Boris Emmanuilovich Khaikin |

លោក Boris Khaikin

សិល្បករប្រជាជននៃសហភាពសូវៀត (១៩៧២) ។ Khaikin គឺជាអ្នកដឹកនាំល្ខោនអូប៉េរ៉ាសូវៀតដ៏ល្បីល្បាញបំផុតមួយ។ អស់រយៈពេលជាច្រើនទសវត្សរ៍នៃសកម្មភាពច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់គាត់បានធ្វើការនៅក្នុងរោងមហោស្រពតន្ត្រីដ៏ល្អបំផុតនៅក្នុងប្រទេស។

ភ្លាមៗបន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សានៅ Moscow Conservatory (1928) ជាកន្លែងដែលគាត់បានសិក្សាការដឹកនាំជាមួយ K. Saradzhev និងព្យាណូជាមួយ A. Gedike Khaikin បានចូលរោងមហោស្រព Stanislavsky Opera ។ មកដល់ពេលនេះ គាត់បានបោះជំហានដំបូងក្នុងវិស័យដឹកនាំរួចហើយ ដោយបានបញ្ចប់ការបណ្តុះបណ្តាលជាក់ស្តែង ក្រោមការណែនាំរបស់ N. Golovanov (ថ្នាក់ល្ខោនអូប៉េរ៉ា) និង V. Suk (ថ្នាក់វង់ភ្លេង)។

ក្នុងវ័យកុមារភាពរបស់គាត់រួចទៅហើយ ជីវិតបានរុញច្រានអ្នកដឹកនាំប្រឆាំងនឹងចៅហ្វាយនាយដ៏ឆ្នើមដូចជា KS Stanislavsky ។ នៅក្នុងការគោរពជាច្រើនគោលការណ៍ច្នៃប្រឌិតរបស់ Khaikin ត្រូវបានបង្កើតឡើងក្រោមឥទ្ធិពលរបស់គាត់។ រួមគ្នាជាមួយ Stanislavsky គាត់បានរៀបចំការបញ្ចាំងរឿង The Barber of Seville និង Carmen ។

ទេពកោសល្យរបស់ Khaikin បានបង្ហាញខ្លួនឯងជាមួយនឹងកម្លាំងដ៏អស្ចារ្យបំផុតនៅពេលដែលគាត់បានផ្លាស់ទៅ Leningrad ក្នុងឆ្នាំ 1936 ដោយជំនួស S. Samosud ជានាយកសិល្បៈ និងជាអ្នកដឹកនាំនៃមហោស្រព Maly Opera ។ នៅទីនេះគាត់មានកិត្តិយសក្នុងការអភិរក្សនិងអភិវឌ្ឍទំនៀមទម្លាប់របស់អ្នកកាន់តំណែងមុនរបស់គាត់។ ហើយគាត់បានស៊ូទ្រាំនឹងកិច្ចការនេះ ដោយរួមបញ្ចូលគ្នានូវការងារលើរឿងភាគបុរាណជាមួយនឹងការផ្សព្វផ្សាយយ៉ាងសកម្មនៃស្នាដៃរបស់អ្នកនិពន្ធសូវៀត ("ដីបរិសុទ្ធ" ដោយ I. Dzerzhinsky, "Cola Breugnon" ដោយ D. Kabalevsky, "ម្តាយ" ដោយ V. Zhelobinsky, " Mutiny” ដោយ L. Khodja-Einatov)។

ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1943 លោក Khaikin គឺជាអ្នកដឹកនាំ និងជានាយកសិល្បៈនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា និងរបាំបាឡេ ដែលដាក់ឈ្មោះតាម SM Kirov ។ នៅទីនេះការលើកឡើងពិសេសគួរតែត្រូវបានធ្វើឡើងពីទំនាក់ទំនងប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នកដឹកនាំជាមួយ S. Prokofiev ។ នៅឆ្នាំ 1946 គាត់បានសម្ដែង Duenna (Betrothal in a Monastery) ហើយក្រោយមកបានធ្វើការលើល្ខោនអូប៉េរ៉ា The Tale of a Real Man (ការសម្តែងមិនត្រូវបានធ្វើឡើងទេ មានតែការសវនកម្មបិទទ្វារប៉ុណ្ណោះដែលធ្វើឡើងនៅថ្ងៃទី 3 ខែធ្នូ ឆ្នាំ 1948)។ ក្នុងចំណោមស្នាដៃថ្មីរបស់អ្នកនិពន្ធសូវៀត Khaikin បានសម្តែងនៅរោងមហោស្រព "គ្រួសារនៃ Taras" ដោយ D. Kabalevsky "The Prince-Lake" ដោយ I. Dzerzhinsky ។ ការសម្តែងនៃរឿងភាគបុរាណរបស់រុស្ស៊ី - The Maid of Orleans ដោយ Tchaikovsky, Boris Godunov និង Khovanshchina ដោយ Mussorgsky - បានក្លាយជាការសញ្ជ័យយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរនៃល្ខោន។ លើសពីនេះ Khaikin ក៏បានសម្តែងជាអ្នកដឹកនាំរបាំបាឡេផងដែរ (Sleeping Beauty, The Nutcracker)។

ដំណាក់កាលបន្ទាប់នៃសកម្មភាពច្នៃប្រឌិតរបស់ Khaikin ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងរោងភាពយន្ត Bolshoi នៃសហភាពសូវៀត ដែលគាត់បានធ្វើជាអ្នកដឹកនាំតាំងពីឆ្នាំ 1954 ។ ហើយនៅទីក្រុងមូស្គូគាត់បានយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងខ្លាំងចំពោះតន្ត្រីសូវៀត (ល្ខោនអូប៉េរ៉ា "ម្តាយ" ដោយ T. Khrennikov, "។ Jalil” ដោយ N. Zhiganov របាំបាឡេ “Forest Song” ដោយ G. Zhukovsky)។ ការ​សម្តែង​ជា​ច្រើន​នៃ​បទ​ចម្រៀង​បច្ចុប្បន្ន​ត្រូវ​បាន​រៀបចំ​ក្រោម​ការ​ដឹកនាំ​របស់ Khaikin ។

លោក Leo Ginzburg សរសេរថា "រូបភាពច្នៃប្រឌិតរបស់ BE Khaikin គឺប្លែកណាស់។ ក្នុង​នាម​ជា​អ្នក​ដឹកនាំ​ល្ខោន​អូប៉េរ៉ា គាត់​គឺ​ជា​ម្ចាស់​ម្នាក់​ដែល​អាច​រួម​បញ្ចូល​ការ​ប្រគំ​តន្ត្រី​ជាមួយ​នឹង​ល្ខោន។ សមត្ថភាពក្នុងការធ្វើការជាមួយអ្នកចម្រៀង ក្រុមចម្រៀង និងវង់តន្រ្តី តស៊ូ និងក្នុងពេលតែមួយមិនជ្រៀតជ្រែកសម្រេចបានលទ្ធផលដែលគាត់ចង់បាន តែងតែធ្វើឱ្យមានការអាណិតអាសូរពីក្រុមតន្ត្រីចំពោះគាត់។ រសជាតិដ៏អស្ចារ្យ វប្បធម៌ដ៏អស្ចារ្យ តន្ត្រីករដ៏ទាក់ទាញ និងអារម្មណ៍នៃរចនាប័ទ្មបានធ្វើឱ្យការសម្តែងរបស់គាត់តែងតែមានសារៈសំខាន់ និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។ នេះជាការពិតជាពិសេសនៃការបកស្រាយរបស់គាត់អំពីស្នាដៃនៃបុរាណរុស្ស៊ីនិងលោកខាងលិច។

Khaikin ត្រូវ​ធ្វើ​ការ​នៅ​រោង​ភាពយន្ត​បរទេស។ គាត់បានសម្តែង Khovanshchina នៅ Florence (1963), Queen of Spades នៅ Leipzig (1964) ហើយបានដឹកនាំ Eugene Onegin នៅឆេកូស្លូវ៉ាគី និង Faust នៅប្រទេសរ៉ូម៉ានី។ Khaykin ក៏បានសម្តែងនៅបរទេសក្នុងនាមជាអ្នកដឹកនាំបទភ្លេងផងដែរ (នៅផ្ទះការប្រគុំតន្ត្រីរបស់គាត់ត្រូវបានប្រារព្ធឡើងជាធម្មតានៅទីក្រុងមូស្គូ និងលីងរ៉ាត)។ ជាពិសេសគាត់បានចូលរួមក្នុងដំណើរទេសចរណ៍នៃវង់តន្រ្តី Leningrad Philharmonic Symphony Orchestra នៅប្រទេសអ៊ីតាលី (1966) ។

នៅដើមពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ទី XNUMX អាជីពបង្រៀនរបស់សាស្រ្តាចារ្យ Khaikin បានចាប់ផ្តើម។ ក្នុងចំណោមសិស្សរបស់គាត់មានសិល្បករល្បី ៗ ដូចជា K. Kondrashin, E. Tons និងអ្នកផ្សេងទៀតជាច្រើន។

L. Grigoriev, J. Platek, ឆ្នាំ 1969