ឧបករណ៍ភ្លេង |
លក្ខខណ្ឌតន្ត្រី

ឧបករណ៍ភ្លេង |

ប្រភេទវចនានុក្រម
លក្ខខណ្ឌ និងគំនិត

សាខានៃតន្ត្រីវិទ្យាដែលទាក់ទងនឹងការសិក្សានៃប្រភពដើមនិងការអភិវឌ្ឍនៃឧបករណ៍, ការរចនារបស់ពួកគេ, timbre និងសូរស័ព្ទ។ លក្ខណៈសម្បត្តិ និងតន្ត្រី។ ឱកាស ក៏ដូចជាការចាត់ថ្នាក់នៃឧបករណ៍។ I. មានទំនាក់ទំនងយ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយ muses ។ រឿងព្រេងនិទាន ជនជាតិភាគតិច បច្ចេកវិទ្យាឧបករណ៍ និងសូរស័ព្ទ។ មានផ្នែកពីរយ៉ាងទូលំទូលាយនៃ I. វត្ថុមួយនៃពួកគេគឺ Nar ។ ឧបករណ៍តន្ត្រី, មួយផ្សេងទៀត - អ្វីដែលគេហៅថា។ វិជ្ជាជីវៈ, រួមបញ្ចូលនៅក្នុងបទភ្លេង, វិញ្ញាណ។ និង estr ។ វង់ភ្លេង, ភាពខុសគ្នា។ អង្គជំនុំជម្រះប្រមូលផ្តុំ និងអនុវត្តដោយឯករាជ្យ។ មានវិធីសាស្រ្តផ្សេងគ្នាជាមូលដ្ឋានពីរនៃការសិក្សាឧបករណ៍ - តន្ត្រីនិងសរីរាង្គ (សរីរាង្គ) ។

អ្នកតំណាងនៃវិធីសាស្រ្តទីមួយចាត់ទុកឧបករណ៍ជាមធ្យោបាយនៃការផលិតតន្ត្រីឡើងវិញ ហើយសិក្សាវាដោយទំនាក់ទំនងជិតស្និទ្ធជាមួយតន្ត្រី។ ភាពច្នៃប្រឌិត និងការអនុវត្ត។ អ្នកគាំទ្រនៃវិធីសាស្រ្តទីពីរផ្តោតលើការរចនាឧបករណ៍ និងការវិវត្តរបស់វា។ ធាតុនៃ I. – រូបភាពដំបូងនៃឧបករណ៍ និងការពិពណ៌នារបស់ពួកគេ – មានប្រភពដើមសូម្បីតែមុនសម័យរបស់យើងក៏ដោយ។ ក្នុងចំណោមប្រជាជននៃ Dr. East – នៅក្នុងប្រទេសអេហ្ស៊ីប ឥណ្ឌា អ៊ីរ៉ង់ ចិន។ នៅក្នុងប្រទេសចិន និងឥណ្ឌា ទម្រង់ដំបូងនៃការរៀបចំប្រព័ន្ធនៃ muses ក៏បានអភិវឌ្ឍផងដែរ។ ឧបករណ៍។ យោងតាមប្រព័ន្ធត្រីបាឡែន ឧបករណ៍ត្រូវបានបែងចែកជា 8 ថ្នាក់ អាស្រ័យលើសម្ភារៈដែលត្រូវបានផលិត៖ ថ្ម ដែក ទង់ដែង ឈើ ស្បែក ពពែ ដីឥដ្ឋ (ដីឥដ្ឋ) និងសូត្រ។ Ind. ប្រព័ន្ធបានបែងចែកឧបករណ៍ជា 4 ក្រុមដោយផ្អែកលើការរចនា និងវិធីសាស្រ្តនៃការរំភើបនៃរំញ័រសំឡេង។ ព័ត៌មានអំពីភាគខាងកើតផ្សេងទៀត។ ឧបករណ៍ត្រូវបានបំពេញបន្ថែមយ៉ាងសំខាន់ដោយអ្នកវិទ្យាសាស្ត្រ កវី និងតន្ត្រីករនៃយុគសម័យកណ្តាល៖ Abu Nasr al-Farabi (សតវត្សទី 8-9) អ្នកនិពន្ធនៃ "Great Treatise on Music" ("Kitab al-musiki al-kabir") Ibn Sina (Avicenna) (សតវត្សទី 9-10) ។ 11 សតវត្ស), Ganjavi Nizami (12-14 សតវត្ស), Alisher Navoi (15-17 សតវត្ស) ក៏ដូចជាអ្នកនិពន្ធជាច្រើនផងដែរ។ សន្ធិសញ្ញាស្តីពីតន្ត្រី - Dervish Ali (សតវត្សទី XNUMX) ។ល។

ការពិពណ៌នាអ៊ឺរ៉ុបដំបូងបំផុតនៃឧបករណ៍តន្ត្រីជាកម្មសិទ្ធិរបស់ក្រិកផ្សេងទៀត។ អ្នកវិទ្យាសាស្ត្រ Aristides Quintilian (សតវត្សទី 3 មុនគ។ ស្នាដៃពិសេសដំបូងនៅលើ I. បានបង្ហាញខ្លួននៅសតវត្សទី 16 និង 17 ។ នៅប្រទេសអាឡឺម៉ង់ – “តន្ត្រីដកស្រង់ និងបង្ហាញជាភាសាអាឡឺម៉ង់” (“Musica getutscht und ausgezogen …”) ដោយ Sebastian Firdung (ពាក់កណ្តាលទី 2 នៃសតវត្សទី 15 – ដើមសតវត្សទី 16) “តន្ត្រីឧបករណ៍អាល្លឺម៉ង់” (“Musica Instrumentalis deudsch”) Martin Agricola ( 1486-1556) និង Syntagma Musicium ដោយ Michael Praetorius (1571-1621)។ ស្នាដៃទាំងនេះគឺជាប្រភពពត៌មានដ៏មានតម្លៃបំផុតអំពីអឺរ៉ុប។ ឧបករណ៍ភ្លេងសម័យនោះ។ ពួកគេរាយការណ៍អំពីរចនាសម្ព័នរបស់ឧបករណ៍ របៀបលេង ការប្រើប្រាស់ឧបករណ៍នៅក្នុងទោល ក្រុមក្រុម និង orc ។ ការអនុវត្តជាដើម រូបភាពរបស់ពួកគេត្រូវបានផ្តល់ឱ្យ។ សារៈសំខាន់ដ៏អស្ចារ្យសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍរបស់ I. គឺជាស្នាដៃរបស់ Bela ដ៏ធំបំផុត។ អ្នកនិពន្ធតន្ត្រី FJ Fetis (1784-1871) ។ សៀវភៅរបស់គាត់ La musique mise a la porte de tout le monde (1830) ដែលមានការពិពណ៌នាអំពីឧបករណ៍ភ្លេងជាច្រើននៅឆ្នាំ 1833 ត្រូវបានបោះពុម្ពជាភាសារុស្សី។ ការបកប្រែក្រោមចំណងជើង "តន្ត្រីអាចយល់បានសម្រាប់ទាំងអស់គ្នា" ។ តួនាទីសំខាន់ក្នុងការសិក្សាតន្ត្រី។ ឧបករណ៍ខុសគ្នា។ ប្រទេសនានាបានលេង "សព្វវចនាធិប្បាយតន្ត្រី" ("សព្វវចនាធិប្បាយ de la musique et Dictionnaire du Conservatoire") របស់បារាំងដ៏ល្បីល្បាញ។ អ្នកទ្រឹស្តីតន្ត្រី A. Lavignac (1846-1916) ។

ព័ត៌មានដំបូងអំពីបូព៌ា។-ស្លាវ។ (ភាសារុស្ស៊ី) តន្ត្រី។ ឧបករណ៍​ត្រូវ​បាន​ផ្ទុក​នៅ​ក្នុង​ប្រវត្តិរូប រដ្ឋបាល-វិញ្ញាណ និង hagiographic ។ (hagiographic) អក្សរសិល្ប៍នៃសតវត្សទី 11 ។ និងពេលក្រោយ។ ឯកសារយោងជាបំណែក ៗ ត្រូវបានរកឃើញក្នុងចំណោម Byzantines ។ អ្នកប្រវត្តិសាស្រ្តនៃសតវត្សទី 7 Theophylact Simocatta និងជនជាតិអារ៉ាប់។ អ្នកនិពន្ធនិងអ្នកធ្វើដំណើរចុង 9 - ដើម។ សតវត្សទី 10 Ibn Rusty ។ នៅសតវត្សទី ១៦-១៧ ។ វចនានុក្រមពន្យល់លេចឡើង ("ABCs") ដែលឈ្មោះរបស់ muses ត្រូវបានរកឃើញ។ ឧបករណ៍និងរុស្ស៊ីពាក់ព័ន្ធ។ លក្ខខណ្ឌ។ ការពិពណ៌នាពិសេសដំបូងរបស់រុស្ស៊ី។ ណា ឧបករណ៍ត្រូវបានអនុវត្តនៅសតវត្សទី 16 ។ Y. Shtelin នៅក្នុងអត្ថបទ "ព័ត៌មានអំពីតន្ត្រីនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ី" (17 ជាភាសាអាឡឺម៉ង់ការបកប្រែជាភាសារុស្សីនៅក្នុងសៀវភៅ Y. Shtelin "តន្ត្រីនិងរបាំបាឡេនៅប្រទេសរុស្ស៊ីក្នុងសតវត្សទី 18" ឆ្នាំ 1770) SA Tuchkov នៅក្នុង "កំណត់ចំណាំរបស់គាត់ ” (1935-1780, ed. 1809) និង M. Guthrie (Guthrie) នៅក្នុងសៀវភៅ “Discourses on Russian antiquity” (“Dissertations sur les antiquitйs de Russie”, ទំព័រ 1908)។ ការងារទាំងនេះមានព័ត៌មានអំពីការរចនាឧបករណ៍ និងការប្រើប្រាស់របស់ពួកគេនៅក្នុង Nar ។ ជីវិត និង muz.-art. ការអនុវត្ត។ ជំពូកតន្ត្រី។ ឧបករណ៍ពី "ហេតុផល" របស់ Guthrie ត្រូវបានបោះពុម្ពម្តងហើយម្តងទៀតជាភាសារុស្សី។ ភាសា (ពេញ និងក្នុងទម្រង់អក្សរកាត់)។ ពេល​ចាប់ផ្តើម។ សតវត្សទី IX ការយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងខ្លាំងចំពោះការសិក្សាភាសារុស្ស៊ី។ ណា ឧបករណ៍ត្រូវបានផ្តល់ឱ្យ VF Odoevsky, MD Rezvoy និង DI Yazykov ដែលបានបោះពុម្ពអត្ថបទអំពីពួកគេនៅក្នុងវចនានុក្រមសព្វវចនាធិប្បាយរបស់ AA Plushar ។

ការអភិវឌ្ឍន៍នៅសតវត្សរ៍ទី ១៩ ។ តន្ត្រី ការរីកលូតលាស់នៃទោល ក្រុម និង orc ។ ការសម្តែង ការពង្រឹងវង់ភ្លេង និងការកែលម្អឧបករណ៍របស់វា បាននាំឱ្យតន្ត្រីករមានតម្រូវការសម្រាប់ការសិក្សាស៊ីជម្រៅអំពីលក្ខណៈសម្បត្តិ និងការបង្ហាញសិល្បៈ។ សមត្ថភាពឧបករណ៍។ ដោយចាប់ផ្តើមជាមួយ G. Berlioz និង F. Gevaart អ្នកនិពន្ធ និងអ្នកដឹកនាំនៅក្នុងសៀវភៅណែនាំរបស់ពួកគេស្តីពីឧបករណ៍ចាប់ផ្តើមយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងខ្លាំងចំពោះការពិពណ៌នានៃឧបករណ៍នីមួយៗ និងលក្ខណៈនៃការប្រើប្រាស់របស់វានៅក្នុង orc ។ ការសម្តែង។ មធ្យោបាយ។ ការរួមចំណែកក៏ត្រូវបានធ្វើឡើងដោយ Rus ។ អ្នកនិពន្ធ។ MI Glinka នៅក្នុង "Notes on Orchestration" (19) បានពិពណ៌នាយ៉ាងលម្អិត។ និងអនុវត្ត។ លទ្ធភាពនៃឧបករណ៍ symphonic ។ វង់ភ្លេង។ ការងារដើមទុនរបស់ NA Rimsky-Korsakov "មូលដ្ឋានគ្រឹះនៃវង់ភ្លេង" (1856) នៅតែត្រូវបានប្រើប្រាស់។ មិនរាប់បញ្ចូល។ PI Tchaikovsky បានភ្ជាប់សារៈសំខាន់ទៅនឹងចំនេះដឹងនៃលក្ខណៈនៃឧបករណ៍ និងសមត្ថភាពក្នុងការប្រើប្រាស់ពួកវាប្រកបដោយប្រសិទ្ធភាពនៅក្នុងវង់តន្រ្តី។ គាត់ជាម្ចាស់ការបកប្រែទៅជាភាសារុស្សី (1913) នៃ "ការណែនាំសម្រាប់ឧបករណ៍" ("Traité général d'instrumentation", 1866) ដោយ P. Gevart ដែលជាសៀវភៅណែនាំដំបូងនៅលើ I. នៅក្នុងបុព្វកថារបស់វា Tchaikovsky បានសរសេរថា: " សិស្ស ... នឹងរកឃើញនៅក្នុងសៀវភៅរបស់ Gevaart នូវសំឡេង និងទិដ្ឋភាពជាក់ស្តែងនៃកម្លាំងវង់ភ្លេងជាទូទៅ និងលក្ខណៈបុគ្គលនៃឧបករណ៍នីមួយៗជាពិសេស។

ការចាប់ផ្តើមនៃការបង្កើត I. ជាឯករាជ្យ។ សាខានៃតន្ត្រីវិទ្យាត្រូវបានដាក់នៅជាន់ទី 2 ។ អ្នកថែរក្សាសតវត្សទី 19 និងជាប្រធាននៃសារមន្ទីរដ៏ធំបំផុតនៃ muses ។ ឧបករណ៍ – V. Mayyon (Brussels), G. Kinsky (Cologne និង Leipzig), K. Sachs (Berlin), MO Petukhov (Petersburg) ជាដើម។ Mayyon បានបោះពុម្ភផ្សាយជាសៀវភៅវិទ្យាសាស្ត្រប្រាំភាគ។ កាតាឡុក​នៃ​ការ​ប្រមូល​ឧបករណ៍​ចាស់​បំផុត និង​ធំ​បំផុត​របស់​មន្ទីរ​អភិរក្ស​ក្រុង​ប្រ៊ុចសែល​ក្នុង​អតីតកាល (“Catalogue descriptif et analytique du Musée instrumental (historique et technique) du Conservatoire Royale de musique de Bruxelles”, I, 1880)។

មនុស្សជាច្រើនបានទទួលកិត្តិនាមទូទាំងពិភពលោក។ ការស្រាវជ្រាវរបស់ K. Zaks នៅក្នុងវាលនៃ nar ។ និង prof ។ ឧបករណ៍តន្ត្រី។ ធំបំផុតក្នុងចំនោមពួកគេគឺ "វចនានុក្រមឧបករណ៍តន្ត្រី" ("Reallexikon der Musikinstrumente" ឆ្នាំ 1913) "ការណែនាំសម្រាប់ឧបករណ៍" ("Handbuch der Musikinstrumentenkunde" ឆ្នាំ 1920) "ព្រះវិញ្ញាណ និងការបង្កើតឧបករណ៍តន្ត្រី" ("Geist und Werden der Musikinstrumente”, 1929), “ប្រវត្តិនៃឧបករណ៍ភ្លេង” (“The history of musical instruments”, 1940)។ ជាភាសារុស្សី សៀវភៅរបស់គាត់ដែលមានចំណងជើងថា “ឧបករណ៍ភ្លេងសម័យថ្មី” (“Die modernen Musikinstrumente”, 1923, Russian translation – M.-L., 1932) ត្រូវបានបោះពុម្ព។ Mayon បានណែនាំការចាត់ថ្នាក់វិទ្យាសាស្ត្រដំបូងនៃ Muses ។ ឧបករណ៍ដែលបែងចែកពួកវាយោងទៅតាមរាងកាយសំឡេងជា 4 ថ្នាក់: អូតូហ្វូនិច (សំឡេងដោយខ្លួនឯង) ភ្នាសខ្យល់និងខ្សែ។ សូមអរគុណចំពោះរឿងនេះ I. បានទទួលមូលដ្ឋានវិទ្យាសាស្ត្រដ៏រឹងមាំ។ គ្រោងការណ៍ Mayon ត្រូវបានបង្កើតឡើង និងចម្រាញ់ដោយ E. Hornbostel និង K. Sachs (“Systematics of Musical Instruments” – “Systematik der Musikinstrumente”, “Zeitschrift für Ethnologie”, Jahrg. XLVI, 1914)។ ប្រព័ន្ធចាត់ថ្នាក់របស់ពួកគេគឺផ្អែកលើលក្ខណៈវិនិច្ឆ័យពីរ - ប្រភពនៃសំឡេង (លក្ខណៈក្រុម) និងវិធីដែលវាត្រូវបានស្រង់ចេញ (លក្ខណៈនៃប្រភេទ)។ ដោយបានរក្សាក្រុមចំនួនបួនដូចគ្នា (ឬថ្នាក់) - idiophones, membranophones, aerophones និង chordophones ពួកគេបានបែងចែកពួកវានីមួយៗទៅជាផ្នែកជាច្រើន។ ប្រភេទ។ ប្រព័ន្ធចាត់ថ្នាក់ Hornbostel-Sachs គឺល្អឥតខ្ចោះបំផុត; វាបានទទួលការទទួលស្គាល់យ៉ាងទូលំទូលាយបំផុត។ និង​នៅ​ឡើយ​ទេ​ប្រព័ន្ធ​មួយ​ដែល​ទទួល​យក​ជា​ទូទៅ​នៃ​ការ​ចាត់​ថ្នាក់​នៃ muses ។ ឧបករណ៍មិនទាន់មាននៅឡើយ។ អ្នកជំនាញខាងឧបករណ៍បរទេស និងសូវៀតបន្តធ្វើការលើការចម្រាញ់បន្ថែមទៀតនៃចំណាត់ថ្នាក់ ជួនកាលបង្ហាញពីគ្រោងការណ៍ថ្មី។ KG Izikovich នៅក្នុងការងាររបស់គាត់លើតន្ត្រី។ ឧបករណ៍អាមេរិកខាងត្បូង ជនជាតិឥណ្ឌា ("តន្ត្រី និងឧបករណ៍សំឡេងផ្សេងទៀតនៃជនជាតិឥណ្ឌាអាមេរិកខាងត្បូង" ឆ្នាំ 1935) ជាទូទៅដោយប្រកាន់ខ្ជាប់នូវគ្រោងការណ៍បួនក្រុម Hornbostel-Sachs បានពង្រីកយ៉ាងសំខាន់ និងកែលម្អការបែងចែកឧបករណ៍ទៅជាប្រភេទ។ នៅក្នុងអត្ថបទអំពីឧបករណ៍តន្ត្រី បោះពុម្ពផ្សាយ។ នៅក្នុងការបោះពុម្ពលើកទី 2 នៃសព្វវចនាធិប្បាយសូវៀតដ៏អស្ចារ្យ (លេខ 28, 1954), IZ Alender, IA Dyakonov និង DR Rogal-Levitsky បានព្យាយាមបន្ថែមក្រុមនៃ "ដើមត្រែង" (រួមទាំង flexatone) និង "ចាន" មួយ (កន្លែងដែលបំពង់សម្លេង។ ជាមួយនឹងបំពង់ដែករបស់វាក៏ធ្លាក់ចុះផងដែរ) ដោយហេតុនេះការជំនួសគុណលក្ខណៈក្រុម (ប្រភពសំឡេង) ជាមួយនឹងប្រភេទរងមួយ (ការរចនាឧបករណ៍) ។ អ្នកស្រាវជ្រាវជនជាតិស្លូវ៉ាគីណា។ ឧបករណ៍តន្ត្រី L. Leng នៅក្នុងការងាររបស់គាត់លើពួកគេ (“Slovenskй lаdove hudebne nastroje”, 1959) បានបោះបង់ចោលទាំងស្រុងនូវប្រព័ន្ធ Hornbostel-Sachs ហើយផ្អែកលើប្រព័ន្ធចាត់ថ្នាក់របស់គាត់លើលក្ខណៈរូបវិទ្យា-សូរស័ព្ទ។ គាត់បែងចែកឧបករណ៍ជា 3 ក្រុម៖ 1) idiophones, 2) membranophones, chordophones និង aerophones, 3) electronic and electrophonic ។ ឧបករណ៍។

ប្រព័ន្ធចាត់ថ្នាក់ដូចជាអ្វីដែលបានរៀបរាប់ខាងលើរកឃើញការប្រើប្រាស់ស្ទើរតែទាំងស្រុងនៅក្នុងអក្សរសិល្ប៍ AD ។ ឧបករណ៍ ដែលត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយប្រភេទ និងទម្រង់ផ្សេងៗគ្នា នៅក្នុងការងារដែលឧទ្ទិសដល់ prof ។ ឧបករណ៍ ជាពិសេសនៅក្នុងសៀវភៅសិក្សា និង uch ។ សៀវភៅណែនាំស្តីពីឧបករណ៍ត្រូវបានប្រើប្រាស់ជាយូរយារណាស់មកហើយ (សូមមើលឧទាហរណ៍ការងារដែលបានរៀបរាប់ខាងលើរបស់ Gewart) ត្រូវបានបង្កើតឡើងយ៉ាងរឹងមាំតាមបែបប្រពៃណី។ ការបែងចែកឧបករណ៍ទៅជាខ្យល់ (ឈើ និងលង្ហិន) ខ្សែអោន និងដោត កន្ត្រៃ និងក្តារចុច (សរីរាង្គ ព្យាណូ អាម៉ូញ៉ូម) ។ ទោះបីជាការពិតដែលថាប្រព័ន្ធចំណាត់ថ្នាក់នេះមិនល្អឥតខ្ចោះតាមទស្សនៈវិទ្យាសាស្ត្រ (ឧទាហរណ៍វាចាត់ថ្នាក់ខ្លុយនិងសាហ្សូហ្វូនដែលធ្វើពីលោហៈជាខ្យល់ឈើ) ឧបករណ៍ខ្លួនឯងត្រូវបានបែងចែកតាមលក្ខណៈវិនិច្ឆ័យផ្សេងៗគ្នា - ខ្យល់និងខ្សែត្រូវបានសម្គាល់ដោយសម្លេង។ ប្រភព, ការគោះ - ដោយវិធីដែលវាស្តាប់ទៅ។ ការទាញយក និងក្តារចុច - តាមការរចនា) វាបំពេញបានយ៉ាងពេញលេញនូវតម្រូវការនៃគណនេយ្យ។ និងអនុវត្ត។ ការអនុវត្ត។

នៅក្នុងការងារនៅលើ I. pl. អ្នកវិទ្យាសាស្ត្របរទេស, ឆ។ អារេ organologists (រួមទាំង K. Sachs) ដែលគេហៅថា។ វិធីសាស្រ្តស្រាវជ្រាវភូមិសាស្ត្រផ្អែកលើប្រតិកម្មដែលដាក់ចេញដោយ F. Grebner ។ ទ្រឹស្តីជនជាតិភាគតិចនៃ "រង្វង់វប្បធម៌" ។ យោងតាមទ្រឹស្តីនេះ បាតុភូតស្រដៀងគ្នានេះត្រូវបានគេសង្កេតឃើញនៅក្នុងវប្បធម៌នៃខែធ្នូ។ ប្រជាជន (ហើយដូច្នេះឧបករណ៍ភ្លេង) មកពីមជ្ឈមណ្ឌលតែមួយ។ តាមពិតពួកគេអាចកើតឡើងនៅក្នុងខែធ្នូ។ ប្រជាជនដោយឯករាជ្យ ទាក់ទងនឹងសង្គម-ប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់ពួកគេ។ ការអភិវឌ្ឍន៍។ មិនមានប្រជាប្រិយភាពតិចទេគឺ typology ប្រៀបធៀប។ វិធីសាស្រ្តដែលមិនគិតពីការរួបរួមគ្នានៃការកើតឡើងនៃប្រភេទសត្វសាមញ្ញបំផុត ឬវត្តមាន ឬអវត្តមាននៃការទំនាក់ទំនងប្រវត្តិសាស្ត្រ និងវប្បធម៌រវាងមនុស្សដែលមានដូចគ្នា ឬញាតិសន្តាន។ ឧបករណ៍។ ការងារដែលឧទ្ទិសដល់បញ្ហានៃ typology កាន់តែរីករាលដាល។ តាមក្បួនឧបករណ៍ត្រូវបានចាត់ទុកថានៅក្នុងពួកវាដាច់ដោយឡែកពីការប្រើប្រាស់របស់ពួកគេនៅក្នុងតន្ត្រី។ ការអនុវត្ត។ ឧទាហរណ៍ដូចជាការសិក្សារបស់ G. Möck (ប្រទេសអាល្លឺម៉ង់) លើប្រភេទនៃអឺរ៉ុប។ ខ្លុយហួច (“Ursprung und Tradition der Kernspaltflöten…”, 1951, ed. 1956) និង O. Elshek (ឆេកូស្លូវ៉ាគី) លើវិធីសាស្រ្តធ្វើការនៃប្រភេទឧបករណ៍ភ្លេងប្រជាប្រិយ (“Typologische Arbeitverfahren bei Volksmusik”) pub. នៅក្នុង “ការសិក្សាឧបករណ៍ភ្លេងប្រជាប្រិយ” (“Studia instrumentorum musicae popularis”, t. 1, 1969)។ ការរួមចំណែកដ៏សំខាន់ក្នុងការសិក្សាឧបករណ៍តន្ត្រីប្រជាប្រិយត្រូវបានបង្កើតឡើងដោយសម័យទំនើបបែបនេះ។ អ្នកជំនាញខាងឧបករណ៍ដូចជា I. Kachulev (NRB), T. Alexandru (SRR), B. Saroshi (ហុងគ្រី) អ្នកឯកទេសក្នុងវិស័យភាសាអារ៉ាប់។ ឧបករណ៍របស់ G. Farmer (អង់គ្លេស) និងអ្នកផ្សេងទៀតជាច្រើន។ វិទ្យាស្ថានជាតិពន្ធុវិទ្យានៃបណ្ឌិត្យសភាវិទ្យាសាស្ត្រអាល្លឺម៉ង់ (GDR) រួមគ្នា។ ជាមួយនឹងប្រវត្តិតន្ត្រីស៊ុយអែត នៅឆ្នាំ 1966 សារមន្ទីរបានចាប់ផ្តើមបោះពុម្ពសៀវភៅដៃនៃការងារមូលធនពហុភាគនៃឧបករណ៍តន្ត្រីប្រជាប្រិយអឺរ៉ុប (Handbuch der europdischen Volksmusikinstrumente) កែសម្រួលដោយ E. Stockman និង E. Emsheimer ។ ការងារ​នេះ​កំពុង​ត្រូវ​បាន​បង្កើត​ឡើង​ដោយ​មាន​ការ​ចូល​រួម​ពី​អ្នក​ប្រើ​ឧបករណ៍​ជា​ច្រើន​នាក់​ដែល​ធ្វើ​ការ​ដោះ​ស្រាយ។ ប្រទេស និងជាសំណុំទិន្នន័យពេញលេញលើការរចនាឧបករណ៍ របៀបលេងពួកវា ការសម្តែងតន្ត្រី។ ឱកាស, ឈុតឆាកធម្មតា, កម្មវិធីនៅក្នុងជីវិតប្រចាំថ្ងៃ, ប្រវត្តិសាស្ត្រ។ អតីតកាល។ ឧបករណ៍របស់ប្រជាជនអឺរ៉ុប។ ផ្នែកខ្លះនៃសហភាពសូវៀត។

មានតម្លៃជាច្រើន n.-i. ស្នាដៃបានបង្ហាញខ្លួននៅលើប្រវត្តិសាស្រ្តរបស់ prof ។ ឧបករណ៍ភ្លេង – សៀវភៅ “ប្រវត្តិនៃវង់ភ្លេង” (“ប្រវត្តិនៃវង់ភ្លេង” ឆ្នាំ ១៩២៥) A. Kaps (ការបកប្រែជាភាសារុស្សី ១៩៣២) “ឧបករណ៍ភ្លេង” (“Hudebni nastroje”, 1925) A. Modra (ការបកប្រែជាភាសារុស្សី ឆ្នាំ 1932), “ឧបករណ៍តន្ត្រីអឺរ៉ុបបុរាណ” (“ឧបករណ៍តន្ត្រីអឺរ៉ុបបុរាណ” ឆ្នាំ 1938,1954) H. Bessarabova, “ឧបករណ៍ខ្យល់ និងប្រវត្តិរបស់ពួកគេ” (“Woodwind instruments and their history”, 1959) A. Baynes, “ការចាប់ផ្តើមនៃ ហ្គេមនៅលើឧបករណ៍ខ្សែ” (“Die Anfänge des Streichinstrumentenspiels”, 1941) ដោយ B. Bachmann, monographs, ឧទ្ទិសដល់ otd ។ ឧបករណ៍, – “Bassoon” (“Der Fagott”, 1957) ដោយ W. Haeckel, “Oboe” (“The Oboe”, 1964) ដោយ P. Bate, “Clarinet” (“The clarinet”, 1899) ដោយ P. Rendall ហើយ​ផ្សេងទៀត។

មធ្យោបាយ។ ការបោះពុម្ភផ្សាយពហុភាគ "ប្រវត្តិតន្ត្រីក្នុងរូបភាព" ("Musikgeschichte in Bildern") ដែលកំពុងត្រូវបានអនុវត្តនៅក្នុង GDR ក៏មានចំណាប់អារម្មណ៍ខាងវិទ្យាសាស្ត្រផងដែរ។ នឹងចូល។ អត្ថបទទៅខែកញ្ញា បរិមាណ និងចំណារពន្យល់នៃការបោះពុម្ពនេះមានព័ត៌មានជាច្រើនអំពី muses ។ ឧបករណ៍ផ្សេងៗ។ ប្រជាជននៃពិភពលោក។

នៅប្រទេសរុស្ស៊ីនៅចុងបញ្ចប់នៃថ្ងៃទី 19 - ការចាប់ផ្តើម។ សតវត្សទី 20 នៅក្នុងតំបន់នៃឧបករណ៍តន្ត្រីធ្វើការ pl ។ អ្នកស្រាវជ្រាវ – AS Famintsyn, AL Maslov, NI Privalov, VV Andreev, NF Findeizen, NV Lysenko, DI Arakchiev (Arakishvili), N. Ya Nikiforovsky, AF Eikhgorn, A. Yuryan, A. Sabalyauskas និងអ្នកដទៃ។ ពួកគេបានប្រមូលតន្ត្រី និងជនជាតិភាគតិចដែលមានជាងគេបំផុត។ សម្ភារៈជាពិសេសនៅក្នុងភាសារុស្ស៊ី។ ឧបករណ៍, មធ្យោបាយផ្សព្វផ្សាយ។ ចំនួននៃស្នាដៃ និងចាក់គ្រឹះនៃមាតុភូមិ។ I. គុណសម្បត្តិពិសេសនៅក្នុងនេះជាកម្មសិទ្ធិរបស់ Famintsyn និង Privalov ។ គំរូនៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃទំហំគ្របដណ្តប់នៃការសរសេរ និងរូបតំណាង។ ប្រភពនិងការប្រើប្រាស់ដ៏ប៉ិនប្រសប់របស់ពួកគេគឺជាស្នាដៃរបស់ Famintsyn ជាពិសេស "Gusli - ឧបករណ៍តន្ត្រីប្រជាប្រិយរបស់រុស្ស៊ី" (1890) និង "Domra និងឧបករណ៍តន្ត្រីដែលពាក់ព័ន្ធរបស់ប្រជាជនរុស្ស៊ី" (1891) ទោះបីជា Famintsyn គឺជាអ្នកគាំទ្រសរីរាង្គក៏ដោយ។ វិធីសាស្រ្តហើយបានសិក្សា Ch ។ អារេ ការរចនាឧបករណ៍ស្ទើរតែទាំងស្រុងឆ្លងកាត់បញ្ហាដែលទាក់ទងនឹងការប្រើប្រាស់របស់ពួកគេនៅក្នុង nar ។ ជីវិត និងសិល្បៈ។ ការសម្តែង។ ផ្ទុយពីគាត់ Privalov បានចំណាយសំខាន់។ យកចិត្តទុកដាក់លើបញ្ហាទាំងនេះ។ Privalov បានសរសេរអត្ថបទជាច្រើន និងការសិក្សាសំខាន់ៗអំពីភាសារុស្សី។ និងបេឡារុស្ស។ ឧបករណ៍ អំពីការបង្កើត និងដំណាក់កាលដំបូងនៃការអភិវឌ្ឍន៍ ន. ឧបករណ៍របស់ VV Andreev ។ ស្នាដៃរបស់ Famintsyn និង Privalov បានធ្វើជាគំរូសម្រាប់អ្នកឧបករណ៍ភ្លេងផ្សេងទៀត។ Maslov បានសរសេរថា "ការពិពណ៌នាអំពីឧបករណ៍តន្ត្រីដែលបានរក្សាទុកនៅក្នុងសារមន្ទីរជនជាតិភាគតិច Dashkovsky នៅទីក្រុងមូស្គូ" (1909) ដែលបានបម្រើការជាឯកភាពអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ។ ប្រភព​មួយ​ដែល​អ្នក​ឧបករណ៍​បរទេស​ទាញ​យក​ព័ត៌មាន​អំពី​ឧបករណ៍​របស់​ប្រជាជន​ដែល​រស់​នៅ​ក្នុង​ប្រទេស​រុស្ស៊ី។ សិក្សាភាសារុស្សី។ ណា ឧបករណ៍ដែលធ្វើឡើងដោយ Andreev ត្រូវបានអនុលោមតាមការអនុវត្តជាក់ស្តែង។ គោលបំណង៖ គាត់បានស្វែងរកការពង្រឹងសមាសភាពនៃវង់តន្រ្តីរបស់គាត់ជាមួយនឹងឧបករណ៍ថ្មី។ សូមអរគុណដល់ស្នាដៃរបស់ Lysenko, Arakishvili, Eichhorn, Yuryan និង muses ផ្សេងទៀត។ ឧបករណ៍របស់ជនជាតិអ៊ុយក្រែន ហ្សកហ្ស៊ី អ៊ូសបេក ឡាតវី និងប្រជាជនផ្សេងទៀតត្រូវបានគេស្គាល់យ៉ាងទូលំទូលាយនៅខាងក្រៅទឹកដីដែលពួកគេត្រូវបានគេប្រើជាយូរមកហើយ។

សត្វទីទុយ។ I. ស្វែងរកការសិក្សាតន្ត្រី។ ឧបករណ៍ត្រូវបានភ្ជាប់ដោយ inextricably ជាមួយតន្ត្រី។ ការច្នៃប្រឌិត, សិល្បៈ។ និងអ្នកសំដែងតាមផ្ទះ។ ការអនុវត្ត និងប្រវត្តិទូទៅ។ ដំណើរការនៃការអភិវឌ្ឍវប្បធម៌និងសិល្បៈ។ ការអភិវឌ្ឍន៍តន្ត្រី។ ភាពច្នៃប្រឌិតនាំទៅរកការកើនឡើងនៃការអនុវត្ត។ សិល្បៈហត្ថកម្ម ទាក់ទងនឹងបញ្ហានេះ តម្រូវការថ្មីត្រូវបានដាក់លើការរចនាឧបករណ៍។ ឧបករណ៍ដ៏ល្អឥតខ្ចោះជាងនេះ បង្កើតតម្រូវការជាមុនសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍបន្ថែមទៀតនៃឧបករណ៍ តន្ត្រី និងសិល្បៈសម្តែង។

នៅក្នុង Sov ។ សហភាពមានអក្សរសិល្ប៍វិទ្យាសាស្ត្រដ៏ទូលំទូលាយនិងពេញនិយមនៅលើ I. ប្រសិនបើវាត្រូវបានបង្កើតពីមុនដោយ Ch ។ អារេ កងកម្លាំងរុស្ស៊ី។ អ្នកវិទ្យាសាស្ត្រ ឥឡូវនេះវាត្រូវបានបំពេញបន្ថែមដោយអ្នកតន្ត្រីករមកពីស្ទើរតែទាំងអស់នៃសហភាព និងសាធារណរដ្ឋស្វយ័ត និងតំបន់។ ការសិក្សាត្រូវបានសរសេរនៅលើឧបករណ៍របស់ប្រជាជនភាគច្រើននៃសហភាពសូវៀត ការពិសោធន៍ត្រូវបានធ្វើឡើងដើម្បីប្រៀបធៀប។ ការសិក្សារបស់ពួកគេ។ ក្នុងចំណោមស្នាដៃសំខាន់ៗ៖ "ឧបករណ៍តន្ត្រីសម្រាប់ប្រជាជនអ៊ុយក្រែន" ដោយ G. Khotkevich (1930), "ឧបករណ៍តន្ត្រីរបស់ Uzbekistan" ដោយ VM Belyaev (1933), "ឧបករណ៍តន្ត្រីហ្សកហ្ស៊ី" ដោយ DI Arakishvili (1940 ជាភាសាហ្សកហ្ស៊ី។ ), "ឧបករណ៍តន្ត្រីជាតិរបស់ម៉ារី" ដោយ YA Eshpay (1940), "ឧបករណ៍តន្ត្រីប្រជាប្រិយអ៊ុយក្រែន" ដោយ A. Gumenyuk (1967), "ឧបករណ៍តន្ត្រីប្រជាប្រិយ Abkhazian" ដោយ IM Khashba (1967), "ឧបករណ៍តន្ត្រីប្រជាប្រិយ Moldovan" LS Berova (1964), "Atlas of Musical Instruments of the Peoples of the USSR" (1963) ជាដើម។

សត្វទីទុយ។ អ្នកជំនាញខាងឧបករណ៍ភ្លេង និងតន្ត្រីករបានបង្កើតមធ្យោបាយ។ ចំនួននៃឯកសារវិទ្យាសាស្រ្តអំពី prof ។ ឧបករណ៍តន្ត្រីនិង prof ។ អនុវត្ត។ ទាមទារ-ve ។ ក្នុងចំណោមនោះមាន BA Struve's The Process of Viols and Violins Formation (1959), PN Zimin's The Piano in Its Past and Present (1934, titled The History of the Piano and Its Predecessors, 1967) និងផ្សេងៗទៀត។ ព្រម​ទាំង​សៀវភៅ​ដៃ​បួន​ភាគ​ដើម​ "វង់ភ្លេង​ទំនើប" ដោយ DR Rogal-Levitsky (1953-56)។

ការអភិវឌ្ឍនៃបញ្ហានៃ I. និងការសិក្សាតន្ត្រី។ ឧបករណ៍ត្រូវបានចូលរួមនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រ។ និងអនុវត្ត។ នាយកដ្ឋានអភិរក្ស, នៅក្នុងវិទ្យាស្ថានស្រាវជ្រាវតន្ត្រី; នៅ Leningrad ។ នៅក្នុងរោងមហោស្រព តន្ត្រី និងភាពយន្តទាំងនោះ មានលក្ខណៈពិសេសមួយ។ វិស័យ I.

សត្វទីទុយ។ I. ក៏មានគោលបំណងផ្តល់ជំនួយដល់ការអនុវត្តតន្ត្រីករ អ្នករចនា និងអ្នកជំនាញផងដែរ។ ថ្នាក់អនុបណ្ឌិតក្នុងការងារលើការកែលម្អ និងការកសាងឡើងវិញនៃទ្រនាប់។ ឧបករណ៍ ធ្វើអោយប្រសើរឡើងនូវគុណភាពសំឡេង បច្ចេកទេសសម្តែង និងសិល្បៈ។-express. ឱកាស, បង្កើតក្រុមគ្រួសារសម្រាប់ក្រុមនិង orc ។ ការសម្តែង។ ទ្រឹស្តីនិងពិសោធន៍។ ការងារ​ក្នុង​ទិសដៅ​នេះ​កំពុង​ត្រូវ​បាន​អនុវត្ត​ក្រោម​ការ​សំខាន់។ ក្រុមតន្រ្តី និងវង់ភ្លេង នៅក្នុងវិទ្យាស្ថាន តន្ត្រី។ អុច។ ស្ថាប័ន ផ្ទះច្នៃប្រឌិត មន្ទីរពិសោធន៍រោងចក្រ និងការិយាល័យរចនា ព្រមទាំងនាយកដ្ឋាន។ សិប្បករមេ។

នៅក្នុងសត្វទីទុយមួយចំនួន។ អភិរក្សអានពិសេស។ វគ្គសិក្សាតន្ត្រី។ I. មុនវគ្គសិក្សាឧបករណ៍។

ឯកសារយោង: Privalov HI, ឧបករណ៍តន្ត្រីខ្យល់របស់ប្រជាជនរុស្ស៊ី, vol ។ 1-2, St. Petersburg, 1906-08; Belyaev VM, តន្ត្រី Turkmen, M. , 1928 (ជាមួយ VA Uspensky); ឧបករណ៍តន្ត្រីរបស់ Uzbekistan ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់, M. , 1933; Yampolsky IM, សិល្បៈវីយូឡុងរុស្ស៊ី, ផ្នែកទី 1, M., 1951; Guiraud E., Traité pratique d'instrumentation, P., 1895, ភាសារុស្សី។ ក្នុងមួយ G. Konyusa, M. , 1892 (មុនការបោះពុម្ពផ្សាយដើមបារាំង), M., 1934; Farmer H., តន្ត្រី និងឧបករណ៍ភ្លេងរបស់អារ៉ាប់, NY-L., 1916; របស់គាត់ផ្ទាល់, ការសិក្សានៅក្នុងឧបករណ៍តន្ត្រីបូព៌ា, ser ។ 1-2, L., 1931, Glasgov, 1939; Sachs K., ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃឧបករណ៍តន្ត្រី, NY, 1940; Bachmann W., Die Anfänge des Streichinstrumentenspiels, Lpz., 1964 ឧបករណ៍តន្ត្រី។

KA Vertkov

សូមផ្ដល់យោបល់