៏ល្បីឈ្មោះ Kurt Masur ដែលបានសម្តែងម្តងហើយម្តងទៀតជាមួយ Dokshitzer បាននិយាយថា "ក្នុងនាមជាតន្ត្រីករ ខ្ញុំបានយក Dokshitzer ឱ្យស្មើជាមួយនឹងអ្នកលេងវីយូឡុងដ៏អស្ចារ្យបំផុតរបស់ពិភពលោក" ។ ហើយ Aram Khachaturian បានហៅ Dokshitser ថា "កវីនៃបំពង់" ។ សំឡេង​ឧបករណ៍​របស់​គាត់​មាន​ភាព​ទាក់ទាញ គាត់​ត្រូវ​បាន​រង​នូវ​ភាព​ស្រើបស្រាល​បំផុត គឺ cantilena ប្រៀប​បាន​នឹង​ការ​ច្រៀង​របស់​មនុស្ស។ នរណាម្នាក់ដែលធ្លាប់លឺហ្គេមរបស់ Timofey Aleksandrovich បានក្លាយជាអ្នកគាំទ្រត្រែដោយគ្មានលក្ខខណ្ឌ។ ជាពិសេសនេះត្រូវបានពិភាក្សាដោយនាយករងនៃមហាវិទ្យាល័យ Gnessin College I. Pisarevskaya ដោយចែករំលែកចំណាប់អារម្មណ៍ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់នាងចំពោះកិច្ចប្រជុំជាមួយសិល្បៈរបស់ T. Dokshitser ។

វាហាក់បីដូចជាការវាយតម្លៃខ្ពស់នៃការងាររបស់វិចិត្រករនេះឆ្លុះបញ្ចាំងពីជម្រៅដ៏មិនគួរឲ្យជឿ និងទម្រង់ដ៏សម្បូរបែបនៃទេពកោសល្យរបស់គាត់។ ឧទាហរណ៍ T. Dokshitser បានបញ្ចប់ការសិក្សាដោយជោគជ័យពីនាយកដ្ឋានដឹកនាំក្រោម L. Ginzburg ហើយនៅពេលមួយបានដឹកនាំការសម្តែងនៅសាខានៃរោងភាពយន្ត Bolshoi ។

វាក៏សំខាន់ផងដែរក្នុងការកត់សម្គាល់ការពិតដែលថាជាមួយនឹងសកម្មភាពប្រគុំតន្ត្រីរបស់គាត់ Timofey Alexandrovich បានរួមចំណែកដល់ការមើលឃើញថ្មីនៃការសម្តែងនៅលើឧបករណ៍ខ្យល់ដែលអរគុណដល់គាត់ដែលបានចាប់ផ្តើមត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាអ្នកលេងភ្លេងពេញលេញ។ Dokshitser គឺជាអ្នកផ្តួចផ្តើមគំនិតនៃការបង្កើត Guild of Trumpeters របស់រុស្ស៊ី ដែលបានបង្រួបបង្រួមតន្រ្តីករ និងបានរួមចំណែកដល់ការផ្លាស់ប្តូរបទពិសោធន៍សិល្បៈ។ គាត់ក៏បានយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងខ្លាំងចំពោះការពង្រីក និងកែលម្អគុណភាពនៃបទភ្លេងត្រែ៖ គាត់បានតែងខ្លួនគាត់ ចាត់ចែងស្នាដៃដោយអ្នកនិពន្ធសហសម័យ ហើយក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំថ្មីៗនេះបានចងក្រងជាបទភ្លេងដ៏ពិសេសមួយ ដែលអត្ថបទចម្រៀងទាំងនេះជាច្រើនត្រូវបានបោះពុម្ព (ដោយវិធីនេះ មិនត្រឹមតែប៉ុណ្ណោះ សម្រាប់ត្រែ) ។

T.Dokshitser ដែលបានសិក្សាពហុហ្វូនីនៅបន្ទប់អភិរក្សជាមួយសាស្រ្តាចារ្យ S.Evseev ជាសិស្សរបស់ S.Taneyev បានចូលរួមក្នុងឧបករណ៍ជាមួយអ្នកនិពន្ធ N.Rakov ហើយគាត់ផ្ទាល់បានធ្វើការរៀបចំដ៏អស្ចារ្យនៃគំរូដ៏ល្អបំផុតនៃបុរាណ។ ការប្រគុំតន្ត្រីរំលឹកនេះបង្ហាញពីការចម្លងរបស់គាត់នៃ Gershwin's Rhapsody in the Blues ដែលសំដែងដោយអ្នកលេងភ្លេងនៃរោងភាពយន្ត Bolshoi នៃប្រទេសរុស្ស៊ី អ្នកផ្លុំត្រែ Yevgeny Guryev និងវង់តន្រ្តីតន្ត្រីមហាវិទ្យាល័យដែលធ្វើឡើងដោយ Viktor Lutsenko ។ ហើយនៅក្នុងរឿង "មកុដ" - នៅក្នុង "ភាសាអេស្ប៉ាញ" និង "Neapolitan" រាំពី "Swan Lake" ដែល Timofey Alexandrovich លេងយ៉ាងអនាធិបតេយ្យ - ល្ងាចនេះ A. Shirokov ជាសិស្សរបស់ Vladimir Dokshitser បងប្រុសរបស់គាត់គឺជាអ្នកលេងភ្លេង។ .

គរុកោសល្យបានកាន់កាប់កន្លែងដ៏សំខាន់ស្មើគ្នានៅក្នុងជីវិតរបស់ Timofey Dokshitser: គាត់បានបង្រៀននៅវិទ្យាស្ថាន Gnessin អស់រយៈពេលជាង 30 ឆ្នាំហើយបានលើកឡើងនូវកាឡាក់ស៊ីនៃអ្នកត្រែដ៏អស្ចារ្យ។ ដោយបានផ្លាស់ទៅរស់នៅក្នុងប្រទេសលីទុយអានីនៅដើមទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1990 លោក T. Dokshitser បានពិគ្រោះយោបល់នៅឯមជ្ឈមណ្ឌលអភិរក្ស Vilnius ។ ដូចដែលបានកត់សម្គាល់ដោយតន្ត្រីករដែលស្គាល់គាត់ វិធីសាស្រ្តគរុកោសល្យរបស់ Dokshitser ជាទូទៅភាគច្រើនលើគោលការណ៍របស់គ្រូរបស់គាត់គឺ I. Vasilevsky និង M. Tabakov ដោយផ្តោតលើការចិញ្ចឹមបីបាច់គុណវុឌ្ឍិតន្ត្រីរបស់សិស្ស ដោយធ្វើការលើវប្បធម៌សំឡេង។ នៅទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1990 T. Dokshitser ដែលរក្សាកម្រិតសិល្បៈបានរៀបចំការប្រកួតប្រជែងសម្រាប់អ្នកត្រែ។ ហើយម្ចាស់ជ័យលាភីម្នាក់របស់គាត់គឺ Vladislav Lavrik (ត្រែទីមួយនៃវង់តន្រ្តីជាតិរុស្ស៊ី) បានសម្តែងនៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រីដ៏គួរឱ្យចងចាំនេះ។

ជិតពីរឆ្នាំបានកន្លងផុតទៅចាប់តាំងពីតន្ត្រីករដ៏អស្ចារ្យបានទទួលមរណភាព ប៉ុន្តែឌីសរបស់គាត់ (មូលនិធិមាសនៃសៀវភៅបុរាណរបស់យើង!) នៅតែជាអត្ថបទ និងសៀវភៅរបស់គាត់ ដែលពណ៌នាអំពីរូបភាពរបស់វិចិត្រករដែលមានទេពកោសល្យ និងវប្បធម៌ខ្ពស់បំផុត។

Evgenia Mishina ឆ្នាំ 2007