តើវីយូឡុងដំណើរការយ៉ាងដូចម្តេច? តើវាមានខ្សែប៉ុន្មាន? និងការពិតគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ផ្សេងទៀតអំពីវីយូឡុង ...

ជាការពិតណាស់ គ្រប់គ្នាស្គាល់វីយូឡុង។ វីយូឡុងដែលចម្រាញ់ និងស្មុគ្រស្មាញបំផុតក្នុងចំណោមឧបករណ៍ខ្សែ វីយូឡុងគឺជាមធ្យោបាយនៃការបញ្ជូនអារម្មណ៍របស់អ្នកសំដែងដែលមានជំនាញទៅកាន់អ្នកស្តាប់។ ខណៈពេលដែលពេលខ្លះអាប់អួរ មិនចេះអត់ធ្មត់ និងសូម្បីតែឈ្លើយ នាងនៅតែទន់ភ្លន់ និងងាយរងគ្រោះ ស្រស់ស្អាត និងត្រេកត្រអាល។

យើងបានរៀបចំសម្រាប់អ្នកនូវការពិតគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍មួយចំនួនអំពីឧបករណ៍តន្ត្រីវេទមន្តនេះ។ អ្នកនឹងរៀនពីរបៀបដែលវីយូឡុងដំណើរការ តើវាមានខ្សែប៉ុន្មាន និងស្នាដៃដែលសរសេរដោយអ្នកនិពន្ធសម្រាប់វីយូឡុង។

តើវីយូឡុងដំណើរការយ៉ាងដូចម្តេច?

រចនាសម្ព័ន្ធរបស់វាគឺសាមញ្ញ: រាងកាយកនិងខ្សែ។ គ្រឿងបន្លាស់ឧបករណ៍មានភាពខុសប្លែកគ្នាយ៉ាងទូលំទូលាយនៅក្នុងគោលបំណង និងសារៈសំខាន់របស់វា។ ជាឧទាហរណ៍ មិនគួរមើលរំលងធ្នូនោះទេ ដោយសារសំឡេងដែលស្រង់ចេញពីខ្សែ ឬចង្កា និងស្ពាន ដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកសំដែងដាក់ឧបករណ៍បានស្រួលបំផុតនៅលើស្មាខាងឆ្វេង។

វាក៏មានគ្រឿងបន្ថែមដូចជាម៉ាស៊ីនផងដែរ ដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកលេងវីយូឡុងកែការលៃតម្រូវដែលបានផ្លាស់ប្តូរដោយហេតុផលណាមួយដោយមិនខ្ជះខ្ជាយពេលវេលា ផ្ទុយពីការប្រើប្រាស់ឧបករណ៍កាន់ខ្សែ - pegs ដែលពិបាកជាងក្នុងការធ្វើការជាមួយ។

មានតែបួនខ្សែប៉ុណ្ណោះ ដែលតែងតែកំណត់ចំណាំដូចគ្នា - E, A, D និង G។ តើខ្សែវីយូឡុងធ្វើពីអ្វី? ពីវត្ថុធាតុផ្សេងៗគ្នា - ពួកវាអាចជាសរសៃសូត្រឬដែក។

ខ្សែទីមួយនៅខាងស្តាំត្រូវបានសម្រួលទៅ E នៃ octave ទីពីរ ហើយជាខ្សែស្តើងបំផុតក្នុងចំណោមខ្សែទាំងអស់ដែលបានបង្ហាញ។ ខ្សែទីពីរ រួមជាមួយនឹងទីបី "កំណត់" កំណត់ចំណាំ "A" និង "D" រៀងគ្នា។ ពួកវាមានកម្រាស់ជាមធ្យម ស្ទើរតែដូចគ្នាបេះបិទ។ ចំណាំទាំងពីរគឺនៅក្នុង octave ដំបូង។ ខ្សែអក្សរចុងក្រោយ ក្រាស់បំផុត និងបាសបំផុតគឺខ្សែទី 4 ដែលសម្រួលដល់ចំណាំ "G" នៃ octave តូច។

ខ្សែនីមួយៗមានឈើផ្ទាល់ខ្លួន - ពីការចោះ ("E") ទៅក្រាស់ ("សូល") ។ នេះ​ជា​អ្វី​ដែល​អនុញ្ញាត​ឱ្យ​អ្នក​លេង​វីយូឡុង​បញ្ចេញ​អារម្មណ៍​យ៉ាង​ប៉ិនប្រសប់។ សំឡេងក៏អាស្រ័យលើធ្នូដែរ - ដើមត្រែងខ្លួនឯង ហើយសក់លាតសន្ធឹងលើវា។

តើមានវីយូឡុងប្រភេទណាខ្លះ?

ចម្លើយចំពោះសំណួរនេះអាចមានភាពច្របូកច្របល់ និងមានភាពខុសប្លែកគ្នា ប៉ុន្តែយើងនឹងឆ្លើយយ៉ាងសាមញ្ញ៖ មានវីយូឡុងឈើដែលធ្លាប់ស្គាល់បំផុតសម្រាប់យើង ដែលហៅថាសូរស័ព្ទ ហើយក៏មានវីយូឡុងអគ្គិសនីផងដែរ។ ក្រោយមកទៀតដំណើរការលើចរន្តអគ្គិសនី ហើយសំឡេងរបស់ពួកវាត្រូវបានឮដោយសារអ្វីដែលគេហៅថា "ឧបករណ៍បំពងសំឡេង" ជាមួយនឹង amplifier - បន្សំមួយ។ គ្មានការងឿងឆ្ងល់ទេដែលឧបករណ៍ទាំងនេះត្រូវបានរចនាឡើងខុសគ្នា បើទោះបីជាពួកវាអាចមើលទៅដូចគ្នានៅក្នុងរូបរាងក៏ដោយ។ បច្ចេកទេសនៃការលេងវីយូឡុងសូរស័ព្ទ និងអេឡិកត្រូនិកមិនខុសគ្នាខ្លាំងនោះទេ ប៉ុន្តែអ្នកត្រូវប្រើឧបករណ៍អេឡិចត្រូនិកអាណាឡូកតាមរបៀបរបស់វា។

តើស្នាដៃអ្វីខ្លះត្រូវបានសរសេរសម្រាប់វីយូឡុង?

ស្នាដៃគឺជាប្រធានបទដាច់ដោយឡែកសម្រាប់ការឆ្លុះបញ្ចាំង ពីព្រោះវីយូឡុងបង្ហាញខ្លួនឯងយ៉ាងអស្ចារ្យទាំងអ្នកលេងភ្លេង និងក្នុងការលេងជាក្រុម។ ដូច្នេះ ការប្រគុំតន្ត្រីទោល Sonatas partitas caprices និងការលេងនៃប្រភេទផ្សេងទៀតត្រូវបានសរសេរសម្រាប់វីយូឡុង ក៏ដូចជាផ្នែកសម្រាប់គ្រប់ប្រភេទនៃ duets, quartets និងក្រុមផ្សេងទៀត។

វីយូឡុងអាចចូលរួមក្នុងតន្ត្រីស្ទើរតែគ្រប់ប្រភេទ។ ភាគច្រើននៅពេលនេះវាត្រូវបានរួមបញ្ចូលនៅក្នុងបុរាណ រឿងព្រេងនិទាន និងថ្ម។ អ្នកថែមទាំងអាចលឺវីយូឡុងនៅក្នុងតុក្កតារបស់កុមារ និងការសម្របតាមបែបជប៉ុនរបស់ពួកគេ - អានី។ ទាំងអស់នេះគ្រាន់តែរួមចំណែកដល់ការបង្កើនប្រជាប្រិយភាពនៃឧបករណ៍នេះតែប៉ុណ្ណោះ ហើយគ្រាន់តែបញ្ជាក់ថាវីយូឡុងនឹងមិនរលាយបាត់ឡើយ។

អ្នកផលិតវីយូឡុងដ៏ល្បីល្បាញ

ដូចគ្នានេះផងដែរកុំភ្លេចអំពីអ្នកផលិតវីយូឡុង។ ប្រហែលជាល្បីល្បាញបំផុតគឺលោក Antonio Stradivari ។ ឧបករណ៍ទាំងអស់របស់គាត់មានតម្លៃថ្លៃណាស់ ពួកគេត្រូវបានវាយតម្លៃកាលពីអតីតកាល។ វីយូឡុង Stradivarius គឺជាវីយូឡុងដ៏ល្បីល្បាញបំផុត។ ក្នុងអំឡុងពេលនៃជីវិតរបស់គាត់ គាត់បានបង្កើតវីយូឡុងច្រើនជាង 1000 ប៉ុន្តែនៅពេលនេះឧបករណ៍រវាង 150 ទៅ 600 បានរួចរស់ជីវិត - ព័ត៌មាននៅក្នុងប្រភពផ្សេងៗជួនកាលអស្ចារ្យណាស់នៅក្នុងភាពចម្រុះរបស់វា។

គ្រួសារផ្សេងទៀតដែលទាក់ទងនឹងការធ្វើវីយូឡុងរួមមានគ្រួសារ Amati ។ ជំនាន់ផ្សេងៗគ្នានៃគ្រួសារអ៊ីតាលីដ៏ធំនេះបានធ្វើឱ្យប្រសើរឡើងនូវឧបករណ៍ភ្លេងដែលបត់ជើងធំ រួមទាំងការកែលម្អរចនាសម្ព័ន្ធរបស់វីយូឡុង ដោយទទួលបានសំឡេងខ្លាំង និងបញ្ចេញសំឡេងពីវា។

អ្នកលេងវីយូឡុងដ៏ល្បីល្បាញ៖ តើពួកគេជានរណា?

វីយូឡុងធ្លាប់ជាឧបករណ៍ប្រជាប្រិយ ប៉ុន្តែយូរៗទៅបច្ចេកទេសនៃការលេងវាកាន់តែស្មុគ្រស្មាញ ហើយសិប្បករគុណធម៌ម្នាក់ៗចាប់ផ្តើមលេចចេញជារូបរាងឡើងពីក្នុងចំណោមប្រជាជន ដែលធ្វើអោយសាធារណជនរីករាយជាមួយនឹងសិល្បៈរបស់ពួកគេ។ ប្រទេសអ៊ីតាលីមានភាពល្បីល្បាញដោយសារអ្នកលេងវីយូឡុងតាំងពីសម័យតន្ត្រី Renaissance ។ វាគ្រប់គ្រាន់ហើយក្នុងការដាក់ឈ្មោះពីរបី - Vivaldi, Corelli, Tartini ។ Niccolo Paganini ក៏​មក​ពី​ប្រទេស​អ៊ីតាលី ដែល​ឈ្មោះ​របស់​វា​ត្រូវ​បាន​លាក់​ក្នុង​រឿងព្រេង និង​អាថ៌កំបាំង។

ក្នុងចំណោមអ្នកលេងវីយូឡុងដែលមកពីប្រទេសរុស្ស៊ីមានឈ្មោះដ៏អស្ចារ្យដូចជា J. Heifetz, D. Oistrakh, L. Kogan ។ អ្នកស្តាប់សម័យទំនើបក៏ស្គាល់ឈ្មោះតារាបច្ចុប្បន្ននៅក្នុងវិស័យសិល្បៈសម្តែងផងដែរ - ឧទាហរណ៍ដូចជា V. Spivakov និង Vanessa-Mae ។

វាត្រូវបានគេជឿថា ដើម្បីចាប់ផ្តើមរៀនលេងឧបករណ៍នេះ យ៉ាងហោចណាស់អ្នកត្រូវតែមានត្រចៀកល្អសម្រាប់តន្ត្រី សរសៃប្រសាទរឹងមាំ និងការអត់ធ្មត់ ដែលនឹងជួយអ្នកឱ្យយកឈ្នះលើការសិក្សាពី 5 ទៅ 7 ឆ្នាំ។ ជាការពិតណាស់ រឿងបែបនេះមិនអាចធ្វើបានដោយគ្មានការរអាក់រអួល និងបរាជ័យនោះទេ ទោះជាយ៉ាងនេះក្តី ជាក្បួន សូម្បីតែទាំងនេះគឺមានប្រយោជន៍តែប៉ុណ្ណោះ។ ពេលវេលាសិក្សានឹងពិបាក ប៉ុន្តែលទ្ធផលគឺសមនឹងការឈឺចាប់។

សម្ភារៈដែលឧទ្ទិសដល់វីយូឡុងមិនអាចទុកចោលដោយគ្មានតន្ត្រីបានទេ។ ស្តាប់តន្ត្រីដ៏ល្បីល្បាញរបស់ Saint-Saëns ។ អ្នក​ប្រហែល​ជា​ធ្លាប់​បាន​ឮ​វា​ហើយ ប៉ុន្តែ​តើ​អ្នក​ដឹង​ទេ​ថា​វា​ជា​ការងារ​បែប​ណា?

C. Saint-Saens ការណែនាំ និង Rondo Capriccioso