Дежё Ранки (Dezső Ránki) |

Ránki Dezső

នៅក្នុង "រលកថ្មី" នៃសិល្បៈព្យាណូហុងគ្រីដែលបានកើនឡើងនៅលើផ្តេកការប្រគុំតន្ត្រីនៅដើមទសវត្សរ៍ទី 70 ។ Deje Ranki អាចត្រូវបានចាត់ទុកថាជាអ្នកដឹកនាំ។ គាត់ទាក់ទាញការចាប់អារម្មណ៍មុនគេជាងអ្នកផ្សេងទៀត គាត់គឺជាអ្នកដំបូងគេដែលឈ្នះពានរង្វាន់អ្នកសំដែងការប្រគុំតន្ត្រី ហើយបន្ទាប់មកមានភាពខុសប្លែកគ្នាខ្ពស់នៃប្រទេសរបស់គាត់។ តាំងពីដើមមក ជីវប្រវត្តិច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់ទទួលបានជោគជ័យយ៉ាងខ្លាំង។ តាំងពីអាយុ 13 ឆ្នាំគាត់ជាសិស្សនៃសាលាតន្ត្រីពិសេសមួយនៅទីក្រុង Budapest នៅអាយុ 18 ឆ្នាំគាត់បានចូលបន្ទប់អភិរក្សនៅក្នុងថ្នាក់របស់គ្រូ Mikloshne Mate នៅអាយុ 1973 ឆ្នាំគាត់បានក្លាយជាសិស្សនៅសាលាតន្ត្រី។ Liszt ជាកន្លែងដែលគាត់បានសិក្សាក្រោមការណែនាំរបស់ចៅហ្វាយនាយឆ្នើម - Pal Kadosi និង Ferenc Rados ហើយភ្លាមៗបន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សាពីបណ្ឌិតសភា (XNUMX) គាត់បានទទួលថ្នាក់ផ្ទាល់ខ្លួននៅទីនេះ។ ក្រោយមក Ranki នៅតែប្រសើរឡើងនៅទីក្រុង Zurich ជាមួយ G. Anda ។

ក្នុងអំឡុងពេលប៉ុន្មានឆ្នាំនៃការសិក្សា Ranki បានចូលរួមក្នុងការប្រកួតថ្នាក់ជាតិសម្រាប់សិស្សសាលាតន្ត្រីមធ្យមសិក្សា (អភិរក្ស) បីដងហើយបានក្លាយជាអ្នកឈ្នះបីដង។ ហើយនៅឆ្នាំ 1969 គាត់បានទទួលរង្វាន់ទីមួយនៅឯការប្រកួតប្រជែង Schumann អន្តរជាតិនៅ Zwickau (GDR) ។ ប៉ុន្តែ​ជ័យជម្នះ​នេះ​មិន​បាន​នាំ​មក​នូវ​កិត្តិនាម​ពិត​ប្រាកដ​ដល់​គាត់​នោះ​ទេ សំឡេង​នៃ​ការ​ប្រកួត​ប្រជែង Schumann នៅ​អឺរ៉ុប​គឺ​មាន​តិចតួច​ណាស់។ ចំណុចរបត់នៃជីវប្រវត្តិរបស់វិចិត្រករគឺបន្ទាប់ - ឆ្នាំ 1970 ។ នៅខែកុម្ភៈគាត់បានសម្តែងដោយជោគជ័យនៅទីក្រុងប៊ែរឡាំងក្នុងខែមីនាគាត់បានលេងជាលើកដំបូងជាមួយវង់តន្រ្តីនៅទីក្រុង Budapest (Mozart Concerto in G major ត្រូវបានសម្តែង) នៅខែមេសា។ គាត់បានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងនៅទីក្រុងប៉ារីស ហើយនៅក្នុងខែឧសភា គាត់បានធ្វើដំណើរទេសចរណ៍ដ៏ធំនៅប្រទេសអ៊ីតាលី រួមទាំងការប្រគុំតន្ត្រីនៅសាលធំជាងគេនៅទីក្រុងរ៉ូម និងមីឡាន។ សាធារណជនបានចាប់ផ្តើមនិយាយអំពីយុវជនហុងគ្រី ឈ្មោះរបស់គាត់ពេញដោយសារព័ត៌មាន ហើយចាប់ផ្តើមពីរដូវកាលបន្ទាប់គាត់បានក្លាយជាតួអង្គលេចធ្លោក្នុងជីវិតប្រគុំតន្ត្រីពិភពលោក។

Ranki បានជំពាក់ការកើនឡើងយ៉ាងឆាប់រហ័សចំពោះភាពសុខដុមរមនាដ៏កម្រនៃទេពកោសល្យរបស់គាត់ សេរីភាពសិល្បៈ ដែលបណ្តាលឱ្យមានការរិះគន់ដើម្បីហៅគាត់ថា "អ្នកលេងព្យ៉ាណូកើត" ។ អ្វីគ្រប់យ៉ាងបានមកយ៉ាងងាយស្រួលចំពោះគាត់ ទេពកោសល្យរបស់គាត់គឺមានលក្ខណៈធម្មជាតិដូចគ្នា "អាចអនុវត្តបាន" ចំពោះផ្នែកណាមួយនៃឈុតឆាកដ៏ទូលំទូលាយ ទោះបីជាយោងទៅតាមសិល្បករខ្លួនឯង ពិភពនៃមនោសញ្ចេតនាដែលបំផុសគំនិតគឺនៅជិតគាត់បំផុតក៏ដោយ។

លក្ខណៈនៅក្នុងន័យនេះគឺមិនត្រឹមតែកម្មវិធីប្រគុំតន្ត្រីចម្រុះរបស់គាត់ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏មានកំណត់ត្រាផងដែរ ដែល Ranki អាចលេងបានយ៉ាងច្រើនក្នុងទសវត្សរ៍កន្លងមក។ ក្នុង​ចំណោម​អាល់ប៊ុម​ទាំង​នោះ​ឈរ​នៅ​លំដាប់​ទី​មួយ​ដែល​មាន​អាល់ប៊ុម​ឯកត្តជន​រឹង​មាំ ដែល​ច្រើន​ជាង​មួយ​ដង​ត្រូវ​បាន​សម្គាល់​ដោយ​ភាព​ខុស​ប្លែក​ពី​អន្តរជាតិ។ អាល់ប៊ុមដំបូងរបស់គាត់ - Chopin - បានទទួល "Grand Prix" នៃបណ្ឌិតសភាកំណត់ត្រាបារាំងក្នុងឆ្នាំ 1972; ក្រោយមកការថតសំលេងរបស់គាត់ដោយ Bartok (ជាពិសេស "អាល់ប៊ុមរបស់កុមារ"), Haydn (sonatas late), Schumann, Liszt ត្រូវបានកោតសរសើរយ៉ាងខ្លាំង។ ហើយរាល់ពេលដែលអ្នកត្រួតពិនិត្យចំណាំ ជាដំបូងភាពទន់ភ្លន់នៃការផ្ទេរតន្ត្រី អារម្មណ៍នៃរចនាប័ទ្ម កំណាព្យ ក៏ដូចជាភាពសុខដុមនៃការបកស្រាយដែលសម្គាល់គាត់ពីមិត្តរបស់គាត់ និងគូប្រជែង Zoltan Kocis ។

ក្នុងន័យនេះ ការពិនិត្យពីរគឺមានការចាប់អារម្មណ៍ បំបែកពីគ្នាទៅវិញទៅមករាប់រយគីឡូម៉ែត្រ និងច្រើនឆ្នាំ។ អ្នករិះគន់ទីក្រុង Warsaw លោក J. Kansky សរសេរថា “ខណៈពេលដែលការលេងរបស់ Zoltan Kocis ត្រូវបានវាយប្រហារជាចម្បងដោយភាពវៃឆ្លាតប្រកបដោយគុណធម៌ ភាពរស់រវើកនៃចង្វាក់ និងថាមពលថាមវន្ត សហសេវិកជាន់ខ្ពស់របស់គាត់ Dezhe Ranki យកឈ្នះជាចម្បងជាមួយនឹងភាពឆើតឆាយ និងភាពទន់ភ្លន់នៃការលេងរបស់គាត់ ដោយផ្អែកលើជំនាញបច្ចេកទេសខ្លាំងដូចគ្នា ប៉ុន្តែ ពាក់ក្នុងពេលតែមួយ តួអង្គស្និទ្ធស្នាលក្នុងបន្ទប់ដាច់ដោយឡែក… ប្រហែលជា Liszt របស់គាត់មិនមែនជាយក្សផ្ទុះទីតានិកទេ ដែលរូបរាងរបស់វាយើងដឹងពីការបកស្រាយរបស់ចៅហ្វាយនាយដ៏អស្ចារ្យ - Horowitz និង Richter ប៉ុន្តែជនរួមជាតិវ័យក្មេងនៃអ្នកនិពន្ធដ៏អស្ចារ្យអនុញ្ញាតឱ្យយើង ដើម្បីមើលទិដ្ឋភាពផ្សេងទៀតនៃរូបរាងរបស់គាត់ - រូបរាងនៃអាថ៌កំបាំងនិងកំណាព្យ "។

ហើយនេះគឺជាគំនិតរបស់តន្ត្រីករអាល្លឺម៉ង់ខាងលិចលោក M. Meyer៖ “តាំងពីដើមដំបូងនៃអាជីពរបស់គាត់ អ្នកលេងព្យ៉ាណូរូបនេះបានបង្កើតខ្លួនគាត់ជាអ្នកបកប្រែពហុជំនាញ និងបញ្ញា។ នេះ​បង្ហាញ​ឱ្យ​ឃើញ​ដោយ​ការ​សំដែង​ដ៏​គួរ​ឱ្យ​ចាប់​អារម្មណ៍​នៃ​ការ​ថត​សំឡេង​របស់​គាត់ និង​កម្មវិធី​ប្រគុំ​តន្ត្រី​របស់​គាត់។ Ranki គឺជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូដែលមានទំនុកចិត្តលើខ្លួនឯង និងតែងតែគ្រប់គ្រងខ្លួនឯង ដែលខុសពី Kocis មិត្តរួមជាតិរបស់គាត់ដោយភាពស្ងប់ស្ងាត់ ដែលជួនកាលថែមទាំងប្រែទៅជាភាពស្ងប់ស្ងាត់ទៀតផង។ គាត់​មិន​អនុញ្ញាត​ឱ្យ​កម្លាំង​តន្ត្រី​ហូរ​ហៀរ​ឡើយ ដោយ​ពឹង​ផ្អែក​ច្រើន​លើ​ការ​បកស្រាយ​ដែល​បាន​គិតទុកជាមុន និង​ទម្រង់​គណនា។ ឧបករណ៍បច្ចេកទេសរបស់គាត់អនុញ្ញាតឱ្យគាត់មិនសម្របសម្រួលសូម្បីតែនៅក្នុង Liszt: គាត់លេង sonatas របស់គាត់ជាមួយនឹងគុណធម៌តិចជាង Rubinstein ខ្លួនឯង។

Deje Ranki ធ្វើការជាមួយអាំងតង់ស៊ីតេដ៏អស្ចារ្យ។ គាត់បានធ្វើដំណើរជុំវិញពិភពលោករួចហើយ បន្ថែមពីលើការប្រគុំតន្ត្រី និងការថតទោល គាត់តែងតែយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះការបង្កើតតន្ត្រីជាក្រុម។ ដូច្នេះគាត់បានកត់ត្រាស្នាដៃដោយ Beethoven សម្រាប់ cello និងព្យាណូ (រួមគ្នាជាមួយ M. Perenyi) ការច្រៀងព្យាណូដោយ Mozart, Ravel និង Brahms (ដោយសហការជាមួយ Z. Kochis) ចំនួនបួនបួននិង quintes ដោយមានការចូលរួមពីព្យាណូ។ អ្នកលេងព្យ៉ាណូបានទទួលរង្វាន់ខ្ពស់បំផុតនៃស្រុកកំណើតរបស់គាត់ - រង្វាន់ F. Liszt (3) និង L. Kossuth Prize (1973) ។

Grigoriev L., Platek Ya., ឆ្នាំ 1990