Heinz Bongartz (Heinz Bongartz) |

Heinz Bongartz

នៅដើមសតវត្សទី IX សិល្បៈសំដែងអាឡឺម៉ង់បានបង្កើតកាឡាក់ស៊ីទាំងមូលនៃអ្នកដឹកនាំគួរឱ្យកត់សម្គាល់។ Heinz Bongarz ដែលជាអ្នកដឹកនាំដ៏អស្ចារ្យបំផុតមួយនៃសាធារណរដ្ឋប្រជាធិបតេយ្យអាឡឺម៉ង់ក៏ជាកម្មសិទ្ធិរបស់ "ជំនាន់នៃទេពកោសល្យ" នេះផងដែរ។ ដូចចៅហ្វាយនាយដ៏អស្ចារ្យដទៃទៀតដែរ គាត់បានក្លាយជាអ្នកប្រកាសអំពីគោលការណ៍ជាមូលដ្ឋាននៃសាលាដឹកនាំអាឡឺម៉ង់ នៅលើផ្ទាំងបដាដែលតម្រូវការសម្រាប់ការពិតសិល្បៈខ្ពស់ ការបង្ហាញ និងសិល្បៈហត្ថកម្មដ៏ល្អឥតខ្ចោះត្រូវបានចារឹក។

គោលការណ៍ទាំងនេះត្រូវបានស្ទាត់ជំនាញដោយ Bongarz ក្នុងអំឡុងពេលសិក្សារបស់គាត់នៅ Krefeld Conservatory ក្រោមការណែនាំរបស់ Z. Ney, O. Neitzel, F. Steinbach (1908-1914) ។ មិនយូរប៉ុន្មានបន្ទាប់ពីសង្គ្រាមលោកលើកទីមួយ សកម្មភាពប្រគុំតន្ត្រីដ៏សកម្មរបស់គាត់បានចាប់ផ្តើម - ដំបូងក្នុងនាមជាអ្នកដឹកនាំក្រុមចម្រៀង បន្ទាប់មកជាអ្នកដឹកនាំល្ខោនអូប៉េរ៉ានៅ Mönchengladbach (1923) និងជាអ្នកដឹកនាំក្រុមតន្រ្តី Berlin Symphony Orchestra (1924-1926)។ បន្ទាប់ពីនោះ Bongarz បានធ្វើការជាមួយវង់ភ្លេងធំនៅ Meiningen, Darmstadt, Gotha, Kassel, Saarbrücken និងមជ្ឈមណ្ឌលវប្បធម៌ផ្សេងទៀតនៃប្រទេសអាល្លឺម៉ង់ ហើយបានទៅលេងនៅបរទេស។ ក្នុងអំឡុងពេលនេះការបង្កើតលក្ខណៈបុគ្គលរបស់ Bongarts ត្រូវបានបញ្ចប់ ការសម្តែងរបស់គាត់កំពុងពង្រីក។

ការរីកដុះដាលនៃទេពកោសល្យរបស់អ្នកដឹកនាំក្នុងនាមជាអ្នកសំដែងបានកើតឡើងនៅក្នុងឆ្នាំក្រោយសង្រ្គាម នៅពេលដែលគាត់បានដឹកនាំវង់តន្រ្តី Dresden Philharmonic Orchestra អស់រយៈពេលដប់ប្រាំមួយឆ្នាំ (1947-1963) ។ ក្រោម​ការ​ដឹក​នាំ​របស់​តន្ត្រីករ​ដ៏​ថ្លៃថ្លា ក្រុម​តន្ត្រី​ដ៏​ចំណាស់​មួយ​ក្នុង​ប្រទេស​បាន​ឈាន​ដល់​កម្រិត​សិល្បៈ​ដ៏​ពិសេស។ អ្នករិះគន់ដែលមានសិទ្ធិអំណាចម្នាក់និយាយថា "វង់ភ្លេង Dresden ជំពាក់សមិទ្ធិផលទាំងអស់របស់វាចំពោះអ្នកដឹកនាំ" ។ រួមគ្នាជាមួយវង់ភ្លេង Dresden ក៏ដូចជាដោយខ្លួនឯង គាត់បានធ្វើដំណើរទេសចរណ៍ប្រកបដោយជោគជ័យនៅប្រទេសបារាំង រូម៉ានី អ៊ីតាលី ប៉ូឡូញ និងប្រទេសដទៃទៀត ហើយបានសម្តែងម្តងហើយម្តងទៀតនៅសហភាពសូវៀត។ ទស្សនាវដ្តីតន្ត្រីសូវៀតបានសរសេរថា "គុណសម្បត្តិរបស់ Bongarts គឺស្ថិតនៅក្នុងភាពជាក់លាក់ តឹងរ៉ឹង និងក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ ការបង្ហាញការពិតនៃចេតនារបស់អ្នកនិពន្ធ" ។ "រឿងសំខាន់សម្រាប់គាត់គឺមិនមែនភាពភ្លឺនៃព័ត៌មានលម្អិតនោះទេ ប៉ុន្តែការវិវត្តន៍ស្របគ្នានៃគំនិត និងតក្កវិជ្ជាទាំងមូលនៃសមាសភាព។"

សមិទ្ធិផលខ្ពស់បំផុតរបស់អ្នកដឹកនាំត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការសម្តែងស្នាដៃដ៏អស្ចារ្យនៃបុរាណអាល្លឺម៉ង់ - បទភ្លេងរបស់ Beethoven, Schubert, Schumann, Brahms, Bruckner ។ ការបកស្រាយរបស់គាត់អំពីបទទីប្រាំរបស់ Beethoven ដែលជាលើកទីពីររបស់ Brahms "មិនទាន់បានបញ្ចប់" របស់ Schubert នឹងត្រូវបានចងចាំដោយអ្នកស្តាប់អស់រយៈពេលជាយូរសម្រាប់ភាពសុខដុមរមនានិងភាពថ្លៃថ្នូររបស់វា។

អ្វី​ដែល​ត្រូវ​បាន​គេ​និយាយ​មិន​មែន​មាន​ន័យ​ថា Bongarts មាន​តែ​ម្ខាង​ក្នុង​ការ​អាណិតអាសូរ​បែប​ច្នៃប្រឌិត​របស់​គាត់​នោះ​ទេ។ អ្នកដឹកនាំត្រូវបានគេស្គាល់ថាជាអ្នកផ្សព្វផ្សាយសកម្ម និងមិនចេះនឿយហត់នៃការងាររបស់អ្នកនិពន្ធសហសម័យ អាល្លឺម៉ង់ និងបរទេស។ ពីរបីឆ្នាំមុននៅក្នុង GDR គាត់បានប្រារព្ធវដ្តនៃការប្រគុំតន្ត្រីគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ "តន្ត្រីនៃសតវត្សទី 1953" ហើយថ្មីៗនេះវដ្ត "តន្ត្រីរុស្ស៊ីនិងសូវៀត" ។ ដោយបានចាកចេញពីមុខតំណែងរបស់គាត់នៅ Dresden ក្នុង XNUMX អ្នកដឹកនាំបន្តសម្តែងជាញឹកញាប់នៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រីនិងដំណើរទេសចរណ៍។ សិទ្ធិអំណាចរបស់តន្ត្រីករត្រូវបានពង្រឹងដោយការពិតដែលថាគាត់ផ្ទាល់គឺជាអ្នកនិពន្ធដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍និងដើម។ ក្នុង​ចំណោម​ការ​តែង​និពន្ធ​របស់​គាត់​មាន​ឈុត​វង់​ភ្លេង​ជា​ច្រើន​វង់ វដ្ដ​សំឡេង "Japanese Spring" សម្រាប់​សំឡេង និង​វង់ភ្លេង និង​ក្រុម​ខ្សែ​អក្សរ។ "បំរែបំរួលនិង Fugue លើប្រធានបទ Mozart" ដ៏អស្ចារ្យរបស់គាត់ត្រូវបានសម្តែងដោយជោគជ័យនៅក្នុងសហភាពសូវៀត។

L. Grigoriev, J. Platek, ឆ្នាំ 1969