សង្រ្កាន្តមជ្ឈិមសម័យ |
លក្ខខណ្ឌតន្ត្រី

សង្រ្កាន្តមជ្ឈិមសម័យ |

ប្រភេទវចនានុក្រម
លក្ខខណ្ឌ និងគំនិត

ភាពច្របូកច្របល់នៃមជ្ឈិមសម័យកាន់តែត្រឹមត្រូវ។ សម្លេងព្រះវិហារ សម្លេងព្រះវិហារ

ឡាត ម៉ូឌី, តូនី, ត្រូពី; អាល្លឺម៉ង់ Kirchentöne, Kirchentonarten; របៀបភាសាបារាំង gregoriens, តោន ecclesiastiques; របៀបព្រះវិហារអង់គ្លេស

ឈ្មោះប្រាំបី (ដប់ពីរនៅចុងបញ្ចប់នៃក្រុមហ៊ុន Renaissance) របៀប monodic ដែលបង្កប់ន័យវិជ្ជាជីវៈ (ch. arr. church) តន្ត្រីនៃអឺរ៉ុបខាងលិច។ វ័យកណ្តាល។

តាមប្រវត្តិសាស្ត្រ ប្រព័ន្ធ 3 នៃការកំណត់របស់ S. l .:

1) បន្ទប់ចំហាយដែលមានលេខ (ចាស់បំផុត; របៀបត្រូវបានចង្អុលបង្ហាញដោយលេខក្រិកឡាតាំងឧទាហរណ៍ protus - ទីមួយ deuterus - ទីពីរ។

2) លេខសាមញ្ញ (របៀបត្រូវបានចង្អុលបង្ហាញដោយលេខរ៉ូម៉ាំង ឬលេខឡាតាំង - ពី I ដល់ VIII; ឧទាហរណ៍ primus tone ឬ I, secundus toneus ឬ II, tertius tone ឬ III ។ល។

3) ឈ្មោះ (តែងតាំង; នៅក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃទ្រឹស្តីតន្ត្រីក្រិក: Dorian, Hypodorian, Phrygian, Hypophrygian ជាដើម) ។ ប្រព័ន្ធដាក់ឈ្មោះរួមសម្រាប់ប្រាំបី S. l .:

I – дорийский – protus authenticus II – Hypodorian – protus plagalis III – Phrygian – authentic deuterus IV – hypophrygian – deuterus plagalis V – лидийский – authentic tritus VI – Hypolydian – plagumiteustralid VII – ទុស្ត្រាលីស វីឌ្យូសត្រាលីឌៀ

ប្រភេទម៉ូឌុលសំខាន់ៗ S. l. - finalis (សម្លេងចុងក្រោយ), ambitus (បរិមាណនៃបទភ្លេង) និង - នៅក្នុងបទភ្លេងដែលទាក់ទងនឹង psalmody, - repercussion (ក៏ tenor, tuba - tone of repeat, psalmody); លើសពីនេះទៀតបទភ្លេងនៅក្នុង S. l. ជាញឹកញាប់ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយភ្លេងជាក់លាក់។ រូបមន្ត (មកពីបទភ្លេងទំនុកដំកើង)។ សមាមាត្រនៃវគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រ ភាពមិនស៊ីសង្វាក់ និងការប៉ះពាល់បង្កើតបានជាមូលដ្ឋាននៃរចនាសម្ព័ន្ធនៃ S. l នីមួយៗ៖

មេឡូឌីច។ រូបមន្ត S. l. នៅក្នុងបទភ្លេងទំនុកដំកើង (សំនៀងទំនុកដំកើង) - ការចាប់ផ្តើម (រូបមន្តដំបូង) វគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រ (ចុងក្រោយ) មធ្យម (ចង្វាក់កណ្តាល) ។ គំរូភ្លេង។ រូបមន្ត​និង​បទភ្លេង​ក្នុង S. l.:

ទំនុកតម្កើង “Ave maris Stella”។

អំណោយ "ខ្ញុំបានស្រែកចេញពីជម្រៅ" ។

អាន់ទីផុន “បញ្ញត្តិថ្មី”។

ហាលេលូយ៉ា និង​ខគម្ពីរ « ឡោដេត ដូមីនីម » ។

បន្តិចម្តង ៗ "ពួកគេបានឃើញ" ។

Kyrie eleison នៃអភិបូជា "រដូវកាល Paschal" ។

អភិបូជា​សម្រាប់​មនុស្ស​ស្លាប់​ចូល​ទៅ​ក្នុង​ការ​សម្រាក​អស់​កល្ប​ជានិច្ច។

ចំពោះលក្ខណៈរបស់ S.l. រួមបញ្ចូលផងដែរនូវភាពខុសគ្នា (lat. differentiae tonorum, diffinitiones, varietates) - ចង្វាក់ភ្លេង។ រូបមន្តនៃ psalmody antiphonal ធ្លាក់លើការសន្និដ្ឋានប្រាំមួយព្យាង្គ។ ពាក្យដែលហៅថា។ "doxology តូច" (seculorum អាម៉ែន - "ហើយជារៀងរហូតនិងមិនធ្លាប់មានអាម៉ែន") ដែលជាធម្មតាត្រូវបានតំណាងដោយការខកខាននៃព្យញ្ជនៈ: Euouae ។

កូនចៀមនៃព្រះនៃអភិបូជា "នៅថ្ងៃនៃវត្តមាននិងការផ្តល់ប្រាក់កម្ចី" ។

ភាពខុសគ្នានេះបម្រើជាការផ្លាស់ប្តូរពីខគម្ពីរទំនុកតម្កើងទៅកាន់អង់ទីផុនជាបន្តបន្ទាប់។ Melodically ភាពខុសគ្នាត្រូវបានខ្ចីពីវគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រនៃសម្លេងទំនុកតម្កើង (ដូច្នេះ វគ្គផ្តាច់ព្រ័ត្រនៃសម្លេងទំនុកតម្កើងត្រូវបានគេហៅថាភាពខុសគ្នា សូមមើល “Antiphonale monasticum pro diurnis horis…”, Tornaci, 1963, p. 1210-18)។

Antiphon "Ad Magnificat", VIII G.

ក្នុង​ពិភព​លោក​និង​ប្រជាជន។ តន្ត្រីនៃយុគសម័យកណ្តាល (ជាពិសេសក្រុមហ៊ុន Renaissance) ជាក់ស្តែងវាតែងតែមានរបៀបផ្សេងទៀត (នេះគឺជាភាពមិនត្រឹមត្រូវនៃពាក្យ "S. l" - ពួកវាជាធម្មតាមិនមែនសម្រាប់តន្ត្រីមជ្ឈិមសម័យទាំងអស់នោះទេ ប៉ុន្តែជាចម្បងសម្រាប់តន្ត្រីព្រះវិហារ។ ដូច្នេះ ពាក្យ “របៀបព្រះវិហារ” “សម្លេងព្រះវិហារ” គឺត្រឹមត្រូវជាង)។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ពួកគេត្រូវបានគេព្រងើយកន្តើយនៅក្នុងតន្ត្រី និងវិទ្យាសាស្ត្រ។ អក្សរសិល្ប៍ដែលស្ថិតនៅក្រោមឥទ្ធិពលរបស់សាសនាចក្រ។ J. de Groheo (“De musica”, c. 1300) បានចង្អុលបង្ហាញថា តន្ត្រីខាងលោកិយ ( cantum civilem) “មិនស៊ីគ្នាខ្លាំងណាស់” ជាមួយនឹងច្បាប់របស់ព្រះវិហារ។ ការរំខាន; Glarean (“Dodekachordon”, 1547) ជឿថាមានរបៀប Ionian ។ ៤០០ ឆ្នាំ។ នៅក្នុងយុគសម័យកណ្តាលបុរាណបំផុតដែលបានចុះមករកយើង។ បទភ្លេងដែលមិនមែនជាសាសនាត្រូវបានរកឃើញ ឧទាហរណ៍ pentatonic របៀប Ionian៖

ចម្រៀងអាឡឺម៉ង់អំពីពេត្រុស។ ខន. ទី៩ គ.

ម្តងម្កាល របៀប Ionian និង Aeolian (ដែលត្រូវគ្នានឹងធម្មជាតិសំខាន់ និងអនីតិជន) ក៏ត្រូវបានរកឃើញនៅក្នុងការសូត្រ Gregorian ជាឧទាហរណ៍។ ម៉ាស់ monodic ទាំងមូល "In Festis solemnibus" (Kyrie, Gloria, Sanctus, Agnus Dei, Ite missa est) ត្រូវបានសរសេរជា XI ពោលគឺ Ionian, fret:

Kyrie eleison នៃអភិបូជា "នៅក្នុងពិធីបុណ្យដ៏ឧឡារិក" ។

មានតែនៅក្នុង Ser. សតវត្សទី 16 (សូមមើល "Dodekachordon" Glareana) នៅក្នុងប្រព័ន្ធរបស់ S. l. ហ្វ្រេតចំនួន 4 ត្រូវបានរួមបញ្ចូល (ដូច្នេះវាមាន 12 ហ្វ្រេត) ។ ហ្វ្រេសថ្មី៖

នៅ Tsarlino (“Dimostrationi Harmoniche”, 1571, “Le Istitutioni Harmoniche”, 1573) និងភាសាបារាំងមួយចំនួន។ និងអាល្លឺម៉ង់។ តន្ត្រីករនៃសតវត្សទី 17 ដែលជាវចនានុក្រមផ្សេងគ្នានៃដប់ពីរ S. l. ត្រូវបានផ្តល់ឱ្យនៅក្នុងការប្រៀបធៀបជាមួយ Glarean ។ នៅ Tsarlino (1558):

G. Zаrlinо។ « ស្ថាប័នអាម៉ូនិក», IV, ជំពូក។ ១០.

У អិម Мерсенна («ភាពសុខដុមជាសកល», ១៦៣៦-៣៧)៖

ខ្ញុំខឹង - ពិតប្រាកដ។ Dorian (s-s1), II mode – plagal subdorian (g-g1), III fret – ពិតប្រាកដ។ Phrygian (d-d1), IV mode – plagal sub-Phrygian (Aa), V — ពិតប្រាកដ។ Lydian (e-e1), VI – Plagal Sublydian (Hh), VII – ពិតប្រាកដ។ mixolydian (f-f1), VIII - plagal hypomixolydian (c-c1), IX - ពិតប្រាកដ។ hyperdoric (g-g1), X – plagal Sub-Hyperdorian (d-d1), XI – ពិតប្រាកដ។ hyperphrygian (a-a1), XII - ដុំសាច់ subhyperphrygian (e-e1) ។

ដល់ S. l. បានកំណត់ការបញ្ចេញមតិជាក់លាក់ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់។ តួអក្សរ។ យោងតាមការណែនាំរបស់សាសនាចក្រ (ជាពិសេសនៅមជ្ឈិមសម័យដើម) តន្ត្រីគួរតែត្រូវបានផ្តាច់ចេញពីអ្វីៗទាំងអស់ខាងសាច់ឈាម “ខាងលោកីយ៍” ជាអំពើបាប និងលើកព្រលឹងទៅខាងវិញ្ញាណ ស្ថានសួគ៌ ដែលជាព្រះគ្រីស្ទាន។ ដូច្នេះ Clement នៃអាឡិចសាន់ឌ្រី (គ. ចង្វាក់នៃការយំ” ដើម្បី -ry “ ខូចព្រលឹង” ហើយបញ្ចូលវានៅក្នុង“ ភាពរីករាយ” នៃកូម៉ូសក្នុងការពេញចិត្តនៃ“ សេចក្តីអំណរខាងវិញ្ញាណ”“ សម្រាប់ជាប្រយោជន៍នៃការស្រើបស្រាលនិងទប់កំហឹងរបស់មនុស្សម្នាក់” ។ គាត់ជឿថា "ភាពសុខដុមរមនា (ឧទាហរណ៍របៀប) គួរតែត្រូវបានអនុវត្តយ៉ាងតឹងរ៉ឹងនិងបរិសុទ្ធ" ។ ជាឧទាហរណ៍ របៀប Dorian (ព្រះវិហារ) ជារឿយៗត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយអ្នកទ្រឹស្ដីថាមានភាពឧឡារិក អស្ចារ្យ។ Guido d'Arezzo សរសេរអំពី "សេចក្តីស្រឡាញ់នៃទី 150", "ការនិយាយនៃទី 215" frets ។ ការពិពណ៌នាអំពីការបញ្ចេញមតិនៃរបៀបនេះ ជារឿយៗត្រូវបានផ្តល់ឱ្យយ៉ាងលម្អិតដោយពណ៌ចម្រុះ (លក្ខណៈត្រូវបានផ្តល់ឱ្យនៅក្នុងសៀវភៅ៖ Livanova, 6, p. 7; Shestakov, 1940, p. 66) ដែលបង្ហាញពីការយល់ឃើញយ៉ាងរស់រវើកនៃការបញ្ចេញសំឡេងនៃម៉ូឌុល។

ជាប្រវត្តិសាស្ត្រ S.l. ច្បាស់ណាស់ថាមកពីប្រព័ន្ធនៃក្រុមជំនុំ។ តន្ត្រី Byzantium - អ្វីដែលគេហៅថា។ oktoiha (osmosis; ក្រិក oxto - ប្រាំបី និង nxos - សំឡេង របៀប) ដែលមាន 8 របៀប បែងចែកជា 4 គូ កំណត់ថា ពិតប្រាកដ និង plagal (អក្សរ 4 ដំបូងនៃអក្ខរក្រមក្រិក ដែលស្មើនឹងលំដាប់: ខ្ញុំ – II – III – IV) ហើយ​ក៏​ត្រូវ​បាន​ប្រើ​ជា​ភាសា​ក្រិច។ ឈ្មោះម៉ូដ (Dorian, Phrygian, Lydian, Mixolydian, Hypodorian, Hypo-Phrygian, Hypolydian, Hypomixolydian) ។ ការរៀបចំប្រព័ន្ធនៃព្រះវិហារ Byzantine ។ frets ត្រូវបានសន្មតថាជា John of Damascus (ពាក់កណ្តាលទី 1 នៃសតវត្សទី 8 សូមមើល Osmosis) ។ សំណួរនៃប្រវត្តិសាស្រ្តលោកុប្បត្តិនៃប្រព័ន្ធម៉ូឌុលនៃ Byzantium បណ្ឌិតរុស្ស៊ីនិងអឺរ៉ុបខាងលិច។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ S. l. ទាមទារការស្រាវជ្រាវបន្ថែម។ Muses ។ អ្នកទ្រឹស្តីនៃយុគសម័យកណ្តាលដំបូង (សតវត្សទី 6 ដល់ដើមសតវត្សទី 8) មិនទាន់និយាយអំពីរបៀបថ្មី (Boethius, Cassiodorus, Isidore of Seville) ទេ។ ជា​លើក​ដំបូង​ដែល​ពួក​គេ​ត្រូវ​បាន​លើក​ឡើង​នៅ​ក្នុង​សន្ធិសញ្ញា​មួយ ដែល​បំណែក​មួយ​ដែល​ត្រូវ​បាន​បោះពុម្ព​ដោយ M. Herbert (Gerbert Scriptores, I, p. 26-27) ក្រោម​ឈ្មោះ​របស់ Flaccus Alcuin (735-804); ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ភាពជាអ្នកនិពន្ធរបស់វាមានការសង្ស័យ។ ឯកសារចំណាស់ជាងគេបំផុតដែលនិយាយអំពី S. l. គួរតែត្រូវបានចាត់ទុកថាជាសន្ធិសញ្ញារបស់ Aurelian មកពី Rhome (សតវត្សទី 9) “Musica disciplina” (c. 850; “Gerbert Scriptores”, I, p. 28-63); ការចាប់ផ្តើមនៃជំពូកទី 8 របស់គាត់ "De Tonis octo" បង្កើតឡើងវិញនូវបំណែកទាំងមូលនៃ Alcunnos ។ របៀប ("សម្លេង") ត្រូវបានបកស្រាយនៅទីនេះថាជាប្រភេទនៃការច្រៀង (ជិតនឹងគំនិតនៃម៉ូឌុល)។ អ្នក​និពន្ធ​មិន​បាន​ផ្តល់​ជា​ឧទាហរណ៍ និង​គ្រោងការណ៍​តន្ត្រី​ទេ ប៉ុន្តែ​សំដៅ​ទៅ​លើ​បទភ្លេង​នៃ antiphons, responsories, offertories, communio ។ នៅក្នុងសន្ធិសញ្ញាអនាមិកនៃទី ៩ (?) គ. “Alia musica” (បោះពុម្ភផ្សាយដោយ Herbert – “Gerbert Scriptores”, I, p. 9-125) បង្ហាញពីដែនកំណត់ពិតប្រាកដនៃ 52 S. l. ដូច្នេះ ហ្វ្រេតទីមួយ (primus tonus) ត្រូវបានកំណត់ថាជា "ទាបបំផុត" (omnium gravissimus) កាន់កាប់ octave ទៅ mesa (ឧទាហរណ៍ Aa) ហើយត្រូវបានគេហៅថា "Hypodorian" ។ មួយបន្ទាប់ (octave Hh) គឺ Hypophrygian ហើយដូច្នេះនៅលើ។ (“Gerbert Scriptores,” I, p. 8a)។ បញ្ជូនដោយ Boethius (“De institutione musica”, IV, capitula 127) ការរៀបចំប្រព័ន្ធនៃភាសាក្រិច។ មាត្រដ្ឋានផ្លាស់ប្តូរនៃ Ptolemy (ការផ្លាស់ប្តូរនៃ "ប្រព័ន្ធល្អឥតខ្ចោះ" ដែលបង្កើតឡើងវិញនូវឈ្មោះនៃរបៀប - Phrygian, Dorian ។ ជាលទ្ធផល ភាសាក្រិច ឈ្មោះនៃរបៀបបានប្រែជាទាក់ទងទៅនឹងមាត្រដ្ឋានផ្សេងទៀត (សូមមើលរបៀបក្រិកបុរាណ)។ សូមអរគុណដល់ការអភិរក្សនៃការរៀបចំគ្នាទៅវិញទៅមកនៃមាត្រដ្ឋានម៉ូឌុល លំដាប់នៃការបន្តនៃរបៀបនៅក្នុងប្រព័ន្ធទាំងពីរនៅតែដដែល មានតែទិសដៅនៃការបន្តបន្ទាប់ប៉ុណ្ណោះដែលបានផ្លាស់ប្តូរ - នៅក្នុងជួរបទប្បញ្ញត្តិពីរ-octave នៃប្រព័ន្ធល្អឥតខ្ចោះក្រិក - ពី A ដល់ ក២.

រួមជាមួយនឹងការអភិវឌ្ឍបន្ថែមទៀតនៃ octave S. l. និងការរីករាលដាលនៃការរលាយ (ចាប់តាំងពីសតវត្សទី 11) ប្រព័ន្ធនៃ hexachords នៃ Guido d'Arezzo ក៏បានរកឃើញកម្មវិធីផងដែរ។

ការបង្កើតពហុហ្វូនអឺរ៉ុប (ក្នុងយុគសម័យកណ្តាលជាពិសេសក្នុងសម័យក្រុមហ៊ុន Renaissance) បានធ្វើឱ្យខូចទ្រង់ទ្រាយប្រព័ន្ធឧបករណ៍តន្ត្រីយ៉ាងខ្លាំង។ ហើយទីបំផុតនាំទៅដល់ការបំផ្លិចបំផ្លាញរបស់វា។ កត្តាចម្បងដែលបណ្តាលឱ្យរលួយ S. l. គឺជាគោលដៅជាច្រើន។ ឃ្លាំង ការណែនាំនៃសម្លេង និងការផ្លាស់ប្តូរនៃព្យញ្ជនៈ triad ទៅជាមូលដ្ឋាននៃរបៀប។ Polyphony កម្រិតសារៈសំខាន់នៃប្រភេទជាក់លាក់នៃ S. l. - មហិច្ឆតា, ផលប៉ះពាល់, បានបង្កើតលទ្ធភាពនៃការបញ្ចប់នៅពេលតែមួយនៅលើពីរ (ឬសូម្បីតែបី) decomp ។ សំឡេង (ឧទាហរណ៍នៅលើ d និង a ក្នុងពេលតែមួយ) ។ សម្លេងណែនាំ (musiсa falsa, musica ficta, សូមមើល Chromatism) បានបំពានលើ diatonicism ដ៏តឹងរឹងរបស់ S. l. កាត់បន្ថយ និងធ្វើឱ្យមានភាពខុសគ្នាមិនកំណត់នៅក្នុងរចនាសម្ព័ន្ធរបស់ S. l. នៃអារម្មណ៍ដូចគ្នា កាត់បន្ថយភាពខុសគ្នារវាងរបៀបទៅមុខងារកំណត់សំខាន់ - សំខាន់ ឬចម្បងតូច។ triads ។ ការទទួលស្គាល់ព្យញ្ជនៈនៃទីបី (ហើយបន្ទាប់មកទីប្រាំមួយ) នៅសតវត្សទី 13 ។ (ពី Franco of Cologne, Johannes de Garland) បាននាំទៅដល់សតវត្សទី 15-16 ។ ចំពោះការប្រើប្រាស់ថេរនៃព្យញ្ជនៈ triads (និងការដាក់បញ្ច្រាសរបស់ពួកគេ) ហើយដូច្នេះដើម្បី ext ។ ការរៀបចំប្រព័ន្ធម៉ូឌុលឡើងវិញដោយសាងសង់វានៅលើអង្កត់ធ្នូធំនិងតូច។

S. l. តន្ត្រីពហុកោណបានវិវត្តទៅជាភាពសុខដុមរមនានៃក្រុមហ៊ុន Renaissance (សតវត្សទី 15 ដល់ទី 16) និងបន្តទៅ "សំនៀងអាម៉ូនិក" (ភាពសុខដុមនៃមុខងារនៃប្រព័ន្ធតូចធំ) នៃសតវត្សទី 17-19 ។

S. l. តន្ត្រីពហុកោណនៅសតវត្សទី 15-16 ។ មាន​ពណ៌​ជាក់លាក់​ដែល​នឹក​ឃើញ​យ៉ាង​ច្បាស់​អំពី​ប្រព័ន្ធ​ម៉ូឌុល​មេ-អនីតិជន​ចម្រុះ (មើល​ Major-minor)។ ជាធម្មតា ជាឧទាហរណ៍ ការបញ្ចប់ដោយបីផ្នែកសំខាន់នៃដុំដែលសរសេរក្នុងភាពសុខដុមនៃអារម្មណ៍អនីតិជន (D-dur – in Dorian d, E-dur – in Phrygian e)។ ប្រតិបត្តិការជាបន្តបន្ទាប់នៃអាម៉ូនិក។ ធាតុនៃរចនាសម្ព័ន្ធខុសគ្នាទាំងស្រុង - អង្កត់ធ្នូ - លទ្ធផលនៅក្នុងប្រព័ន្ធម៉ូឌុលដែលខុសគ្នាយ៉ាងខ្លាំងពីគំរូដើមនៃរចនាប័ទ្មតន្ត្រីបុរាណ។ ប្រព័ន្ធ modal នេះ (renaissance modal harmony) គឺមានភាពឯករាជ្យ និងជាប់ចំណាត់ថ្នាក់ក្នុងចំណោមប្រព័ន្ធផ្សេងទៀត រួមជាមួយនឹង sl និង major-minor សំនៀង។

ជាមួយនឹងការបង្កើតការគ្រប់គ្រងនៃប្រព័ន្ធធំ - អនីតិជន (17-19 សតវត្ស) អតីត S. l. បន្តិចម្តងបាត់បង់សារៈសំខាន់របស់ពួកគេ មួយផ្នែកនៅសល់នៅក្នុងកាតូលិក។ ជីវិតប្រចាំថ្ងៃរបស់ព្រះវិហារ (មិនសូវជាញឹកញាប់ - ជាភាសាប្រូតេស្តង់ ជាឧទាហរណ៍ បទភ្លេង Dorian នៃបទចម្រៀង "Mit Fried und Freud ich fahr dahin")។ ញែកគំរូភ្លឺនៃ S. l. ភាគច្រើនត្រូវបានរកឃើញនៅជាន់ទី 1 ។ បដិវត្តន៍លក្ខណៈនៃសតវត្សទី 17 របស់ S. l. កើតឡើងពី JS Bach ក្នុងការកែច្នៃភ្លេងចាស់។ បំណែកទាំងមូលអាចទ្រទ្រង់បានក្នុងរបៀបមួយក្នុងចំណោមវិធីទាំងនេះ។ ដូច្នេះបទភ្លេងនៃបទចម្រៀង "Herr Gott, dich loben wir" (អត្ថបទរបស់វាគឺការបកប្រែជាភាសាអាឡឺម៉ង់នៃទំនុកតម្កើងឡាតាំងចាស់ដែលសំដែងក្នុងឆ្នាំ 1529 ដោយ M. Luther) ក្នុងទម្រង់ Phrygian ដែលដំណើរការដោយ Bach សម្រាប់ក្រុមចម្រៀង (BWV 16)។ , 190, 328) និងសម្រាប់សរីរាង្គ (BWV 725) គឺជាការកែច្នៃឡើងវិញនៃទំនុកចាស់ "Te deum laudamus" នៃសម្លេងទីបួន ហើយធាតុភ្លេងត្រូវបានរក្សាទុកនៅក្នុងដំណើរការរបស់ Bach ។ រូបមន្តនៃថ្ងៃពុធនេះ - សតវត្ស។ សម្លេង។

JS Bach ។ Choral prelude សម្រាប់សរីរាង្គ។

ប្រសិនបើធាតុផ្សំនៃ S. l. នៅក្នុងភាពសុខដុមនៃសតវត្សទី 17 ។ ហើយនៅក្នុងតន្ត្រីនៃសម័យ Bach - សំណល់នៃប្រពៃណីចាស់បន្ទាប់មកចាប់ផ្តើមជាមួយ L. Beethoven (Adagio "In der lydischen Tonart" ពី quartet op. 132) មានការរស់ឡើងវិញនៃប្រព័ន្ធ modal ចាស់នៅលើមូលដ្ឋានថ្មីមួយ។ . នៅក្នុងយុគសម័យនៃមនោសញ្ចេតនាការប្រើប្រាស់ទម្រង់ដែលបានកែប្រែនៃ S. l. ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងពេលវេលានៃការធ្វើរចនាប័ទ្ម ទាក់ទាញដល់តន្ត្រីពីអតីតកាល (ដោយ F. Liszt, J. Brahms; នៅក្នុងបំរែបំរួលទី 7 ពីការប្រែប្រួលរបស់ Tchaikovsky សម្រាប់ព្យាណូ op. 19 លេខ 6 - របៀប Phrygian ជាមួយនឹងប៉ូវកំលាំងធម្មតានៅចុងបញ្ចប់) និងរួមបញ្ចូលគ្នាជាមួយនឹងការបង្កើនការយកចិត្តទុកដាក់របស់អ្នកនិពន្ធចំពោះរបៀបនៃតន្ត្រីប្រជាប្រិយ (សូមមើលរបៀបធម្មជាតិ) ជាពិសេស F. Chopin, B. Bartok, អ្នកនិពន្ធជនជាតិរុស្ស៊ីនៃសតវត្សទី 19-20 ។

ឯកសារយោង: Stasov V. V. , នៅលើទម្រង់ថ្មីមួយចំនួននៃតន្ត្រីសហសម័យ, Sobr ។ op ។ , វ៉ុល។ 3 ផ្លូវ។ Petersburg, 1894 (បោះពុម្ពលើកទី 1 ។ លើគាត់។ យ៉ាស – “Bber einige neue Formen der heutigen Musik …”, “NZfM”, 1858, Bd 49, No 1-4) ដូចគ្នានៅក្នុងសៀវភៅរបស់គាត់៖ អត្ថបទស្តីពីតន្ត្រី លេខ XNUMX 1, M. , 1974; Taneev S. I., ចំណុចប្រឆាំងដែលអាចផ្លាស់ប្តូរបាននៃការសរសេរយ៉ាងតឹងរឹង, Leipzig, 1909, M., 1959; ប្រ៊ូដូ អ៊ី. M. , ប្រវត្តិសាស្រ្តទូទៅនៃតន្ត្រី, vol ។ 1, ទំ។ , 1922; Catuar H. L., ទ្រឹស្ដីវគ្គសិក្សានៃភាពសុខដុម, ផ្នែក។ 1, M. , 1924; Ivanov-Boretsky M. V. , នៅលើមូលដ្ឋាន modal នៃតន្ត្រី polyphonic, "តន្ត្រីករ Proletarian", 1929, លេខ 5; របស់គាត់, Musical-Historical Reader, vol. 1, M. , 1929, កែប្រែ, M. , 1933; Livanova T. N. , ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃតន្ត្រីអឺរ៉ុបខាងលិចរហូតដល់ឆ្នាំ 1789, M. , 1940; របស់នាងផ្ទាល់, តន្ត្រី (ផ្នែកនៅក្នុងជំពូកមជ្ឈិមសម័យ), នៅក្នុងសៀវភៅ: ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃប្រវត្តិសាស្រ្តសិល្បៈអឺរ៉ុប, (សៀវភៅ។ 1), M. , 1963; Gruber R. I., ប្រវត្តិវប្បធម៌តន្ត្រី, វ៉ុល។ 1, ម៉ោង 1, M. , 1941; របស់គាត់, ប្រវត្តិសាស្រ្តទូទៅនៃតន្ត្រី, vol ។ 1, M. , 1956, 1965; Shestakov V. AP (comp.), សោភ័ណភាពតន្ត្រីនៃមជ្ឈិមសម័យអឺរ៉ុបខាងលិច និងក្រុមហ៊ុន Renaissance, M., 1966; Sposobin I. V. , ការបង្រៀនអំពីដំណើរនៃភាពសុខដុម, M., 1969; Kotlyarevsky I. A., Diatonics និង chromatics ជាប្រភេទនៃតន្ត្រីគិត, K., 1971; Glareanus, Dodekachordon, Basileae, 1547, reprografischer Nachdruck, Hildesheim, 1969; Zarlino G., Le Istitutioni Harmoniche, Venetia, 1558, 1573, N. យ., ១៩៦៥; ឧទាហរណ៍ៈ បាតុកម្មប្រកបដោយសុខដុមរមនា, ទីក្រុង Venice, 1965, Facs ។ ed., ន. យ., ១៩៦៥; Mersenne M., Universal Harmony, P., 1965-1636, ed ។ facs ។ ទំ., ១៩៧៦; Gerbert M., អ្នកនិពន្ធសាស្ដាលើតន្ត្រីពិសិដ្ឋជាពិសេស, t. 1-3, St. Blasien, 1784, reproographic reprint Hildesheim, 1963; អ្នកផលិត E. de, Histoire de l'harmonie au moyen vge, P., 1852; Ego že, ស៊េរីថ្មីនៃការសរសេរនៅលើតន្ត្រីនៃមជ្ឈិមសម័យ, t ។ 1-4, Parisiis, 1864-76, reproographic reprint Hildesheim, 1963; Boethius, De institutione musica libri quinque, Lipsiae, 1867; Paul O., Boethius and Greek Harmony, Lpz., 1872; Brambach W., ប្រព័ន្ធសំនៀង និងគន្លឹះនៃគ្រិស្តបរិស័ទភាគខាងលិចក្នុងមជ្ឈិមសម័យ, Lpz., 1881; Riemann H., Catechism of Music History, Tl 1, Lpz., 1888 (рус. ក្នុងមួយ។ - Riemann G., ធម្មទេសនានៃប្រវត្តិតន្ត្រី, ឆ។ 1, M. , 1896, 1921); его же, ប្រវត្តិទ្រឹស្ដីតន្ត្រី សម័យ IX. - XIX ។ សតវត្ស, Lpz., 1898, B., 1920; Wagner P., ការណែនាំអំពីបទភ្លេង Gregorian, វ៉ុល។ 1-3, Lpz., 1911-21; его же, នៅលើទ្រឹស្ដីមជ្ឈិមសម័យនៃសំនៀង, в кн.: Festschrift G. អាឌល័រ, W. und Lpz ។ , 1930; Mühlmann W., Die Alia musica, Lpz., 1914; Auda A., Les modes et les tons de la musique et spécialement de la musique medievale, Brux., 1930; Gombosi O., Studien zur Tonartenlehre des frьhen Mittelalters, « Acta Musicologica », 1938, v. 10, លេខ 4, 1939, v ។ 11, លេខ 1-2, 4, 1940, v ។ ១២; eго жe, Key, mode, species, « Journal of the American Musicological Society», 12, v. 4, លេខ 1; Reese G., តន្ត្រីនៅយុគសម័យកណ្តាល, N. យ., ១៩៤០; Jоhner D., Word and Sound in the Chorale, Lpz., 1940, 1940; Arel W., Gregorian chant, Bloomington, 1953; Hermelink S., Dispositiones Modorum…, Tutzing, 1958; Mцbius G., ប្រព័ន្ធសំឡេងមុនឆ្នាំ 1960, ខឹឡូ, 1000; Vogel M., ការកើតឡើងនៃរបៀបព្រះវិហារ, ទំព័រ: របាយការណ៍ស្តីពីសមាជតន្ត្រីអន្តរជាតិ Kassel 1963, Kassel u.

យូ H. Kholopov

សូមផ្ដល់យោបល់