Hermann Scherchen |
លោក Herman Scherchen
ឥស្សរជនដ៏អស្ចារ្យរបស់ Hermann Scherchen ឈរនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តនៃការដឹកនាំសិល្បៈដូចគ្នាជាមួយនឹង luminaries ដូចជា Knappertsbusch និង Walter, Klemperer និង Kleiber ។ ប៉ុន្តែក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ Sherchen កាន់កាប់កន្លែងពិសេសមួយនៅក្នុងស៊េរីនេះ។ ជាអ្នកគិតតន្ត្រី គាត់ជាអ្នកពិសោធន៍ដ៏ងប់ងល់ និងជាអ្នករុករកពេញមួយជីវិតរបស់គាត់។ សម្រាប់ Sherhen តួនាទីរបស់គាត់ជាសិល្បករគឺបន្ទាប់បន្សំ ហាក់បីដូចជាកើតចេញពីសកម្មភាពទាំងអស់របស់គាត់ក្នុងនាមជាអ្នកបង្កើតថ្មី ក្រុមជំនុំ និងជាអ្នកត្រួសត្រាយនៃសិល្បៈថ្មី។ មិនត្រឹមតែប៉ុណ្ណោះ និងមិនច្រើនក្នុងការសម្តែងនូវអ្វីដែលគេទទួលស្គាល់នោះទេ ប៉ុន្តែដើម្បីជួយតន្ត្រីត្រួសត្រាយផ្លូវថ្មី បញ្ចុះបញ្ចូលអ្នកស្តាប់អំពីភាពត្រឹមត្រូវនៃផ្លូវទាំងនេះ លើកទឹកចិត្តអ្នកនិពន្ធឱ្យដើរតាមគន្លងទាំងនេះ ហើយមានតែពេលនោះទេ ដើម្បីផ្សព្វផ្សាយនូវអ្វីដែលបានសម្រេច។ វាគឺជាជំនឿរបស់ Sherhen ។ ហើយគាត់បានប្រកាន់ខ្ជាប់នូវ credo នេះតាំងពីដើមដំបូងរហូតដល់ចុងបញ្ចប់នៃជីវិតដ៏ខ្លាំងក្លានិងព្យុះរបស់គាត់។
Sherchen ក្នុងនាមជាអ្នកដឹកនាំត្រូវបានបង្រៀនដោយខ្លួនឯង។ គាត់បានចាប់ផ្តើមជាអ្នកលេងភ្លេងនៅក្នុងក្រុម Berlin Bluthner Orchestra (1907-1910) បន្ទាប់មកធ្វើការនៅ Berlin Philharmonic ។ ធម្មជាតិសកម្មរបស់តន្ត្រីករពោរពេញដោយថាមពល និងគំនិតបាននាំគាត់ទៅកាន់ជំហររបស់អ្នកដឹកនាំ។ វាបានកើតឡើងជាលើកដំបូងនៅ Riga ក្នុងឆ្នាំ 1914។ មិនយូរប៉ុន្មានសង្រ្គាមបានចាប់ផ្តើម។ Sherhen ស្ថិតនៅក្នុងជួរកងទ័ព ត្រូវបានគេចាប់ដាក់គុក ហើយស្ថិតនៅក្នុងប្រទេសរបស់យើងក្នុងអំឡុងថ្ងៃនៃបដិវត្តន៍ខែតុលា។ ដោយមានការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងចំពោះអ្វីដែលគាត់បានឃើញ គាត់បានត្រលប់ទៅស្រុកកំណើតរបស់គាត់វិញនៅឆ្នាំ 1918 ជាកន្លែងដែលគាត់ចាប់ផ្តើមដឹកនាំក្រុមចម្រៀងដំបូង។ ហើយបន្ទាប់មកនៅទីក្រុងប៊ែកឡាំង ក្រុមចម្រៀង Schubert បានសម្តែងបទចម្រៀងបដិវត្តន៍រុស្ស៊ីជាលើកដំបូង ដែលរៀបចំ និងជាមួយអត្ថបទអាល្លឺម៉ង់ដោយ Hermann Scherchen ។ ដូច្នេះហើយ ពួកគេបន្តរហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ។
រួចទៅហើយនៅក្នុងឆ្នាំដំបូងនៃសកម្មភាពរបស់សិល្បករនេះ ការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងរបស់គាត់ចំពោះសិល្បៈសហសម័យគឺជាក់ស្តែង។ គាត់មិនពេញចិត្តនឹងសកម្មភាពប្រគុំតន្ត្រីដែលកំពុងកើនឡើងជានិច្ច។ Sherchen បានបង្កើតសង្គមតន្ត្រីថ្មីនៅទីក្រុងប៊ែកឡាំង បោះពុម្ពទស្សនាវដ្តី Melos ឧទ្ទិសដល់បញ្ហានៃតន្ត្រីសហសម័យ និងបង្រៀននៅវិទ្យាល័យតន្ត្រី។ នៅឆ្នាំ 1923 គាត់បានក្លាយជាអ្នកស្នងតំណែងរបស់Furtwänglerនៅ Frankfurt am Main ហើយនៅឆ្នាំ 1928-1933 គាត់បានដឹកនាំវង់តន្រ្តីនៅ Königsberg (ឥឡូវ Kaliningrad) ក្នុងពេលតែមួយជានាយកមហាវិទ្យាល័យតន្ត្រីនៅ Winterthur ដែលគាត់បានដឹកនាំជាបន្តបន្ទាប់រហូតដល់ឆ្នាំ 1953។ ការឡើងកាន់អំណាចរបស់ពួកណាស៊ី លោក Scherchen បានធ្វើចំណាកស្រុកទៅប្រទេសស្វីស ជាកន្លែងដែលគាត់ធ្លាប់ជានាយកតន្ត្រីនៃវិទ្យុនៅ Zurich និង Beromunster ។ ក្នុងទសវត្សរ៍ក្រោយសង្គ្រាម គាត់បានធ្វើដំណើរជុំវិញពិភពលោក ដឹកនាំវគ្គបណ្តុះបណ្តាលដែលគាត់បានបង្កើតឡើង និងស្ទូឌីយ៉ូអគ្គិសនីសូរស័ព្ទពិសោធន៍នៅក្នុងទីក្រុង Gravesano ។ សម្រាប់ពេលខ្លះ Sherchen បានដឹកនាំក្រុម Vienna Symphony Orchestra ។
វាពិបាកក្នុងការរាប់បញ្ចូលការតែងនិពន្ធ ដែលជាអ្នកសំដែងដំបូងបង្អស់គឺ Sherhen ក្នុងជីវិតរបស់គាត់។ ហើយមិនត្រឹមតែជាអ្នកសំដែងប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ជាសហនិពន្ធផងដែរ ដែលជាអ្នកបំផុសគំនិតពីអ្នកតែងជាច្រើន។ ក្នុងចំណោមការបញ្ចាំងលើកដំបូងជាច្រើនដែលធ្វើឡើងក្រោមការដឹកនាំរបស់គាត់គឺការប្រគុំតន្ត្រីវីយូឡុងដោយ B. Bartok បំណែកវង់ភ្លេងពី "Wozzeck" ដោយ A. Berg ល្ខោនអូប៉េរ៉ា "Lukull" ដោយ P. Dessau និង "White Rose" ដោយ V. Fortner "ម្តាយ "ដោយ A. Haba និង "Nocturne" ដោយ A. Honegger ធ្វើការដោយអ្នកនិពន្ធគ្រប់ជំនាន់ - ពី Hindemith, Roussel, Schoenberg, Malipiero, Egk និង Hartmann ទៅ Nono, Boulez, Penderecki, Maderna និងអ្នកតំណាងផ្សេងទៀតនៃ avant-garde ទំនើប។
ជារឿយៗ Sherchen ត្រូវបានគេស្តីបន្ទោសចំពោះការមិនយល់ស្របចំពោះការព្យាយាមផ្សព្វផ្សាយអ្វីគ្រប់យ៉ាងថ្មី រួមទាំងអ្វីដែលមិនហួសពីវិសាលភាពនៃការពិសោធន៍។ ជាការពិត មិនមែនគ្រប់អ្វីដែលសម្តែងក្រោមការដឹកនាំរបស់គាត់បានឈ្នះសិទ្ធិជាពលរដ្ឋនៅលើឆាកប្រគុំតន្ត្រីនោះទេ។ ប៉ុន្តែ Sherchen មិនបានធ្វើពុតជាទេ។ បំណងប្រាថ្នាដ៏កម្រសម្រាប់អ្វីគ្រប់យ៉ាងថ្មី ការត្រៀមខ្លួនដើម្បីជួយដល់ការស្វែងរកណាមួយ ដើម្បីចូលរួមក្នុងពួកគេ បំណងប្រាថ្នាដើម្បីរកឱ្យឃើញនៅក្នុងពួកគេនូវហេតុផលដែលចាំបាច់តែងតែសម្គាល់អ្នកដឹកនាំដែលធ្វើឱ្យគាត់ជាពិសេសស្រឡាញ់និងជិតស្និទ្ធនឹងយុវវ័យតន្ត្រី។
ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះ Sherchen គឺជាបុរសដែលមានគំនិតជឿនលឿន។ គាត់មានការចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងចំពោះអ្នកនិពន្ធបដិវត្តន៍លោកខាងលិច និងនៅក្នុងតន្ត្រីសូវៀតវ័យក្មេង។ ចំណាប់អារម្មណ៍នេះត្រូវបានបង្ហាញដោយការពិតដែលថា Sherkhen គឺជាអ្នកសំដែងដំបូងគេនៅភាគខាងលិចនៃស្នាដៃមួយចំនួនដោយអ្នកនិពន្ធរបស់យើង - Prokofiev, Shostakovich, Veprik, Myaskovsky, Shekhter និងអ្នកដទៃ។ វិចិត្រកររូបនេះបានទៅលេងសហភាពសូវៀតពីរដងហើយក៏បានបញ្ចូលស្នាដៃរបស់អ្នកនិពន្ធសូវៀតនៅក្នុងកម្មវិធីទេសចរណ៍របស់គាត់។ នៅឆ្នាំ 1927 ដោយបានមកដល់សហភាពសូវៀតជាលើកដំបូង Sherhen បានសម្តែងបទ Symphony ទីប្រាំពីររបស់ Myaskovsky ដែលបានក្លាយជាចំណុចកំពូលនៃដំណើរកម្សាន្តរបស់គាត់។ "ការសម្តែងនៃបទភ្លេងរបស់ Myaskovsky ប្រែទៅជាវិវរណៈពិតប្រាកដ - ជាមួយនឹងកម្លាំងបែបនេះនិងដោយការបញ្ចុះបញ្ចូលបែបនេះត្រូវបានបង្ហាញដោយអ្នកដឹកនាំដែលបានបង្ហាញជាមួយនឹងការសំដែងដំបូងរបស់គាត់នៅទីក្រុងម៉ូស្គូថាគាត់ជាអ្នកបកប្រែដ៏អស្ចារ្យនៃស្នាដៃនៃរចនាប័ទ្មថ្មីនេះ។ " បានសរសេរការរិះគន់របស់ទស្សនាវដ្តី Life of Art ។ ដូច្នេះដើម្បីនិយាយ អំណោយធម្មជាតិសម្រាប់ការសម្តែងតន្ត្រីថ្មី លោក Scherchen ក៏ជាអ្នកសំដែងតន្ត្រីបុរាណដ៏គួរឱ្យកត់សម្គាល់ផងដែរ ដែលគាត់បានបង្ហាញពីការសម្តែងដ៏ស្មោះស្ម័គ្រនៃការលំបាកផ្នែកបច្ចេកទេស និងសិល្បៈ Beethoven-Weingartner fugue ។
Sherchen បានស្លាប់នៅមុខតំណែងរបស់អ្នកដឹកនាំ; ពីរបីថ្ងៃមុនពេលគាត់ស្លាប់ គាត់បានធ្វើការប្រគុំតន្ត្រីចុងក្រោយបង្អស់របស់បារាំង និងប៉ូឡូញនៅ Bordeaux ហើយបន្ទាប់មកបានដឹកនាំការសម្តែងល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់ DF Malipiero Orpheida នៅមហោស្រពតន្ត្រី Florence ។
L. Grigoriev, J. Platek
