Max Reger |

អតិបរមា Reger

Reger គឺជានិមិត្តរូបនៃយុគសម័យមួយ ដែលជាស្ពានរវាងសតវត្សន៍។ អ៊ី អូតូ

ជីវិតច្នៃប្រឌិតខ្លីរបស់តន្ត្រីករអាល្លឺម៉ង់ឆ្នើម - អ្នកនិពន្ធ អ្នកលេងព្យ៉ាណូ អ្នកដឹកនាំ អ្នករៀបចំ គ្រូបង្រៀន និងអ្នកទ្រឹស្តី - M. Reger បានកើតឡើងនៅវេននៃសតវត្សទី XX-XNUMX ។ ដោយបានចាប់ផ្តើមអាជីពរបស់គាត់ក្នុងសិល្បៈស្របតាមមនោសញ្ចេតនាយឺតយ៉ាវ ដែលភាគច្រើនស្ថិតក្រោមឥទ្ធិពលនៃរចនាប័ទ្ម Wagnerian Reger តាំងពីដើមដំបូងបានរកឃើញឧត្តមគតិបុរាណផ្សេងទៀត - ជាចម្បងនៅក្នុងកេរ្តិ៍ដំណែលរបស់ JS Bach ។ ការលាយបញ្ចូលគ្នានៃមនោសញ្ចេតនាមនោសញ្ចេតនាជាមួយនឹងការពឹងផ្អែកខ្លាំងលើការស្ថាបនា ច្បាស់លាស់ និងបញ្ញាគឺជាខ្លឹមសារនៃសិល្បៈរបស់ Reger ដែលជាមុខតំណែងសិល្បៈរីកចម្រើនរបស់គាត់ ជិតដល់តន្ត្រីករនៃសតវត្សទី XX ។ "អ្នកនិយមនិយមអាល្លឺម៉ង់ដ៏អស្ចារ្យបំផុត" ត្រូវបានគេហៅថាជាអ្នកតែងដោយអ្នកកោតសរសើរដ៏ខ្ជាប់ខ្ជួនរបស់គាត់ ដែលជាអ្នករិះគន់រុស្ស៊ីដ៏ឆ្នើម V. Karatygin ខណៈពេលដែលកត់សម្គាល់ថា "Reger គឺជាក្មេងនៃសម័យទំនើប គាត់ត្រូវបានទាក់ទាញដោយទារុណកម្ម និងភាពក្លាហានទំនើបទាំងអស់" ។

ឆ្លើយតបយ៉ាងរំជើបរំជួលចំពោះព្រឹត្តិការណ៍សង្គមដែលកំពុងបន្ត ភាពអយុត្តិធម៌ក្នុងសង្គម Reger ពេញមួយជីវិតរបស់គាត់ ប្រព័ន្ធនៃការអប់រំត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងទំនៀមទម្លាប់ជាតិ - សីលធម៌ខ្ពស់របស់ពួកគេ ការគោរពនៃសិប្បកម្មវិជ្ជាជីវៈ ការចាប់អារម្មណ៍លើសរីរាង្គ បន្ទប់ឧបករណ៍ភ្លេង និងតន្ត្រីច្រៀងបន្ទរ។ នេះជារបៀបដែលឪពុករបស់គាត់ដែលជាគ្រូបង្រៀននៅក្នុងទីក្រុងតូច Bavarian នៃ Weiden បានចិញ្ចឹមគាត់ នេះជារបៀបដែលអ្នករៀបចំសាសនាចក្រ Weiden A. Lindner និងអ្នកទ្រឹស្តីអាល្លឺម៉ង់ដ៏អស្ចារ្យបំផុត G. Riemann បានបង្រៀន ដែលបានបណ្តុះ Reger នូវសេចក្តីស្រឡាញ់ចំពោះសៀវភៅបុរាណអាល្លឺម៉ង់។ តាមរយៈ Riemann តន្ត្រីរបស់ I. Brahms ជារៀងរហូតបានចូលក្នុងគំនិតរបស់អ្នកនិពន្ធវ័យក្មេង ដែលការងាររបស់គាត់ការសំយោគនៃបុរាណ និងមនោសញ្ចេតនាត្រូវបានដឹងជាលើកដំបូង។ វាមិនមែនជារឿងចៃដន្យទេដែលវាគឺជាគាត់ដែល Reger បានសម្រេចចិត្តផ្ញើការងារសំខាន់ដំបូងរបស់គាត់ - ឈុតសរីរាង្គ "In Memory of Bach" (1895) ។ តន្ត្រីករវ័យក្មេងរូបនេះបានចាត់ទុកចម្លើយដែលបានទទួលភ្លាមៗមុនពេលមរណភាពរបស់ព្រាហ្មណ៍ថាជាពរជ័យមួយ ដែលជាពាក្យបែកគ្នាពីលោកម្ចាស់ដ៏អស្ចារ្យ ដែលសិក្ខាបទរបស់គាត់បានអនុវត្តយ៉ាងយកចិត្តទុកដាក់ក្នុងជីវិតរបស់គាត់។

Reger បានទទួលជំនាញតន្ត្រីដំបូងរបស់គាត់ពីឪពុកម្តាយរបស់គាត់ (ឪពុករបស់គាត់បានបង្រៀនគាត់ទ្រឹស្តីលេងសរីរាង្គ វីយូឡុង និង cello ម្តាយរបស់គាត់លេងព្យាណូ) ។ សមត្ថភាពដែលបានបង្ហាញដំបូងបានអនុញ្ញាតឱ្យក្មេងប្រុសនេះជំនួសគ្រូបង្រៀនរបស់គាត់ Lindner នៅក្នុងព្រះវិហារអស់រយៈពេល 13 ឆ្នាំក្រោមការណែនាំដែលគាត់បានចាប់ផ្តើមសរសេរ។ នៅឆ្នាំ 1890-93 ។ Reger ប៉ូឡូញជំនាញតែងនិពន្ធ និងការសម្តែងរបស់គាត់ក្រោមការណែនាំរបស់ Riemann ។ បន្ទាប់មកនៅ Wiesbaden គាត់បានចាប់ផ្តើមអាជីពបង្រៀនរបស់គាត់ ដែលមានរយៈពេលពេញមួយជីវិតរបស់គាត់នៅ Royal Academy of Music ក្នុងទីក្រុង Munich (1905-06) នៅ Leipzig Conservatory (1907-16)។ នៅ Leipzig Reger ក៏ជានាយកតន្ត្រីនៃសាកលវិទ្យាល័យផងដែរ។ ក្នុង​ចំណោម​សិស្ស​របស់​គាត់​មាន​តន្ត្រីករ​ល្បី​ៗ​ជា​ច្រើន​ដូចជា I. Khas, O. Shek, E. Tokh និង​អ្នក​ដទៃ​ទៀត។ Reger ក៏​បាន​ចូល​រួម​ចំណែក​យ៉ាង​ខ្លាំង​ក្នុង​វិស័យ​សិល្បៈ​ផង​ដែរ ដោយ​តែង​តែ​សម្តែង​ជា​អ្នកលេង​ព្យ៉ាណូ និង​ជា​អ្នក​រៀបចំ​កម្មវិធី។ នៅឆ្នាំ ១៩១១-១៤ ឆ្នាំ។ គាត់បានដឹកនាំសាលប្រគុំតន្ត្រីរបស់តុលាការអ្នកឧកញ៉ានៃ Meiningen ដោយបង្កើតពីវានូវវង់ភ្លេងដ៏អស្ចារ្យដែលបានយកឈ្នះប្រទេសអាឡឺម៉ង់ទាំងអស់ដោយជំនាញរបស់វា។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយការងារតែងនិពន្ធរបស់ Reger មិនបានរកឃើញការទទួលស្គាល់ភ្លាមៗនៅក្នុងប្រទេសកំណើតរបស់គាត់ទេ។ ការបញ្ចាំងលើកដំបូងមិនបានជោគជ័យទេ ហើយបន្ទាប់ពីមានវិបត្តិធ្ងន់ធ្ងរ នៅឆ្នាំ 1898 ជាថ្មីម្តងទៀតបានរកឃើញខ្លួនឯងនៅក្នុងបរិយាកាសដ៏មានអត្ថប្រយោជន៍នៃផ្ទះឪពុកម្តាយរបស់គាត់ អ្នកនិពន្ធបានចូលដល់ដំណាក់កាលនៃភាពរុងរឿង។ អស់រយៈពេល 3 ឆ្នាំគាត់បានបង្កើតស្នាដៃជាច្រើន។ ២០–៥៩; ក្នុង​ចំណោម​ពួក​គេ​មាន​ក្រុម​អង្គ​ជំនុំ​ជម្រះ បំណែក​ព្យាណូ ទំនុក​ច្រៀង ប៉ុន្តែ​សរីរាង្គ​មាន​លក្ខណៈ​ពិសេស​គឺ​ការ​រវើរវាយ​ចំនួន ៧ លើ​បទ​ចម្រៀង Fantasia និង fugue លើ​ប្រធានបទ BACH (20)។ ភាពចាស់ទុំមកដល់ Reger, ទស្សនៈពិភពលោករបស់គាត់, ទស្សនៈលើសិល្បៈត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅទីបំផុត។ មិន​ដែល​ធ្លាក់​ក្នុង​ភាព​មិន​ជឿ​នោះ Reger បាន​ធ្វើ​តាម​បាវចនា​ពេញ​មួយ​ជីវិត​របស់​គាត់​ថា “គ្មាន​ការ​សម្រុះ​សម្រួល​ក្នុង​តន្ត្រី​ទេ!” គោលការណ៍​របស់​អ្នក​តែង​ត្រូវ​បាន​បង្ហាញ​ឱ្យ​ឃើញ​ជា​ពិសេស​នៅ​ក្នុង​ទីក្រុង Munich ជា​កន្លែង​ដែល​គាត់​ត្រូវ​បាន​វាយ​ប្រហារ​យ៉ាង​ខ្លាំង​ដោយ​គូប្រជែង​តន្ត្រី​របស់​គាត់។

ចំនួនដ៏ធំ (146 opuses) កេរដំណែលរបស់ Reger មានភាពចម្រុះណាស់ - ទាំងនៅក្នុងប្រភេទ (ពួកគេខ្វះតែដំណាក់កាលមួយ) និងនៅក្នុងប្រភពរចនាប័ទ្ម - ពីសម័យមុន Bahov ទៅ Schumann, Wagner, Brahms ។ ប៉ុន្តែអ្នកនិពន្ធមានចំណង់ចំណូលចិត្តពិសេសផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់។ ទាំងនេះគឺជាក្រុមជំនុំ (70 opuses សម្រាប់ភាពខុសគ្នានៃសមាសភាព) និងតន្ត្រីសរីរាង្គ (ប្រហែល 200 ការតែងនិពន្ធ) ។ វាមិនមែនជារឿងចៃដន្យទេដែលវាស្ថិតនៅក្នុងតំបន់នេះដែលញាតិមិត្តរបស់ Reger ជាមួយ Bach ការទាក់ទាញរបស់គាត់ចំពោះ polyphony ទៅនឹងទម្រង់ឧបករណ៍បុរាណត្រូវបានគេមានអារម្មណ៍បំផុត។ ការសារភាពរបស់អ្នកនិពន្ធគឺជាចរិតលក្ខណៈ៖ "អ្នកផ្សេងទៀតបង្កើត fugues ខ្ញុំអាចរស់នៅក្នុងពួកគេតែប៉ុណ្ណោះ" ។ ភាពលេចធ្លោនៃសមាសភាពសរីរាង្គរបស់ Reger គឺភាគច្រើនមាននៅក្នុងសមាសភាពវង់តន្រ្តី និងព្យាណូរបស់គាត់ ដែលក្នុងនោះជំនួសឱ្យ sonatas និង symphonies ធម្មតា វដ្តនៃបំរែបំរួល polyphonic ដែលត្រូវបានពង្រីកបានគ្របដណ្ដប់ - បំរែបំរួល symphonic និង fugues លើប្រធានបទដោយ J. Hiller និង WA Mozart (1907) , 1914), ការប្រែប្រួល និង fugues សម្រាប់ព្យាណូលើប្រធានបទដោយ JS Bach, GF Telemann, L. Beethoven (1904, 1914, 1904) ។ ប៉ុន្តែអ្នកនិពន្ធក៏បានយកចិត្តទុកដាក់ចំពោះប្រភេទមនោសញ្ចេតនាផងដែរ (វង់ភ្លេងកំណាព្យបួនបន្ទាប់ពី A. Becklin - 1913, Romantic Suite បន្ទាប់ពី J. Eichendorff - 1912; វដ្តនៃព្យាណូ និងសំលេងតូចៗ)។ គាត់​ក៏បាន​បន្សល់ទុក​នូវ​គំរូ​ដ៏​ឆ្នើម​នៅក្នុង​ប្រភេទ​បទ​ចម្រៀង​ផងដែរ – ពី​ក្រុម​ចម្រៀង cappella ដល់ cantatas និង​ទំនុកដំកើង 100 – 1909 ដ៏អស្ចារ្យ។

នៅចុងបញ្ចប់នៃជីវិតរបស់គាត់ Reger បានក្លាយជាមនុស្សល្បីល្បាញនៅឆ្នាំ 1910 ពិធីបុណ្យតន្ត្រីរបស់គាត់ត្រូវបានរៀបចំនៅ Dortmund ។ ប្រទេសមួយក្នុងចំណោមប្រទេសដំបូងគេដែលទទួលស្គាល់ទេពកោសល្យរបស់ម្ចាស់អាឡឺម៉ង់គឺប្រទេសរុស្ស៊ីជាកន្លែងដែលគាត់បានសម្តែងដោយជោគជ័យក្នុងឆ្នាំ 1906 ហើយជាកន្លែងដែលគាត់ត្រូវបានស្វាគមន៍ដោយក្រុមតន្ត្រីកររុស្ស៊ីជំនាន់វ័យក្មេងដែលដឹកនាំដោយ N. Myaskovsky និង S. Prokofiev ។

G. Zhdanova