Paul Badura-Skoda |

Paul Badura-Skoda

អ្នកលេងភ្លេងដែលមានលក្ខណៈចម្រុះ - អ្នកលេងភ្លេង អ្នកលេងក្រុម អ្នកដឹកនាំ គ្រូបង្រៀន អ្នកស្រាវជ្រាវ អ្នកនិពន្ធ - នេះគឺជាអ្នកតំណាងឈានមុខគេម្នាក់នៃជំនាន់ក្រោយសង្គ្រាមនៃសាលាព្យាណូអូទ្រីស។ តាមពិតទៅ វានឹងមិនត្រឹមត្រូវទាំងស្រុងក្នុងការចាត់ថ្នាក់គាត់ដោយគ្មានលក្ខខណ្ឌថាជាសាលាអូទ្រីសទេ៖ បន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សាពីមជ្ឈមណ្ឌលអភិរក្សទីក្រុងវីយែនក្នុងថ្នាក់ព្យាណូរបស់សាស្រ្តាចារ្យ Viola Tern (ក៏ដូចជានៅក្នុងថ្នាក់ដឹកនាំ) Badura-Skoda បានសិក្សានៅក្រោម ការណែនាំរបស់ Edwin Fischer ដែលគាត់ចាត់ទុកជាគ្រូសំខាន់របស់គាត់។ ប៉ុន្តែនៅតែ មនោសញ្ចេតនាស្នេហារបស់ Fischer បានបន្សល់ទុកនូវការចាប់អារម្មណ៍មិនខ្លាំងលើរូបរាងសម្តែងរបស់ Badur-Skoda ។ លើសពីនេះទៀត គាត់ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់យ៉ាងជិតស្និទ្ធជាមួយទីក្រុងវីយែន ជាកន្លែងដែលគាត់រស់នៅ និងធ្វើការជាមួយនឹងទីក្រុងវីយែន ដែលផ្តល់ឱ្យគាត់នូវបទភ្លេងពិណពាទ្យ និងអ្វីដែលគេហៅថាបទពិសោធន៍ផ្នែកសោតទស្សន៍។

សកម្មភាពប្រគុំតន្ត្រីរបស់អ្នកលេងព្យ៉ាណូបានចាប់ផ្តើមនៅក្នុងទសវត្សរ៍ទី 50 ។ យ៉ាងឆាប់រហ័ស គាត់បានតាំងខ្លួនគាត់ថាជាអ្នកស្គាល់ដ៏ល្អឥតខ្ចោះ និងជាអ្នកបកប្រែដ៏ឈ្លាសវៃនៃសៀវភៅបុរាណ Viennese ។ ការសម្តែងជោគជ័យក្នុងការប្រកួតប្រជែងអន្តរជាតិជាច្រើនបានពង្រឹងកេរ្តិ៍ឈ្មោះរបស់គាត់បានបើកទ្វារសាលប្រគុំតន្ត្រីសម្រាប់គាត់ ឆាកនៃពិធីបុណ្យជាច្រើន។ មិនយូរប៉ុន្មានអ្នករិះគន់បានទទួលស្គាល់គាត់ថាជាអ្នករចនាម៉ូដដ៏ល្អម្នាក់ ចេតនាសិល្បៈដ៏ធ្ងន់ធ្ងរ និងរសជាតិគ្មានកំហុស ភាពស្មោះត្រង់ចំពោះលិខិត និងស្មារតីនៃអត្ថបទរបស់អ្នកនិពន្ធ ហើយទីបំផុតបានថ្លែងអំណរគុណចំពោះភាពងាយស្រួល និងសេរីភាពនៃហ្គេមរបស់គាត់។ ប៉ុន្តែនៅពេលជាមួយគ្នានេះ ចំណុចខ្សោយរបស់វិចិត្រករវ័យក្មេងមិនបានកត់សម្គាល់ទេ - កង្វះនៃការដកដង្ហើមធំទូលាយនៃឃ្លាមួយចំនួន "ការរៀន" ភាពរលោងហួសប្រមាណ pedantry ។ I. Kaiser បានកត់សម្គាល់នៅក្នុងឆ្នាំ 1965 ថា "គាត់នៅតែលេងជាមួយកូនសោ មិនមែនដោយសំឡេងទេ"។

សាក្សីនៃការរីកចម្រើនបន្ថែមទៀតរបស់វិចិត្រករគឺជាអ្នកស្តាប់សូវៀត។ Badura-Skoda ដែលចាប់ផ្តើមពីរដូវកាល 1968/69 បានទៅលេងសហភាពសូវៀតជាទៀងទាត់។ ភ្លាមៗនោះគាត់បានទាក់ទាញការចាប់អារម្មណ៍ជាមួយនឹងភាពទន់ភ្លន់នៃភាពទន់ភ្លន់ ភាពប៉ិនប្រសប់ ភាពច្នៃប្រឌិត គុណធម៌ដ៏រឹងមាំ។ ទន្ទឹមនឹងនេះ ការបកស្រាយរបស់គាត់អំពី Chopin ហាក់ដូចជាសេរីពេក ពេលខ្លះមិនសមហេតុផលដោយសារតន្ត្រីខ្លួនឯង។ ក្រោយមកនៅឆ្នាំ 1973 អ្នកលេងព្យ៉ាណូ A. Ioheles បានកត់សម្គាល់នៅក្នុងការពិនិត្យឡើងវិញរបស់គាត់ថា Badura-Skoda "បានរីកចម្រើនទៅជាសិល្បករដែលមានភាពចាស់ទុំជាមួយនឹងបុគ្គលិកលក្ខណៈច្បាស់លាស់ដែលការផ្តោតសំខាន់គឺដំបូងបង្អស់លើសិល្បៈបុរាណ Viennese ដើមរបស់គាត់" ។ ជាការពិតណាស់សូម្បីតែក្នុងអំឡុងពេលដំណើរទស្សនកិច្ចពីរលើកដំបូងក៏ដោយពីការសម្តែងដ៏ទូលំទូលាយនៃ Badur-Skoda Sonatas របស់ Haydn (C major) និង Mozart (F major) ត្រូវបានចងចាំបំផុតហើយឥឡូវនេះ Schubert Sonata in C minor ត្រូវបានទទួលស្គាល់ថាជាជោគជ័យធំបំផុត។ ដែលជាកន្លែងដែលអ្នកលេងព្យ៉ាណូគ្រប់គ្រងដើម្បីដាក់ស្រមោល "ការចាប់ផ្តើម Beethovenian ដែលមានឆន្ទៈខ្លាំង" ។

អ្នកលេងព្យ៉ាណូក៏បានបន្សល់ទុកនូវចំណាប់អារម្មណ៍ដ៏ល្អនៅក្នុងក្រុមជាមួយ David Oistrakh ដែលគាត់បានសម្តែងនៅឯ Great Hall of the Moscow Conservatory ។ ប៉ុន្តែជាការពិតណាស់ ការកើនឡើងលើសពីកម្រិតនៃអ្នករួមដំណើរធម្មតា អ្នកលេងព្យ៉ាណូគឺទាបជាងអ្នកលេងវីយូឡុងដ៏អស្ចារ្យនៅក្នុងជម្រៅ សារៈសំខាន់សិល្បៈ និងទំហំនៃការបកស្រាយនៃ Sonata របស់ Mozart ។

សព្វថ្ងៃនេះនៅចំពោះមុខ Badur-Skoda យើងត្រូវបានបង្ហាញជាមួយវិចិត្រករម្នាក់ទោះបីជាសមត្ថភាពមានកម្រិតប៉ុន្តែមានជួរធំទូលាយ។ បទពិសោធន៍ដ៏សំបូរបែប និងចំណេះដឹងសព្វវចនាធិប្បាយ ទីបំផុត ភាពប៉ិនប្រសប់នៃរចនាប័ទ្មជួយគាត់ឱ្យធ្វើជាម្ចាស់នៃស្រទាប់ចម្រុះបំផុតនៃតន្ត្រី។ គាត់​និយាយ​ថា; “ខ្ញុំចូលជិតតួសម្តែង ដូចជាតួសម្តែង អ្នកបកប្រែល្អចូលតួខ្ញុំ។ គាត់ត្រូវតែដើរតួជាវីរបុរស មិនមែនខ្លួនគាត់ទេ បង្ហាញតួអង្គផ្សេងៗគ្នាជាមួយនឹងភាពត្រឹមត្រូវដូចគ្នា។ ហើយខ្ញុំត្រូវតែនិយាយថាក្នុងករណីភាគច្រើនសិល្បករទទួលបានជោគជ័យសូម្បីតែនៅពេលដែលគាត់ងាកទៅរកវិស័យដែលហាក់ដូចជាឆ្ងាយក៏ដោយ។ សូមចាំថាសូម្បីតែនៅពេលព្រឹកព្រលឹមនៃអាជីពរបស់គាត់ - ក្នុងឆ្នាំ 1951 - Badura-Skoda បានថតការប្រគុំតន្ត្រីដោយ Rimsky-Korsakov និង Scriabin នៅលើកំណត់ត្រាហើយឥឡូវនេះគាត់បានស្ម័គ្រចិត្ដលេងតន្ត្រីរបស់ Chopin, Debussy, Ravel, Hindemith, Bartok, Frank Martin (ក្រោយមកទៀត។ ឧទ្ទិស Concerto ទីពីររបស់គាត់ទៅគាត់សម្រាប់ព្យាណូនិងវង់តន្រ្តី) ។ ហើយសៀវភៅបុរាណ និងមនោសញ្ចេតនា Viennese នៅតែជាចំណុចកណ្តាលនៃចំណាប់អារម្មណ៍ច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់ - ពី Haydn និង Mozart តាមរយៈ Beethoven និង Schubert រហូតដល់ Schumann និង Brahms ។ នៅក្នុងប្រទេសអូទ្រីស និងនៅបរទេស ការថតសម្លេងរបស់ Beethoven ដែលធ្វើឡើងដោយគាត់គឺទទួលបានជោគជ័យយ៉ាងខ្លាំង ហើយនៅសហរដ្ឋអាមេរិក អាល់ប៊ុម The Complete Collection of Schubert Sonatas សំដែងដោយ Badur-Skoda ដែលថតដោយក្រុមហ៊ុន RCA ត្រូវបានកោតសរសើរយ៉ាងខ្លាំង។ ចំពោះ Mozart ការបកស្រាយរបស់គាត់នៅតែត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយបំណងប្រាថ្នាសម្រាប់ភាពច្បាស់លាស់នៃបន្ទាត់ តម្លាភាពនៃវាយនភាព និងការបញ្ចេញសំឡេងនាំមុខ។ Badura-Skoda មិនត្រឹមតែសម្តែងបទចម្រៀងទោលរបស់ Mozart ប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងមានក្រុមជាច្រើនផងដែរ។ Jörg Demus គឺជាដៃគូថេររបស់គាត់អស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ: ពួកគេបានកត់ត្រាការតែងនិពន្ធរបស់ Mozart ទាំងអស់សម្រាប់ព្យាណូពីរនិងដៃបួននៅលើកំណត់ត្រា។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយការសហការរបស់ពួកគេមិនត្រូវបានកំណត់ចំពោះ Mozart ទេ។ នៅឆ្នាំ 1970 នៅពេលដែលខួបលើកទី 200 របស់ Beethoven ត្រូវបានប្រារព្ធ មិត្តភក្តិបានផ្សាយវដ្តនៃ Sonata របស់ Beethoven នៅលើកញ្ចក់ទូរទស្សន៍អូទ្រីស អមជាមួយនឹងអត្ថាធិប្បាយគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍បំផុត។ Badura-Skoda បានលះបង់សៀវភៅពីរក្បាលចំពោះបញ្ហានៃការបកស្រាយតន្ត្រីរបស់ Mozart និង Beethoven ដែលសៀវភៅមួយត្រូវបានសរសេររួមគ្នាជាមួយប្រពន្ធរបស់គាត់ និងមួយទៀតជាមួយ Jörg Demus ។ លើសពីនេះទៀតគាត់បានសរសេរអត្ថបទនិងការសិក្សាជាច្រើនអំពីបុរាណ Viennese និងតន្ត្រីដំបូង ការបោះពុម្ពផ្សាយនៃការប្រគុំតន្ត្រីរបស់ Mozart ស្នាដៃជាច្រើនរបស់ Schubert (រួមទាំង Fantasy "Wanderer") "Album for Youth" របស់ Schumann ។ នៅឆ្នាំ 1971 ខណៈពេលដែលនៅទីក្រុងមូស្គូគាត់បានបង្រៀនដ៏មានអត្ថន័យនៅឯមជ្ឈមណ្ឌលអភិរក្សអំពីបញ្ហានៃការបកស្រាយតន្ត្រីដំបូង។ កេរ្ដិ៍ឈ្មោះរបស់ Badur-Skoda ជាអ្នកស្គាល់ និងជាអ្នកសំដែងនៃសិល្បៈបុរាណ Viennese ឥឡូវនេះគឺខ្ពស់ណាស់ - គាត់ត្រូវបានអញ្ជើញជានិច្ចដើម្បីផ្តល់ការបង្រៀន និងបើកវគ្គសិក្សាក្នុងសិល្បៈមិនត្រឹមតែនៅក្នុងស្ថាប័នអប់រំខ្ពស់នៅក្នុងប្រទេសអូទ្រីសប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏មាននៅសហរដ្ឋអាមេរិក បារាំងផងដែរ។ ប្រទេសអ៊ីតាលី ឆេកូស្លូវ៉ាគី និងប្រទេសផ្សេងៗទៀត។

Grigoriev L., Platek Ya., ឆ្នាំ 1990