Alexander Varlamov (Alexander Varlamov) |

Alexander Varlamov

មនោសញ្ចេតនា និង​ចម្រៀង​របស់ A. Varlamov គឺជា​ទំព័រ​ដ៏ភ្លឺ​មួយ​នៅក្នុង​តន្ត្រី​សំនៀង​រុស្ស៊ី។ អ្នកនិពន្ធបទភ្លេងដ៏មានទេពកោសល្យដ៏អស្ចារ្យ គាត់បានបង្កើតស្នាដៃសិល្បៈដ៏មានតម្លៃ ដែលទទួលបានប្រជាប្រិយភាពដ៏កម្រ។ តើអ្នកណាមិនស្គាល់បទភ្លេងនៃបទចម្រៀង “Red Sundress” “តាមដងផ្លូវមានព្យុះព្រិលបក់បោក” ឬមនោសញ្ចេតនា “ទូកឯកកោប្រែជាពណ៌ស” “ពេលព្រលឹម កុំដាស់នាង”? ក្នុងនាមជាសហសម័យដែលត្រូវបានកត់សម្គាល់ត្រឹមត្រូវ បទចម្រៀងរបស់គាត់ "ជាមួយនឹងគំនូររុស្ស៊ីសុទ្ធសាធបានក្លាយទៅជាការពេញនិយម" ។ "Red Sarafan" ដ៏ល្បីល្បាញត្រូវបានច្រៀងដោយ "គ្រប់ថ្នាក់ - ទាំងនៅក្នុងបន្ទប់ទទួលភ្ញៀវរបស់អ្នកអភិជននិងនៅក្នុងខ្ទមមាន់របស់កសិករ" ហើយថែមទាំងត្រូវបានគេថតនៅក្នុងការបោះពុម្ពដ៏ពេញនិយមរបស់រុស្ស៊ី។ តន្ត្រីរបស់ Varlamov ក៏ត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងការប្រឌិតផងដែរ៖ មនោសញ្ចេតនារបស់អ្នកនិពន្ធដែលជាធាតុផ្សំនៃជីវិតប្រចាំថ្ងៃត្រូវបានណែនាំទៅក្នុងស្នាដៃរបស់អ្នកនិពន្ធជាច្រើន - N. Gogol, I. Turgenev, N. Nekrasov, N. Leskov, I. Bunin និងសូម្បីតែ។ អ្នកនិពន្ធជនជាតិអង់គ្លេស J. Galsworthy (ប្រលោមលោក “The End of the Chapter”)។ ប៉ុន្តែ​វាសនា​អ្នក​និពន្ធ​មិន​សូវ​សប្បាយ​ចិត្ត​ជាង​វាសនា​នៃ​បទ​ចម្រៀង​របស់​ខ្លួន​ឡើយ។

Varlamov កើតក្នុងគ្រួសារក្រីក្រ។ ទេពកោសល្យតន្ត្រីរបស់គាត់បានបង្ហាញខ្លួនវាតាំងពីដំបូង៖ គាត់បានបង្រៀនដោយខ្លួនឯងរៀនលេងវីយូឡុង - គាត់បានរើសបទចម្រៀងប្រជាប្រិយដោយត្រចៀក។ សំលេងដ៏ពិរោះរបស់ក្មេងប្រុសបានកំណត់ជោគវាសនាអនាគតរបស់គាត់៖ នៅអាយុ 9 ឆ្នាំគាត់ត្រូវបានគេបញ្ជូនទៅតុលាការ St. Petersburg Singing Chapel ជាក្រុមចម្រៀងអនីតិជន។ ក្នុង​ក្រុម​ចម្រៀង​ដ៏​អស្ចារ្យ​នេះ លោក Varlamov បាន​សិក្សា​ក្រោម​ការ​ណែនាំ​របស់​នាយក​សាលាជំនុំ ដែល​ជា​អ្នកនិពន្ធ​ជនជាតិ​រុស្សី​ឆ្នើម D. Bortnyansky ។ មិនយូរប៉ុន្មាន Varlamov បានក្លាយជាអ្នកលេងភ្លេងក្រុមចម្រៀង រៀនលេងព្យាណូ សែលឡូ និងហ្គីតា។

នៅឆ្នាំ 1819 តន្ត្រីករវ័យក្មេងត្រូវបានបញ្ជូនទៅប្រទេសហូឡង់ជាគ្រូបង្រៀនច្រៀងរាំនៅក្នុងព្រះវិហារស្ថានទូតរុស្ស៊ីនៅទីក្រុងឡាអេ។ ពិភពនៃចំណាប់អារម្មណ៍ចម្រុះថ្មីបានបើកនៅចំពោះមុខយុវជន៖ គាត់តែងតែចូលរួមកម្មវិធីអូប៉េរ៉ា និងការប្រគុំតន្ត្រី។ គាត់ថែមទាំងសម្តែងជាសាធារណៈក្នុងនាមជាអ្នកចម្រៀង និងអ្នកលេងហ្គីតាទៀតផង។ បន្ទាប់​មក ដោយ​ការ​ចូល​រៀន​ដោយ​ខ្លួន​គាត់ គាត់ «បាន​សិក្សា​ទ្រឹស្ដី​តន្ត្រី​ដោយ​ចេតនា»។ នៅពេលគាត់ត្រលប់ទៅស្រុកកំណើតរបស់គាត់វិញ (1823) Varlamov បានបង្រៀននៅសាលាមហោស្រពសាំងពេទឺប៊ឺគបានសិក្សាជាមួយអ្នកចំរៀងនៃកងវរសេនាធំ Preobrazhensky និង Semenovsky បន្ទាប់មកបានចូលវិហារច្រៀងម្តងទៀតក្នុងនាមជាអ្នកច្រៀងនិងគ្រូបង្រៀន។ មិនយូរប៉ុន្មាននៅក្នុងសាលនៃសង្គម Philharmonic គាត់ផ្តល់នូវការប្រគុំតន្ត្រីដំបូងរបស់គាត់នៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីដែលគាត់ធ្វើបទភ្លេងនិងច្រៀងចម្រៀងនិងសម្តែងជាអ្នកចំរៀង។ ការប្រជុំជាមួយ M. Glinka បានដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់ - ពួកគេបានរួមចំណែកដល់ការបង្កើតទស្សនៈឯករាជ្យរបស់តន្ត្រីករវ័យក្មេងលើការអភិវឌ្ឍន៍សិល្បៈរុស្ស៊ី។

នៅឆ្នាំ 1832 Varlamov ត្រូវបានអញ្ជើញឱ្យធ្វើជាជំនួយការនាយកនៃមហោស្រពអធិរាជមូស្គូបន្ទាប់មកបានទទួលតំណែងជា "អ្នកនិពន្ធតន្ត្រី" ។ គាត់បានចូលទៅក្នុងរង្វង់នៃអ្នកប្រាជ្ញសិល្បៈមូស្គូយ៉ាងឆាប់រហ័ស ក្នុងចំណោមនោះមានមនុស្សដែលមានទេពកោសល្យជាច្រើន មានភាពប៉ិនប្រសប់ និងភ្លឺស្វាង៖ តារាសម្តែង M. Shchepkin, P. Mochalov; អ្នកនិពន្ធ A. Gurilev, A. Verstovsky; កវី N. Tsyganov; អ្នកនិពន្ធ M. Zagoskin, N. Polevoy; តារាចម្រៀង A. Bantyshev និងអ្នកដទៃ។ ពួក​គេ​ត្រូវ​បាន​ប្រមូល​ផ្តុំ​ដោយ​ចំណង់​ចំណូល​ចិត្ត​តន្ត្រី កំណាព្យ និង​សិល្បៈ​ប្រជាប្រិយ។

Varlamov បានសរសេរថា "តន្ត្រីត្រូវការព្រលឹង" ហើយជនជាតិរុស្ស៊ីមានវា ភស្តុតាងគឺជាបទចម្រៀងប្រជាប្រិយរបស់យើង" ។ ក្នុងអំឡុងពេលប៉ុន្មានឆ្នាំនេះ Varlamov តែងបទ "The Red Sundress", "អូ៎ វាឈឺ ប៉ុន្តែវាឈឺ", "តើបេះដូងប្រភេទនេះ", "កុំបង្កើតសំលេងរំខាន, ខ្យល់បក់ខ្លាំង", "អ្វីដែលបានក្លាយទៅជាអ័ព្ទ, ព្រឹកព្រលឹម។ គឺច្បាស់” និងមនោសញ្ចេតនា និងបទចម្រៀងផ្សេងទៀតដែលរួមបញ្ចូលក្នុង “អាល់ប៊ុមតន្ត្រីសម្រាប់ឆ្នាំ 1833″ និងលើកតម្កើងឈ្មោះរបស់អ្នកនិពន្ធ។ ពេលកំពុងធ្វើការនៅក្នុងរោងមហោស្រព Varlamov សរសេរតន្ត្រីសម្រាប់ផលិតកម្មរឿងជាច្រើន ("ប្រពន្ធពីរ" និង "Roslavlev" ដោយ A. Shakhovsky - ទីពីរផ្អែកលើប្រលោមលោករបស់ M. Zagoskin; "ព្រះអង្គម្ចាស់ប្រាក់" ផ្អែកលើរឿង "ការវាយប្រហារ" ។ ដោយ A. Bestuzhev-Marlinsky; “Esmeralda” ផ្អែកលើប្រលោមលោក “Notre Dame Cathedral” ដោយ V. Hugo, “Hamlet” ដោយ V. Shakespeare)។ ដំណាក់កាលនៃសោកនាដកម្មរបស់ Shakespeare គឺជាព្រឹត្តិការណ៍ដ៏អស្ចារ្យមួយ។ V. Belinsky ដែលបានចូលរួមការសំដែងនេះ 7 ដង បានសរសេរយ៉ាងរំភើបអំពីការបកប្រែរបស់ Polevoy ការសម្តែងរបស់ Mochalov ជា Hamlet អំពីបទចម្រៀង Ophelia ដ៏ឆ្កួត...

របាំបាឡេក៏ចាប់អារម្មណ៍ Varlamov ដែរ។ 2 នៃស្នាដៃរបស់គាត់នៅក្នុងប្រភេទនេះ - "Fun of the Sultan, or the Seller of Slaves" និង "The Cunning Boy and the Ogre" ដែលបានសរសេររួមគ្នាជាមួយ A. Guryanov ដោយផ្អែកលើរឿងនិទានដោយ Ch. Perrault "The Boy-with-a-finger" ស្ថិតនៅលើឆាកនៃរោងភាពយន្ត Bolshoi ។ អ្នកនិពន្ធក៏ចង់សរសេរល្ខោនអូប៉េរ៉ាផងដែរ - គាត់ចាប់អារម្មណ៍នឹងគ្រោងនៃកំណាព្យរបស់ A. Mickiewicz "Konrad Wallenrod" ប៉ុន្តែគំនិតនេះនៅតែមិនទាន់ដឹងនៅឡើយ។

សកម្មភាពសម្តែងរបស់ Varlamov មិនឈប់ពេញមួយជីវិតរបស់គាត់ទេ។ គាត់បានសម្តែងជាប្រព័ន្ធនៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រីដែលភាគច្រើនជាតារាចម្រៀង។ អ្នកនិពន្ធមានសម្លេងតូច ប៉ុន្តែស្រស់ស្អាតនៅក្នុងឈើ ការច្រៀងរបស់គាត់ត្រូវបានសម្គាល់ដោយតន្ត្រីដ៏កម្រ និងភាពស្មោះត្រង់។ មិត្តភ័ក្តិ​របស់​គាត់​ម្នាក់​បាន​កត់​សម្គាល់​ថា​៖ «​គាត់​បាន​សម្តែង​ដោយ​អចេតនា … មនោសញ្ចេតនា​របស់​គាត់​» ។

Varlamov ក៏ត្រូវបានគេស្គាល់យ៉ាងទូលំទូលាយថាជាគ្រូបង្រៀនសំលេង។ "សាលាច្រៀង" របស់គាត់ (1840) - ការងារសំខាន់ដំបូងនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីនៅក្នុងតំបន់នេះ - មិនបានបាត់បង់សារៈសំខាន់របស់ខ្លួនសូម្បីតែឥឡូវនេះ។

3 ឆ្នាំចុងក្រោយ Varlamov បានចំណាយពេលនៅ St. Petersburg ជាកន្លែងដែលគាត់សង្ឃឹមថានឹងក្លាយទៅជាគ្រូបង្រៀនម្តងទៀតនៅក្នុង Singing Chapel ។ បំណងប្រាថ្នានេះមិនបានសម្រេចទេ ជីវិតគឺលំបាក។ ប្រជាប្រិយភាពយ៉ាងទូលំទូលាយរបស់តន្ត្រីករមិនបានការពារគាត់ពីភាពក្រីក្រនិងការខកចិត្តនោះទេ។ គាត់បានស្លាប់ដោយសារជំងឺរបេងនៅអាយុ 47 ឆ្នាំ។

ផ្នែកដ៏មានតម្លៃបំផុតនៃបេតិកភណ្ឌច្នៃប្រឌិតរបស់ Varlamov គឺមនោសញ្ចេតនា និងចម្រៀង (ប្រហែល 200 រួមទាំងក្រុមតន្រ្តី)។ រង្វង់នៃកវីគឺធំទូលាយណាស់: A. Pushkin, M. Lermontov, V. Zhukovsky, A. Delvig, A. Polezhaev, A. Timofeev, N. Tsyganov ។ Varlamov បើកសម្រាប់តន្ត្រីរុស្ស៊ី A. Koltsov, A. Pleshcheev, A. Fet, M. Mikhailov ។ ដូច A. Dargomyzhsky គាត់គឺជាមនុស្សម្នាក់ក្នុងចំណោមអ្នកដំបូងដែលនិយាយទៅកាន់ Lermontov ។ ការយកចិត្តទុកដាក់របស់គាត់ក៏ត្រូវបានទាក់ទាញដោយការបកប្រែពី IV Goethe, G. Heine, P. Beranger ។

Varlamov គឺជាអ្នកនិពន្ធទំនុកច្រៀង អ្នកចម្រៀងនៃអារម្មណ៍មនុស្សសាមញ្ញ សិល្បៈរបស់គាត់បានឆ្លុះបញ្ចាំងពីគំនិត និងសេចក្តីប្រាថ្នានៃសហសម័យរបស់គាត់ គឺស្របនឹងបរិយាកាសខាងវិញ្ញាណនៃយុគសម័យនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1830 ។ "ស្រេកទឹកព្យុះ" នៅក្នុងមនោសញ្ចេតនា "ទូកឯកកោប្រែជាពណ៌ស" ឬស្ថានភាពសោកនាដកម្មនៅក្នុងមនោសញ្ចេតនា "វាពិបាក គ្មានកម្លាំង" គឺជារូបភាព-អារម្មណ៍របស់ Varlamov ។ និន្នាការនៃពេលវេលាបានជះឥទ្ធិពលទាំងសេចក្តីប្រាថ្នាស្នេហា និងការបើកចំហអារម្មណ៍នៃទំនុកច្រៀងរបស់ Varlamov ។ ជួររបស់វាគឺធំទូលាយណាស់៖ ពីពន្លឺ ថ្នាំលាបពណ៌ទឹកក្នុងមនោសញ្ចេតនាទេសភាព “ខ្ញុំចូលចិត្តមើលពេលយប់ដ៏ច្បាស់” ដល់ភាពអស្ចារ្យ “អ្នកទៅហើយ”។

ការងាររបស់ Varlamov ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់យ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយនឹងប្រពៃណីនៃតន្ត្រីប្រចាំថ្ងៃជាមួយនឹងបទចម្រៀងប្រជាប្រិយ។ ដោយ​មាន​មូលដ្ឋាន​យ៉ាង​ជ្រៅ វា​ឆ្លុះ​បញ្ចាំង​យ៉ាង​ច្បាស់​ពី​លក្ខណៈ​តន្ត្រី​របស់​វា​ជា​ភាសា ប្រធានបទ ក្នុង​រចនាសម្ព័ន្ធ​ន័យធៀប។ រូបភាពជាច្រើននៃមនោសញ្ចេតនារបស់ Varlamov ក៏ដូចជាបច្ចេកទេសតន្ត្រីមួយចំនួនដែលជាប់ទាក់ទងជាចម្បងជាមួយនឹងបទភ្លេង ត្រូវបានដឹកនាំទៅអនាគត ហើយសមត្ថភាពរបស់អ្នកនិពន្ធក្នុងការលើកតន្ត្រីប្រចាំថ្ងៃដល់កម្រិតនៃសិល្បៈអាជីពពិតប្រាកដសមនឹងទទួលបានការយកចិត្តទុកដាក់សូម្បីតែសព្វថ្ងៃនេះ។

N. សន្លឹក