Carl Philipp Emanuel Bach (Carl Philipp Emanuel Bach) |

លោក Carl Philipp Emmanuel Bach

ក្នុងចំណោមស្នាដៃព្យាណូរបស់ Emanuel Bach ខ្ញុំមានតែបំណែកមួយចំនួនប៉ុណ្ណោះ ហើយពួកគេមួយចំនួនពិតជាគួរបម្រើសិល្បករពិតគ្រប់រូប មិនត្រឹមតែជាវត្ថុនៃការរីករាយប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ជាសម្ភារៈសម្រាប់ការសិក្សាផងដែរ។ L. Beethoven ។ សំបុត្រទៅ G. Hertel ថ្ងៃទី 26 ខែកក្កដា ឆ្នាំ 1809

ក្នុងចំណោមគ្រួសារ Bach ទាំងមូល មានតែលោក Carl Philipp Emanuel ដែលជាកូនប្រុសទីពីររបស់ JS Bach និងប្អូនប្រុសរបស់គាត់ Johann Christian ដែលបានទទួលងារជា "អស្ចារ្យ" ក្នុងជីវិតរបស់ពួកគេ។ ទោះបីជាប្រវត្តិសាស្រ្តធ្វើការកែតម្រូវដោយខ្លួនឯងចំពោះការវាយតម្លៃរបស់សហសម័យអំពីសារៈសំខាន់នៃតន្ត្រីករនេះ ឬតន្ត្រីករនោះក៏ដោយ ឥឡូវនេះគ្មាននរណាម្នាក់ជំទាស់នឹងតួនាទីរបស់ FE Bach នៅក្នុងដំណើរការនៃការបង្កើតទម្រង់បុរាណនៃតន្ត្រីឧបករណ៍ដែលឈានដល់កម្រិតកំពូលនៅក្នុងការងាររបស់ I ។ . Haydn, WA ​Mozart និង L. Beethoven ។ កូនប្រុសរបស់ JS Bach មានវាសនារស់នៅក្នុងសម័យអន្តរកាល នៅពេលដែលផ្លូវថ្មីត្រូវបានគូសបញ្ជាក់នៅក្នុងតន្ត្រី ដោយភ្ជាប់ជាមួយនឹងការស្វែងរកខ្លឹមសារខាងក្នុងរបស់វា ដែលជាកន្លែងឯករាជ្យក្នុងចំណោមសិល្បៈផ្សេងទៀត។ អ្នកនិពន្ធជាច្រើនមកពីប្រទេសអ៊ីតាលី បារាំង អាល្លឺម៉ង់ និងសាធារណៈរដ្ឋឆេកបានចូលរួមនៅក្នុងដំណើរការនេះ ដែលការខិតខំប្រឹងប្រែងរបស់ពួកគេបានរៀបចំសិល្បៈនៃបុរាណ Viennese ។ ហើយនៅក្នុងស៊េរីនៃការស្វែងរកសិល្បករនេះ តួលេខរបស់ FE Bach លេចធ្លោជាពិសេស។

សហសម័យបានឃើញគុណសម្បត្តិចម្បងរបស់ Philippe Emanuel ក្នុងការបង្កើតរចនាប័ទ្ម "បញ្ចេញមតិ" ឬ "រសើប" នៃតន្ត្រី clavier ។ ផ្លូវនៃ Sonata របស់គាត់នៅក្នុង F minor ត្រូវបានរកឃើញជាបន្តបន្ទាប់ថាជាព្យញ្ជនៈជាមួយនឹងបរិយាកាសសិល្បៈនៃ Sturm und Drang ។ អ្នកស្តាប់ត្រូវបានរំជួលចិត្តដោយការរំភើបចិត្ត និងភាពឆើតឆាយនៃ sonatas របស់ Bach និងការស្រមើស្រមៃ improvisational, "និយាយ" melody, និងវិធីសម្ដែងសម្ដែងរបស់អ្នកនិពន្ធ។ គ្រូបង្រៀនតន្ត្រីដំបូង និងតែមួយគត់របស់ Philip Emanuel គឺជាឪពុករបស់គាត់ ដែលទោះជាយ៉ាងណា មិនបានគិតថាវាចាំបាច់ក្នុងការរៀបចំជាពិសេស កូនប្រុសដៃឆ្វេងរបស់គាត់ ដែលលេងតែឧបករណ៍ក្តារចុចសម្រាប់អាជីពជាតន្ត្រីករ (Johann Sebastian មើលឃើញថាសមរម្យជាង។ អ្នកស្នងតំណែងជាកូនច្បងរបស់គាត់គឺ Wilhelm Friedemann) ។ បន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សាពីសាលា St. Thomas ក្នុងទីក្រុង Leipzig លោក Emanuel បានសិក្សាផ្នែកច្បាប់នៅសាកលវិទ្យាល័យ Leipzig និង Frankfurt/Oder ។

មកដល់ពេលនេះ លោកបាននិពន្ធបទភ្លេងជាច្រើនរួចមកហើយ រួមមាន សូណាតា ៥ និង ក្លូវ៉ាយ ប្រគុំភ្លេងពីរ។ បន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សាពីសាកលវិទ្យាល័យនៅឆ្នាំ 1738 Emanuel បានលះបង់ខ្លួនឯងដោយមិនស្ទាក់ស្ទើរចំពោះតន្ត្រី ហើយនៅឆ្នាំ 1741 បានទទួលការងារជាអ្នកពិសោធនៅទីក្រុងប៊ែកឡាំង នៅតុលាការនៃ Frederick II នៃ Prussia ដែលថ្មីៗនេះបានឡើងសោយរាជ្យ។ ស្តេចត្រូវបានគេស្គាល់នៅអឺរ៉ុបថាជាស្តេចត្រាស់ដឹង។ ដូចជាសហសម័យវ័យក្មេងរបស់គាត់ អធិរាជរុស្ស៊ី Catherine II, Friedrich បានឆ្លើយឆ្លងជាមួយ Voltaire និងគាំទ្រសិល្បៈ។

មិនយូរប៉ុន្មានបន្ទាប់ពីការឡើងគ្រងរាជ្យរបស់ទ្រង់ ផ្ទះល្ខោនអូប៉េរ៉ាមួយត្រូវបានសាងសង់នៅទីក្រុងប៊ែរឡាំង។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ជីវិតតន្ត្រីរបស់តុលាការទាំងមូលត្រូវបានគ្រប់គ្រងឱ្យតូចបំផុតដោយចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់ស្តេច (ដល់ចំណុចដែលថាក្នុងអំឡុងពេលសម្តែងល្ខោនអូប៉េរ៉ាស្តេចបានតាមដានការសម្តែងដោយផ្ទាល់ពីពិន្ទុ - ពីលើស្មារបស់មេក្រុម) ។ រសជាតិទាំងនេះគឺប្លែក៖ អ្នកស្រឡាញ់តន្ត្រីដែលគ្រងរាជ្យមិនអត់ឱនចំពោះតន្ត្រីព្រះវិហារ និងការសងសឹករបស់ fugue គាត់ចូលចិត្តអូប៉េរ៉ាអ៊ីតាលីចំពោះតន្ត្រីគ្រប់ប្រភេទ ខ្លុយសម្រាប់ឧបករណ៍គ្រប់ប្រភេទ ខ្លុយរបស់គាត់ចំពោះខ្លុយទាំងអស់ (យោងទៅតាម Bach ជាក់ស្តែង ការស្រឡាញ់តន្ត្រីពិតរបស់ស្តេចមិនត្រូវបានកំណត់ចំពោះវាទេ) ។ ) អ្នកផ្លុំផ្លុំដ៏ល្បីល្បាញ I. Kvanz បានសរសេរអំពីការប្រគុំតន្ត្រីខ្លុយចំនួន 300 សម្រាប់សិស្សខែសីហារបស់គាត់; ជារៀងរាល់ល្ងាចក្នុងកំឡុងឆ្នាំ ស្តេចនៅក្នុងវាំង Sanssouci បានសម្តែងទាំងអស់ (ជួនកាលក៏មានការតែងនិពន្ធផ្ទាល់របស់គាត់ផងដែរ) ដោយមិនមានការបរាជ័យនៅចំពោះមុខអ្នកយាម។ ភារកិច្ចរបស់អេម៉ាញូអែលគឺទៅជាមួយស្តេច។ សេវាឯកតានេះត្រូវបានរំខានម្តងម្កាលដោយឧប្បត្តិហេតុណាមួយ។ មួយក្នុងចំណោមពួកគេគឺជាដំណើរទស្សនកិច្ចនៅឆ្នាំ 1747 ទៅកាន់តុលាការ Prussian នៃ JS Bach ។ ដោយសារគាត់មានវ័យចំណាស់ទៅហើយ គាត់បានធ្វើឱ្យស្តេចភ្ញាក់ផ្អើលជាខ្លាំងជាមួយនឹងសិល្បៈនៃ clavier និងសរីរាង្គ improvisation របស់គាត់ ដែលបានលុបចោលការប្រគុំតន្ត្រីរបស់គាត់ក្នុងឱកាសនៃការមកដល់នៃ Bach ចាស់។ បន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់ឪពុករបស់គាត់ FE Bach បានរក្សាទុកយ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្ននូវសាត្រាស្លឹករឹតដែលគាត់បានទទួលមរតក។

សមិទ្ធិផលប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិតរបស់ Emanuel Bach ផ្ទាល់នៅទីក្រុងប៊ែរឡាំងពិតជាគួរអោយចាប់អារម្មណ៍ណាស់។ រួចហើយនៅឆ្នាំ ១៧៤២-៤៤ ។ 1742 harpsichord sonatas ("Prussian" និង "Württemberg"), 44 trios សម្រាប់វីយូឡុងនិងបាស, 12 harpsichord concertos ត្រូវបានបោះពុម្ពផ្សាយ; នៅឆ្នាំ 2-3 - 1755 sonatas (សរុបប្រហែល 65) និងបំណែកសម្រាប់ harpsichord, 24 symphonies, 200 trios, 19 sonatas សម្រាប់ harpsichord ជាមួយ orchestra អម, ប្រហាក់ប្រហែល។ 30 ការប្រគុំតន្ត្រី harpsichord, សមាសភាពសំលេង (cantatas, oratorios) ។ Clavier sonatas មានតម្លៃខ្ពស់បំផុត - FE Bach បានយកចិត្តទុកដាក់ជាពិសេសចំពោះប្រភេទនេះ។ ភាពភ្លឺស្វាង សេរីភាពច្នៃប្រឌិតនៃការតែងនិពន្ធរបស់ Sonatas របស់គាត់ ថ្លែងទីបន្ទាល់ចំពោះទាំងការច្នៃប្រឌិត និងការប្រើប្រាស់ប្រពៃណីតន្ត្រីនៃអតីតកាលថ្មីៗនេះ (ឧទាហរណ៍ ការច្នៃប្រឌិតគឺជាអេកូនៃការសរសេរសរីរាង្គរបស់ JS Bach) ។ រឿងថ្មីដែល Philippe Emanuel បានណែនាំដល់សិល្បៈ clavier គឺជាប្រភេទពិសេសនៃបទភ្លេង cantilena ទំនុកច្រៀង ជិតនឹងគោលការណ៍សិល្បៈនៃមនោសញ្ចេតនា។ ក្នុងចំណោមស្នាដៃសំលេងនៃសម័យប៊ែរឡាំង Magnificat (12) លេចធ្លោស្រដៀងនឹងស្នាដៃនៃឈ្មោះដូចគ្នាដោយ JS Bach និងនៅពេលជាមួយគ្នានៅក្នុងប្រធានបទមួយចំនួនដោយគិតទុកជាមុនអំពីរចនាប័ទ្មនៃ WA ​Mozart ។

បរិយាកាសនៃសេវាតុលាការពិតជាបន្ទុក "ទីក្រុងប៊ែកឡាំង" Bach (ដូចដែល Philippe Emanuel នៅទីបំផុតបានចាប់ផ្តើមត្រូវបានគេហៅថា) ។ ការតែងនិពន្ធជាច្រើនរបស់គាត់មិនត្រូវបានកោតសរសើរទេ (ស្តេចចូលចិត្តតន្ត្រីដើមតិចរបស់ Quantz និងបងប្អូន Graun ចំពោះពួកគេ) ។ ត្រូវបានគេគោរពក្នុងចំណោមអ្នកតំណាងដ៏លេចធ្លោនៃភាពវៃឆ្លាតនៃទីក្រុងប៊ែកឡាំង (រួមទាំងស្ថាបនិកនៃក្លឹបអក្សរសាស្ត្រនិងតន្ត្រីទីក្រុងប៊ែកឡាំង HG Krause អ្នកវិទ្យាសាស្ត្រតន្ត្រី I. Kirnberger និង F. Marpurg អ្នកនិពន្ធនិងទស្សនវិទូ GE Lessing) FE Bach ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះដែរ គាត់​មិន​បាន​រក​ឃើញ​អ្វី​ដែល​ប្រើ​សម្រាប់​កម្លាំង​របស់​គាត់​នៅ​ក្នុង​ទីក្រុង​នេះ​។ ការងារតែមួយគត់របស់គាត់ដែលទទួលបានការទទួលស្គាល់ក្នុងឆ្នាំទាំងនោះគឺទ្រឹស្តី៖ "បទពិសោធន៍នៃសិល្បៈពិតនៃការលេង clavier" (1753-62) ។ នៅឆ្នាំ 1767 FE Bach និងក្រុមគ្រួសាររបស់គាត់បានផ្លាស់ទៅរស់នៅទីក្រុង Hamburg ហើយបានតាំងទីលំនៅនៅទីនោះរហូតដល់ចុងបញ្ចប់នៃជីវិតរបស់គាត់ ដោយបានកាន់មុខតំណែងជានាយកតន្ត្រីទីក្រុងដោយការប្រកួតប្រជែង (បន្ទាប់ពីការស្លាប់របស់ HF Telemann ដែលជាឪបុកធ៍មរបស់គាត់ដែលបាននៅក្នុងមុខតំណែងនេះជាយូរមកហើយ។ ពេលវេលា) ។ ដោយបានក្លាយទៅជា "ទីក្រុង Hamburg" Bach លោក Philippe Emanuel បានទទួលការទទួលស្គាល់ពេញលេញ ដូចជាគាត់ខ្វះនៅទីក្រុងប៊ែរឡាំង។ គាត់ដឹកនាំជីវិតការប្រគុំតន្ត្រីនៅទីក្រុង Hamburg គ្រប់គ្រងការសម្តែងរបស់គាត់ ជាពិសេសការច្រៀងរាំ។ សិរីល្អមកដល់គាត់។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ចំណង់ចំណូលចិត្តតាមខេត្តនៃទីក្រុង Hamburg បានធ្វើឱ្យ Philip Emanuel ខកចិត្ត។ R. Rolland សរសេរថា "ទីក្រុង Hamburg ដែលធ្លាប់ល្បីល្បាញសម្រាប់ល្ខោនអូប៉េរ៉ា ដែលជារឿងដំបូង និងល្បីល្បាញបំផុតនៅក្នុងប្រទេសអាល្លឺម៉ង់ បានក្លាយជាតន្ត្រី Boeotia" ។ " Philippe Emanuel Bach មានអារម្មណ៍បាត់បង់នៅក្នុងវា។ នៅពេល Bernie មកលេងគាត់ Philippe Emanuel ប្រាប់គាត់ថា "អ្នកមកទីនេះហាសិបឆ្នាំក្រោយជាងអ្នកគួរមាន" ។ អារម្មណ៍​រំខាន​បែប​ធម្មជាតិ​នេះ​មិន​អាច​គ្រប​ដណ្ដប់​លើ​ជីវិត​របស់ FE Bach ដែល​បាន​ក្លាយ​ជា​តារា​ល្បី​លើ​ពិភពលោក​ប៉ុន្មាន​ទសវត្សរ៍​ចុង​ក្រោយ​នេះ​ឡើយ។ នៅទីក្រុង Hamburg ទេពកោសល្យរបស់គាត់ជាអ្នកតែងនិពន្ធទំនុកច្រៀង និងជាអ្នកសំដែងតន្ត្រីផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់បានបង្ហាញខ្លួនជាមួយនឹងភាពរឹងមាំជាថ្មី។ "នៅក្នុងផ្នែកដ៏គួរឱ្យអាណិត និងយឺតៗ នៅពេលណាដែលគាត់ត្រូវការបញ្ចេញសំឡេងដ៏វែង គាត់បានគ្រប់គ្រងការដកស្រង់ចេញពីឧបករណ៍របស់គាត់ដោយសំឡេងយំសោកសង្រេង និងការត្អូញត្អែរ ដែលអាចទទួលបានតែនៅលើ clavichord ហើយប្រហែលជាសម្រាប់គាត់តែម្នាក់ឯងប៉ុណ្ណោះ។ "បានសរសេរ C. Burney ។ Philip Emanuel បានកោតសរសើរដល់ Haydn ហើយសហសម័យបានវាយតម្លៃចៅហ្វាយនាយទាំងពីរថាស្មើគ្នា។ ជាការពិត ការរកឃើញប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតជាច្រើនរបស់ FE Bach ត្រូវបានប្រមូលដោយ Haydn, Mozart និង Beethoven ហើយបានលើកឡើងដល់ភាពល្អឥតខ្ចោះនៃសិល្បៈខ្ពស់បំផុត។

D. Chekhovych