Charles Munch |
លោក Charles Munch
មានតែនៅក្នុងភាពពេញវ័យនៅពេលដែលគាត់មានអាយុប្រហែលសែសិបឆ្នាំប៉ុណ្ណោះដែល Charles Munsch ក្លាយជាអ្នកដឹកនាំ។ ប៉ុន្តែការដែលតែប៉ុន្មានឆ្នាំបំបែកការចេញដំបូងរបស់សិល្បករពីប្រជាប្រិយភាពដ៏ធំរបស់គាត់គឺមិនមែនជារឿងចៃដន្យទេ។ ជីវិតពីមុនរបស់គាត់តាំងពីដំបូងមក គឺពោរពេញទៅដោយតន្ត្រី ហើយបានក្លាយជាមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃអាជីពជាអ្នកដឹកនាំ។
Munsch កើតនៅ Strasbourg ជាកូនប្រុសរបស់អ្នករៀបចំព្រះវិហារ។ បងប្អូនប្រុសស្រីទាំងបួននាក់របស់គាត់ទាំងអស់ដូចគាត់ជាអ្នកភ្លេងផងដែរ។ ពិតហើយ នៅគ្រាមួយ ឆាលស៍ ចាប់កំណើតដើម្បីសិក្សាវេជ្ជសាស្រ្ដ ប៉ុន្តែមិនយូរប៉ុន្មាន គាត់បានសម្រេចចិត្តយ៉ាងម៉ឺងម៉ាត់ដើម្បីក្លាយជាអ្នកលេងវីយូឡុង។ ត្រលប់ទៅឆ្នាំ 1912 គាត់បានប្រគុំតន្ត្រីដំបូងរបស់គាត់នៅ Strasbourg ហើយបន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សាពីកន្លែងហាត់ប្រាណគាត់បានទៅប៉ារីសដើម្បីសិក្សាជាមួយ Lucien Capet ដ៏ល្បីល្បាញ។ ក្នុងអំឡុងពេលសង្គ្រាម លោក Munsch បានបម្រើក្នុងជួរកងទ័ព ហើយត្រូវបានកាត់ចេញពីសិល្បៈជាយូរមកហើយ។ បន្ទាប់ពីការបំផ្លិចបំផ្លាញ នៅឆ្នាំ 1920 គាត់បានចាប់ផ្តើមធ្វើការជាអ្នករួមដំណើរនៃវង់តន្រ្តី Strasbourg និងបង្រៀននៅមជ្ឈមណ្ឌលអភិរក្សក្នុងស្រុក។ ក្រោយមក វិចិត្រកររូបនេះបានកាន់តំណែងស្រដៀងគ្នានៅក្នុងវង់តន្រ្តីនៅទីក្រុងប្រាក និងឡឺបហ្សីក។ នៅទីនេះគាត់បានលេងជាមួយអ្នកដឹកនាំដូចជា V. Furtwangler, B. Walter ហើយជាលើកដំបូងបានឈរនៅជំហររបស់អ្នកដឹកនាំ។
នៅដើមទសវត្សរ៍ទី 1937 លោក Munsch បានផ្លាស់ទៅប្រទេសបារាំង ហើយភ្លាមៗនោះបានលេចចេញជាអ្នកដឹកនាំដែលមានអំណោយទាន។ គាត់បានសម្តែងជាមួយ Paris Symphony Orchestra ដឹកនាំ Lamoureux Concertos និងបានទស្សនាប្រទេស និងក្រៅប្រទេស។ នៅឆ្នាំ 1945-XNUMX លោក Munsch បានធ្វើការប្រគុំតន្ត្រីជាមួយវង់តន្រ្តីនៃក្រុមអភិរក្សទីក្រុងប៉ារីស ដែលនៅសេសសល់ក្នុងមុខតំណែងនេះក្នុងអំឡុងពេលកាន់កាប់។ ក្នុងឆ្នាំលំបាក គាត់បដិសេធមិនសហការជាមួយពួកឈ្លានពាន ហើយជួយចលនាតស៊ូ។
មិនយូរប៉ុន្មានបន្ទាប់ពីសង្រ្គាម លោក Munsch ពីរដង - ជាលើកដំបូងដោយខ្លួនឯងហើយបន្ទាប់មកជាមួយវង់តន្រ្តីវិទ្យុបារាំង - បានសម្តែងនៅសហរដ្ឋអាមេរិក។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះគាត់ត្រូវបានគេអញ្ជើញឱ្យចូលនិវត្តន៍ពី Sergei Koussevitzky ដែលជានាយកនៃវង់តន្រ្តីបូស្តុន។ ដូច្នេះ “ដោយមិនដឹងខ្លួន” Munsch គឺជាប្រធានក្រុមវង់តន្រ្តីដ៏ល្អបំផុតមួយនៅក្នុងពិភពលោក។
ក្នុងកំឡុងឆ្នាំរបស់គាត់ជាមួយវង់តន្រ្តីបូស្តុន (1949-1962) Munsch បានបង្ហាញថាជាតន្ត្រីករដែលមានសមត្ថភាព និងចេះដឹងយ៉ាងទូលំទូលាយនៃវិសាលភាពដ៏អស្ចារ្យ។ បន្ថែមពីលើការសំដែងបែបប្រពៃណី គាត់បានបង្កើនកម្មវិធីនៃក្រុមរបស់គាត់ជាមួយនឹងស្នាដៃតន្ត្រីសម័យទំនើបជាច្រើន សម្តែងនូវស្នាដៃច្រៀងរាំដ៏អស្ចារ្យជាច្រើនដោយ Bach, Berlioz, Schubert, Honegger, Debussy ។ Twice Munsch និងវង់តន្រ្តីរបស់គាត់បានធ្វើដំណើរទេសចរណ៍ដ៏ធំនៅអឺរ៉ុប។ ក្នុងអំឡុងពេលទីពីរនៃពួកគេក្រុមនេះបានធ្វើការប្រគុំតន្ត្រីជាច្រើននៅសហភាពសូវៀតដែលក្រោយមក Munsch បានសម្តែងម្តងទៀតជាមួយនឹងវង់តន្រ្តីសូវៀត។ អ្នករិះគន់បានសរសើរសិល្បៈរបស់គាត់។ E. Ratser បានសរសេរនៅក្នុងទស្សនាវដ្ដីតន្ត្រីសូវៀតថា "ចំណាប់អារម្មណ៍ដ៏អស្ចារ្យបំផុតនៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រីរបស់ Munsch នៅតែមាន ប្រហែលជាមកពីឥទ្ធិពលនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់សិល្បករខ្លួនឯង។ រូបរាងទាំងមូលរបស់គាត់ដកដង្ហើមនូវទំនុកចិត្តស្ងប់ស្ងាត់ហើយក្នុងពេលតែមួយភាពសប្បុរសរបស់ឪពុក។ នៅលើឆាក គាត់បង្កើតបរិយាកាសនៃការរំដោះខ្លួនប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត។ បង្ហាញឆន្ទៈយ៉ាងម៉ឺងម៉ាត់ ទាមទារ គាត់មិនដែលកំណត់បំណងប្រាថ្នារបស់គាត់ទេ។ កម្លាំងរបស់គាត់ស្ថិតនៅក្នុងការបម្រើដោយមិនគិតតែពីខ្លួនឯងចំពោះសិល្បៈដែលគាត់ស្រលាញ់៖ នៅពេលដឹកនាំ Munsch លះបង់ខ្លួនឯងទាំងស្រុងចំពោះតន្ត្រី។ វង់ភ្លេងអ្នកទស្សនាគាត់ចាប់ចិត្តជាចំបងព្រោះខ្លួនគាត់មានចិត្តស្រលាញ់។ រីករាយដោយស្មោះស្ម័គ្រ។ នៅក្នុងគាត់ដូចជានៅក្នុង Arthur Rubinstein (ពួកគេមានអាយុស្ទើរតែដូចគ្នា) ភាពកក់ក្តៅនៃព្រលឹងយុវវ័យបានវាយប្រហារ។ អារម្មណ៍ក្តៅពិតប្រាកដ បញ្ញាជ្រៅ ប្រាជ្ញាជីវិតដ៏អស្ចារ្យ និងភាពក្លៀវក្លារបស់យុវវ័យ លក្ខណៈនៃធម្មជាតិសិល្បៈដ៏សម្បូរបែបរបស់ Munsch លេចឡើងនៅចំពោះមុខយើងក្នុងការងារនីមួយៗក្នុងស្រមោលថ្មី និងចម្រុះ។ ហើយជាការពិតរាល់ពេលដែលវាហាក់ដូចជាថា conductor មានគុណភាពដែលចាំបាច់បំផុតនៅពេលអនុវត្តការងារពិសេសនេះ។ លក្ខណៈពិសេសទាំងអស់នេះត្រូវបានបញ្ចូលយ៉ាងច្បាស់នៅក្នុងការបកស្រាយរបស់ Munsch នៃតន្ត្រីបារាំង ដែលជាផ្នែកខ្លាំងបំផុតនៃជួរច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់។ ស្នាដៃរបស់ Rameau, Berlioz, Debussy, Ravel, Roussel និងអ្នកតែងផ្សេងទៀតនៃសម័យផ្សេងៗគ្នាបានរកឃើញថាគាត់ជាអ្នកបកប្រែដែលបំផុសគំនិតនិងបំផុសគំនិតដែលអាចបង្ហាញដល់អ្នកស្តាប់នូវភាពស្រស់ស្អាតនិងការបំផុសគំនិតនៃតន្ត្រីរបស់ប្រជាជនរបស់គាត់។ វិចិត្រកររូបនេះមិនសូវទទួលបានជោគជ័យនៅក្នុងបទចម្រៀងបុរាណជិតស្និទ្ធទេ។
ក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំថ្មីៗនេះ Charles Munch ដែលបានចាកចេញពីបូស្តុនបានត្រលប់ទៅអឺរ៉ុបវិញ។ រស់នៅក្នុងប្រទេសបារាំង គាត់បានបន្តសកម្មភាពប្រគុំតន្ត្រី និងការបង្រៀនយ៉ាងសកម្ម ដោយទទួលបានការទទួលស្គាល់យ៉ាងទូលំទូលាយ។ វិចិត្រករមានសៀវភៅជីវប្រវត្តិ "ខ្ញុំជាអ្នកដឹកនាំ" ដែលបានបោះពុម្ពនៅឆ្នាំ 1960 ជាភាសារុស្សី។
L. Grigoriev, J. Platek