ស្រមោច |

ដំណោះស្រាយ (ពីឈ្មោះសំឡេងតន្ត្រី អំបិល и E), សូលហ្វឺជីជី, ការដោះស្រាយ

ital. Solmisazione, solfeggio, solfeggiare, បារាំង។ solmisation, solfege, solfier, нем. Solmisation, solfeggioren, solmisieren, ភាសាអង់គ្លេស។ សូល-ហ្វា

1) ក្នុងន័យតូចចង្អៀត - យុគសម័យកណ្តាល។ អឺរ៉ុបខាងលិចការអនុវត្តការច្រៀងបទភ្លេងជាមួយព្យាង្គ ut, re, mi, fa, sol, la, ណែនាំដោយ Guido d'Arezzo ដើម្បីចង្អុលបង្ហាញជំហាននៃ hexachord; ក្នុងន័យទូលំទូលាយ - វិធីសាស្រ្តណាមួយនៃការច្រៀងបទភ្លេងដែលមានឈ្មោះព្យាង្គ។ ជំហាន k.-l. មាត្រដ្ឋាន (ទាក់ទង S.) ឬជាមួយឈ្មោះ។ សំឡេងដែលត្រូវគ្នាទៅនឹងទីលានដាច់ខាតរបស់ពួកគេ (ទីលានដាច់ខាត); រៀនច្រៀងពីតន្ត្រី។ ប្រព័ន្ធបុរាណបំផុតនៃព្យាង្គ - ចិន (pentatonic), ឥណ្ឌា (ប្រាំពីរជំហាន), ក្រិក (tetrachordic) និងហ្គីដូនៀន (ប្រាំបួន) - គឺទាក់ទងគ្នា។ លោក Guido បានប្រើទំនុកតម្កើងរបស់ St. John:

គាត់បានប្រើព្យាង្គដំបូងនៃ "បន្ទាត់" នីមួយៗនៃអត្ថបទជាឈ្មោះ។ ជំហាននៃ hexachord ។ ខ្លឹមសារនៃវិធីសាស្រ្តនេះគឺដើម្បីបង្កើតទំនាក់ទំនងដ៏រឹងមាំរវាងឈ្មោះ និងតំណាងផ្នែកសូរសព្ទនៃជំហាននៃ hexachord ។ ក្រោយមកទៀត ព្យាង្គរបស់ Guido នៅក្នុងប្រទេសមួយចំនួន រួមទាំងសហភាពសូវៀត បានចាប់ផ្តើមប្រើដើម្បីបង្ហាញពីកម្ពស់ដាច់ខាតនៃសំឡេង។ នៅក្នុងប្រព័ន្ធរបស់ Guido ខ្លួនគាត់ឈ្មោះព្យាង្គ។ មិនទាក់ទងនឹងនិយមន័យតែមួយទេ។ កម្ពស់; ឧទាហរណ៍ ព្យាង្គ ut បម្រើជាឈ្មោះ។ ខ្ញុំបោះជំហានជាច្រើន។ hexachords: ធម្មជាតិ (c), ទន់ (f), រឹង (g) ។ នៅក្នុងទិដ្ឋភាពនៃការពិតដែលថា melody កម្រសមនឹងនៅក្នុងដែនកំណត់នៃ hexachord មួយជាមួយ S. វាជាញឹកញាប់ចាំបាច់ដើម្បីប្តូរទៅ hexachord មួយផ្សេងទៀត (ការផ្លាស់ប្តូរ) ។ នេះដោយសារតែការផ្លាស់ប្តូរឈ្មោះព្យាង្គ។ សំឡេង (ឧទាហរណ៍ សំឡេង a មាន​ឈ្មោះ​ឡា​នៅ​ក្នុង​គោល​ប្រាំពីរ​ធម្មជាតិ និង​មី​ក្នុង​សំឡេង​ឆក​ទន់)។ ដំបូងឡើយ ការផ្លាស់ប្តូរមិនត្រូវបានចាត់ទុកថាជាការរអាក់រអួលនោះទេ ចាប់តាំងពីព្យាង្គ mi និង fa តែងតែចង្អុលបង្ហាញទីកន្លែងនៃ semitone និងធានានូវការបញ្ចេញសំឡេងត្រឹមត្រូវ (ហេតុដូច្នេះហើយទើបនិយមន័យស្លាបនៃយុគសម័យកណ្តាលនៃទ្រឹស្តីតន្ត្រី៖ "Mi et fa sunt tota musica" - " Mi និង fa គឺជាតន្ត្រីទាំងអស់”)។ ការណែនាំនៃព្យាង្គ si ដើម្បីកំណត់កម្រិតទីប្រាំពីរនៃមាត្រដ្ឋាន (X. Valrant, Antwerp, ប្រហែលឆ្នាំ 1574) បានធ្វើឱ្យមានការផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងគន្លឹះសំខាន់មួយ។ ប្រាំពីរជំហាន “gamma through si” ត្រូវបានគេប្រើ “ចាប់ផ្តើមពីសំឡេងនៃការកំណត់អក្សរណាមួយ” (E. Lullier, Paris, 1696) ពោលគឺក្នុងន័យទាក់ទង។ ភាពស្ងប់ស្ងាត់បែបនេះត្រូវបានគេហៅថា។ "ការផ្លាស់ប្តូរ" ផ្ទុយទៅនឹង "ការផ្លាស់ប្តូរ" ពីមុន។

ការបង្កើនតួនាទីរបស់ instr ។ តន្ត្រីបានដឹកនាំនៅប្រទេសបារាំងក្នុងការប្រើព្យាង្គ ut, re, mi, fa, sol, la, si ដើម្បីបង្ហាញសំឡេង c, d, e, f, g, a, h ហើយដូច្នេះរហូតដល់ការលេចចេញថ្មី មធ្យោបាយដាច់ខាតរបស់ C., to-ry បានទទួលឈ្មោះ។ ដំណោះស្រាយធម្មជាតិ (“solfier au naturel”) ចាប់តាំងពីគ្រោះថ្នាក់មិនត្រូវបានយកមកពិចារណានៅក្នុងវា (Monteclair, Paris, 1709)។ នៅក្នុងធម្មជាតិ S. ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃព្យាង្គ mi – fa អាចមានន័យថាមិនត្រឹមតែវិនាទីតូចប៉ុណ្ណោះទេប៉ុន្តែថែមទាំងធំឬកើនឡើងផងដែរ (ef, e-fis, es-f, es-fis) ដូច្នេះវិធីសាស្ត្រ Monteclair ទាមទារ ការសិក្សាអំពីតម្លៃសម្លេងនៃចន្លោះពេល ដោយមិនរាប់បញ្ចូលក្នុងករណីមានការលំបាក ការប្រើប្រាស់ "ការបញ្ជូន" S. Natural S. បានរីករាលដាលបន្ទាប់ពីការលេចចេញនូវការងាររាជធានី "Solfeggia សម្រាប់ការបង្រៀននៅ Conservatory of Music in Paris" ចងក្រងដោយ L. Cherubini, FJ Gossec, EN Megul និងអ្នកដទៃ (1802)។ នៅទីនេះមានតែ S. absolute ប៉ុណ្ណោះដែលត្រូវបានប្រើប្រាស់ជាកាតព្វកិច្ច។ ការណែនាំ អមដោយ iotated ក្នុងទម្រង់ជាឌីជីថលបាស។ ការស្ទាត់ជំនាញនៃការច្រៀងពីកំណត់ត្រាត្រូវបានបម្រើដោយមនុស្សជាច្រើន។ លំហាត់បណ្តុះបណ្តាលពីរប្រភេទ៖ ចង្វាក់។ បំរែបំរួលនៃមាត្រដ្ឋាន និងលំដាប់ពីចន្លោះពេល ជាដំបូងនៅក្នុង C-dur បន្ទាប់មកនៅក្នុងគ្រាប់ចុចផ្សេងទៀត។ ការបញ្ចេញសំឡេងត្រឹមត្រូវត្រូវបានសម្រេចតាមរយៈការច្រៀងអម។

"Solfeggia" បានជួយក្នុងការរុករកប្រព័ន្ធនៃសោ; ពួកគេបានឆ្លើយឆ្លងទៅនឹងឃ្លាំងមុខងារសំខាន់-អនីតិជននៃការគិតបែបម៉ូឌុល ដែលបានកើតឡើងនៅពេលនោះ។ រួចហើយ JJ Rousseau បានរិះគន់ប្រព័ន្ធនៃចង្វាក់ធម្មជាតិព្រោះវាមិនអើពើនឹងឈ្មោះនៃជំហាន modal មិនបានរួមចំណែកដល់ការយល់ដឹងអំពីតម្លៃសម្លេងនៃចន្លោះពេលនិងការអភិវឌ្ឍនៃការស្តាប់។ "Solfeggia" មិនបានលុបបំបាត់ចំណុចខ្វះខាតទាំងនេះទេ។ លើសពីនេះទៀត ពួកគេត្រូវបានបម្រុងទុកសម្រាប់អ្នកជំនាញនាពេលអនាគត និងផ្តល់សម្រាប់វគ្គបណ្តុះបណ្តាលដែលចំណាយពេលច្រើន។ សម្រាប់មេរៀនច្រៀងនៅសាលា និងការបណ្តុះបណ្តាលអ្នកចម្រៀងស្ម័គ្រចិត្តដែលបានចូលរួមក្នុងក្រុមចម្រៀង។ mugs វិធីសាស្រ្តសាមញ្ញមួយត្រូវបានត្រូវការ។ តម្រូវការទាំងនេះត្រូវបានបំពេញដោយវិធីសាស្ត្រ Galen-Paris-Cheve ដែលបង្កើតឡើងនៅលើមូលដ្ឋាននៃគំនិតរបស់ Rousseau ។ គ្រូបង្រៀនគណិតវិទ្យា និងច្រៀង P. Galen នៅដំណាក់កាលដំបូងនៃការអប់រំបានប្រើប្រាស់សញ្ញាណឌីជីថល Rousseau ដែលមានភាពប្រសើរឡើង ដែលមាត្រដ្ឋានសំខាន់ៗត្រូវបានកំណត់ដោយលេខ 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 ដែលជាមាត្រដ្ឋានអនីតិជន។ ដោយលេខ 6, 7, 1, 2, 3, 4, 5, ជំហានកើនឡើង និងកាត់បន្ថយ – ជាមួយនឹងលេខដែលកាត់ចេញ (ឧ. и ) សំនៀង - ជាមួយនឹងសញ្ញាដែលត្រូវគ្នានៅដើមនៃការថត (ឧទាហរណ៍ "Ton Fa" មានន័យថាសំនៀងរបស់ F-dur) ។ កំណត់ចំណាំដែលបង្ហាញដោយលេខត្រូវច្រៀងជាមួយព្យាង្គ ut, re, mi, fa, sol, la, si ។ Galen បានណែនាំព្យាង្គដែលបានកែប្រែដើម្បីសម្គាល់ alteriers ។ ជំហាន (បញ្ចប់ដោយស្រៈ និងក្នុងករណីមានការកើនឡើង និងក្នុងស្រៈ eu ក្នុងករណីមានការថយចុះ)។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ គាត់បានប្រើសញ្ញាណឌីជីថលគ្រាន់តែជាការរៀបចំសម្រាប់ការសិក្សាអំពីសញ្ញាណប្រាំលីនេអ៊ែរដែលទទួលយកជាទូទៅប៉ុណ្ណោះ។ សិស្សរបស់គាត់ E. Pari បានពង្រឹងប្រព័ន្ធចង្វាក់។ ព្យាង្គ (“ la langue des durées” -“ ភាសានៃរយៈពេល”) ។ E. Sheve អ្នកនិពន្ធនៃវិធីសាស្រ្តមួយចំនួន។ សៀវភៅណែនាំ និងសៀវភៅសិក្សា អស់រយៈពេល 20 ឆ្នាំ ក្រុមចម្រៀងបានដឹកនាំរង្វង់។ ការច្រៀង ធ្វើឲ្យប្រព័ន្ធប្រសើរឡើង និងទទួលបានការទទួលស្គាល់។ នៅឆ្នាំ 1883 ប្រព័ន្ធ Galen-Paris-Cheve ត្រូវបានណែនាំជាផ្លូវការសម្រាប់ការចាប់ផ្តើម។ សាលារៀនក្នុងឆ្នាំ 1905 និងសម្រាប់ cf. សាលារៀននៅប្រទេសបារាំង។ នៅក្នុងសតវត្សទី 20 នៅក្នុងអភិរក្សនៃប្រទេសបារាំង S. ធម្មជាតិត្រូវបានគេប្រើ; នៅក្នុងការអប់រំទូទៅ។ សាលារៀនប្រើកំណត់ចំណាំធម្មតា ប៉ុន្តែភាគច្រើនពួកគេត្រូវបានបង្រៀនឱ្យច្រៀងតាមត្រចៀក។ ប្រហែលឆ្នាំ 1540 អ្នកទ្រឹស្តីជនជាតិអ៊ីតាលី G. Doni បានជំនួសព្យាង្គ ut ដោយព្យាង្គធ្វើជាលើកដំបូង ដើម្បីភាពងាយស្រួលនៃការច្រៀង។ នៅ​ក្នុង​តង់​ទី 1 នៅ​ក្នុង​ប្រទេស​អង់គ្លេស​។ សតវត្សទី 19 S. Glover និង J. Curwen បានបង្កើតអ្វីដែលគេហៅថា។ "វិធីសាស្រ្ត Tonic Sol-fa" នៃការបង្រៀនតន្ត្រី។ អ្នកគាំទ្រវិធីសាស្រ្តនេះប្រើ S. ដែលទាក់ទងជាមួយព្យាង្គ do, re, mi, fa, so, la, ti (doh, ray, me, fah, sol, lah, te) និងការសម្គាល់អក្ខរក្រមជាមួយអក្សរដំបូងនៃព្យាង្គទាំងនេះ៖ ឃ , r, m, f, s, 1, t ។ ការកើនឡើងនៃជំហានត្រូវបានបង្ហាញដោយស្រៈ i; ការថយចុះដោយមានជំនួយពីស្រៈ o នៅចុងបញ្ចប់នៃព្យាង្គ; ឈ្មោះដែលបានផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងការសម្គាល់។ បានសរសេរយ៉ាងពេញលេញ។ ដើម្បីកំណត់សំនៀងប្រពៃណីត្រូវបានថែរក្សា។ ការរចនាអក្សរ (ឧទាហរណ៍ សញ្ញា "Key G" កំណត់ការអនុវត្តន៍នៅក្នុង G-dur ឬ e-moll)។ ជាដំបូង ការបញ្ចេញសំឡេងលក្ខណៈត្រូវបានស្ទាត់ជំនាញតាមលំដាប់លំដោយ ដែលត្រូវនឹងមុខងារនៃជំហាន៖ ដំណាក់កាលទី ១ - ជំហាន I, V, III; ទី 1 - ជំហាន II និង VII; ទី 2 - ជំហាន IV និង VI សំខាន់; បន្ទាប់ពីនោះ ខ្នាតធំទាំងមូល ចន្លោះពេល ម៉ូឌុលសាមញ្ញ ប្រភេទនៃអនីតិជន ការផ្លាស់ប្តូរត្រូវបានផ្តល់ឱ្យ។ ឆ. ការងាររបស់ Curwen "វគ្គស្តង់ដារនៃមេរៀន និងលំហាត់នៅក្នុងវិធីសាស្រ្ត Tonic Sol-fa នៃការបង្រៀនតន្ត្រី" (3) គឺជាប្រព័ន្ធមួយ។ សាលាក្រុមចម្រៀង។ ច្រៀង។ នៅប្រទេសអាឡឺម៉ង់ A. Hundegger បានកែសម្រួលវិធីសាស្ត្រ Tonic Sol-fa ទៅនឹងលក្ខណៈពិសេសរបស់វា។ ភាសា, ផ្តល់ឈ្មោះឱ្យវា។ "Tonic Do" (1858; ជំហានធម្មជាតិ៖ ធ្វើ, re, mi, fa, so, la, ti, លើកឡើង - បញ្ចប់ដោយ i, បន្ទាប - ក្នុង និង)។ វិធីសាស្រ្តនេះបានរីករាលដាលបន្ទាប់ពីសង្គ្រាមលោកលើកទី 1897 (1-1914) (F. Jode នៅអាល្លឺម៉ង់ និងអ្នកដទៃ)។ ការអភិវឌ្ឍន៍បន្ថែមទៀតបន្ទាប់ពីសង្គ្រាមលោកលើកទីពីរ (18–2) ត្រូវបានអនុវត្តនៅក្នុង GDR ដោយ A. Stir និងនៅប្រទេសស្វីសដោយ R. Schoch ។ នៅប្រទេសអាឡឺម៉ង់ "Union of Tonic Do" ដំណើរការ។

បន្ថែមពីលើប្រព័ន្ធ S. មូលដ្ឋានទាំងនេះនៅក្នុងសតវត្សទី 16-19 ។ នៅប្រទេសហូឡង់ បែលហ្សិក អាឡឺម៉ង់ បារាំង អ៊ីតាលី មួយចំនួនទៀតត្រូវបានដាក់ទៅមុខ។ ក្នុងចំណោមពួកគេ - ប្រភេទសត្វទាក់ទង។ S. ជាមួយឈ្មោះលេខ៖ នៅប្រទេសអាឡឺម៉ង់ – eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs, sieb'n (!) (K. Horstig, 1800; B. Natorp, 1813) នៅប្រទេសបារាំង – un, deux, trois , quatr' (!), cinq, ប្រាំមួយ, ខែកញ្ញា (G. Boquillon, 1823) ដោយមិនគិតពីការផ្លាស់ប្តូរ។ ជំហាន។ ក្នុងចំណោមប្រព័ន្ធដាច់ខាត S. រក្សាអត្ថន័យនៃ Clavisieren ឬ Abecedieren ពោលគឺច្រៀងជាមួយនឹងការរចនាអក្សរដែលប្រើនៅក្នុងប្រទេសអាល្លឺម៉ង់។ ភាសាពីសតវត្សទី ១៦ ។ ប្រព័ន្ធរបស់ K. Eitz (“Tonwortmethode”, 16) ត្រូវបានសម្គាល់ដោយភាពឡូយឆាយ និងតក្កវិជ្ជា ដែលឆ្លុះបញ្ចាំងទាំង chromaticity, diatonicity, and anharmonism of European. ប្រព័ន្ធ​សំ​លេង។ នៅលើមូលដ្ឋាននៃគោលការណ៍ជាក់លាក់នៃ Eitz និងវិធីសាស្ត្រ Tonic Do សាច់ញាតិថ្មី S. “YALE” ដោយ R. Münnich (1891) ត្រូវបានបង្កើតឡើង ដែលនៅឆ្នាំ 1930 ត្រូវបានណែនាំជាផ្លូវការនៅក្នុង GDR សម្រាប់ប្រើប្រាស់ក្នុងការអប់រំទូទៅ។ សាលារៀន។ នៅប្រទេសហុងគ្រី Z. Kodai បានកែសម្រួលប្រព័ន្ធ "Tonic Sol-fa" - "Tonic Do" ទៅជា pentatonic ។ ធម្មជាតិហុងគ្រី។ ណា ចម្រៀង។ គាត់ និងសិស្សរបស់គាត់ E. Adam និង D. Kerenyi ក្នុងឆ្នាំ 1959-1943 បានបោះពុម្ពសៀវភៅចម្រៀងសាលា ដោយច្រៀងសៀវភៅសិក្សាសម្រាប់ការអប់រំទូទៅ។ សាលារៀន វិធីសាស្រ្តណែនាំសម្រាប់គ្រូបង្រៀនដោយប្រើប្រាស់ C. (ព្យាង្គហុងគ្រី៖ du, rй, mi, fb, szу, lb, ti; ការកើនឡើងនៃជំហានត្រូវបានបង្ហាញតាមរយៈការបញ្ចប់ “i” ការថយចុះ – តាមរយៈការបញ្ចប់ “a ”។) ការអភិវឌ្ឍន៍ប្រព័ន្ធត្រូវបានបន្តដោយ E Sönyi, Y. Gat, L. Agochi, K. Forrai និងអ្នកដទៃទៀត។ ការអប់រំនៅលើមូលដ្ឋាននៃប្រព័ន្ធ Kodaly នៅសាធារណរដ្ឋប្រជាមានិតហុងគ្រីត្រូវបានណែនាំនៅគ្រប់កម្រិតនៃ Nar ។ ការអប់រំ ចាប់ផ្តើមពីសាលាមត្តេយ្យ និងបញ្ចប់ដោយតន្ត្រីជាន់ខ្ពស់។ សាលារៀនពួកគេ។ F. បញ្ជី។ ឥឡូវនេះ នៅក្នុងប្រទេសមួយចំនួន តន្ត្រីកំពុងត្រូវបានរៀបចំ។ ការអប់រំដោយផ្អែកលើគោលការណ៍នៃ Kodály ដោយផ្អែកលើ nat ។ folklore ជាមួយនឹងការប្រើប្រាស់របស់ Relations S. Institutes ដាក់ឈ្មោះតាម។ Kodai in the USA (Boston, 44), Japan (Tokyo, 1969), Canada (Ottawa, 1970), Australia (1976), Intern. សង្គម Kodai (ទីក្រុង Budapest ឆ្នាំ 1977) ។

Gvidonova S. បានទម្លាយចូលទៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីតាមរយៈប្រទេសប៉ូឡូញ និងលីទុយអានី រួមជាមួយនឹងសញ្ញាប្រាំជួរ (សៀវភៅចម្រៀង “Songs of praise of Boskikh” ចងក្រងដោយ Jan Zaremba, Brest, 1558; J. Lyauksminas, “Ars et praxis musica”, Vilnius, 1667 ) "វេយ្យាករណ៍នៃតន្ត្រីករច្រៀង" របស់ Nikolai Diletsky (Smolensk, 1677; Moscow, 1679 និង 1681, ed. 1910, 1970, 1979) មានរង្វង់នៃទីបួន និងទីប្រាំ ជាមួយនឹងចលនានៃភ្លេងដូចគ្នា។ បដិវត្តន៍នៅក្នុងគន្លឹះសំខាន់ៗ និងតូចទាំងអស់។ នៅក្នុង con ។ សតវត្សទី 18 ដាច់ខាត "solfeggio ធម្មជាតិ" ត្រូវបានគេស្គាល់នៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីដោយអរគុណដល់ជនជាតិអ៊ីតាលី។ អ្នក​ច្រៀង​និង​អ្នក​តែង​និពន្ធ​-​គ្រូ​ដែល​ធ្វើ​ការ Ch. អារេ នៅសាំងពេទឺប៊ឺគ (A. Sapienza, J. និង V. Manfredini ។ល។) ហើយបានចាប់ផ្តើមប្រើនៅក្នុង Pridv ។ Chanter chapel នៅក្នុងវិហាររបស់ Count Sheremetev និងក្រុមចម្រៀង serf ផ្សេងទៀតនៅក្នុង uch ដ៏ថ្លៃថ្នូ។ ស្ថាប័ន (ឧទាហរណ៍នៅក្នុងវិទ្យាស្ថាន Smolny) នៅក្នុងតន្ត្រីឯកជន។ សាលា​ដែល​កើត​ឡើង​ពី​ឆ្នាំ 1770 ។ ប៉ុន្តែព្រះវិហារ។ សៀវភៅចម្រៀងត្រូវបានបោះពុម្ពនៅសតវត្សទី 19 ។ នៅក្នុង "គ្រាប់ចុច cephout" (សូមមើលគន្លឹះ) ។ ចាប់តាំងពីទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1860 អេសអេសដាច់ខាតត្រូវបានដាំដុះជាប្រធានបទកំហិតនៅសាំងពេទឺប៊ឺគ។ និង Mosk ។ conservatories ប៉ុន្តែយោង។ S. ដែលភ្ជាប់ជាមួយប្រព័ន្ធឌីជីថល Galen – Paris – Sheve នៅ St. តន្ត្រីឥតគិតថ្លៃ។ សាលា និងថ្នាក់ក្រុមចម្រៀងសាមញ្ញឥតគិតថ្លៃ។ ច្រៀងទីក្រុងម៉ូស្គូ។ នាយកដ្ឋាននៃ RMS ។ ពាក្យសុំយោង។ តន្ត្រីត្រូវបានគាំទ្រដោយ MA Balakirev, G. Ya ។ Lomakin, VS Serova, VF Odoevsky, NG Rubinshtein, GA Larosh, KK Albrecht និងអ្នកដទៃ។ សៀវភៅណែនាំវិធីសាស្រ្តត្រូវបានបោះពុម្ពទាំងនៅក្នុងសញ្ញាណប្រាំលីនេអ៊ែរ និង C. absolute C. និងនៅក្នុងសញ្ញាឌីជីថល និងទំនាក់ទំនង។ C. ចាប់ផ្តើមពីឆ្នាំ 1905 P. Mironositsky បានផ្សព្វផ្សាយវិធីសាស្ត្រ Tonic Sol-fa ដែលគាត់បានសម្របតាមភាសារុស្សី។ ភាសា។

នៅសហភាពសូវៀតអស់រយៈពេលជាយូរពួកគេបានបន្តប្រើទាំងស្រុងនូវ S. ប្រពៃណីទាំងស្រុងទោះជាយ៉ាងណានៅក្នុង Sov ។ ពេលវេលា គោលបំណងនៃថ្នាក់របស់ S. តន្ត្រីបានផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងខ្លាំង។ សម្ភារៈ, វិធីសាស្រ្តបង្រៀន។ គោលដៅរបស់ S. គឺមិនត្រឹមតែស្គាល់ពីសញ្ញាណតន្ត្រីប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ជាជំនាញនៃច្បាប់តន្ត្រីផងដែរ។ សុន្ទរកថាស្តីពីសម្ភារៈរបស់ណា។ និង prof ។ ភាពច្នៃប្រឌិត។ នៅឆ្នាំ 1964 H. Kalyuste (Est. SSR) បានបង្កើតប្រព័ន្ធតន្ត្រីមួយ។ ការអប់រំដោយប្រើទំនាក់ទំនង។ S. ដោយផ្អែកលើប្រព័ន្ធ Kodai ។ នៅក្នុងទិដ្ឋភាពនៃការពិតដែលថាព្យាង្គធ្វើ, re, mi, fa, អំបិល, ឡា, si បម្រើនៅសហភាពសូវៀតដើម្បីបង្ហាញពីកម្ពស់ដាច់ខាតនៃសំឡេង Caljuste បានផ្តល់ស៊េរីថ្មីនៃឈ្មោះព្យាង្គ។ ជំហាននៃរបៀបសំខាន់៖ JO, LE, MI, NA, SO, RA, DI ជាមួយនឹងការរចនានៃប៉ូវកំលាំងអនីតិជនតាមរយៈព្យាង្គ RA ការកើនឡើងនៃជំហានតាមរយៈការបញ្ចប់នៃព្យាង្គទៅក្នុងស្រៈ i ការថយចុះតាមរយៈ ការបញ្ចប់នៅក្នុងស្រៈ i ។ នៅគ្រប់សាលាទាំងអស់ក្នុងមេរៀនតន្ត្រី ប្រើសំដៅ។ S. (យោងទៅតាមសៀវភៅសិក្សារបស់ H. Kaljuste និង R. Päts) ។ នៅឡាតវី។ SSR បានធ្វើការងារស្រដៀងគ្នានេះ (អ្នកនិពន្ធសៀវភៅសិក្សា និងសៀវភៅណែនាំអំពី C គឺ A. Eidins, E. Silins, A. Krumins)។ បទពិសោធន៍នៃកម្មវិធីទាក់ទង។ S. ជាមួយនឹងព្យាង្គ Yo, LE, VI, NA, 30, RA, TI ត្រូវបានប្រារព្ធឡើងនៅក្នុង RSFSR, បេឡារុស្ស, អ៊ុយក្រែន, អាមេនី, ហ្សកហ្ស៊ី, លីទុយអានី និងម៉ុលដាវី។ គោលបំណងនៃការពិសោធន៍ទាំងនេះគឺដើម្បីបង្កើតវិធីសាស្រ្តដែលមានប្រសិទ្ធភាពបន្ថែមទៀតសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍ muses ។ ការស្តាប់, ការអភិវឌ្ឍដ៏ល្អបំផុតនៃវប្បធម៌ចម្រៀងប្រជាប្រិយនៃជាតិនីមួយៗ, ការលើកកម្ពស់កម្រិតតន្ត្រី។ អក្ខរកម្មរបស់សិស្ស។

2) នៅក្រោមពាក្យ "S" ។ ពេលខ្លះពួកគេយល់អំពីការអានកំណត់ចំណាំដោយគ្មានសំឡេង ផ្ទុយទៅនឹងពាក្យ “solfeggio” – ការច្រៀងជាសំឡេងដែលមានឈ្មោះដែលត្រូវគ្នា (ជាលើកដំបូងដោយ K. Albrecht នៅក្នុងសៀវភៅ “Course of Solfeggio” ឆ្នាំ 1880)។ ការ​បកស្រាយ​បែប​នេះ​គឺ​តាម​អំពើ​ចិត្ត មិន​ត្រូវ​នឹង​ប្រវត្តិសាស្ត្រ​ណា​មួយ​ឡើយ។ អត្ថន័យ ឬ intl ទំនើប។ ការប្រើប្រាស់ពាក្យ "C" ។

ឯកសារយោង: Albrecht KK, មគ្គុទ្ទេសក៍សម្រាប់ការច្រៀង choral យោងតាមវិធីសាស្រ្តឌីជីថល Sheve, M. , 1868; Miropolsky S. , ស្តីពីការអប់រំតន្ត្រីរបស់ប្រជាជននៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីនិងអឺរ៉ុបខាងលិច, ផ្លូវ Petersburg, 1881, 1910; Diletsky Nikolai, វេយ្យាករណ៍តន្ត្រីករ, St. Petersburg, 1910; Livanova TN, ប្រវត្តិសាស្រ្តនៃតន្ត្រីអឺរ៉ុបខាងលិចរហូតដល់ឆ្នាំ 1789, M.-L., 1940; Apraksina O., ការអប់រំតន្ត្រីនៅអនុវិទ្យាល័យរុស្ស៊ី, M.-L., 1948; Odoevsky VP, ថ្នាក់ឥតគិតថ្លៃនៃការច្រៀង choral សាមញ្ញនៃ RMS នៅទីក្រុងមូស្គូ, Den, 1864, លេខ 46, ដូចគ្នានៅក្នុងសៀវភៅរបស់គាត់។ មរតកតន្ត្រី និងអក្សរសាស្ត្រ, M., 1956; តន្ត្រី ABC របស់គាត់ (1861), ibid ។ របស់គាត់ លិខិតទៅ VS Serova ចុះថ្ងៃទី 11 I 1864, ibid ។ Lokshin DL, Choral ច្រៀងនៅសាលាមុនបដិវត្តន៍រុស្ស៊ី និងសូវៀត, M., 1957; Weiss R., absolute and relative solmization, នៅក្នុងសៀវភៅ៖ សំណួរនៃវិធីសាស្រ្តនៃការអប់រំការស្តាប់, L., 1967; Maillart R., Les tons, ou Discours sur les modes de musique…, Tournai, 1610; Solfèges pour servir a l'tude dans le Conservatoire de Musique a Pans, par les Citoyens Agus, Catel, Cherubini, Gossec, Langlé, Martini, Méhul et Rey, R., An X (1802); Chevé E., Paris N., Méthode élémentaire de musique vocale, R., 1844; Glover SA, សៀវភៅណែនាំនៃប្រព័ន្ធ Norwich sol-fa, 1845; Сurwen J., វគ្គស្តង់ដារនៃមេរៀន និងលំហាត់ m the tonic sol-fa method of teaching music, L., 1858; Hundoegger A., ​​​Leitfaden der Tonika Do-Lehre, Hannover, 1897; Lange G., Zur Geschichte der Solmisation, “SIMG”, Bd 1, B., 1899-1900; Kodaly Z., Iskolai nekgyjtemny, köt 1-2, Bdpst, 1943; របស់គាត់ផ្ទាល់, Visszatekintйs, köt 1-2, Bdpst, 1964; Adam J., Mudszeres nektanitbs, Bdpst, 1944; Szцnyi E., Azenei нrвs-olvasбs mуdszertana, kцt. 1-3, Bdpst, ឆ្នាំ 1954; S'ndor F., Magyarorsz'gon របស់ Zenei nevel, Bdpst, 1964; Stier A., ​​​​Methodik der Musikerziehung ។ Nach den Grundsätzen der Tonika Do-Lehre, Lpz., 1958; Handbuch der Musikerziehung, Tl 1-3, Lpz., 1968-69 ។

PF Weiss