Rodolphe Kreutzer |

Rodolphe Kreutzer

ទេពកោសល្យរបស់មនុស្សជាតិពីរនាក់ ម្នាក់ៗតាមវិធីផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ បានដាក់ឈ្មោះអមតៈនៃ Rodolphe Kreutzer – Beethoven និង Tolstoy ។ ទីមួយ​បាន​ឧទ្ទិស​មួយ​នៃ sonatas វីយូឡុង​ដ៏​ល្អ​បំផុត​របស់​គាត់​ទៅ​គាត់, ទីពីរ​បាន​បំផុស​គំនិត​ដោយ sonata នេះ​បាន​បង្កើត​រឿង​ដ៏​ល្បីល្បាញ​។ ក្នុងអំឡុងពេលនៃជីវិតរបស់គាត់ Kreuzer ទទួលបានកិត្តិនាមទូទាំងពិភពលោកក្នុងនាមជាអ្នកតំណាងដ៏អស្ចារ្យបំផុតនៃសាលាវីយូឡុងបុរាណបារាំង។

Rodolphe Kreuzer កើតនៅ Versailles នៅថ្ងៃទី 16 ខែវិច្ឆិកា ឆ្នាំ 1766 ហើយគាត់បានទទួលការអប់រំបឋមរបស់គាត់ ក្រោមការណែនាំពីឪពុករបស់គាត់ ដែលបានឆ្លងកាត់ក្មេងប្រុសនោះ នៅពេលដែលគាត់ចាប់ផ្តើមបង្កើត។ វឌ្ឍនភាពយ៉ាងឆាប់រហ័សទៅ Antonin Stamits ។ គ្រូបង្រៀនដ៏អស្ចារ្យម្នាក់នេះ ដែលបានផ្លាស់ពី Mannheim ទៅទីក្រុងប៉ារីសក្នុងឆ្នាំ 1772 គឺជាសហសេវិករបស់ឪពុក Rodolphe នៅក្នុងវិហារ Marie Antoinette ។

ព្រឹត្តិការណ៍ដ៏ច្របូកច្របល់ទាំងអស់នៃពេលវេលាដែល Kreuzer រស់នៅបានកន្លងផុតទៅគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើលសម្រាប់ជោគវាសនាផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់។ នៅអាយុ XNUMX ឆ្នាំគាត់ត្រូវបានគេកត់សម្គាល់និងត្រូវបានគេចាត់ទុកយ៉ាងខ្លាំងថាជាតន្ត្រីករ; Marie Antoinette បានអញ្ជើញគាត់ទៅ Trianon សម្រាប់ការប្រគុំតន្ត្រីនៅក្នុងផ្ទះល្វែងរបស់នាង ហើយនៅតែចាប់អារម្មណ៍នឹងការលេងរបស់គាត់។ មិនយូរប៉ុន្មាន Kreutzer បានរងទុក្ខយ៉ាងក្រៀមក្រំ – ក្នុងរយៈពេលពីរថ្ងៃគាត់បានបាត់បង់ឪពុក និងម្តាយរបស់គាត់ ហើយត្រូវបានទុកឲ្យបន្ទុកជាមួយបងប្អូនប្រុសស្រីបួននាក់ ដែលគាត់ជាកូនច្បង។ យុវជននោះត្រូវបានបង្ខំឱ្យយកពួកគេទៅក្នុងការថែទាំពេញលេញរបស់គាត់ ហើយ Marie Antoinette បានមកជួយគាត់ ដោយផ្តល់កន្លែងឪពុករបស់គាត់នៅក្នុងសាលាជំនុំរបស់គាត់។

ក្នុងនាមជាកុមារនៅអាយុ 13 ឆ្នាំ Kreutzer បានចាប់ផ្តើមសរសេរតាមការពិតដោយគ្មានការបណ្តុះបណ្តាលពិសេស។ នៅពេលគាត់មានអាយុ 19 ឆ្នាំគាត់បាននិពន្ធ Violin Concerto ដំបូងនិងល្ខោនអូប៉េរ៉ាចំនួនពីរដែលមានប្រជាប្រិយភាពយ៉ាងខ្លាំងនៅតុលាការដែល Marie Antoinette បានធ្វើឱ្យគាត់ជាអ្នកភ្លេងបន្ទប់និងអ្នកលេងភ្លេងតុលាការ។ ថ្ងៃដ៏ច្របូកច្របល់នៃបដិវត្តបារាំង bourgeois Kreutzer បានចំណាយពេលដោយគ្មានការសម្រាកនៅទីក្រុងប៉ារីស ហើយទទួលបានប្រជាប្រិយភាពយ៉ាងខ្លាំងក្នុងនាមជាអ្នកនិពន្ធនៃស្នាដៃអូប៉េរ៉ាទិកជាច្រើន ដែលជាជោគជ័យដ៏អស្ចារ្យ។ ជាប្រវត្តិសាស្ត្រ Kreutzer ជាកម្មសិទ្ធិរបស់កាឡាក់ស៊ីនៃអ្នកនិពន្ធជនជាតិបារាំងដែលការងាររបស់គាត់ត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការបង្កើតអ្វីដែលគេហៅថា "ល្ខោនអូប៉េរ៉ានៃសេចក្តីសង្គ្រោះ" ។ នៅក្នុងល្ខោនអូប៉េរ៉ានៃប្រភេទនេះ គំនូរបែបផ្តាច់ការ ប្រធានបទនៃការប្រយុទ្ធប្រឆាំងនឹងអំពើហិង្សា វីរភាព និងសញ្ជាតិត្រូវបានបង្កើតឡើង។ លក្ខណៈពិសេសមួយនៃ "ល្ខោនអូប៉េរ៉ាសង្គ្រោះ" គឺថា គំនូរដែលស្រឡាញ់សេរីភាព ជារឿយៗត្រូវបានកំណត់ចំពោះក្របខ័ណ្ឌនៃរឿងភាគគ្រួសារ។ Kreutzer ក៏បានសរសេរល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រភេទនេះផងដែរ។

ទីមួយគឺតន្ត្រីសម្រាប់រឿងប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់ Deforge Joan of Arc ។ Kreuzer បានជួប Desforges នៅឆ្នាំ 1790 នៅពេលដែលគាត់បានដឹកនាំក្រុមនៃវីយូឡុងដំបូងនៅក្នុង orc stra នៃមហោស្រពអ៊ីតាលី។ ក្នុង​ឆ្នាំ​ដដែល​នោះ ល្ខោន​ខោល​ក៏​ត្រូវ​បាន​គេ​សម្ដែង និង​ទទួល​បាន​ជោគជ័យ។ ប៉ុន្តែល្ខោនអូប៉េរ៉ា "Paul and Virginia" បាននាំឱ្យគាត់ទទួលបានប្រជាប្រិយភាពពិសេស។ ការចាក់បញ្ចាំងលើកដំបូងរបស់វាបានកើតឡើងនៅថ្ងៃទី 15 ខែមករា ឆ្នាំ 1791។ មួយរយៈក្រោយមក គាត់បានសរសេរល្ខោនអូប៉េរ៉ាដោយ Cherubini លើរឿងដូចគ្នា។ ដោយទេពកោសល្យ Kreutzer មិនអាចប្រៀបធៀបជាមួយ Cherubini បានទេ ប៉ុន្តែអ្នកស្តាប់ចូលចិត្តល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់គាត់ជាមួយនឹងទំនុកច្រៀងដ៏ឆោតល្ងង់នៃតន្ត្រី។

ល្ខោនអូប៉េរ៉ាដ៏ឃោរឃៅបំផុតរបស់ Kreutzer គឺ Lodoiska (1792) ។ ការសម្តែងរបស់នាងនៅ Opera Comic ទទួលបានជ័យជំនះ។ ហើយនេះគឺអាចយល់បាន។ គ្រោងនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាត្រូវគ្នាទៅនឹងកម្រិតខ្ពស់បំផុតជាមួយនឹងអារម្មណ៍នៃសាធារណៈជននៃបដិវត្តប៉ារីស។ "ប្រធានបទនៃការប្រយុទ្ធប្រឆាំងនឹងភាពផ្តាច់ការនៅ Lodoisk បានទទួលនូវតំណាងនៃល្ខោនដ៏ជ្រៅ និងរស់រវើក ... [ទោះបីជា] នៅក្នុងតន្ត្រីរបស់ Kreutzer ការចាប់ផ្តើមនៃទំនុកច្រៀងគឺខ្លាំងបំផុត" ។

Fetis រាយការណ៍ពីការពិតដែលចង់ដឹងអំពីវិធីសាស្ត្រច្នៃប្រឌិតរបស់ Kreutzer ។ គាត់​សរសេរ​វា​ដោយ​បង្កើត​ស្នាដៃ​អូប៉េរ៉ាទិក។ Kreutzer ជាជាងធ្វើតាមវិចារណញាណប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត ដោយសារគាត់មិនសូវស្គាល់ទ្រឹស្តីនៃសមាសភាព។ "វិធីដែលគាត់សរសេរគ្រប់ផ្នែកនៃពិន្ទុ គឺគាត់បានដើរជាមួយជំហានធំៗជុំវិញបន្ទប់ ច្រៀងបទភ្លេង និងអមជាមួយគាត់នៅលើវីយូឡុង"។ Fetis បន្ថែមថា "វាគ្រាន់តែក្រោយមកទៀត" នៅពេលដែល Kreutzer ត្រូវបានទទួលយកជាសាស្រ្តាចារ្យនៅមន្ទីរអភិរក្ស គាត់ពិតជាបានរៀនមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃការតែង។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ វាជាការលំបាកក្នុងការជឿថា Kreutzer អាចនិពន្ធល្ខោនអូប៉េរ៉ាទាំងមូលតាមរបៀបដែលបានពិពណ៌នាដោយ Fetis ហើយហាក់ដូចជាមានធាតុផ្សំនៃការបំផ្លើសនៅក្នុងគណនីនេះ។ បាទ/ចាស ហើយការប្រគុំតន្ត្រីវីយូឡុងបង្ហាញថា Kreuzer មិនអស់សង្ឃឹមទាល់តែសោះក្នុងបច្ចេកទេសនៃការតែងនិពន្ធ។

ក្នុងអំឡុងពេលបដិវត្ត Kreutzer បានចូលរួមក្នុងការបង្កើតល្ខោនអូប៉េរ៉ាដ៏ឃោរឃៅមួយទៀតដែលមានឈ្មោះថា "សភានៃស្តេច" ។ ការងារនេះត្រូវបានសរសេររួមគ្នាជាមួយ Gretry, Megule, Solier, Devienne, Daleyrac, Burton, Jadin, Blasius និង Cherubini ។

ប៉ុន្តែ Kreutzer បានឆ្លើយតបទៅនឹងស្ថានភាពបដិវត្តន៍ មិនត្រឹមតែជាមួយនឹងការច្នៃប្រឌិត operatic ប៉ុណ្ណោះទេ។ នៅពេលដែលនៅឆ្នាំ 1794 តាមលំដាប់នៃអនុសញ្ញា ពិធីបុណ្យប្រជាប្រិយដ៏ធំបានចាប់ផ្តើមត្រូវបានធ្វើឡើង គាត់បានចូលរួមយ៉ាងសកម្មនៅក្នុងពួកគេ។ នៅថ្ងៃទី 20 Prairial (ថ្ងៃទី 8 ខែមិថុនា) ការប្រារព្ធពិធីដ៏ធំមួយត្រូវបានធ្វើឡើងនៅទីក្រុងប៉ារីសក្នុងកិត្តិយសនៃ "ឧត្តមភាព" ។ អង្គការរបស់វាត្រូវបានដឹកនាំដោយវិចិត្រករដ៏ល្បីល្បាញ និងជាក្រុមដ៏កាចសាហាវនៃបដិវត្តន៍ គឺលោក David ។ ដើម្បីរៀបចំ apotheosis គាត់បានទាក់ទាញតន្ត្រីករធំបំផុត - Megule, Lesueur, Daleyrac, Cherubini, Catel, Kreutzer និងអ្នកដទៃ។ ទីក្រុងប៉ារីសទាំងមូលត្រូវបានបែងចែកទៅជា 48 ស្រុក និង 10 បុរសចំណាស់, យុវជន, ម្តាយនៃគ្រួសារ, ក្មេងស្រី, កុមារត្រូវបានបែងចែកពីគ្នា។ ក្រុមចម្រៀងមាន 2400 សំឡេង។ តន្ត្រីករពីមុនបានទៅលេងតំបន់ដែលពួកគេកំពុងរៀបចំសម្រាប់ការសម្តែងរបស់អ្នកចូលរួមថ្ងៃឈប់សម្រាក។ តាមសំនៀងរបស់ Marseillaise សិប្បករ ពាណិជ្ជករ កម្មករ និងមនុស្សផ្សេងៗនៃតំបន់ជាយក្រុងប៉ារីសបានរៀនទំនុកតម្កើងដល់កំពូល។ Kreutzer ទទួលបានតំបន់កំពូល។ នៅថ្ងៃទី 20 Prairial ក្រុមចម្រៀងរួមគ្នាបានច្រៀងបទភ្លេងនេះយ៉ាងឧឡារិក ដោយលើកតម្កើងបដិវត្តន៍ជាមួយវា។ ឆ្នាំ ១៧៩៦ បានមកដល់ហើយ។ ការបញ្ចប់ដោយជោគជ័យនៃយុទ្ធនាការអ៊ីតាលីរបស់ Bonaparte បានប្រែក្លាយឧត្តមសេនីយ៍វ័យក្មេងទៅជាវីរបុរសជាតិនៃបដិវត្តន៍បារាំង។ Kreuzer ដើរតាមកងទ័ពទៅប្រទេសអ៊ីតាលី។ គាត់ផ្តល់ការប្រគុំតន្ត្រីនៅទីក្រុង Milan, Florence, Venice, Genoa ។ Kreutzer បានមកដល់ Genoa ក្នុងខែវិច្ឆិកា ឆ្នាំ 1796 ដើម្បីចូលរួមក្នុងសាលាដែលរៀបចំជាកិត្តិយសដល់ Josephine de la Pagerie ដែលជាភរិយារបស់មេបញ្ជាការ ហើយនៅទីនេះនៅក្នុងហាងកែសម្ផស្ស Di Negro បានលឺសំលេង Paganini វ័យក្មេង។ ដោយមានការចាប់អារម្មណ៍ពីសិល្បៈ គាត់បានទស្សន៍ទាយអនាគតដ៏ត្រចះត្រចង់សម្រាប់ក្មេងប្រុសនេះ។

នៅប្រទេសអ៊ីតាលី Kreutzer បានរកឃើញថាខ្លួនគាត់មានជាប់ពាក់ព័ន្ធក្នុងរឿងចម្លែក និងច្របូកច្របល់។ ជីវប្រវត្តិរបស់គាត់ម្នាក់ឈ្មោះ Michaud អះអាងថា Bonaparte បានណែនាំ Kreutzer ឱ្យស្វែងរកបណ្ណាល័យ និងកំណត់អត្តសញ្ញាណសាត្រាស្លឹករឹតដែលមិនបានបោះពុម្ពផ្សាយរបស់ចៅហ្វាយនាយនៃល្ខោនតន្ត្រីអ៊ីតាលី។ យោងតាមប្រភពផ្សេងទៀត បេសកកម្មបែបនេះត្រូវបានប្រគល់ឱ្យអ្នកភូមិសាស្ត្របារាំងដ៏ល្បីល្បាញ Monge ។ វាត្រូវបានគេស្គាល់យ៉ាងពិតប្រាកដថា Monge ពាក់ព័ន្ធនឹង Kreutzer នៅក្នុងករណីនេះ។ ដោយបានជួបនៅទីក្រុង Milan គាត់បានជូនដំណឹងដល់អ្នកលេងវីយូឡុងអំពីការណែនាំរបស់ Bonaparte ។ ក្រោយមកនៅទីក្រុង Venice លោក Monge បានប្រគល់ទៅឱ្យ Kreutzer នូវមឈូសមួយដែលមានច្បាប់ចម្លងនៃសាត្រាស្លឹករឹតចាស់របស់ចៅហ្វាយនាយនៃវិហារ St. Mark ហើយបានស្នើសុំឱ្យអមដំណើរទៅកាន់ទីក្រុងប៉ារីស។ មមាញឹកជាមួយនឹងការប្រគុំតន្ត្រី Kreutzer បានពន្យារពេលការផ្ញើមឈូសដោយសម្រេចចិត្តថានៅក្នុងកន្លែងចុងក្រោយគាត់ផ្ទាល់នឹងយកវត្ថុមានតម្លៃទាំងនេះទៅរដ្ឋធានីបារាំង។ រំពេចនោះ អរិភាពបានផ្ទុះឡើងម្តងទៀត។ នៅប្រទេសអ៊ីតាលី ស្ថានភាពលំបាកខ្លាំងបានវិវឌ្ឍន៍។ អ្វី​ដែល​បាន​កើត​ឡើង​ពិត​ប្រាកដ​គឺ​មិន​ដឹង​ថា​មាន​តែ​ទ្រូង​ដែល​មាន​ទ្រព្យ​សម្បត្តិ​ប្រមូល​បាន​ដោយ Monge ត្រូវ​បាន​បាត់​បង់​។

ពីប្រទេសអ៊ីតាលីដែលហែកហួរដោយសង្រ្គាម Kreutzer បានឆ្លងទៅប្រទេសអាឡឺម៉ង់ហើយបានទៅលេងទីក្រុង Hamburg នៅតាមផ្លូវគាត់បានត្រលប់ទៅប៉ារីសវិញតាមរយៈហូឡង់។ គាត់បានមកដល់ការបើកកន្លែងអភិរក្ស។ ទោះបីជាច្បាប់បង្កើតវាឆ្លងកាត់អនុសញ្ញានេះនៅដើមថ្ងៃទី 3 ខែសីហា ឆ្នាំ 1795 ក៏ដោយ ក៏វាមិនបើករហូតដល់ឆ្នាំ 1796។ លោក Sarret ដែលត្រូវបានតែងតាំងជានាយកនោះ បានអញ្ជើញ Kreutzer ភ្លាមៗ។ រួមជាមួយនឹងមនុស្សចាស់ Pierre Gavinier, Rode ដ៏ឧត្តុង្គឧត្តម និង Pierre Baio, Kreutzer បានក្លាយជាសាស្ត្រាចារ្យឈានមុខគេនៃក្រុមអភិរក្ស។

នៅពេលនេះ មានទំនាក់ទំនងកាន់តែខ្លាំងឡើងរវាងរង្វង់ Kreutzer និង Bonapartist ។ នៅឆ្នាំ 1798 នៅពេលដែលអូទ្រីសត្រូវបានបង្ខំឱ្យបង្កើតសន្តិភាពដ៏អាម៉ាស់ជាមួយបារាំង Kreuzer បានអមដំណើរឧត្តមសេនីយ៍ Bernadotte ដែលត្រូវបានតែងតាំងនៅទីនោះជាឯកអគ្គរដ្ឋទូតទៅកាន់ទីក្រុងវីយែន។

តន្ត្រីករសូវៀត A. Alschwang អះអាងថា Beethoven បានក្លាយជាភ្ញៀវញឹកញាប់របស់ Bernadotte នៅទីក្រុងវីយែន។ គាត់បានសរសេរថា "Bernadotte កូនប្រុសរបស់មេធាវីបារាំងប្រចាំខេត្ត ដែលត្រូវបានដំឡើងឋានៈជាមុខតំណែងដ៏លេចធ្លោដោយព្រឹត្តិការណ៍បដិវត្តន៍ គឺជាកូនចៅពិតប្រាកដនៃបដិវត្តន៍ bourgeois ហើយដូច្នេះបានធ្វើឱ្យអ្នកតែងប្រជាធិបតេយ្យចាប់អារម្មណ៍" ។ "ការប្រជុំញឹកញាប់ជាមួយ Bernadotte នាំឱ្យមិត្តភាពរបស់តន្ត្រីករអាយុ XNUMX ឆ្នាំជាមួយឯកអគ្គរដ្ឋទូតនិងអ្នកលេងវីយូឡុងប៉ារីសដ៏ល្បីល្បាញ Rodolphe Kreuzer ដែលបានអមដំណើរគាត់" ។

ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយភាពស្និទ្ធស្នាលរវាង Bernadotte និង Beethoven ត្រូវបានជំទាស់ដោយ Édouard Herriot នៅក្នុងជីវិតរបស់គាត់នៃ Beethoven ។ Herriot ប្រកែកថាក្នុងអំឡុងពេលស្នាក់នៅពីរខែនៅ Bernadotte ក្នុងទីក្រុងវីយែន វាមិនទំនងថាការទំនាក់ទំនងជិតស្និទ្ធបែបនេះរវាងឯកអគ្គរដ្ឋទូតនិងតន្ត្រីករវ័យក្មេងដែលត្រូវបានគេស្គាល់តិចតួចអាចកើតឡើងក្នុងរយៈពេលដ៏ខ្លីនោះទេ។ Bernadotte គឺជាបន្លាមួយនៅផ្នែកម្ខាងនៃពួកអភិជន Viennese ។ គាត់​មិន​បាន​លាក់​កំបាំង​ពី​ទស្សនៈ​សាធារណៈ​របស់​គាត់​ឡើយ ហើយ​បាន​រស់​នៅ​ក្នុង​ភាព​ឯកោ។ លើសពីនេះទៀត Beethoven នៅពេលនោះមានទំនាក់ទំនងជិតស្និទ្ធជាមួយឯកអគ្គរដ្ឋទូតរុស្ស៊ីលោក Count Razumovsky ដែលមិនអាចរួមចំណែកដល់ការបង្កើតមិត្តភាពរវាងអ្នកនិពន្ធនិង Bernadotte ។

វាពិបាកក្នុងការនិយាយថាអ្នកណាត្រឹមត្រូវជាង - Alschwang ឬ Herriot ។ ប៉ុន្តែតាមសំបុត្ររបស់ Beethoven គេដឹងថាគាត់បានជួប Kreutzer ហើយបានជួបនៅទីក្រុងវីយែនច្រើនជាងម្តង។ សំបុត្រនេះត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងការឧទ្ទិសដល់ Kreutzer នៃ sonata ដ៏ល្បីល្បាញដែលបានសរសេរនៅឆ្នាំ 1803 ។ ដំបូងឡើយ Beethoven មានបំណងឧទ្ទិសវាទៅឱ្យអ្នកលេងវីយូឡុង virtuoso mulatto Bredgtower ដែលមានប្រជាប្រិយភាពយ៉ាងខ្លាំងនៅទីក្រុងវីយែននៅដើមសតវត្សទី IX ។ ប៉ុន្តែជំនាញ virtuoso សុទ្ធសាធរបស់ mulatto ជាក់ស្តែងមិនបានបំពេញចិត្តអ្នកតែងនោះទេ ហើយគាត់បានលះបង់ការងារនេះទៅ Kreutzer ។ Beethoven បានសរសេរថា "Kreutzer គឺជាបុរសល្អម្នាក់ដែលផ្អែមល្ហែម" ដែលបានផ្តល់ឱ្យខ្ញុំនូវសេចក្តីរីករាយក្នុងអំឡុងពេលស្នាក់នៅទីក្រុងវីយែន។ ភាពធម្មជាតិ និងកង្វះការក្លែងបន្លំរបស់វា គឺគួរឱ្យស្រលាញ់សម្រាប់ខ្ញុំជាងភាពរលោងខាងក្រៅនៃគុណធម៌ភាគច្រើន ដែលមិនមានខ្លឹមសារខាងក្នុង។ "ជាអកុសល" A. Alschwang បន្ថែមដោយដកស្រង់ពាក្យ Beethoven ទាំងនេះ "ជាទីស្រឡាញ់ Kreuzer ក្រោយមកបានល្បីល្បាញដោយសារការយល់ច្រឡំទាំងស្រុងរបស់គាត់ចំពោះការងាររបស់ Beethoven!"

ជាការពិតណាស់ Kreutzer មិនបានយល់ពី Beethoven រហូតដល់ចុងបញ្ចប់នៃជីវិតរបស់គាត់។ ច្រើនក្រោយមក ដោយបានក្លាយជាអ្នកដឹកនាំ គាត់បានដឹកនាំបទភ្លេងរបស់ Beethoven ច្រើនជាងម្តង។ Berlioz សរសេរដោយកំហឹងថា Kreuzer បានអនុញ្ញាតឱ្យខ្លួនគាត់ធ្វើក្រដាសប្រាក់នៅក្នុងនោះ។ ពិតហើយ នៅក្នុងការចាត់ចែងដោយសេរីនៃអត្ថបទនៃបទភ្លេងដ៏អស្ចារ្យ Kreutzer មិនមានករណីលើកលែងនោះទេ។ Berlioz បន្ថែមថាការពិតស្រដៀងគ្នានេះត្រូវបានគេសង្កេតឃើញជាមួយនឹងអ្នកដឹកនាំជនជាតិបារាំងដ៏សំខាន់ម្នាក់ទៀត (និងអ្នកលេងវីយូឡុង) Gabeneck ដែល "លុបចោលឧបករណ៍មួយចំនួននៅក្នុងបទភ្លេងមួយផ្សេងទៀតដោយអ្នកនិពន្ធដូចគ្នា" ។

В 1802 году Крейцер стал первым скрипачом инструментальной капеллы Бонапарта, в то время консула республики, а после провозглашения Наполеона императором — его личным камер-музыкантом. Эту официальную должность он занимал вплоть до падения Наполеона.

ស្របជាមួយនឹងសេវាតុលាការ Kreutzer ក៏បំពេញមុខងារ "ស៊ីវិល" ផងដែរ។ បន្ទាប់ពីការចាកចេញរបស់ Rode សម្រាប់ប្រទេសរុស្ស៊ីក្នុងឆ្នាំ 1803 គាត់បានទទួលតំណែងរបស់គាត់ជាអ្នកលេងភ្លេងនៅក្នុងវង់តន្រ្តីនៅ Grand Opera ។ នៅឆ្នាំ 1816 មុខងាររបស់អ្នកប្រគុំតន្ត្រីទីពីរត្រូវបានបន្ថែមទៅភារកិច្ចទាំងនេះហើយនៅឆ្នាំ 1817 នាយកវង់តន្រ្តី។ គាត់ក៏ត្រូវបានតម្លើងឋានៈជាអ្នកដឹកនាំផងដែរ។ តើកិត្តិនាមដ៏អស្ចារ្យរបស់ Kreutzer អាចត្រូវបានគេវិនិច្ឆ័យយ៉ាងហោចណាស់ដោយការពិតដែលថាវាគឺជាគាត់ រួមជាមួយនឹង Salieri និង Clementi ដែលបានដឹកនាំរឿង "Creation of the World" របស់ J. Haydn ក្នុងឆ្នាំ 1808 នៅទីក្រុងវីយែន ក្នុងវត្តមានរបស់អ្នកនិពន្ធវ័យចំណាស់ម្នាក់។ មុនពេលដែលនៅល្ងាចនោះ Beethoven និងតន្ត្រីករដ៏អស្ចារ្យដទៃទៀតនៃរដ្ឋធានីអូទ្រីសបានក្រាបដោយការគោរព។

ការដួលរលំនៃចក្រភពរបស់ណាប៉ូឡេអុង និងការឡើងកាន់អំណាចរបស់ Bourbons មិនបានជះឥទ្ធិពលយ៉ាងខ្លាំងដល់មុខតំណែងសង្គមរបស់ Kreutzer នោះទេ។ គាត់ត្រូវបានតែងតាំងជាអ្នកដឹកនាំវង់ភ្លេងរាជ និងជានាយកវិទ្យាស្ថានតន្ត្រី។ ទ្រង់បង្រៀន លេង ប្រព្រឹត្តិ ឧស្សាហ៍ បណ្ដោយខ្លួនក្នុងការអនុវត្តមុខងារសាធារណៈ។

សម្រាប់សេវាកម្មឆ្នើមក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍វប្បធម៌តន្ត្រីជាតិរបស់បារាំង Rodolphe Kreutzer បានទទួលរង្វាន់លំដាប់កងពលកិត្តិយសនៅឆ្នាំ 1824 ។ ក្នុងឆ្នាំដដែលនោះគាត់បានចាកចេញពីតួនាទីជានាយកវង់តន្រ្តីល្ខោនអូប៉េរ៉ាជាបណ្ដោះអាសន្ន ប៉ុន្តែបន្ទាប់មកបានត្រលប់ទៅពួកគេវិញនៅឆ្នាំ 1826 ។ ការបាក់ឆ្អឹងយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរនៃដៃបានធ្វើឱ្យគាត់ឈប់ធ្វើសកម្មភាព។ គាត់​បាន​ចែក​ផ្លូវ​ជាមួយ​អ្នក​អភិរក្ស ហើយ​បាន​លះបង់​ខ្លួន​ឯង​ទាំង​ស្រុង​ក្នុង​ការ​ដឹកនាំ និង​សមាសភាព។ ប៉ុន្តែពេលវេលាមិនដូចគ្នាទេ។ ទសវត្សរ៍ទី 30 ខិតជិតមកដល់ - យុគសម័យនៃការចេញផ្កាខ្ពស់បំផុតនៃមនោសញ្ចេតនា។ សិល្បៈដ៏ភ្លឺស្វាង និងកាចសាហាវនៃមនោសញ្ចេតនាគឺបានយកឈ្នះលើភាពបុរាណដែលអន់ថយ។ ចំណាប់អារម្មណ៍លើតន្ត្រីរបស់ Kreutzer កំពុងធ្លាក់ចុះ។ អ្នកនិពន្ធខ្លួនឯងចាប់ផ្តើមមានអារម្មណ៍។ គាត់ចង់ចូលនិវត្តន៍ ប៉ុន្តែមុនពេលនោះគាត់បានសម្តែងល្ខោនអូប៉េរ៉ា Matilda ដោយចង់និយាយលាសាធារណៈជនប៉ារីសជាមួយវា។ ការសាកល្បងដ៏ឃោរឃៅកំពុងរង់ចាំគាត់ - ការបរាជ័យទាំងស្រុងនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ានៅឯការបញ្ចាំងលើកដំបូង។

ការវាយប្រហារគឺអស្ចារ្យណាស់ដែល Kreutzer ពិការ។ អ្នកនិពន្ធដែលឈឺ និងរងទុក្ខត្រូវបាននាំទៅប្រទេសស្វីសដោយសង្ឃឹមថាអាកាសធាតុដ៏រីករាយនឹងស្តារសុខភាពរបស់គាត់ឡើងវិញ។ អ្វីគ្រប់យ៉ាងប្រែទៅជាឥតប្រយោជន៍ - Kreuzer បានស្លាប់នៅថ្ងៃទី 6 ខែមករាឆ្នាំ 1831 នៅទីក្រុងហ្សឺណែវប្រទេសស្វីស។ វាត្រូវបានគេនិយាយថាអ្នកថែរក្សាទីក្រុងបានបដិសេធមិនបញ្ចុះសព Kreutzer លើហេតុផលដែលគាត់បានសរសេរការងារសម្រាប់មហោស្រព។

សកម្មភាពរបស់ Kreutzer គឺធំទូលាយ និងផ្លាស់ប្តូរ។ គាត់ត្រូវបានគេគោរពយ៉ាងខ្លាំងក្នុងនាមជាអ្នកតែងល្ខោនអូប៉េរ៉ា។ ល្ខោនអូប៉េរ៉ារបស់គាត់ត្រូវបានសម្តែងអស់ជាច្រើនទសវត្សរ៍នៅក្នុងប្រទេសបារាំង និងបណ្តាប្រទេសនៅអឺរ៉ុបផ្សេងទៀត។ "Pavel និង Virginia" និង "Lodoisk" បានដើរជុំវិញដំណាក់កាលដ៏ធំបំផុតរបស់ពិភពលោក។ ពួកគេត្រូវបានរៀបចំឡើងដោយជោគជ័យដ៏អស្ចារ្យនៅសាំងពេទឺប៊ឺគ និងមូស្គូ។ ដោយនឹកឃើញពីកុមារភាពរបស់គាត់ MI Glinka បានសរសេរនៅក្នុង Notes របស់គាត់ថា បន្ទាប់ពីបទចម្រៀងរុស្ស៊ី គាត់ចូលចិត្ត overtures ភាគច្រើនបំផុត ហើយក្នុងចំណោមចំណូលចិត្តរបស់គាត់ គាត់ដាក់ឈ្មោះ overture ទៅ Lodoisk ដោយ Kreutser ។

ការប្រគុំតន្ត្រីវីយូឡុងមិនមានប្រជាប្រិយភាពតិចទេ។ ជាមួយនឹងចង្វាក់ដើរក្បួន និងសំឡេងអ្នកគាំទ្រ ពួកគេនឹកឃើញដល់ការប្រគុំតន្ត្រីរបស់ Viotti ដែលពួកគេក៏រក្សាបាននូវទំនាក់ទំនងរចនាប័ទ្មផងដែរ។ ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយមានច្រើនរួចទៅហើយដែលបំបែកពួកគេ។ នៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រីដ៏គួរឱ្យអាណិតរបស់ Kreutzer មនុស្សម្នាក់មិនមានអារម្មណ៍ខ្លាំងចំពោះវីរភាពនៃសម័យបដិវត្ត (ដូចនៅក្នុង Viotti) ប៉ុន្តែភាពរុងរឿងនៃ "អាណាចក្រ" ។ នៅទសវត្សរ៍ទី 20-30 នៃសតវត្សទី XX ដែលពួកគេចូលចិត្ត ពួកគេត្រូវបានសម្តែងនៅលើឆាកប្រគុំតន្ត្រីទាំងអស់។ ការប្រគុំតន្ត្រីទីដប់ប្រាំបួនត្រូវបានកោតសរសើរយ៉ាងខ្លាំងដោយ Joachim; Auer តែងតែផ្តល់ឱ្យសិស្សរបស់គាត់លេង។

ព័ត៌មានអំពី Kreutzer ជាមនុស្សម្នាក់គឺផ្ទុយគ្នា។ G. Berlioz ដែល​បាន​ទាក់ទង​គាត់​ច្រើន​ដង​មក​ហើយ លាប​ពណ៌​គាត់​ដោយ​មិន​មាន​ប្រយោជន៍​អ្វី​ឡើយ។ នៅក្នុង Memoirs របស់ Berlioz យើងអានថា “អ្នកដឹកនាំតន្ត្រីសំខាន់នៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាគឺ Rodolphe Kreuzer ។ នៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រីខាងវិញ្ញាណនៃមហោស្រពនៃ Holy Week នឹងប្រព្រឹត្តទៅក្នុងពេលឆាប់ៗនេះ។ វាអាស្រ័យលើ Kreutzer ក្នុងការបញ្ចូលឆាករបស់ខ្ញុំនៅក្នុងកម្មវិធីរបស់ពួកគេ ហើយខ្ញុំបានទៅជួបគាត់ជាមួយនឹងសំណើមួយ។ វាត្រូវតែត្រូវបានបន្ថែមថាដំណើរទស្សនកិច្ចរបស់ខ្ញុំទៅកាន់ Kreuzer ត្រូវបានរៀបចំដោយសំបុត្រមួយពី Monsieur de La Rochefoucauld ដែលជាប្រធានអធិការកិច្ចវិចិត្រសិល្បៈ … លើសពីនេះ Lesueur បានគាំទ្រខ្ញុំយ៉ាងកក់ក្តៅចំពោះពាក្យសម្ដីចំពោះសហសេវិករបស់គាត់។ និយាយឱ្យខ្លី មានសង្ឃឹម។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយការបំភាន់របស់ខ្ញុំមិនមានរយៈពេលយូរទេ។ Kreuzer ដែលជាវិចិត្រករដ៏អស្ចារ្យនោះ ដែលជាអ្នកនិពន្ធសៀវភៅ The Death of Abel (ជាស្នាដៃដ៏អស្ចារ្យ ដែលកាលពីប៉ុន្មានខែមុន ពោរពេញដោយភាពរីករាយ ខ្ញុំបានសរសេរសរសើរគាត់យ៉ាងពិតប្រាកដ)។ Kreuzer ដែលហាក់ដូចជាខ្ញុំចិត្តល្អ ដែលខ្ញុំគោរពជាគ្រូរបស់ខ្ញុំ ដោយសារខ្ញុំកោតសរសើរគាត់ បានទទួលខ្ញុំដោយអសីលធម៌ ក្នុងលក្ខណៈមិនសមរម្យបំផុត។ គាត់ស្ទើរតែបានប្រគល់ធ្នូរបស់ខ្ញុំមកវិញ។ ដោយ​មិន​មើល​មក​ខ្ញុំ គាត់​បាន​បោះ​ពាក្យ​ទាំង​នេះ​លើ​ស្មា​របស់​គាត់៖

— មិត្តសម្លាញ់របស់ខ្ញុំ (គាត់ជាមនុស្សចម្លែកចំពោះខ្ញុំ) — យើងមិនអាចសម្តែងការតែងនិពន្ធថ្មីនៅក្នុងការប្រគុំតន្ត្រីខាងវិញ្ញាណបានទេ។ យើងមិនមានពេលដើម្បីរៀនពួកគេទេ។ Lesueur ដឹងរឿងនេះច្បាស់។

ខ្ញុំបានចាកចេញដោយបេះដូងធ្ងន់។ នៅថ្ងៃអាទិត្យបន្ទាប់ ការពន្យល់មួយបានកើតឡើងរវាង Lesueur និង Kreutzer នៅក្នុងវិហាររាជវាំង ដែលក្រោយមកគឺជាអ្នកលេងវីយូឡុងដ៏សាមញ្ញ។ ក្រោមសម្ពាធពីគ្រូរបស់ខ្ញុំ គាត់ឆ្លើយដោយមិនលាក់បាំងការរំខានរបស់គាត់៖

– អូយ! តើនឹងមានអ្វីកើតឡើងចំពោះយើង ប្រសិនបើយើងជួយយុវជនបែបនេះ? ..

យើងត្រូវតែផ្តល់កិត្តិយសដល់គាត់ គាត់និយាយដោយស្មោះត្រង់)។

ហើយពីរបីទំព័រក្រោយមក Berlioz បន្ថែមថា “Kreuzer ប្រហែលជាបានរារាំងខ្ញុំពីការសម្រេចបានជោគជ័យ ដែលសារៈសំខាន់នៃអ្វីដែលសម្រាប់ខ្ញុំនៅពេលនោះមានសារៈសំខាន់ខ្លាំងណាស់។

រឿងជាច្រើនត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងឈ្មោះរបស់ Kreutzer ដែលត្រូវបានឆ្លុះបញ្ចាំងនៅក្នុងសារព័ត៌មាននៃឆ្នាំទាំងនោះ។ ដូច្នេះ ក្នុង​កំណែ​ផ្សេង​គ្នា រឿង​កំប្លែង​ដូច​គ្នា​ត្រូវ​បាន​គេ​ប្រាប់​អំពី​គាត់ ដែល​នេះ​ជា​ឧប្បត្តិហេតុ​ពិត។ រឿងនេះបានកើតឡើងកំឡុងពេល Kreutzer រៀបចំសម្រាប់ការចាក់បញ្ចាំងលើកដំបូងនៃល្ខោនអូប៉េរ៉ា Aristippus របស់គាត់ដែលសំដែងនៅលើឆាកនៃ Grand Opera ។ នៅពេលហាត់សម តារាចម្រៀង Lance មិនអាចច្រៀង cavatina នៃ Act I បានត្រឹមត្រូវទេ។

"ការកែប្រែមួយ ស្រដៀងទៅនឹងគំនូរនៃ aria ដ៏ធំមួយពី act II បានក្បត់អ្នកចម្រៀងទៅគំនូរនេះ។ Kreuzer ស្ថិតក្នុងភាពអស់សង្ឃឹម។ នៅឯការហាត់សមចុងក្រោយ គាត់បានចូលទៅជិត Lance ថា "ខ្ញុំសុំអ្នកដោយស្មោះថា Lance ដ៏ល្អរបស់ខ្ញុំ ប្រយ័ត្នកុំធ្វើឱ្យខ្ញុំខ្មាស់អៀន ខ្ញុំនឹងមិនអត់ទោសឱ្យអ្នកសម្រាប់រឿងនេះទេ" ។ នៅ​ថ្ងៃ​នៃ​ការ​សម្តែង ជា​ពេល​ដល់​វេន​ច្រៀង Lance, Kreutzer, ញ័រ​ដោយ​ការ​រំភើប, ប្រកាច់​កាន់​ដំបង​នៅ​ក្នុង​ដៃ​របស់​គាត់… អូ រន្ធត់! តារាចម្រៀងដោយភ្លេចការព្រមានរបស់អ្នកនិពន្ធបានរឹតបន្តឹងយ៉ាងក្លាហាននូវហេតុផលនៃទង្វើទីពីរ។ ហើយបន្ទាប់មក Kreutzer មិនអាចទ្រាំទ្របាន។ ដកសក់ពាក់ចេញ គាត់បានបោះវាទៅអ្នកចម្រៀងដែលភ្លេចខ្លួន៖ “តើខ្ញុំមិនបានព្រមានអ្នកទេ អ្នកល្ងង់! ចង់​បញ្ចប់​ខ្ញុំ​ទេ​មនុស្ស​អាក្រក់!»

នៅ​ពេល​ឃើញ​ក្បាល​ទំពែក និង​ទឹក​មុខ​គួរ​ឲ្យ​អាណិត​របស់​គាត់ Lance ជំនួស​ឲ្យ​វិប្បដិសារី ទ្រាំ​មិន​បាន​ក៏​ផ្ទុះ​សំណើច​យ៉ាង​ខ្លាំង។ ឈុតដែលចង់ដឹងចង់ឃើញបានរំសាយអារម្មណ៍ទស្សនិកជនទាំងស្រុង ហើយជាហេតុផលសម្រាប់ភាពជោគជ័យនៃការសម្តែង។ នៅឯការសំដែងបន្ទាប់ មហោស្រពកំពុងតែផ្ទុះឡើងជាមួយនឹងមនុស្សដែលចង់ចូល ប៉ុន្តែល្ខោនអូប៉េរ៉ាបានកន្លងផុតទៅដោយមិនលើស។ បន្ទាប់​ពី​ការ​បញ្ចាំង​នៅ​ទីក្រុង​ប៉ារីស ពួក​គេ​បាន​និយាយ​លេង​សើច​ថា៖ «ប្រសិន​បើ​ជោគជ័យ​របស់ Kreutzer ត្រូវ​បាន​ព្យួរ​ដោយ​អំបោះ នោះ​គាត់​បាន​ឈ្នះ​វា​ដោយ​សក់​ពាក់​ទាំង​មូល»។

នៅក្នុង Tablets of Polyhymnia, 1810, ទិនានុប្បវត្តិដែលបានរាយការណ៍ព័ត៌មានតន្ត្រីទាំងអស់ វាត្រូវបានគេរាយការណ៍ថាការប្រគុំតន្ត្រីមួយត្រូវបានផ្តល់ឱ្យនៅក្នុងសួនរុក្ខសាស្ត្រសម្រាប់សត្វដំរីដើម្បីសិក្សាសំណួរថាតើសត្វនេះពិតជាអាចទទួលយកតន្ត្រីដូចជា M. Buffon អះអាង។ "សម្រាប់រឿងនេះ អ្នកស្តាប់មិនធម្មតាមួយត្រូវបានសម្តែងជា arias សាមញ្ញៗជាមួយនឹងបន្ទាត់ភ្លេងច្បាស់លាស់ និង sonatas ជាមួយនឹងភាពចុះសម្រុងគ្នាដ៏ស្មុគ្រស្មាញ។ សត្វ​នេះ​បាន​បង្ហាញ​សញ្ញា​នៃ​ការ​រីករាយ​នៅ​ពេល​ដែល​បាន​ស្តាប់ Aria “O ma tendre Musette” ដែល​លេង​លើ​វីយូឡុង​ដោយ​លោក Kreutzer។ “បំរែបំរួល” ដែលសំដែងដោយវិចិត្រករដ៏ល្បីល្បាញនៅលើអារីតែមួយ មិនបានធ្វើឱ្យមានការចាប់អារម្មណ៍អ្វីឡើយ… សត្វដំរីបានបើកមាត់របស់គាត់ ដូចជាចង់យំនៅលើរង្វាស់ទីបី ឬទីបួននៃ Boccherini Quartet ដ៏ល្បីល្បាញនៅក្នុង D Major ។ Bravura aria … Monsigny ក៏មិនបានរកឃើញការឆ្លើយតបពីសត្វនេះដែរ។ ប៉ុន្តែជាមួយនឹងសំឡេងនៃ aria "Charmante Gabrielle" វាបានបង្ហាញពីការរីករាយរបស់វាដោយមិនច្បាស់លាស់។ “មនុស្សគ្រប់គ្នាមានការភ្ញាក់ផ្អើលជាខ្លាំងនៅពេលដែលឃើញដំរីញីជាមួយនឹងដើមរបស់វា ដោយការដឹងគុណ គុណធម៌ដ៏ល្បីឈ្មោះ Duvernoy។ វា​ស្ទើរ​តែ​ជា​បទ​ចម្រៀង​មួយ​ចាប់​តាំង​ពី Duvernoy លេង​ស្នែង»។

Kreutzer គឺជាអ្នកលេងវីយូឡុងដ៏អស្ចារ្យ។ Lavoie សរសេរថា "គាត់មិនមានភាពឆើតឆាយ ភាពទាក់ទាញ និងភាពបរិសុទ្ធនៃរចនាបថរបស់ Rode ភាពល្អឥតខ្ចោះនៃយន្តការ និងជម្រៅនៃ Bayo នោះទេ ប៉ុន្តែគាត់ត្រូវបានកំណត់លក្ខណៈដោយភាពរស់រវើក និងចំណង់ចំណូលចិត្ត រួមផ្សំជាមួយនឹងសំឡេងដ៏បរិសុទ្ធបំផុត"។ Gerber ផ្តល់និយមន័យជាក់លាក់មួយបន្ថែមទៀតថា “ទម្រង់លេងរបស់ Kreutzer គឺប្លែកទាំងស្រុង។ គាត់អនុវត្តការឆ្លងកាត់ Allegro ដ៏លំបាកបំផុតយ៉ាងច្បាស់ ស្អាតស្អំ ជាមួយនឹងការសង្កត់សំឡេងខ្លាំង និងដាច់សរសៃឈាមខួរក្បាលធំ។ គាត់ក៏ជាអ្នកពូកែខាងសិប្បកម្មរបស់គាត់នៅក្នុង Adagio ។ N. Kirillov ដកស្រង់បន្ទាត់ខាងក្រោមពីកាសែត German Musical Gazette សម្រាប់ឆ្នាំ 1800 អំពីការសម្តែងរបស់ Kreutzer និង Rode នៃបទភ្លេងការប្រគុំតន្ត្រីសម្រាប់វីយូឡុងពីរ៖ “Kreutzer បានចូលរួមក្នុងការប្រកួតប្រជែងជាមួយ Rode ហើយតន្ត្រីករទាំងពីរបានផ្តល់ឱកាសឱ្យគូស្នេហ៍បានឃើញសមរភូមិដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍មួយនៅក្នុង បទភ្លេងជាមួយនឹងការប្រគុំតន្ត្រីទោលនៃវីយូឡុងពីរដែល Kreutzer តែងសម្រាប់ឱកាសនេះ។ នៅទីនេះខ្ញុំអាចមើលឃើញថាទេពកោសល្យរបស់ Kreutzer គឺជាផ្លែផ្កានៃការសិក្សាដ៏យូរ និងការខិតខំប្រឹងប្រែងឥតឈប់ឈរ។ សិល្បៈរបស់ Rode ហាក់ដូចជាគាត់ផ្ទាល់។ សរុបមក ក្នុងចំណោមវីយូឡុងទាំងអស់ដែលត្រូវបានគេឮនៅឆ្នាំនេះនៅទីក្រុងប៉ារីស Kreuzer គឺជាមនុស្សតែម្នាក់គត់ដែលអាចដាក់ជាមួយ Rode ។

Fetis កំណត់រចនាប័ទ្មការសម្តែងរបស់ Kreutzer យ៉ាងលំអិត៖ "ក្នុងនាមជាអ្នកលេងវីយូឡុង Kreutzer បានកាន់កាប់កន្លែងពិសេសមួយនៅក្នុងសាលាបារាំង ជាកន្លែងដែលគាត់បានចាំងជាមួយ Rode និង Baio ហើយមិនមែនដោយសារតែគាត់មានមន្តស្នេហ៍ និងភាពបរិសុទ្ធទាប (នៃរចនាប័ទ្ម។ — LR) ដល់សិល្បករដំបូងគេ ឬក្នុងជម្រៅនៃអារម្មណ៍ និងការចល័តដ៏អស្ចារ្យនៃបច្ចេកទេសទៅទីពីរ ប៉ុន្តែដោយសារតែដូចជាការតែងនិពន្ធ ក្នុងទេពកោសល្យជាឧបករណ៍ភ្លេង គាត់បានធ្វើតាមវិចារណញាណច្រើនជាងសាលា។ វិចារណញាណដ៏សម្បូរបែប និងពោរពេញដោយភាពរស់រវើកនេះបានផ្តល់ឱ្យការសម្តែងរបស់គាត់នូវការបញ្ចេញមតិ និងបណ្តាលឱ្យមានផលប៉ះពាល់ផ្លូវចិត្តដល់ទស្សនិកជន ដែលគ្មាននរណាម្នាក់អាចជៀសវាងបាន។ គាត់​មាន​សំឡេង​ដ៏​មាន​ឥទ្ធិពល សំឡេង​ដ៏​បរិសុទ្ធ​បំផុត និង​របៀប​នៃ​ការ​និយាយ​របស់​គាត់​បាន​ធ្វើ​ទៅ​ដោយ​ភាព​រឹងប៉ឹង​របស់​គាត់។

Kreutzer ត្រូវបានចាត់ទុកយ៉ាងខ្លាំងថាជាគ្រូបង្រៀន។ ក្នុងន័យនេះ គាត់បានលេចធ្លោសូម្បីតែក្នុងចំណោមសហការីដែលមានទេពកោសល្យរបស់គាត់នៅ Paris Conservatory ។ គាត់រីករាយនឹងសិទ្ធិអំណាចគ្មានដែនកំណត់ក្នុងចំណោមសិស្សរបស់គាត់ ហើយដឹងពីរបៀបធ្វើឱ្យពួកគេមានអារម្មណ៍រីករាយចំពោះបញ្ហានេះ។ ភស្តុតាងដ៏ប៉ិនប្រសប់នៃទេពកោសល្យគរុកោសល្យដ៏ឆ្នើមរបស់ Kreutzer គឺ 42 etudes របស់គាត់សម្រាប់វីយូឡុងដែលត្រូវបានគេស្គាល់យ៉ាងច្បាស់ចំពោះសិស្សនៃសាលាវីយូឡុងណាមួយនៅក្នុងពិភពលោក។ ជាមួយនឹងការងារនេះ Rodolphe Kreutzer អមតៈឈ្មោះរបស់គាត់។

L. Raaben