Konstantin Solomonovich Sarajev (Sarajjev, Konstantin) |
Sarajev, Konstantin
សិល្បករប្រជាជននៃ SSR អាមេនី (1945) ។ សកម្មភាពរបស់ Saradzhev តំណាងឱ្យការបន្តនៃវប្បធម៌តន្ត្រីសូវៀតជាមួយនឹងបុរាណរបស់រុស្ស៊ី។ បុគ្គលិកលក្ខណៈច្នៃប្រឌិតរបស់តន្ត្រីករវ័យក្មេងត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅមជ្ឈមណ្ឌលអភិរក្សម៉ូស្គូក្រោមឥទ្ធិពលដ៏មានប្រយោជន៍របស់គ្រូរបស់គាត់ - S. Taneyev, I. Grzhimali, V. Safonov, N. Kashkin, G. Konyus, M. Ippolitov-Ivanov ។ បន្ទាប់ពីបានបញ្ចប់ការសិក្សាពីផ្នែកអភិរក្សនៅឆ្នាំ 1898 Saradzhev បានចាប់ផ្តើមសម្តែងការប្រគុំតន្ត្រីឯករាជ្យក្នុងនាមជាអ្នកលេងវីយូឡុង។ គាត់ថែមទាំងបានធ្វើដំណើរទៅទីក្រុង Prague ដើម្បីកែលម្អជាមួយនឹងអ្នកលេងវីយូឡុងដ៏ល្បីល្បាញ O. Shevchik ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយរួចទៅហើយនៅក្នុងឆ្នាំទាំងនោះគាត់សុបិនចង់ក្លាយជាអ្នកដឹកនាំ។ នៅឆ្នាំ 1904 Saradzhev បានទៅ Leipzig ដើម្បីសិក្សាជាមួយ A. Nikish ។ អ្នកដឹកនាំឆ្នើមបានកោតសរសើរយ៉ាងខ្លាំងចំពោះសមត្ថភាពរបស់សិស្សរបស់គាត់ដែលមកពីប្រទេសរុស្ស៊ី។ សាស្រ្តាចារ្យ G. Tigranov សរសេរថា: "ក្រោមការណែនាំរបស់ Nikish Saradzhev បានបង្កើតបច្ចេកទេសសម្តែងដ៏ល្អឥតខ្ចោះ - កាយវិការច្បាស់លាស់ ច្បាស់លាស់ និងផ្លាស្ទិច សមត្ថភាពនោះក្នុងការចាត់តាំងវង់តន្រ្តីទៅនឹងគោលដៅសិល្បៈរបស់គាត់ ដែលការកែលម្អ និងពង្រឹង បានបង្កើតជាមូលដ្ឋាននៃ ស្ទីលការសម្ដែងរបស់គាត់»។
នៅពេលគាត់ត្រលប់មកទីក្រុងមូស្គូវិញ Saradzhev បានលះបង់ខ្លួនឯងជាមួយនឹងថាមពលដ៏អស្ចារ្យចំពោះសកម្មភាពតន្ត្រីដ៏សម្បូរបែប ដោយចាប់ផ្តើមអាជីពរបស់គាត់នៅឆ្នាំ 1908 និងទទួលបានពិន្ទុស្មុគស្មាញបំផុតជាមួយនឹងល្បឿនតែមួយគត់។ ដូច្នេះយោងទៅតាម G. Konyus ក្នុងរយៈពេល 1910 ខែនៃឆ្នាំ 31 Saradzhev បានធ្វើការប្រគុំតន្ត្រីចំនួន 50 ដង។ កម្មវិធីនេះរួមមានស្នាដៃវង់ភ្លេងធំៗប្រហែល ៥០ និងស្នាដៃតូចៗចំនួន ៧៥។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានោះ ពួកគេជាច្រើនបានបន្លឺសំឡេងជាលើកដំបូង។ Saradzhev បានបង្ហាញស្នាដៃថ្មីដោយ Debussy, Stravinsky, Prokofiev, Ravel, Myaskovsky និងអ្នកនិពន្ធផ្សេងទៀតចំពោះការវិនិច្ឆ័យរបស់អ្នកស្តាប់ជនជាតិរុស្ស៊ី។ "រាត្រីនៃតន្ត្រីសហសម័យ" ដែលបង្កើតឡើងដោយគាត់រួមគ្នាជាមួយអ្នករិះគន់តន្ត្រី V. Derzhanovsky បានដើរតួនាទីយ៉ាងធំធេងក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍ជីវិតវប្បធម៌នៃទីក្រុងម៉ូស្គូ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះគាត់បានសម្តែងល្ខោនអូប៉េរ៉ានៅឯផ្ទះប្រជាជន Sergiev-Alekseevsky ដោយសម្តែងផលិតកម្មគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍នៃ Cherevichek របស់ Tchaikovsky ការក្បត់របស់ Ippolitov-Ivanov, Rachmaninoff's Aleko, Mozart's Marriage of Figaro និង Massenet's Werther ។ Konyus បានសរសេរថា "នៅក្នុងមនុស្សម្នាក់របស់ Saradzhev ទីក្រុងម៉ូស្គូមានអ្នកបកប្រែមិនចេះនឿយហត់និងជាអ្នកអត្ថាធិប្បាយលើស្នាដៃសិល្បៈតន្ត្រី។ ការផ្តល់ទេពកោសល្យរបស់គាត់ក្នុងការរៀនមិនត្រឹមតែការបង្កើតដែលទទួលស្គាល់ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក្នុងកម្រិតដូចគ្នាផងដែរ ការបង្កើតដែលកំពុងរង់ចាំការទទួលស្គាល់នោះ Saradzhev ផ្តល់សេវាកម្មដ៏មានតម្លៃដល់ការច្នៃប្រឌិតក្នុងស្រុកខ្លួនឯង។
ដោយស្វាគមន៍បដិវត្តន៍ខែតុលាដ៏អស្ចារ្យ Saradzhev បានផ្តល់នូវកម្លាំងរបស់គាត់ក្នុងការកសាងវប្បធម៌សូវៀតវ័យក្មេង។ ដោយបន្តសកម្មភាពរបស់គាត់ក្នុងនាមជាអ្នកដឹកនាំនៅទីក្រុងផ្សេងៗនៃសហភាពសូវៀត (ល្ខោនអូប៉េរ៉ានៅ Saratov, Rostov-on-Don) គាត់ក៏ជាសិល្បករដំបូងគេនៃប្រទេសរបស់យើងដែលបានសម្តែងដោយជោគជ័យនៅបរទេសនិងផ្សព្វផ្សាយតន្ត្រីសូវៀតនៅទីនោះ។ Sarajev បង្រៀននៅស្ថាប័នអប់រំ រៀបចំក្រុមតន្ត្រី និងវង់តន្រ្តី ទាំងអាជីព និងស្ម័គ្រចិត្ត។ ការងារទាំងអស់នេះបានធ្វើឱ្យ Saradzhev ចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំង ដែលយោងទៅតាម B. Khaikin "ជាតន្ត្រីករនៃទិសដៅប្រជាធិបតេយ្យ" ។ នៅលើគំនិតផ្តួចផ្តើមរបស់គាត់នាយកដ្ឋានដឹកនាំមួយត្រូវបានបើកនៅមជ្ឈមណ្ឌលអភិរក្សម៉ូស្គូ។ ការបង្កើតសាលាដឹកនាំសូវៀត ភាគច្រើនជាគុណសម្បត្តិរបស់សារ៉ាដហ្សេវ។ គាត់បានបង្កើតកាឡាក់ស៊ីនៃតន្ត្រីករវ័យក្មេងរួមទាំង B. Khaikin, M. Paverman, L. Ginzburg, S. Gorchakov, G. Budagyan និងអ្នកដទៃ។
ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1935 Sarajev រស់នៅក្នុង Yerevan និងបានរួមចំណែកយ៉ាងសំខាន់ក្នុងការអភិវឌ្ឍវប្បធម៌តន្ត្រីអាមេនី។ ប្រធាននិងជាអ្នកដឹកនាំនៃល្ខោន Yerevan និងល្ខោនរបាំបាឡេ (1935-1940) ក្នុងពេលតែមួយគាត់គឺជាអ្នករៀបចំម្នាក់ហើយបន្ទាប់មកជានាយកសិល្បៈនៃ Armenian Philharmonic ។ ចាប់តាំងពីឆ្នាំ 1936 តន្ត្រីករដ៏ថ្លៃថ្នូ - នាយកនៃ Yerevan Conservatory ។ ហើយនៅគ្រប់ទីកន្លែងសកម្មភាពរបស់ Saradzhev បានបន្សល់ទុកនូវសញ្ញាដែលមិនអាចលុបបាន និងជាផ្លែផ្កា។
ពន្លឺ៖ KS Saradzhev ។ អត្ថបទ, ការចងចាំ, M. , 1962 ។
L. Grigoriev, J. Platek
