Emil Grigorievich Gilels |

អេមីល ហ្គីឡេស

អ្នករិះគន់តន្ត្រីដ៏លេចធ្លោម្នាក់ធ្លាប់បាននិយាយថា វាគ្មានន័យទេក្នុងការពិភាក្សាអំពីប្រធានបទ - តើអ្នកណាជាអ្នកទីមួយ អ្នកណាទីពីរ ដែលជាអ្នកទីបីក្នុងចំណោមអ្នកលេងព្យ៉ាណូសូវៀតសម័យបច្ចុប្បន្ន។ តារាងនៃចំណាត់ថ្នាក់នៅក្នុងសិល្បៈគឺច្រើនជាងបញ្ហាគួរឱ្យសង្ស័យ, ការរិះគន់នេះហេតុផល; ការអាណិតអាសូរខាងសិល្បៈ និងចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់មនុស្សគឺខុសគ្នា៖ អ្នកខ្លះអាចចូលចិត្តអ្នកសំដែងបែបនេះ អ្នកខ្លះទៀតចូលចិត្ត និងបែបនោះ... សិល្បៈបង្កឱ្យមានការតវ៉ាជាសាធារណៈ រីករាយបំផុត ធម្មតា ការទទួលស្គាល់នៅក្នុងរង្វង់អ្នកស្តាប់ដ៏ធំទូលាយ” (Kogan GM សំណួរអំពីព្យាណូ។—M., 1968, ទំព័រ 376)។. ការ​បង្កើត​សំណួរ​បែប​នេះ​ត្រូវ​តែ​ទទួល​ស្គាល់​ជាក់ស្តែង​ថា​ជា​សំណួរ​ត្រឹមត្រូវ​តែ​មួយ​គត់។ ប្រសិនបើយោងទៅតាមតក្កវិជ្ជារបស់អ្នករិះគន់ អ្នកសំដែងម្នាក់ក្នុងចំណោមអ្នកសំដែងដំបូងគេ ដែលសិល្បៈរបស់ពួកគេទទួលបានការទទួលស្គាល់ "ទូទៅ" បំផុតអស់រយៈពេលជាច្រើនទសវត្សរ៍ បណ្តាលឱ្យ "ការតវ៉ាជាសាធារណៈដ៏ធំបំផុត" នោះ E. Gilels មិនគួរសង្ស័យថាជាអ្នកដំបូងឡើយ។ .

ការងាររបស់ Gilels ត្រូវបានសំដៅយ៉ាងត្រឹមត្រូវថាជាសមិទ្ធិផលខ្ពស់បំផុតនៃព្យាណូនៃសតវត្សទី 1957 ។ ពួកគេត្រូវបានកំណត់គុណលក្ខណៈទាំងនៅក្នុងប្រទេសរបស់យើងដែលរាល់ការជួបជាមួយសិល្បករប្រែទៅជាព្រឹត្តិការណ៍នៃទំហំវប្បធម៌ដ៏ធំនិងនៅបរទេស។ សារព័ត៌មានពិភពលោកបាននិយាយម្តងហើយម្តងទៀតដោយមិនច្បាស់លាស់អំពីពិន្ទុនេះ។ “មានអ្នកលេងព្យ៉ាណូដ៏ប៉ិនប្រសប់ជាច្រើននៅក្នុងពិភពលោក និងចៅហ្វាយនាយដ៏អស្ចារ្យមួយចំនួនដែលឈរពីលើមនុស្សគ្រប់គ្នា។ Emil Gilels គឺ​ជា​មនុស្ស​ម្នាក់​ក្នុង​ចំណោម​ពួកគេ…” (“Humanite”, 27, June 1957)។ "ព្យាណូទីតានដូចជា Gilels កើតម្តងក្នុងមួយសតវត្ស" ("Mainiti Shimbun" ថ្ងៃទី 22 ខែតុលា XNUMX) ។ ទាំងនេះគឺជាសេចក្តីថ្លែងការណ៍មួយចំនួនដែលនៅឆ្ងាយពីការរីករាលដាលបំផុតនៃសេចក្តីថ្លែងការណ៍អំពី Gilels ដោយអ្នកត្រួតពិនិត្យបរទេស…

ប្រសិនបើអ្នកត្រូវការតន្ត្រីព្យាណូ សូមរកមើលវានៅលើ Notestore ។

Emil Grigoryevich Gilels កើតនៅ Odessa ។ ទាំងឪពុក និងម្តាយរបស់គាត់មិនមែនជាតន្ត្រីករអាជីពទេ ប៉ុន្តែគ្រួសារនេះចូលចិត្តតន្ត្រី។ មានព្យាណូនៅក្នុងផ្ទះ ហើយកាលៈទេសៈនេះដូចដែលកើតឡើងជាញឹកញាប់បានដើរតួនាទីយ៉ាងសំខាន់ក្នុងជោគវាសនារបស់សិល្បករនាពេលអនាគត។

Gilels ក្រោយមកបាននិយាយថា "កាលពីនៅក្មេង ខ្ញុំមិនបានគេងច្រើនទេ។ “នៅ​ពេល​យប់ ពេល​អ្វីៗ​បាន​ស្ងប់​ស្ងាត់ ខ្ញុំ​បាន​ដក​មេ​របស់​ឪពុក​ខ្ញុំ​ចេញ​ពី​ក្រោម​ខ្នើយ ហើយ​ចាប់​ផ្ដើម​ធ្វើ។ ថ្នាលតូចងងឹតត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរទៅជាសាលប្រគុំតន្ត្រីដ៏ភ្លឺស្វាង។ ពេលឈរនៅលើឆាក ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាមានខ្យល់ដង្ហើមនៃហ្វូងមនុស្សយ៉ាងច្រើននៅពីក្រោយខ្ញុំ ហើយវង់តន្រ្តីបានឈររង់ចាំខ្ញុំ។ ខ្ញុំលើកដំបងរបស់អ្នកដឹកនាំ ហើយខ្យល់ពោរពេញដោយសំឡេងដ៏ពិរោះ។ សំឡេង​កាន់​តែ​ខ្លាំង​ឡើងៗ។ Forte, fortissimo! … ប៉ុន្តែបន្ទាប់មកជាធម្មតាទ្វារបានបើកបន្តិច ហើយម្តាយដែលមានការភ្ញាក់ផ្អើលបានរំខានការប្រគុំតន្ត្រីនៅកន្លែងដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍បំផុត៖ « តើអ្នកកំពុងគ្រវីដៃរបស់អ្នកម្តងទៀត ហើយញ៉ាំនៅពេលយប់ជំនួសឱ្យការគេងទេ? តើអ្នកបានយកខ្សែម្តងទៀតទេ? ឥឡូវ​ឲ្យ​វា​វិញ ហើយ​ចូល​គេង​ក្នុង​ពេល​ពីរ​នាទី​ទៀត!»។ (Gilels EG ក្តីសុបិន្តរបស់ខ្ញុំបានក្លាយជាការពិត!// ជីវិតតន្ត្រី។ 1986. លេខ 19. ទំ. 17.)

នៅពេលក្មេងប្រុសនេះមានអាយុប្រហែលប្រាំឆ្នាំគាត់ត្រូវបានគេនាំទៅគ្រូបង្រៀននៃមហាវិទ្យាល័យតន្ត្រី Odessa, Yakov Isaakovich Tkach ។ គាត់គឺជាតន្ត្រីករដែលមានចំណេះដឹង មានចំណេះដឹង និងជាសិស្សរបស់ Raul Pugno ដ៏ល្បីល្បាញ។ ដោយវិនិច្ឆ័យដោយអនុស្សាវរីយ៍ដែលត្រូវបានរក្សាទុកអំពីគាត់ គាត់គឺជាអ្នកចេះដឹងទាក់ទងនឹងការបោះពុម្ពផ្សេងៗនៃបទភ្លេងព្យាណូ។ ហើយរឿងមួយទៀត៖ អ្នកគាំទ្រដ៏រឹងមាំនៃសាលា etudes របស់អាល្លឺម៉ង់។ នៅ Tkach យុវជន Gilels បានឆ្លងកាត់រឿងភាគជាច្រើនដោយ Leshgorn, Bertini, Moshkovsky; នេះបានដាក់គ្រឹះដ៏រឹងមាំបំផុតនៃបច្ចេកទេសរបស់គាត់។ អ្នកតម្បាញគឺតឹងរ៉ឹង និងច្បាស់លាស់ក្នុងការសិក្សារបស់គាត់។ តាំងពីដំបូងមក Gilels ទម្លាប់ធ្វើការ - ទៀងទាត់ រៀបចំបានល្អ មិនដឹងថាសម្បទាន ឬការបណ្ដោយខ្លួនណាមួយឡើយ។

Gilels បន្ត​ថា “ខ្ញុំ​ចាំ​ការ​សម្តែង​លើក​ដំបូង​របស់​ខ្ញុំ”។ "សិស្សអាយុប្រាំពីរឆ្នាំនៃសាលាតន្ត្រី Odessa ខ្ញុំបានឡើងទៅលើឆាកដើម្បីលេងសូណាតា C major របស់ Mozart ។ ឪពុកម្តាយ និងគ្រូបង្រៀនអង្គុយនៅពីក្រោយការរំពឹងទុកដ៏ឧឡារិក។ អ្នកនិពន្ធដ៏ល្បីល្បាញ Grechaninov បានមកការប្រគុំតន្ត្រីរបស់សាលា។ មនុស្សគ្រប់គ្នាកំពុងកាន់កម្មវិធីបោះពុម្ពពិតប្រាកដនៅក្នុងដៃរបស់ពួកគេ។ នៅលើកម្មវិធីដែលខ្ញុំបានឃើញជាលើកដំបូងក្នុងជីវិតរបស់ខ្ញុំ វាត្រូវបានបោះពុម្ពថា “Mozart's Sonata Spanish ។ ម៉ាយ ហ្គីឡេស។ ខ្ញុំបានសម្រេចចិត្តថា "sp" ។ - វាមានន័យថាភាសាអេស្ប៉ាញ ហើយភ្ញាក់ផ្អើលយ៉ាងខ្លាំង។ ខ្ញុំលេងចប់ហើយ។ ព្យាណូស្ថិតនៅជាប់នឹងបង្អួច។ សត្វស្លាបដ៏ស្រស់ស្អាតបានហោះទៅដើមឈើនៅខាងក្រៅបង្អួច។ ដោយ​ភ្លេច​ថា​នេះ​ជា​ឆាក​មួយ ខ្ញុំ​ចាប់​ផ្ដើម​មើល​សត្វ​ស្លាប​ដោយ​ការ​ចាប់​អារម្មណ៍​យ៉ាង​ខ្លាំង។ បន្ទាប់មក ពួកគេបានមករកខ្ញុំ ហើយស្ងាត់ស្ងៀម ស្នើឱ្យចាកចេញពីឆាកឱ្យបានឆាប់តាមដែលអាចធ្វើទៅបាន។ ខ្ញុំបានចាកចេញដោយស្ទាក់ស្ទើរ ដោយមើលទៅក្រៅបង្អួច។ នេះជារបៀបដែលការសម្តែងលើកដំបូងរបស់ខ្ញុំបានបញ្ចប់។ (Gilels EG ក្តីសុបិន្តរបស់ខ្ញុំបានក្លាយជាការពិត!// ជីវិតតន្ត្រី។ 1986. លេខ 19. ទំ. 17.).

នៅអាយុ 13 ឆ្នាំ Gilels ចូលថ្នាក់ Berta Mikhailovna Reingbald ។ នៅទីនេះគាត់បានចាក់តន្ត្រីឡើងវិញយ៉ាងច្រើន រៀនអ្វីថ្មីៗជាច្រើន ហើយមិនត្រឹមតែនៅក្នុងវិស័យអក្សរសិល្ប៍ព្យាណូប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏មានប្រភេទផ្សេងទៀតផងដែរ៖ អូប៉េរ៉ា ស៊ីមហ្វូនី។ Reingbald ណែនាំបុរសវ័យក្មេងទៅកាន់រង្វង់នៃ Odessa ឆ្លាតវៃណែនាំគាត់ទៅកាន់មនុស្សគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍មួយចំនួន។ ស្នេហាមកដល់រោងមហោស្រព ទៅសៀវភៅ - Gogol, O'Henry, Dostoevsky; ជីវិត​ខាង​វិញ្ញាណ​របស់​តន្ត្រីករ​វ័យ​ក្មេង​បាន​ក្លាយ​ជា​រៀង​រាល់​ឆ្នាំ​កាន់​តែ​មាន សម្បូរ​បែប និង​ចម្រុះ។ បុរសដែលមានវប្បធម៌ខាងក្នុងដ៏អស្ចារ្យ ដែលជាគ្រូបង្រៀនដ៏ល្អបំផុតម្នាក់ដែលធ្វើការនៅ Odessa Conservatory ក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំនោះ Reingbald បានជួយសិស្សរបស់គាត់យ៉ាងច្រើន។ នាងបាននាំគាត់ទៅជិតអ្វីដែលគាត់ត្រូវការបំផុត។ សំខាន់បំផុត នាងបានភ្ជាប់ខ្លួននាងជាមួយគាត់ដោយអស់ពីចិត្ត។ វាមិនមែនជាការបំផ្លើសទេក្នុងការនិយាយថា ទាំងមុន ឬក្រោយនាង សិស្ស Gilels បានជួប នេះ អាកប្បកិរិយាចំពោះខ្លួនគាត់… គាត់រក្សាអារម្មណ៍ដឹងគុណយ៉ាងជ្រាលជ្រៅចំពោះ Reingbald ជារៀងរហូត។

ហើយមិនយូរប៉ុន្មានកេរ្តិ៍ឈ្មោះបានមកដល់គាត់។ នៅឆ្នាំ 1933 បានមកដល់ ការប្រកួតសហជីពដំបូងនៃការសំដែងតន្ត្រីករត្រូវបានប្រកាសនៅក្នុងរដ្ឋធានី។ ទៅទីក្រុងម៉ូស្គូ Gilels មិនពឹងផ្អែកលើសំណាងច្រើនពេកទេ។ អ្វី​ដែល​បាន​កើត​ឡើង​បាន​កើត​ឡើង​ជា​ការ​ភ្ញាក់​ផ្អើល​ទាំង​ស្រុង​ចំពោះ​ខ្លួន​លោក Reingbald ដល់​អ្នក​ដទៃ។ ជីវប្រវត្តិ​របស់​អ្នកលេង​ព្យ៉ាណូ​ម្នាក់​ដែល​ត្រឡប់​ទៅ​ថ្ងៃ​ឆ្ងាយ​នៃ​ការ​ប្រកួត​ប្រជែង​ដំបូង​របស់ Gilels បាន​គូរ​រូបភាព​ដូច​ខាង​ក្រោម៖

“ការ​លេច​មុខ​របស់​យុវជន​អាប់អួរ​ម្នាក់​នៅ​លើ​ឆាក​មិន​មាន​នរណា​កត់​សម្គាល់។ គាត់បានចូលទៅជិតព្យាណូក្នុងលក្ខណៈអាជីវកម្ម លើកដៃឡើងស្ទាក់ស្ទើរ ហើយទប់បបូរមាត់របស់គាត់ដោយរឹងរូស ចាប់ផ្តើមលេង។ សាលមានការព្រួយបារម្ភ។ វា​បាន​ក្លាយ​ទៅ​ជា​ស្ងាត់​ខ្លាំង​ដែល​វា​ហាក់​ដូច​ជា​មនុស្ស​ត្រូវ​បាន​ជាប់​គាំង​ក្នុង​ភាព​មិន​អាច​ចល័ត​បាន​។ ភ្នែកងាកទៅឆាក។ ហើយ​ពី​ទីនោះ​មក​មាន​ចរន្ត​ដ៏​ខ្លាំង​ក្លា​ចាប់​អ្នក​ស្តាប់​ហើយ​បង្ខំ​ពួកគេ​ឱ្យ​ស្តាប់​តាម​អ្នក​សំដែង​។ ភាពតានតឹងបានកើនឡើង។ វាមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការទប់ទល់នឹងកម្លាំងនេះហើយបន្ទាប់ពីសំឡេងចុងក្រោយនៃអាពាហ៍ពិពាហ៍របស់ Figaro មនុស្សគ្រប់គ្នាប្រញាប់ប្រញាល់ទៅឆាក។ ច្បាប់ត្រូវបានខូច។ ទស្សនិកជនបានអបអរសាទរ។ គណៈវិនិច្ឆ័យបានអបអរសាទរ។ មនុស្សចម្លែកបានចែករំលែកភាពរីករាយរបស់ពួកគេជាមួយគ្នា។ មនុស្ស​ជា​ច្រើន​បាន​ស្រក់​ទឹក​ភ្នែក​ដោយ​អំណរ។ ហើយ​មាន​តែ​មនុស្ស​ម្នាក់​ប៉ុណ្ណោះ​ដែល​ឈរ​ដោយ​មិន​ខ្វល់ខ្វាយ​និង​ស្ងប់​ស្ងាត់ ទោះ​បី​ជា​អ្វី​គ្រប់​យ៉ាង​ធ្វើ​ឱ្យ​គាត់​ព្រួយ​បារម្ភ - វា​គឺ​ជា​អ្នក​សម្តែង​ផ្ទាល់។ (Khentova S. Emil Gilels. – M., 1967. P. 6.).

ជោគជ័យគឺពេញលេញ និងគ្មានលក្ខខណ្ឌ។ ចំណាប់អារម្មណ៍នៃការជួបក្មេងជំទង់ម្នាក់មកពី Odessa ស្រដៀងនឹងពួកគេ ដូចដែលពួកគេបាននិយាយនៅពេលនោះ ចំណាប់អារម្មណ៍នៃគ្រាប់បែកដែលកំពុងផ្ទុះ។ កាសែតពោរពេញដោយរូបថតរបស់គាត់ វិទ្យុបានផ្សព្វផ្សាយព័ត៌មានអំពីគាត់ទៅគ្រប់ជ្រុងទាំងអស់នៃមាតុភូមិ។ ហើយបន្ទាប់មកនិយាយថា: ដំបូង អ្នកលេងព្យ៉ាណូដែលបានឈ្នះ ដំបូង ក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃប្រទេស ការប្រកួតប្រជែងយុវជនច្នៃប្រឌិត។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ជ័យជំនះរបស់ Gilels មិនបានបញ្ចប់នៅទីនោះទេ។ បីឆ្នាំទៀតបានកន្លងផុតទៅ ហើយគាត់បានទទួលរង្វាន់ទីពីរនៅឯការប្រកួតអន្តរជាតិនៅទីក្រុងវីយែន។ បន្ទាប់មក - មេដាយមាសនៅក្នុងការប្រកួតប្រជែងដ៏លំបាកបំផុតនៅទីក្រុងប្រ៊ុចសែល (1938) ។ ជំនាន់បច្ចុប្បន្ននៃអ្នកសំដែងគឺស៊ាំនឹងការប្រយុទ្ធដែលមានការប្រកួតប្រជែងជាញឹកញាប់ ឥឡូវនេះអ្នកមិនអាចភ្ញាក់ផ្អើលជាមួយនឹងអ្នកឈ្នះរង្វាន់ ចំណងជើង កម្រងផ្កា laurel នៃគុណសម្បត្តិផ្សេងៗ។ មុនពេលសង្គ្រាមវាខុសគ្នា។ ការ​ប្រកួត​តិច​ជាង​នេះ​ត្រូវ​បាន​ប្រារព្ធ​ធ្វើ ជ័យជម្នះ​មាន​ន័យ​កាន់​តែ​ច្រើន​។

នៅក្នុងជីវប្រវត្តិរបស់វិចិត្រករលេចធ្លោ សញ្ញាមួយត្រូវបានសង្កត់ធ្ងន់ជាញឹកញាប់ ការវិវត្តន៍ឥតឈប់ឈរក្នុងការច្នៃប្រឌិត ចលនាមិនឈប់ឈរទៅមុខ។ ទេពកោសល្យនៃឋានៈទាបជាងមិនយូរមិនឆាប់ត្រូវបានជួសជុលនៅដំណាក់កាលជាក់លាក់មួយចំនួន ទេពកោសល្យនៃទ្រង់ទ្រាយធំមិនស្ថិតស្ថេរសម្រាប់ពួកគេណាមួយឡើយ។ "ជីវប្រវត្តិរបស់ Gilels..." ធ្លាប់បានសរសេរ GG Neuhaus ដែលគ្រប់គ្រងការសិក្សារបស់យុវជននៅសាលាឧត្តមភាពនៅ Moscow Conservatory (1935-1938) "គឺគួរឱ្យកត់សម្គាល់សម្រាប់ខ្សែបន្ទាត់នៃការលូតលាស់ និងការអភិវឌ្ឍន៍ដែលជាប់លាប់។ មនុស្សជាច្រើន សូម្បីតែអ្នកលេងព្យ៉ាណូដ៏ប៉ិនប្រសប់ក៏ដោយ ក៏ត្រូវជាប់គាំងនៅចំណុចខ្លះ ដែលលើសពីនេះទៅទៀត មិនមានចលនាជាក់លាក់ណាមួយ (ចលនាឡើងលើ!) ការបញ្ច្រាសគឺនៅជាមួយ Gilels ។ ពី​មួយ​ឆ្នាំ​ទៅ​មួយ​ឆ្នាំ ពី​ការ​ប្រគំ​តន្ត្រី​ទៅ​ការ​ប្រគុំ​តន្ត្រី ការ​សម្ដែង​របស់​គាត់​រីក​ចម្រើន ចម្រើន​ឡើង»។ (Neigauz GG សិល្បៈរបស់ Emil Gilels // ការឆ្លុះបញ្ចាំង, អនុស្សាវរីយ៍, កំណត់ហេតុប្រចាំថ្ងៃ។ ទំព័រ 267 ។ ).

នេះ​ជា​ករណី​នៅ​ដើម​ផ្លូវ​សិល្បៈ​របស់ Gilels ហើយ​រឿង​ដដែល​នេះ​ត្រូវ​បាន​រក្សា​ទុក​នៅ​ពេល​អនាគត រហូត​ដល់​ដំណាក់កាល​ចុងក្រោយ​នៃ​សកម្មភាព​របស់​គាត់។ នៅលើវា, ដោយវិធីនេះ, វាគឺជាការចាំបាច់ដើម្បីបញ្ឈប់ជាពិសេស, ដើម្បីពិចារណាវានៅក្នុងលម្អិតបន្ថែមទៀត។ ដំបូងវាគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ខ្លាំងណាស់នៅក្នុងខ្លួនវាផ្ទាល់។ ទីពីរ វា​ត្រូវ​បាន​គ្រប​ដណ្តប់​តិច​ជាង​សារព័ត៌មាន​មុនៗ។ ការរិះគន់ខាងតន្ត្រី ដែលពីមុនយកចិត្តទុកដាក់ខ្លាំងចំពោះ Gilels នៅចុងទសវត្សរ៍ទី XNUMX និងដើមទសវត្សរ៍ទី XNUMX ហាក់ដូចជាមិនបន្តជាមួយនឹងការវិវត្តន៍សិល្បៈរបស់អ្នកលេងព្យ៉ាណូនោះទេ។

ដូច្នេះ តើ​គាត់​មាន​ចរិត​លក្ខណៈ​អ្វី​ខ្លះ​ក្នុង​អំឡុង​ពេល​នេះ? អ្វីដែលរកឃើញប្រហែលជាកន្សោមពេញលេញបំផុតរបស់វានៅក្នុងពាក្យ គំនិត. ការកំណត់អត្តសញ្ញាណយ៉ាងច្បាស់លាស់នៃគំនិតសិល្បៈ និងបញ្ញានៅក្នុងការងារដែលបានអនុវត្ត៖ "អត្ថបទរង" របស់វា ដែលជាគំនិតបែបន័យធៀប និងកំណាព្យឈានមុខគេ។ ភាព​សំខាន់​នៃ​ផ្នែក​ខាង​ក្នុង​លើ​ផ្នែក​ខាង​ក្រៅ អត្ថន័យ​ជាង​បច្ចេកទេស​ផ្លូវការ​ក្នុង​ដំណើរ​ការ​បង្កើត​តន្ត្រី។ វាមិនមែនជារឿងអាថ៌កំបាំងទេដែលគំនិតនៅក្នុងន័យពិតនៃពាក្យគឺជាអ្វីដែល Goethe មាននៅក្នុងចិត្តនៅពេលដែលគាត់បានអះអាងថា ទាំងអស់ នៅក្នុងការងារសិល្បៈត្រូវបានកំណត់ ទីបំផុតដោយជម្រៅ និងតម្លៃខាងវិញ្ញាណនៃគំនិត ដែលជាបាតុភូតដ៏កម្រមួយនៅក្នុងការសម្តែងតន្ត្រី។ និយាយយ៉ាងម៉ឺងម៉ាត់ វាជាលក្ខណៈនៃសមិទ្ធិផលនៃលំដាប់ខ្ពស់បំផុត ដូចជាការងាររបស់ Gilels ដែលនៅគ្រប់ទីកន្លែង ពីការប្រគុំតន្ត្រីព្យាណូរហូតដល់ខ្នាតតូចសម្រាប់សំឡេងមួយកន្លះទៅពីរនាទី ដែលជាសំឡេងដ៏ធ្ងន់ធ្ងរ សមត្ថភាព និងផ្លូវចិត្ត។ គំនិតបកស្រាយគឺនៅខាងមុខ។

នៅពេលដែល Gilels បានផ្តល់ការប្រគុំតន្ត្រីដ៏អស្ចារ្យ; ហ្គេមរបស់គាត់ភ្ញាក់ផ្អើល និងចាប់យកថាមពលបច្ចេកទេស។ ប្រាប់ការពិត សម្ភារៈនៅទីនេះគួរឱ្យកត់សម្គាល់បានយកឈ្នះខាងវិញ្ញាណ. តើអ្វីជា, គឺ។ ការប្រជុំជាបន្តបន្ទាប់ជាមួយគាត់ ខ្ញុំចង់សន្មតថាជាប្រភេទនៃការសន្ទនាអំពីតន្ត្រី។ ការសន្ទនាជាមួយលោកគ្រូ អ្នកគ្រូដែលមានប្រាជ្ញាជាមួយនឹងបទពិសោធន៍ដ៏ច្រើនក្នុងសកម្មភាពសម្តែង គឺត្រូវបានពង្រឹងដោយការឆ្លុះបញ្ចាំងសិល្បៈជាច្រើនឆ្នាំ ដែលកាន់តែមានភាពស្មុគស្មាញពីមួយឆ្នាំទៅមួយឆ្នាំ ដែលចុងក្រោយបានផ្តល់ទម្ងន់ពិសេសដល់សេចក្តីថ្លែងការណ៍ និងការវិនិច្ឆ័យរបស់គាត់ក្នុងនាមជាអ្នកបកប្រែ។ ភាគច្រើនទំនងជា អារម្មណ៍របស់វិចិត្រករគឺនៅឆ្ងាយពីភាពឯកោ និងការបើកចំហរដោយត្រង់ៗ (ទោះជាយ៉ាងនេះក្តី គាត់តែងតែមានភាពសង្ខេប និងរារាំងនៅក្នុងវិវរណៈអារម្មណ៍របស់គាត់); ប៉ុន្តែ​ពួកគេ​មាន​សមត្ថភាព និង​មាត្រដ្ឋាន​ដ៏​សម្បូរបែប​នៃ​សំឡេង​លើស​ចំណុះ និង​លាក់កំបាំង ដូចជា​កម្លាំង​ខាងក្នុង​ដែល​ត្រូវបាន​បង្ហាប់។

នេះបានធ្វើឱ្យខ្លួនវាមានអារម្មណ៍នៅក្នុងស្ទើរតែគ្រប់បញ្ហានៃរឿងភាគដ៏ទូលំទូលាយរបស់ Gilels ។ ប៉ុន្តែ ប្រហែលជាពិភពអារម្មណ៍របស់អ្នកលេងព្យ៉ាណូត្រូវបានគេមើលឃើញយ៉ាងច្បាស់បំផុតនៅក្នុង Mozart របស់គាត់។ ផ្ទុយពីភាពស្រាល ភាពទន់ភ្លន់ ការលេងសើចដោយមិនចេះខ្វល់ខ្វាយ ភាពស្រើបស្រាល និងគ្រឿងបន្សំផ្សេងទៀតនៃ "រចនាប័ទ្មដ៏ប្រណិត" ដែលធ្លាប់ស្គាល់នៅពេលបកស្រាយការតែងនិពន្ធរបស់ Mozart អ្វីមួយដែលកាន់តែធ្ងន់ធ្ងរ និងគួរឱ្យកត់សម្គាល់ដែលគ្របដណ្តប់នៅក្នុងកំណែរបស់ Gilels នៃការតែងនិពន្ធទាំងនេះ។ ស្ងាត់, ប៉ុន្តែ​មាន​ប្រាជ្ញា​ខ្លាំង​ណាស់, ការ​ស្តី​បន្ទោស​ព្យាណូ​ច្បាស់​យ៉ាង​តិច; បន្ថយល្បឿន ពេលខ្លះយឺតយ៉ាវដោយសង្កត់ធ្ងន់ (បច្ចេកទេសនេះ ត្រូវបានប្រើប្រាស់កាន់តែមានប្រសិទ្ធភាពដោយអ្នកលេងព្យ៉ាណូ); ភាពអស្ចារ្យ ទំនុកចិត្ត បង្កប់ដោយសេចក្តីថ្លៃថ្នូរដ៏អស្ចារ្យនៃអាកប្បកិរិយា - ជាលទ្ធផល សម្លេងទូទៅ មិនមែនធម្មតាដូចដែលពួកគេបាននិយាយថា សម្រាប់ការបកស្រាយបែបប្រពៃណី៖ ភាពតានតឹងផ្លូវចិត្ត និងផ្លូវចិត្ត ថាមពលអគ្គិសនី ការផ្តោតអារម្មណ៍ខាងវិញ្ញាណ … “ប្រហែលជាប្រវត្តិសាស្ត្របញ្ឆោតយើង៖ គឺ Mozart រ៉ូកូកូ? - សារព័ត៌មានបរទេសបានសរសេរថា មិនមែនដោយគ្មានការចែករំលែកពីភាពហ៊ឺហា បន្ទាប់ពីការសម្តែងរបស់ Gilels នៅក្នុងប្រទេសកំណើតរបស់អ្នកនិពន្ធដ៏អស្ចារ្យ។ - ប្រហែលជាយើងយកចិត្តទុកដាក់ខ្លាំងពេកទៅលើសំលៀកបំពាក់ ការតុបតែង គ្រឿងអលង្ការ និងម៉ូតសក់? Emil Gilels បានធ្វើឱ្យយើងគិតអំពីរឿងប្រពៃណី និងធ្លាប់ស្គាល់ជាច្រើន។ (Schumann Karl. កាសែតអាល្លឺម៉ង់ខាងត្បូង។ 1970. 31 មករា.). ជាការពិតណាស់ Gilels 'Mozart - មិនថាវាជាទីម្ភៃប្រាំពីរឬម្ភៃប្រាំបី Piano Concertos, ទីបីឬប្រាំបី Sonatas, D-minor Fantasy ឬបំរែបំរួល F-major លើប្រធានបទដោយ Paisiello (ស្នាដៃដែលបង្ហាញជាញឹកញាប់បំផុតនៅលើផ្ទាំងរូបភាព Mozart របស់ Gilels ក្នុងទសវត្សរ៍ទី XNUMX ។ ) - មិនបានដាស់តឿនសមាគមតិចតួចបំផុតជាមួយនឹងតម្លៃសិល្បៈ a la Lancre, Boucher និងដូច្នេះនៅលើ។ ចក្ខុវិស័យរបស់អ្នកលេងព្យ៉ាណូអំពីកំណាព្យសំឡេងរបស់អ្នកនិពន្ធ Requiem គឺស្រដៀងនឹងអ្វីដែលធ្លាប់បានបំផុសគំនិត Auguste Rodin អ្នកនិពន្ធនៃរូបចម្លាក់ដ៏ល្បីល្បាញរបស់អ្នកនិពន្ធ៖ ការសង្កត់ធ្ងន់ដូចគ្នាលើវិចារណកថារបស់ Mozart ជម្លោះនិងរឿងល្ខោនរបស់ Mozart ជួនកាលលាក់នៅពីក្រោយ។ ស្នាមញញឹមដ៏មានមន្តស្នេហ៍ ភាពសោកសៅលាក់កំបាំងរបស់ Mozart ។

អាកប្បកិរិយាខាងវិញ្ញាណបែបនេះ "សំនៀង" នៃអារម្មណ៍ជាទូទៅគឺនៅជិត Gilels ។ ដូច​ជា​វិចិត្រករ​ដែល​មាន​អារម្មណ៍​មិន​ស្តង់ដារ​ធំ​ៗ​ទាំងអស់ គាត់​មាន របស់គាត់ ការ​ដាក់​ពណ៌​តាម​អារម្មណ៍ ដែល​បាន​បង្ហាញ​លក្ខណៈ​លក្ខណៈ​បុគ្គល ការ​ពណ៌​ផ្ទាល់​ខ្លួន​ដល់​រូបភាព​សំឡេង​ដែល​គាត់​បាន​បង្កើត។ នៅក្នុងការលាបពណ៌នេះ សម្លេងដ៏តឹងរ៉ឹង និងងងឹតនៅពេលព្រលប់បានធ្លាក់ចុះកាន់តែច្បាស់ក្នុងរយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំមកនេះ ភាពធ្ងន់ធ្ងរ និងភាពជាបុរសកាន់តែគួរឱ្យកត់សម្គាល់ ដាស់ការរំលឹកមិនច្បាស់លាស់ - ប្រសិនបើយើងបន្តភាពស្រដៀងគ្នាជាមួយសិល្បៈដ៏ល្អ - ទាក់ទងនឹងស្នាដៃរបស់ចៅហ្វាយនាយអេស្ប៉ាញចាស់។ វិចិត្រករនៃសាលា Morales, Ribalta, Ribera ។ , Velasquez... (អ្នករិះគន់បរទេសម្នាក់ធ្លាប់បញ្ចេញមតិថា "នៅក្នុងការលេងអ្នកលេងព្យ៉ាណូ មនុស្សម្នាក់តែងតែអាចមានអារម្មណ៍អ្វីមួយពី la grande tristezza - ទុក្ខព្រួយដ៏អស្ចារ្យ ដូចដែល Dante ហៅថាអារម្មណ៍នេះ។") ឧទាហរណ៍ដូចជា Gilels ទីបី និងទីបួន។ ការប្រគុំតន្ត្រីរបស់ព្យាណូ Beethoven, sonatas ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់, ទីដប់ពីរនិងទីម្ភៃប្រាំមួយ, "Pathétique" និង "Appassionata", "Lunar" និងទីម្ភៃប្រាំពីរ; ដូចជា ballads, op ។ 10 និង Fantasia, អូ។ 116 Brahms ទំនុកច្រៀងដោយ Schubert និង Grieg សំដែងដោយ Medtner, Rachmaninov និងច្រើនទៀត។ ស្នាដៃដែលអមដំណើរសិល្បករពេញមួយផ្នែកដ៏សំខាន់នៃជីវប្រវត្តិច្នៃប្រឌិតរបស់គាត់បានបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់នូវការផ្លាស់ប្តូរដែលបានកើតឡើងក្នុងរយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំនៅក្នុងទស្សនៈពិភពលោកកំណាព្យរបស់ Gilels ។ ពេលខ្លះវាហាក់បីដូចជាការឆ្លុះបញ្ចាំងដ៏សោកសៅ ហាក់ដូចជាធ្លាក់លើទំព័ររបស់ពួកគេ…

រចនាប័ទ្មឆាករបស់វិចិត្រករ រចនាប័ទ្មនៃ "យឺត" Gilels ក៏ត្រូវបានផ្លាស់ប្តូរតាមពេលវេលាផងដែរ។ ជាឧទាហរណ៍ ចូរយើងបង្វែរទៅរបាយការណ៍រិះគន់ចាស់ៗ រំលឹកពីអ្វីដែលអ្នកលេងព្យ៉ាណូធ្លាប់មាន – ក្នុងវ័យក្មេង។ យោងទៅតាមសក្ខីភាពរបស់អ្នកដែលបានឮគាត់ថា "ការសាងសង់សំណង់ដ៏ធំទូលាយ និងរឹងមាំ" មាន "ការផ្ទៀងផ្ទាត់គណិតវិទ្យាដ៏រឹងមាំ ផ្លុំដែក" រួមបញ្ចូលគ្នាជាមួយនឹង "ថាមពលធាតុ និងសម្ពាធដ៏គួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល" ។ មានល្បែងនៃ "អត្តពលិកព្យាណូពិតប្រាកដ" "សក្ដានុពលដ៏រីករាយនៃពិធីបុណ្យគុណធម៌" (G. Kogan, A. Alschwang, M. Grinberg ។ល។) ។ បន្ទាប់មកមានអ្វីផ្សេងទៀតបានមក។ "ដែក" នៃការវាយម្រាមដៃរបស់ Gilels កាន់តែមិនសូវកត់សម្គាល់ "ដោយឯកឯង" បានចាប់ផ្តើមត្រូវបានគ្រប់គ្រងកាន់តែខ្លាំងឡើង ៗ វិចិត្រករបានផ្លាស់ប្តូរទៅឆ្ងាយនិងឆ្ងាយពីព្យាណូ "អត្តពលកម្ម" ។ បាទ/ចាស ហើយពាក្យថា "ភាពរីករាយ" បានក្លាយទៅជា ប្រហែលជាមិនស័ក្តិសមបំផុតសម្រាប់និយមន័យសិល្បៈរបស់គាត់ទេ។ បំណែក bravura, virtuoso មួយចំនួនស្តាប់ទៅដូចជា Gilels ប្រឆាំងនឹងគុណធម៌ - ឧទាហរណ៍ Rhapsody ទីពីររបស់ Liszt ឬ G minor ដ៏ល្បីល្បាញ Op. 23, ការប្រឌិតដោយ Rachmaninov ឬ Toccata របស់ Schumann (ដែលជារឿយៗត្រូវបានសម្តែងដោយ Emil Grigorievich នៅលើ clavirabends របស់គាត់នៅពាក់កណ្តាលនិងចុងទសវត្សរ៍ទី XNUMX) ។ មានភាពរីករាយជាមួយនឹងចំនួនអ្នកចូលទស្សនាការប្រគុំតន្ត្រីយ៉ាងច្រើន នៅក្នុងការបញ្ជូនរបស់ Gilels តន្ត្រីនេះបានប្រែទៅជាគ្មានស្រមោលនៃអ្នកលេងព្យ៉ាណូទេ ភាពក្លាហាន។ ហ្គេមរបស់គាត់នៅទីនេះ - ដូចជាកន្លែងផ្សេងទៀត - មើលទៅមានពណ៌ស្ងាត់បន្តិច មានលក្ខណៈបច្ចេកទេសឆើតឆាយ។ ចលនាត្រូវបានរារាំងដោយចេតនា ល្បឿនត្រូវបានសម្របសម្រួល - ទាំងអស់នេះធ្វើឱ្យវាអាចរីករាយជាមួយសំឡេងរបស់អ្នកលេងព្យ៉ាណូ ដែលកម្រមានភាពស្រស់ស្អាត និងល្អឥតខ្ចោះ។

កាន់តែខ្លាំងឡើង ការយកចិត្តទុកដាក់របស់សាធារណជនក្នុងទសវត្សរ៍ទី XNUMX និងទី XNUMX ត្រូវបានផ្ដោតលើ Clavirabends របស់ Gilels ទៅជាវគ្គយឺតៗ ប្រមូលផ្តុំ និងស៊ីជម្រៅនៃស្នាដៃរបស់គាត់ចំពោះតន្ត្រីដែលបង្កប់ដោយការឆ្លុះបញ្ចាំង ការសញ្ជឹងគិត និងការពន្លិចទស្សនវិជ្ជានៅក្នុងខ្លួនគាត់។ អ្នកស្តាប់បានទទួលបទពិសោធន៍នៅទីនេះ ប្រហែលជាអារម្មណ៍រំភើបបំផុត៖ គាត់ច្បាស់ណាស់។ ចូល ខ្ញុំបានឃើញការរំជើបរំជួល បើកចំហរ និងខ្លាំងក្លានៃគំនិតតន្ត្រីរបស់អ្នកសំដែង។ មនុស្សម្នាក់អាចមើលឃើញ "ការវាយដំ" នៃគំនិតនេះ វាលាតត្រដាងនៅក្នុងលំហ និងពេលវេលា។ អ្វីមួយដែលស្រដៀងគ្នា ប្រហែលជាអាចទទួលបានបទពិសោធន៍ បន្ទាប់ពីការងាររបស់វិចិត្រករនៅក្នុងស្ទូឌីយោរបស់គាត់ ដោយមើលជាងចម្លាក់ដែលបំប្លែងដុំថ្មម៉ាបជាមួយនឹងកំណាត់របស់គាត់ទៅជារូបចម្លាក់ដែលបង្ហាញពីអារម្មណ៍។ Gilels បានចូលរួមជាមួយទស្សនិកជននៅក្នុងដំណើរការនៃការឆ្លាក់រូបសំឡេង ដោយបង្ខំពួកគេឱ្យមានអារម្មណ៍រួមគ្នាជាមួយខ្លួនពួកគេនូវភាពលំបាក និងស្មុគស្មាញបំផុតនៃដំណើរការនេះ។ នេះ​ជា​សញ្ញា​មួយ​នៃ​លក្ខណៈ​ពិសេស​បំផុត​នៃ​ការ​សម្ដែង​របស់​គាត់។ "ដើម្បីក្លាយជាសាក្សីមិនត្រឹមតែប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ជាអ្នកចូលរួមនៅក្នុងថ្ងៃឈប់សម្រាកដ៏អស្ចារ្យនោះផងដែរ ដែលត្រូវបានគេហៅថាបទពិសោធន៍ប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត ការបំផុសគំនិតរបស់វិចិត្រករ តើអ្វីអាចផ្តល់ឱ្យអ្នកទស្សនានូវភាពរីករាយខាងវិញ្ញាណកាន់តែច្រើន?" (Zakhava BE ជំនាញរបស់តារាសម្តែង និងអ្នកដឹកនាំរឿង។ – M., 1937. P. 19.) - អ្នកដឹកនាំរឿងដ៏ល្បីល្បាញ និងជាតួល្ខោនរបស់សូវៀត B. Zakhava បាននិយាយ។ ថាតើសម្រាប់ទស្សនិកជន អ្នកទស្សនាសាលប្រគុំតន្ត្រី គឺមិនដូចគ្នាទេ? ដើម្បីក្លាយជាអ្នកសមគំនិតក្នុងការប្រារព្ធពិធីនៃការយល់ដឹងប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតរបស់ Gilels មានន័យថាទទួលបានសេចក្តីរីករាយខាងវិញ្ញាណខ្ពស់។

ហើយអំពីរឿងមួយទៀតនៅក្នុងព្យាណូនៃ "យឺត" Gilels ។ ផ្ទាំងក្រណាត់សំឡេងរបស់គាត់គឺភាពស្មោះត្រង់ បង្រួម ឯកភាពខាងក្នុង។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះវាមិនអាចទៅរួចទេដែលមិនយកចិត្តទុកដាក់លើការស្លៀកពាក់គ្រឿងអលង្ការពិតប្រាកដនៃ "របស់តូច" ។ Gilels តែងតែល្បីល្បាញជាលើកដំបូង (ទម្រង់ monolithic); នៅលើកទីពីរ គាត់ទទួលបានជំនាញដ៏អស្ចារ្យយ៉ាងជាក់លាក់ក្នុងរយៈពេលមួយកន្លះទៅពីរទសវត្សរ៍ចុងក្រោយ។

ភាពធូរស្រាល និងវណ្ឌវង្កនៃភ្លេងរបស់វាត្រូវបានសម្គាល់ដោយស្នាដៃពិសេស filigree ។ សំឡេង​នីមួយៗ​ត្រូវ​បាន​គូស​បញ្ជាក់​យ៉ាង​ប្រណិត និង​ត្រឹមត្រូវ មុត​ស្រួច​បំផុត​នៅ​គែម​របស់​វា “អាច​មើល​ឃើញ” យ៉ាង​ច្បាស់​ជា​សាធារណៈ។ ការជម្រុញតូចបំផុត កោសិកា តំណភ្ជាប់ - អ្វីគ្រប់យ៉ាងត្រូវបានបង្កប់ដោយការបញ្ចេញមតិ។ អ្នករិះគន់បរទេសម្នាក់បានសរសេរថា "វិធីដែល Gilels បានបង្ហាញឃ្លាដំបូងនេះគឺគ្រប់គ្រាន់ដើម្បីដាក់គាត់ឱ្យក្លាយជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូដ៏អស្ចារ្យបំផុតនៅសម័យរបស់យើង" ។ នេះសំដៅទៅលើឃ្លាបើកមួយនៃ Sonata របស់ Mozart ដែលលេងដោយអ្នកលេងព្យ៉ាណូនៅ Salzburg ក្នុង 1970; ដោយមានហេតុផលដូចគ្នា អ្នកត្រួតពិនិត្យអាចយោងទៅលើឃ្លានៅក្នុងការងារណាមួយដែលបានបង្ហាញខ្លួននៅពេលនោះនៅក្នុងបញ្ជីដែលបានអនុវត្តដោយ Gilels ។

វាត្រូវបានគេដឹងថារាល់ការប្រគុំតន្ត្រីធំ ៗ ចូលទៅក្នុងតន្ត្រីតាមរបៀបផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់។ Igumnov និង Feinberg, Goldenweiser និង Neuhaus, Oborin និង Ginzburg "បានប្រកាស" អត្ថបទតន្ត្រីតាមរបៀបផ្សេងៗគ្នា។ រចនាប័ទ្មសំឡេងរបស់ Gilels អ្នកលេងព្យ៉ាណូជួនកាលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងសុន្ទរកថាដ៏ចម្លែកនិងលក្ខណៈរបស់គាត់: ភាពក្រអឺតក្រទមនិងភាពត្រឹមត្រូវក្នុងការជ្រើសរើសសម្ភារៈបញ្ចេញមតិរចនាប័ទ្ម laconic ការមិនយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះភាពស្រស់ស្អាតខាងក្រៅ។ នៅក្នុងរាល់ពាក្យ - ទម្ងន់ សារៈសំខាន់ ចំណាត់ថ្នាក់ នឹង...

អ្នក​រាល់​គ្នា​ដែល​បាន​ចូល​រួម​ការ​សម្ដែង​ចុង​ក្រោយ​របស់ Gilels នឹង​ប្រាកដ​ជា​ចងចាំ​ពួក​គេ​ជា​រៀង​រហូត។ "Symphonic Studies" និង Four Pieces, Op. 32 Schumann, Fantasies, Op. 116 និងបំរែបំរួលរបស់ Brahms លើប្រធានបទនៃ Paganini, ចម្រៀងគ្មានពាក្យនៅក្នុងផ្ទះល្វែងដ៏សំខាន់ ("Duet") និង Etude in A minor ដោយ Mendelssohn, Five Preludes, Op. 74 និង Sonata ទីបីរបស់ Scriabin, Sonata ទីម្ភៃប្រាំបួនរបស់ Beethoven និងទីបីរបស់ Prokofiev - ទាំងអស់នេះទំនងជាមិនត្រូវបានលុបចោលនៅក្នុងការចងចាំរបស់អ្នកដែលបានលឺ Emil Grigorievich នៅដើមទសវត្សរ៍ទី XNUMX នោះទេ។

វាមិនអាចទៅរួចទេដែលមិនយកចិត្តទុកដាក់ដោយក្រឡេកមើលបញ្ជីខាងលើដែល Gilels ទោះបីជាគាត់មានវ័យកណ្តាលក៏ដោយក៏រួមបញ្ចូលការតែងដ៏លំបាកបំផុតនៅក្នុងកម្មវិធីរបស់គាត់ដែរ - មានតែការប្រែប្រួលរបស់ Brahms ប៉ុណ្ណោះដែលមានតម្លៃ។ ឬទីម្ភៃប្រាំបួនរបស់ Beethoven… ប៉ុន្តែដូចដែលពួកគេនិយាយថា ធ្វើឱ្យជីវិតរបស់គាត់កាន់តែងាយស្រួល ដោយលេងអ្វីដែលសាមញ្ញជាង មិនសូវមានទំនួលខុសត្រូវ បច្ចេកទេសមិនសូវប្រថុយ។ ប៉ុន្តែ ជាដំបូង គាត់មិនដែលធ្វើអ្វីដែលងាយស្រួលសម្រាប់ខ្លួនគាត់ក្នុងរឿងច្នៃប្រឌិតនោះទេ។ វាមិនមាននៅក្នុងច្បាប់របស់គាត់ទេ។ ហើយទីពីរ: Gilels មានមោទនភាពខ្លាំងណាស់; នៅពេលនៃជ័យជំនះរបស់ពួកគេ - កាន់តែដូច្នេះ។ សម្រាប់គាត់ ជាក់ស្តែង វាមានសារៈសំខាន់ណាស់ក្នុងការបង្ហាញ និងបង្ហាញថាបច្ចេកទេសព្យាណូដ៏ល្អឥតខ្ចោះរបស់គាត់មិនបានឆ្លងកាត់ប៉ុន្មានឆ្នាំមកនេះ។ ថាគាត់នៅតែជា Gilels ដូចគាត់ត្រូវបានគេស្គាល់ពីមុន។ ជាទូទៅវាគឺជា។ ហើយកំហុសបច្ចេកទេស និងការបរាជ័យមួយចំនួនដែលបានកើតឡើងចំពោះអ្នកលេងព្យ៉ាណូនៅក្នុងឆ្នាំធ្លាក់ចុះរបស់គាត់មិនបានផ្លាស់ប្តូររូបភាពទាំងមូលនោះទេ។

… សិល្បៈរបស់ Emil Grigorievich Gilels គឺជាបាតុភូតដ៏ធំ និងស្មុគស្មាញ។ វាមិនគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលទេដែលជួនកាលវាបណ្តាលឱ្យមានប្រតិកម្មចម្រុះនិងមិនស្មើគ្នា។ (V. Sofronitsky ធ្លាប់និយាយអំពីអាជីពរបស់គាត់៖ មានតែនៅក្នុងវាមានតម្លៃដែលអាចប្រកែកបាន - ហើយគាត់និយាយត្រូវ។ ការប្រគុំតន្ត្រីដើម្បីការពេញចិត្តយ៉ាងជ្រាលជ្រៅ។ អ្វីគ្រប់យ៉ាងនឹងចូលកន្លែង” (ការពិនិត្យមើលការប្រគុំតន្ត្រី៖ ឆ្នាំ ១៩៨៤ ខែកុម្ភៈ ដល់ខែមីនា // តន្ត្រីសូវៀត។ ឆ្នាំ ១៩៨៤ លេខ ៧ ទំ. ៨៩). ការសង្កេតគឺត្រឹមត្រូវ។ ជាការពិត នៅទីបំផុត អ្វីៗទាំងអស់បានធ្លាក់ចូលទៅក្នុងកន្លែង «នៅនឹងកន្លែង» … សម្រាប់ការងាររបស់ Gilels មានថាមពលដ៏អស្ចារ្យនៃការណែនាំសិល្បៈ វាតែងតែជាការពិត និងនៅក្នុងអ្វីគ្រប់យ៉ាង។ ហើយមិនអាចមានសិល្បៈពិតផ្សេងទៀតទេ! យ៉ាងណាមិញ នៅក្នុងពាក្យដ៏អស្ចារ្យរបស់ Chekhov “វាពិសេស និងល្អដែលអ្នកមិនអាចកុហកនៅក្នុងវា… អ្នកអាចកុហកនៅក្នុងសេចក្ដីស្រឡាញ់ ក្នុងនយោបាយ ក្នុងវេជ្ជសាស្ត្រ អ្នកអាចបញ្ឆោតមនុស្ស និងព្រះអម្ចាស់ជាព្រះផ្ទាល់ … – ប៉ុន្តែអ្នកមិនអាច បោកបញ្ឆោតក្នុងសិល្បៈ ... "

G. Tsypin