Nikolay Semenovych Golovanov (Nikolay Golovanov) |

Nikolay Golovanov

វាពិបាកក្នុងការនិយាយបំផ្លើសតួនាទីរបស់តន្ត្រីករដ៏អស្ចារ្យនេះក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍វប្បធម៌ដឹកនាំសូវៀត។ អស់រយៈពេលជាងសែសិបឆ្នាំ ការងារប្រកបដោយផ្លែផ្ការបស់ Golovanov បានបន្តដោយបន្សល់ទុកនូវសញ្ញាណដ៏សំខាន់ទាំងនៅលើឆាកល្ខោនអូប៉េរ៉ា និងក្នុងជីវិតប្រគុំតន្ត្រីរបស់ប្រទេស។ គាត់បាននាំយកទំនៀមទម្លាប់រស់នៅរបស់បុរាណរុស្ស៊ីទៅក្នុងសិល្បៈសំដែងវ័យក្មេងរបស់សូវៀត។

ក្នុងវ័យកុមារភាព Golovanov បានទទួលសាលាដ៏ល្អមួយនៅសាលា Moscow Synodal (1900-1909) ជាកន្លែងដែលគាត់ត្រូវបានបង្រៀនដោយអ្នកដឹកនាំក្រុមចម្រៀងដ៏ល្បីល្បាញ V. Orlov និង A. Kastalsky ។ នៅឆ្នាំ 1914 គាត់បានបញ្ចប់ការសិក្សាដោយកិត្តិយសពីមជ្ឈមណ្ឌលអភិរក្សទីក្រុងម៉ូស្គូក្នុងថ្នាក់សមាសភាពក្រោម M. Ippolitov-Ivanov និង S. Vasilenko ។ មិនយូរប៉ុន្មានអ្នកដឹកនាំវ័យក្មេងបានចាប់ផ្តើមការងារច្នៃប្រឌិតដ៏ខ្លាំងក្លារួចហើយនៅរោងភាពយន្ត Bolshoi ។ នៅឆ្នាំ 1919 Golovanov បានបង្ហាញខ្លួនជាលើកដំបូងនៅទីនេះ - ក្រោមការដឹកនាំរបស់គាត់ ល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់ Rimsky-Korsakov The Tale of Tsar Saltan ត្រូវបានរៀបចំឡើង។

សកម្មភាពរបស់ Golovanov មានភាពខ្លាំងក្លា និងមានលក្ខណៈចម្រុះ។ ក្នុងឆ្នាំដំបូងនៃបដិវត្តន៍គាត់បានចូលរួមយ៉ាងក្លៀវក្លាក្នុងការរៀបចំស្ទូឌីយោអូប៉េរ៉ានៅរោងភាពយន្ត Bolshoi (ក្រោយមក Stanislavsky Opera House) អមដំណើរ AV Nezhdanova ក្នុងដំណើរទេសចរណ៍នៅអឺរ៉ុបខាងលិច (1922-1923) និពន្ធតន្ត្រី (គាត់។ បានសរសេរល្ខោនអូប៉េរ៉ាចំនួនពីរ ដែលជាបទភ្លេង មនោសញ្ចេតនាជាច្រើន និងស្នាដៃផ្សេងទៀត) បង្រៀនល្ខោនអូប៉េរ៉ា និងវង់ភ្លេងនៅឯមជ្ឈមណ្ឌលអភិរក្សទីក្រុងម៉ូស្គូ (1925-1929) ។ ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1937 Golovanov បានដឹកនាំក្រុម All-Union Radio Grand Symphony Orchestra ដែលក្រោមការដឹកនាំរបស់គាត់បានក្លាយជាក្រុមតន្ត្រីដ៏ល្អបំផុតមួយនៅក្នុងប្រទេស។

អស់ជាច្រើនទសវត្សរ៍ ការប្រគុំតន្ត្រីរបស់ Golovanov គឺជាផ្នែកសំខាន់មួយនៃជីវិតសិល្បៈនៃសហភាពសូវៀត។ N. Anosov បានសរសេរថា “នៅពេលអ្នកគិតអំពីរូបភាពច្នៃប្រឌិតរបស់ Nikolai Semenovich Golovanov ខ្លឹមសារជាតិរបស់គាត់ហាក់ដូចជាសំខាន់ និងជាលក្ខណៈសំខាន់បំផុត។ ការ​កំណត់​ជាតិ​នៃ​ការ​ច្នៃ​ប្រឌិត​របស់​រុស្ស៊ី​បាន​ជ្រួត​ជ្រាប​នូវ​សកម្មភាព​សម្តែង ការ​ដឹកនាំ និង​ការ​តែង​និពន្ធ​របស់ Golovanov។

ជាការពិតណាស់ អ្នកដឹកនាំបានឃើញកិច្ចការចម្បងរបស់គាត់ក្នុងការឃោសនា និងការផ្សព្វផ្សាយគ្រប់ជ្រុងជ្រោយនៃតន្ត្រីបុរាណរបស់រុស្ស៊ី។ នៅក្នុងកម្មវិធីនៃរាត្រីបទភ្លេងរបស់គាត់ឈ្មោះ Tchaikovsky, Mussorgsky, Borodin, Rimsky-Korsakov, Scriabin, Glazunov, Rachmaninov ត្រូវបានរកឃើញញឹកញាប់បំផុត។ ងាកទៅស្នាដៃនៃតន្ត្រីសូវៀតគាត់បានមើលទៅដំបូងនៃការទាំងអស់សម្រាប់លក្ខណៈពិសេសជាបន្តបន្ទាប់ទាក់ទងនឹងបុរាណរុស្ស៊ី; វាមិនមែនជារឿងចៃដន្យទេដែល Golovanov គឺជាអ្នកសំដែងដំបូងបង្អស់នៃបទទីប្រាំ ទីប្រាំមួយ ទីប្រាំមួយ ទីម្ភៃ ទីពីរ និង "ការស្វាគមន៍" របស់ N. Myaskovsky ។

អាជីវកម្មសំខាន់នៃជីវិតរបស់ Golovanov គឺល្ខោនតន្ត្រី។ ហើយនៅទីនេះការយកចិត្តទុកដាក់របស់គាត់គឺស្ទើរតែផ្តោតទាំងស្រុងលើល្ខោនអូប៉េរ៉ាបុរាណរបស់រុស្ស៊ី។ រោងមហោស្រព Bolshoi បានរៀបចំផលិតកម្មថ្នាក់ដំបូងប្រហែលម្ភៃក្រោមការដឹកនាំរបស់គាត់។ ការសម្តែងរបស់អ្នកដឹកនាំត្រូវបានតុបតែងដោយ Ruslan និង Lyudmila, Eugene Onegin, ម្ចាស់ក្សត្រីនៃ Spades, Boris Godunov, Khovanshchina, Sorochinskaya Fair, ព្រះអង្គម្ចាស់ Igor, រឿងនិទានរបស់ Tsar Saltan, Sadko, កូនក្រមុំរបស់ Tsar, យប់ខែឧសភា, យប់មុនបុណ្យណូអែល, Golden Cockerel, រឿងនិទាននៃទីក្រុងដែលមើលមិនឃើញនៃ Kitezh និង Maiden Fevronia - នៅក្នុងពាក្យមួយ, ស្ទើរតែទាំងអស់ operas ល្អបំផុតដោយអ្នកនិពន្ធរុស្ស៊ី។

Golovanov មាន​អារម្មណ៍​ភ្ញាក់​ផ្អើល និង​ដឹង​ពី​លក្ខណៈ​ពិសេស​នៃ​ឆាក​ល្ខោន​អូប៉េរ៉ា។ ការបង្កើតគោលការណ៍ល្ខោនរបស់គាត់ត្រូវបានសម្របសម្រួលយ៉ាងទូលំទូលាយដោយការងាររួមគ្នាជាមួយ A. Nezhdanova, F. Chaliapin, P. Sobinov ។ យោងទៅតាមសហសម័យ Golovanov តែងតែយកចិត្តទុកដាក់យ៉ាងសកម្មនៅក្នុងដំណើរការទាំងអស់នៃជីវិតល្ខោនរហូតដល់ការដំឡើងទេសភាព។ នៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ារុស្ស៊ី គាត់ត្រូវបានទាក់ទាញជាចម្បងដោយវិសាលភាពដ៏មហិមា មាត្រដ្ឋាននៃគំនិត និងអាំងតង់ស៊ីតេនៃអារម្មណ៍។ ដោយ​មាន​ជំនាញ​ច្បាស់លាស់​ក្នុង​ការ​បញ្ចេញ​សំឡេង គាត់​អាច​ធ្វើ​ការ​ជាមួយ​អ្នក​ចម្រៀង​បាន​ផ្លែផ្កា ដោយ​ស្វែងរក​ការ​បង្ហាញ​ពី​សិល្បៈ​ដោយ​មិន​ចេះ​នឿយហត់។ M. Maksakova រំលឹកថា “អំណាចវេទមន្តពិតបានផុសចេញពីគាត់។ វត្តមានរបស់គាត់គឺពេលខ្លះគ្រប់គ្រាន់ដើម្បីមានអារម្មណ៍ថាតន្ត្រីនៅក្នុងវិធីថ្មីមួយដើម្បីយល់ពី nuances មួយចំនួនដែលបានលាក់ពីមុន។ នៅពេលដែល Golovanov ឈរនៅពីក្រោយកុងសូល ដៃរបស់គាត់បានបង្កើតសំឡេងដោយភាពជាក់លាក់បំផុត ដោយមិនអនុញ្ញាតឱ្យវា "រីករាលដាល" ។ បំណង​ប្រាថ្នា​របស់​គាត់​សម្រាប់​ការ​សង្កត់​ធ្ងន់​លើ​កម្រិត​ថាមវន្ត​និង​កម្រិត​ដែល​ជួនកាល​បង្ក​ឱ្យ​មាន​ភាព​ចម្រូងចម្រាស។ ប៉ុន្តែ​វិធី​មួយ​ឬ​ក៏​មួយ អ្នកដឹកនាំ​សម្រេច​បាន​នូវ​ចំណាប់អារម្មណ៍​សិល្បៈ​ដ៏​រស់រវើក»។

Golovanov បានធ្វើការជាមួយវង់តន្រ្តីយ៉ាងខ្ជាប់ខ្ជួននិងមានគោលបំណង។ រឿងរ៉ាវអំពី "ភាពសាហាវឃោរឃៅ" របស់ Golovanov ចំពោះវង់តន្រ្តីបានក្លាយជារឿងព្រេងនិទាន។ ប៉ុន្តែ​នេះ​គ្រាន់តែ​ជាការ​ទាមទារ​មិន​ចុះសម្រុង​របស់​សិល្បករ កាតព្វកិច្ច​របស់គាត់​ជា​តន្ត្រីករ​។ Golovanov បានកត់សម្គាល់ថា "ពួកគេនិយាយថាអ្នកដឹកនាំបង្ខំឱ្យឆន្ទៈរបស់អ្នកសំដែងធ្វើឱ្យខ្លួនគាត់ផ្ទាល់" ។ - នេះជាការពិត និងចាំបាច់ ប៉ុន្តែជាការពិតណាស់ ក្នុងដែនកំណត់សមហេតុផល។ ក្នុងការប្រតិបត្តិតែមួយទាំងមូល ត្រូវតែមានឆន្ទៈតែមួយ។ ឆន្ទៈនេះ អស់ពីចិត្ត ថាមពលទាំងអស់របស់គាត់ Golovanov បានផ្តល់ដល់សេវាកម្មតន្ត្រីរុស្ស៊ី។

L. Grigoriev, J. Platek