វ៉ាន់ ឃ្លីបន |
អ្នកលេងព្យ៉ាណូ

វ៉ាន់ ឃ្លីបន |

ពី Cliburn

ថ្ងៃខែឆ្នាំកំណើត
12.07.1934
កាលបរិច្ឆេទ​នៃ​ការ​ស្លាប់
27.02.2013
វិជ្ជាជីវៈ
អ្នកលេងព្យ៉ាណូ
ប្រទេស
អាមេរិច
វ៉ាន់ ឃ្លីបន |

Harvey Levan Cliburn (Clyburn) កើតនៅឆ្នាំ 1934 នៅទីក្រុងតូចមួយនៃ Shreveport នៅភាគខាងត្បូងសហរដ្ឋអាមេរិកក្នុងរដ្ឋ Louisiana ។ ឪពុក​របស់​គាត់​ជា​វិស្វករ​ប្រេង ដូច្នេះ​គ្រួសារ​បាន​ផ្លាស់​ប្តូរ​ពី​កន្លែង​មួយ​ទៅ​កន្លែង​មួយ​ញឹកញាប់។ កុមារភាពរបស់ Harvey Levan បានឆ្លងកាត់នៅភាគខាងត្បូងនៃប្រទេសក្នុងរដ្ឋតិចសាស់ ជាកន្លែងដែលគ្រួសារបានផ្លាស់ប្តូរភ្លាមៗបន្ទាប់ពីកំណើតរបស់គាត់។

ដល់​អាយុ​បួន​ឆ្នាំ​ហើយ ក្មេង​ប្រុស​ដែល​មាន​ឈ្មោះ​កាត់​ថា វ៉ាន់ ចាប់​ផ្ដើម​បង្ហាញ​សមត្ថភាព​តន្ត្រី។ អំណោយដ៏ពិសេសរបស់ក្មេងប្រុសនេះត្រូវបានគូរដោយម្តាយរបស់គាត់ឈ្មោះ Rildia Cliburn ។ នាងគឺជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូ ជាសិស្សរបស់ Arthur Friedheim ដែលជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូជនជាតិអាឡឺម៉ង់ គ្រូបង្រៀនដែលជា F. Liszt ។ យ៉ាង​ណា​មិញ ក្រោយ​រៀប​ការ​រួច នាង​មិន​បាន​សម្តែង​ទេ ហើយ​លះបង់​ជីវិត​ដើម្បី​បង្រៀន​ភ្លេង។

ត្រឹមតែមួយឆ្នាំក្រោយមក គាត់ដឹងពីរបៀបអានយ៉ាងស្ទាត់ជំនាញពីសន្លឹកមួយ ហើយពីសៀវភៅរបស់សិស្ស (Czerny, Clementi, St. Geller, ល។ ) បានបន្តទៅសិក្សាសៀវភៅបុរាណ។ គ្រាន់តែនៅពេលនោះ ព្រឹត្តិការណ៍មួយបានកើតឡើងដែលបន្សល់ទុកនូវការចងចាំដែលមិនអាចបំភ្លេចបាននៅក្នុងការចងចាំរបស់គាត់៖ នៅក្នុងទីក្រុង Shreveport របស់ Cliburn នោះ Rachmaninoff ដ៏អស្ចារ្យបានផ្តល់ការប្រគុំតន្ត្រីចុងក្រោយរបស់គាត់ក្នុងជីវិតរបស់គាត់។ ចាប់តាំងពីពេលនោះមក គាត់បានក្លាយជា Idol របស់តន្ត្រីករវ័យក្មេងជារៀងរហូត។

ប៉ុន្មានឆ្នាំទៀតបានកន្លងផុតទៅ ហើយអ្នកលេងព្យ៉ាណូដ៏ល្បីល្បាញ José Iturbi បានឮក្មេងប្រុសលេង។ គាត់បានអនុម័តវិធីសាស្រ្តគរុកោសល្យរបស់ម្តាយគាត់ ហើយបានណែនាំគាត់កុំឱ្យផ្លាស់ប្តូរគ្រូយូរជាងនេះ។

ទន្ទឹមនឹងនេះដែរ Cliburn វ័យក្មេងកំពុងមានការរីកចម្រើនគួរឱ្យកត់សម្គាល់។ នៅឆ្នាំ 1947 គាត់បានឈ្នះការប្រកួតព្យាណូនៅរដ្ឋតិចសាស់ ហើយបានឈ្នះសិទ្ធិក្នុងការលេងជាមួយក្រុម Houston Orchestra ។

សម្រាប់អ្នកលេងព្យ៉ាណូវ័យក្មេង ជោគជ័យនេះមានសារៈសំខាន់ខ្លាំងណាស់ ព្រោះមានតែនៅលើឆាកប៉ុណ្ណោះ ទើបអាចដឹងថាខ្លួនគាត់ជាអ្នកលេងភ្លេងពិតប្រាកដជាលើកដំបូង។ យ៉ាង​ណា​ក៏​ដោយ យុវជន​រូប​នេះ​បាន​បរាជ័យ​ក្នុង​ការ​បន្ត​ការ​សិក្សា​ផ្នែក​តន្ត្រី​ភ្លាមៗ។ គាត់បានសិក្សាច្រើន និងឧស្សាហ៍ព្យាយាម ដែលធ្វើឱ្យប៉ះពាល់ដល់សុខភាពរបស់គាត់ ដូច្នេះការសិក្សារបស់គាត់ត្រូវពន្យារពេលមួយរយៈ។

មួយឆ្នាំក្រោយមក វេជ្ជបណ្ឌិតបានអនុញ្ញាតឱ្យ Cliburn បន្តការសិក្សារបស់គាត់ ហើយគាត់បានទៅទីក្រុង New York ដើម្បីចូលសាលាតន្ត្រី Juilliard ។ ជម្រើសនៃស្ថាប័នអប់រំនេះប្រែទៅជាដឹងច្បាស់។ ស្ថាបនិកសាលា ជាអ្នកឧស្សាហ៍កម្មជនជាតិអាមេរិក A. Juilliard បានបង្កើតអាហារូបករណ៍ជាច្រើន ដែលត្រូវបានផ្តល់ជូនដល់សិស្សដែលមានទេពកោសល្យបំផុត។

Cliburn បានឆ្លងកាត់ការប្រឡងចូលយ៉ាងត្រចះត្រចង់ ហើយត្រូវបានទទួលយកទៅក្នុងថ្នាក់ដែលដឹកនាំដោយអ្នកលេងព្យ៉ាណូដ៏ល្បីល្បាញ Rosina Levina ដែលជានិស្សិតបញ្ចប់ការសិក្សានៅ Moscow Conservatory ដែលនាងបានបញ្ចប់ការសិក្សាស្ទើរតែដំណាលគ្នាជាមួយ Rachmaninov ។

Levina មិនត្រឹមតែកែលម្អបច្ចេកទេសរបស់ Cliburn ប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងបានពង្រីកការសំដែងរបស់គាត់ទៀតផង។ លោក Wang បានអភិវឌ្ឍទៅជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូម្នាក់ដែលពូកែក្នុងការចាប់យកលក្ខណៈពិសេសជាច្រើនដូចជាការសំដែង និងព្យាណូរបស់ Bach និង Sonatas ព្យាណូរបស់ Prokofiev ។

ទោះយ៉ាងណាក៏ដោយ ទាំងសមត្ថភាពឆ្នើម និងសញ្ញាបត្រថ្នាក់ទី១ ដែលទទួលបាននៅពេលបញ្ចប់ការសិក្សា នៅតែធានាបាននូវអាជីពដ៏ត្រចះត្រចង់។ Cliburn មានអារម្មណ៍បែបនេះភ្លាមៗបន្ទាប់ពីចាកចេញពីសាលារៀន។ ដើម្បី​ទទួលបាន​តំណែង​ដ៏​រឹងមាំ​ក្នុង​រង្វង់​តន្ត្រី គាត់​ចាប់ផ្តើម​សម្តែង​ជា​ប្រព័ន្ធ​ក្នុង​កម្មវិធី​ប្រកួតប្រជែង​តន្ត្រី​ផ្សេងៗ​។

ពានរង្វាន់ដ៏មានកិត្យានុភាពបំផុតគឺពានរង្វាន់ដែលគាត់បានឈ្នះនៅក្នុងការប្រកួតប្រជែងតំណាងយ៉ាងខ្លាំងដែលដាក់ឈ្មោះតាម E. Leventritt ក្នុងឆ្នាំ 1954។ វាគឺជាការប្រកួតប្រជែងដែលជំរុញឱ្យមានចំណាប់អារម្មណ៍កើនឡើងនៃសហគមន៍តន្ត្រី។ ជាបឋម នេះ​ដោយសារ​តែ​គណៈវិនិច្ឆ័យ​មាន​សិទ្ធិអំណាច និង​តឹងរ៉ឹង។

អ្នករិះគន់ Chaysins បានសរសេរបន្ទាប់ពីការប្រកួតថា "ក្នុងរយៈពេលមួយសប្តាហ៍ យើងបានឮនូវទេពកោសល្យដ៏ភ្លឺស្វាង និងការបកស្រាយដ៏អស្ចារ្យជាច្រើន ប៉ុន្តែនៅពេលដែល Wang បានបញ្ចប់ការលេង គ្មាននរណាម្នាក់មានការសង្ស័យអំពីឈ្មោះអ្នកឈ្នះនោះទេ។"

បន្ទាប់​ពី​ការ​សម្តែង​ដ៏​អស្ចារ្យ​ក្នុង​ការ​ប្រកួត​ជុំ​ចុង​ក្រោយ Cliburn ទទួល​បាន​សិទ្ធិ​ក្នុង​ការ​ប្រគុំ​តន្ត្រី​នៅ​សាល​ប្រគុំ​តន្ត្រី​ធំ​បំផុត​នៅ​អាមេរិក – Carnegie Hall ។ ការប្រគុំតន្ត្រីរបស់គាត់ទទួលបានជោគជ័យយ៉ាងខ្លាំង ហើយបាននាំឱ្យអ្នកលេងព្យ៉ាណូចុះកិច្ចសន្យារកប្រាក់កម្រៃជាច្រើន។ ទោះ​បី​ជា​យ៉ាង​ណា​រយៈ​ពេល​បី​ឆ្នាំ Wang បាន​ព្យាយាម​ឥត​ប្រយោជន៍​ដើម្បី​ទទួល​បាន​កិច្ច​សន្យា​ជា​អចិន្ត្រៃយ៍​ដើម្បី​សម្តែង​។ លើសពីនេះ ម្តាយរបស់គាត់ស្រាប់តែធ្លាក់ខ្លួនឈឺយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរ ហើយ Cliburn ត្រូវជំនួសគាត់ ដោយក្លាយជាគ្រូបង្រៀនសាលាតន្ត្រី។

ឆ្នាំ 1957 បានមកដល់។ ដូចធម្មតា វ៉ាង មានលុយតិចតួច និងមានសង្ឃឹមច្រើន។ គ្មាន​ក្រុមហ៊ុន​ប្រគំ​តន្ត្រី​ណា​ផ្តល់​កុងត្រា​ឲ្យ​គាត់​ទៀត​ទេ។ វាហាក់ដូចជាថាអាជីពរបស់អ្នកលេងព្យ៉ាណូបានបញ្ចប់។ អ្វីគ្រប់យ៉ាងបានផ្លាស់ប្តូរការហៅទូរស័ព្ទរបស់ Levina ។ នាងបានជូនដំណឹងដល់ Cliburn ថាវាត្រូវបានគេសម្រេចចិត្តរៀបចំការប្រកួតអន្តរជាតិនៃតន្ត្រីករនៅទីក្រុងម៉ូស្គូហើយបាននិយាយថាគាត់គួរតែទៅទីនោះ។ លើសពីនេះទៀតនាងបានផ្តល់ជូននូវសេវាកម្មរបស់នាងនៅក្នុងការរៀបចំរបស់វា។ ដើម្បីទទួលបានប្រាក់ចាំបាច់សម្រាប់ការធ្វើដំណើរ Levina បានងាកទៅរកមូលនិធិ Rockefeller ដែលផ្តល់ឱ្យ Cliburn នូវអាហារូបករណ៍បន្ទាប់បន្សំដើម្បីធ្វើដំណើរទៅកាន់ទីក្រុងម៉ូស្គូ។

ពិតហើយ អ្នកលេងព្យ៉ាណូខ្លួនឯងប្រាប់អំពីព្រឹត្តិការណ៍ទាំងនេះតាមរបៀបផ្សេង៖ “ខ្ញុំបានឮជាលើកដំបូងអំពីការប្រកួត Tchaikovsky ពី Alexander Greiner ដែលជា Steinway impresario ។ គាត់បានទទួលខិត្តប័ណ្ណដែលមានលក្ខខណ្ឌនៃការប្រកួតប្រជែង ហើយបានសរសេរសំបុត្រមកខ្ញុំទៅកាន់រដ្ឋតិចសាស់ ជាកន្លែងដែលគ្រួសាររបស់ខ្ញុំរស់នៅ។ បន្ទាប់​មក​គាត់​បាន​ទូរស័ព្ទ​មក ហើយ​និយាយ​ថា​៖ «​អ្នក​ត្រូវ​តែ​ធ្វើ​វា​! ខ្ញុំ​ចាប់​អារម្មណ៍​ភ្លាមៗ​ដោយ​គំនិត​ចង់​ទៅ​ទីក្រុង​ម៉ូស្គូ ព្រោះ​ខ្ញុំ​ពិត​ជា​ចង់​ឃើញ​វិហារ St. Basil's។ វា​ជា​សុបិន​ពេញ​មួយ​ជីវិត​របស់​ខ្ញុំ​តាំង​ពី​ខ្ញុំ​មាន​អាយុ​ប្រាំមួយ​ឆ្នាំ​នៅ​ពេល​ដែល​ឪពុក​ម្តាយ​របស់​ខ្ញុំ​បាន​ផ្តល់​ឱ្យ​ខ្ញុំ​នូវ​សៀវភៅ​រូបភាព​ប្រវត្តិ​សា​ស្រ្ត​របស់​កុមារ. មានរូបភាពពីរដែលផ្តល់ឱ្យខ្ញុំនូវភាពរំជើបរំជួលដ៏អស្ចារ្យ៖ មួយ - វិហារ St. Basil's និងមួយទៀត - សភាទីក្រុងឡុងដ៍ជាមួយ Big Ben ។ ខ្ញុំ​ចង់​ឃើញ​គេ​ផ្ទាល់​ភ្នែក​ដោយ​រំភើប​ចិត្ត​ខ្លាំង​ណាស់ ខ្ញុំ​បាន​សួរ​ឪពុក​ម្ដាយ​ថា “តើ​អ្នក​នឹង​យក​ខ្ញុំ​ទៅ​ទី​នោះ​ជាមួយ​អ្នក​ទេ?” ពួកគេមិនយកចិត្តទុកដាក់លើការសន្ទនារបស់កុមារ បានយល់ព្រម។ ដូច្នេះដំបូង ខ្ញុំបានហោះហើរទៅកាន់ទីក្រុង Prague ហើយពីទីក្រុង Prague ទៅកាន់ទីក្រុងមូស្គូ តាមយន្តហោះសូវៀត Tu-104។ យើងមិនមានយន្តហោះដឹកអ្នកដំណើរនៅសហរដ្ឋអាមេរិកនៅពេលនោះទេ ដូច្នេះវាគ្រាន់តែជាការធ្វើដំណើរដ៏រំភើបមួយ។ យើង​មក​ដល់​ល្ងាច​ប្រហែល​ដប់​ម៉ោង។ ដីនេះត្រូវបានគ្របដណ្តប់ដោយព្រិល ហើយអ្វីគ្រប់យ៉ាងមើលទៅរ៉ូមែនទិកណាស់។ អ្វីគ្រប់យ៉ាងគឺដូចដែលខ្ញុំសុបិន។ ខ្ញុំ​ត្រូវ​បាន​ទទួល​ស្វាគមន៍​ដោយ​ស្ត្រី​ដ៏​ស្រស់​ស្អាត​ម្នាក់​ពី​ក្រសួង​វប្បធម៌។ ខ្ញុំ​បាន​សួរ​ថា​៖ «​តើ​វា​មិន​អាច​ឆ្លង​កាត់ St. Basil the Blessed នៅ​តាម​ផ្លូវ​ទៅ​សណ្ឋាគារ​ទេ​? នាង​បាន​ឆ្លើយ​ថា៖ «ពិត​ណាស់​អ្នក​អាច!»។ នៅក្នុងពាក្យមួយយើងបានទៅទីនោះ។ ហើយនៅពេលដែលខ្ញុំបានបញ្ចប់នៅលើទីលានក្រហម ខ្ញុំមានអារម្មណ៍ថាបេះដូងរបស់ខ្ញុំហៀបនឹងឈប់ពីភាពរំភើប។ គោលដៅសំខាន់នៃការធ្វើដំណើររបស់ខ្ញុំបានសម្រេចរួចហើយ…”

ការប្រកួតប្រជែង Tchaikovsky គឺជាចំណុចរបត់មួយនៅក្នុងជីវប្រវត្តិរបស់ Cliburn ។ ជីវិតទាំងមូលរបស់វិចិត្រករនេះត្រូវបានបែងចែកជាពីរផ្នែក៖ ទីមួយចំណាយក្នុងភាពមិនច្បាស់លាស់និងទីពីរ - ពេលវេលានៃកិត្តិនាមពិភពលោកដែលត្រូវបាននាំយកមកឱ្យគាត់ដោយរដ្ឋធានីសូវៀត។

Cliburn បានទទួលជោគជ័យរួចហើយនៅក្នុងជុំដំបូងនៃការប្រកួត។ ប៉ុន្តែបន្ទាប់ពីការសម្តែងរបស់គាត់ជាមួយនឹងការប្រគុំតន្ត្រី Tchaikovsky និង Rachmaninov ក្នុងជុំទីបីវាច្បាស់ណាស់ថាទេពកោសល្យដ៏ធំសម្បើមស្ថិតនៅក្នុងតន្ត្រីករវ័យក្មេង។

ការសម្រេចចិត្តរបស់គណៈវិនិច្ឆ័យគឺឯកច្ឆន្ទ។ Van Cliburn ទទួលបានចំណាត់ថ្នាក់លេខ១។ នៅក្នុងកិច្ចប្រជុំដ៏ឧឡារិក លោក D. Shostakovich បានប្រគល់មេដាយ និងរង្វាន់ដល់ម្ចាស់ជ័យលាភី។

ចៅហ្វាយនាយដ៏អស្ចារ្យបំផុតនៃសិល្បៈសូវៀត និងបរទេសបានបង្ហាញខ្លួននៅក្នុងសារព័ត៌មាននាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ ជាមួយនឹងការពិនិត្យយ៉ាងក្លៀវក្លាពីអ្នកលេងព្យ៉ាណូអាមេរិក។

E. Gilels បានសរសេរថា "Van Clyburn ដែលជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូជនជាតិអាមេរិកអាយុ XNUMX ឆ្នាំបានបង្ហាញខ្លួនឯងថាជាវិចិត្រករដ៏អស្ចារ្យម្នាក់ជាតន្ត្រីករដែលមានទេពកោសល្យដ៏កម្រនិងពិតជាលទ្ធភាពគ្មានដែនកំណត់" ។ លោក P. Vladigerov មានប្រសាសន៍ថា “នេះគឺជាតន្ត្រីករដែលមានទេពកោសល្យពិសេស ដែលសិល្បៈរបស់វាទាក់ទាញដោយខ្លឹមសារជ្រៅ សេរីភាពបច្ចេកទេស ការរួមបញ្ចូលគ្នាប្រកបដោយសុខដុមរមនានៃគុណភាពទាំងអស់ដែលមាននៅក្នុងសិល្បករព្យាណូដ៏អស្ចារ្យបំផុត” P. Vladigerov បាននិយាយ។ S. Richter បាននិយាយថា "ខ្ញុំចាត់ទុក Van Clyburn ជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូដ៏អស្ចារ្យម្នាក់... ជ័យជំនះរបស់គាត់ក្នុងការប្រកួតប្រជែងដ៏លំបាកបែបនេះ អាចត្រូវបានគេហៅថាអស្ចារ្យ" ។

ហើយនេះគឺជាអ្វីដែលអ្នកលេងព្យ៉ាណូដ៏ឆ្នើម និងជាគ្រូ GG Neuhaus បានសរសេរថា “ដូច្នេះ ភាពឆោតល្ងង់បានយកឈ្នះលើបេះដូងរបស់អ្នកស្តាប់រាប់លាននាក់ដំបូងរបស់ Van Cliburn ។ ត្រូវតែបន្ថែមអ្វីៗគ្រប់យ៉ាងដែលអាចមើលឃើញដោយភ្នែកទទេ ឬស្តាប់ដោយត្រចៀកទទេនៅក្នុងការលេងរបស់គាត់៖ ការបញ្ចេញមតិ ភាពស្និទ្ធស្នាល ជំនាញលេងព្យ៉ាណូដ៏អស្ចារ្យ ថាមពលចុងក្រោយ ក៏ដូចជាភាពទន់ភ្លន់ និងភាពស្មោះត្រង់នៃសំឡេង។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ សមត្ថភាពក្នុងការចាប់កំណើតឡើងវិញមិនទាន់ឈានដល់ដែនកំណត់របស់វានៅឡើយទេ (ប្រហែលជាដោយសារតែយុវវ័យរបស់គាត់) ការដកដង្ហើមធំ "ជិតស្និទ្ធ" ។ ការបង្កើតតន្ត្រីរបស់គាត់មិនអនុញ្ញាតឱ្យគាត់ (មិនដូចអ្នកលេងព្យ៉ាណូវ័យក្មេងជាច្រើន) ឱ្យប្រើចង្វាក់លឿនហួសហេតុដើម្បី "ជំរុញ" មួយដុំ។ ភាពច្បាស់លាស់ និងភាពផ្លាស្ទិចនៃឃ្លា ភាពល្អិតល្អន់ អារម្មណ៍ទាំងមូល - មនុស្សម្នាក់មិនអាចរាប់បាននូវអ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលពេញចិត្តក្នុងការលេងរបស់ Cliburn នោះទេ។ វាហាក់ដូចជាខ្ញុំ (ហើយខ្ញុំគិតថានេះមិនមែនគ្រាន់តែជាអារម្មណ៍ផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ខ្ញុំទេ) ដែលគាត់ជាអ្នកដើរតាមដ៏ភ្លឺស្វាងរបស់ Rachmaninov ដែលតាំងពីកុមារភាពបានជួបប្រទះនូវភាពទាក់ទាញ និងឥទ្ធិពលបិសាចពិតប្រាកដនៃការលេងព្យ៉ាណូដ៏អស្ចារ្យរបស់រុស្ស៊ី។

ជ័យជំនះរបស់ Cliburn នៅទីក្រុងមូស្គូ ជាលើកទីមួយក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រនៃការប្រកួតអន្តរជាតិ។ Tchaikovsky ខណៈ​ផ្គរលាន់​បាន​វាយប្រហារ​អ្នក​ស្រឡាញ់​តន្ត្រី​អាមេរិក និង​អ្នក​អាជីព​ដែល​អាច​ត្អូញត្អែរ​តែ​ពី​ភាព​ថ្លង់ និង​ពិការ​ភ្នែក​របស់​ពួកគេ​ប៉ុណ្ណោះ។ Chisins បានសរសេរនៅក្នុងទស្សនាវដ្តី The Reporter ថា "ជនជាតិរុស្ស៊ីមិនបានរកឃើញ Van Cliburn ទេ។ «ពួកគេ​ទទួល​យក​ដោយ​សាទរ​នូវ​អ្វី​ដែល​យើង​ជា​ប្រជាជាតិ​មួយ​សម្លឹង​មើល​ដោយ​ព្រងើយ​កន្តើយ​នូវ​អ្វី​ដែល​ប្រជាជន​របស់​ពួកគេ​ពេញចិត្ត ប៉ុន្តែ​យើង​មិន​អើពើ»។

មែនហើយ សិល្បៈរបស់អ្នកលេងព្យ៉ាណូជនជាតិអាមេរិកវ័យក្មេង ដែលជាសិស្សនៃសាលាព្យាណូរុស្ស៊ី បានប្រែទៅជាមានភាពស្និទ្ធស្នាលខុសពីធម្មតា ព្យញ្ជនៈជាមួយដួងចិត្តរបស់អ្នកស្តាប់សូវៀត ជាមួយនឹងភាពស្មោះត្រង់ និងដោយឯកឯង ភាពទូលំទូលាយនៃឃ្លា ថាមពល និងការជ្រៀតចូលនៃការបញ្ចេញមតិ សម្លេងដ៏ពិរោះ។ Cliburn បានក្លាយជាសំណព្វរបស់ Muscovites ហើយបន្ទាប់មករបស់អ្នកស្តាប់នៅក្នុងទីក្រុងផ្សេងទៀតនៃប្រទេស។ សំឡេង​បន្ទរ​នៃ​ការ​ប្រកួត​ប្រជែង​ឈ្នះ​របស់​គាត់​ក្នុង​មួយ​ប៉ព្រិច​ភ្នែក​បាន​សាយភាយ​ជុំវិញ​ពិភពលោក​បាន​ទៅ​ដល់​ប្រទេស​កំណើត​របស់​គាត់។ តាមព្យញ្ជនៈក្នុងរយៈពេលប៉ុន្មានម៉ោងគាត់បានល្បីល្បាញ។ ពេល​អ្នកលេង​ព្យ៉ា​ណូ​ត្រឡប់​ទៅ​ញូវយ៉ក​វិញ គាត់​ត្រូវបាន​ស្វាគមន៍​ជា​វីរបុរស​ជាតិ…

ឆ្នាំបន្តបន្ទាប់បានក្លាយជាសម្រាប់ Van Cliburn ខ្សែសង្វាក់នៃការសម្តែងការប្រគុំតន្ត្រីជាបន្តបន្ទាប់នៅជុំវិញពិភពលោក ជ័យជំនះគ្មានទីបញ្ចប់ ប៉ុន្តែក្នុងពេលតែមួយជាពេលវេលានៃការសាកល្បងធ្ងន់ធ្ងរ។ ដូចដែលអ្នករិះគន់ម្នាក់បានកត់សម្គាល់ត្រឡប់មកវិញនៅឆ្នាំ 1965 "Van Cliburn ប្រឈមមុខនឹងភារកិច្ចស្ទើរតែមិនអាចទៅរួចទេក្នុងការរក្សាកេរ្តិ៍ឈ្មោះរបស់គាត់" ។ ការតស៊ូជាមួយខ្លួនឯងនេះមិនតែងតែជោគជ័យទេ។ ភូមិសាស្ត្រនៃដំណើរប្រគុំតន្ត្រីរបស់គាត់បានពង្រីក ហើយ Cliburn រស់នៅក្នុងភាពតានតឹងឥតឈប់ឈរ។ ពេល​មួយ​គាត់​បាន​ប្រគំ​តន្ត្រី​ជាង 150 ក្នុង​មួយ​ឆ្នាំ!

អ្នកលេងព្យ៉ាណូវ័យក្មេងពឹងផ្អែកលើស្ថានភាពការប្រគុំតន្ត្រីហើយត្រូវតែបញ្ជាក់ជានិច្ចនូវសិទ្ធិរបស់គាត់ចំពោះកិត្តិនាមដែលគាត់ទទួលបាន។ លទ្ធភាពនៃការអនុវត្តរបស់គាត់មានកម្រិតដោយសិប្បនិម្មិត។ សរុបមក គាត់បានក្លាយជាទាសករនៃសិរីរុងរឿងរបស់គាត់។ អារម្មណ៍ពីរបានតស៊ូនៅក្នុងតន្ត្រីករ: ការភ័យខ្លាចបាត់បង់កន្លែងរបស់គាត់នៅក្នុងពិភពប្រគុំតន្ត្រីនិងបំណងប្រាថ្នាសម្រាប់ភាពប្រសើរឡើងដែលត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងតម្រូវការសម្រាប់ការសិក្សាតែម្នាក់ឯង។

ដោយ​មាន​អារម្មណ៍​ថា​មាន​រោគ​សញ្ញា​នៃ​ការ​ធ្លាក់​ចុះ​ក្នុង​សិល្បៈ​របស់​គាត់ Cliburn បញ្ចប់​សកម្មភាព​ប្រគំតន្ត្រី​របស់​គាត់។ គាត់​ត្រឡប់​ជាមួយ​ម្តាយ​ទៅ​លំនៅ​អចិន្ត្រៃយ៍​ក្នុង​រដ្ឋតិចសាស់​កំណើត​របស់​គាត់។ ទីក្រុង Fort Worth ឆាប់ក្លាយជាល្បីល្បាញសម្រាប់ការប្រកួតប្រជែងតន្ត្រី Van Cliburn ។

មានតែនៅក្នុងខែធ្នូឆ្នាំ 1987 Cliburn ជាថ្មីម្តងទៀតបានសម្តែងការប្រគុំតន្ត្រីក្នុងអំឡុងពេលដំណើរទស្សនកិច្ចរបស់ប្រធានាធិបតីសូវៀតលោក M. Gorbachev ទៅអាមេរិក។ បន្ទាប់មក Cliburn បានធ្វើដំណើរកម្សាន្តមួយផ្សេងទៀតនៅសហភាពសូវៀតជាកន្លែងដែលគាត់បានសម្តែងជាមួយនឹងការប្រគុំតន្ត្រីជាច្រើន។

នៅពេលនោះ Yampolskaya បានសរសេរអំពីគាត់ថា "បន្ថែមពីលើការចូលរួមដែលមិនអាចខ្វះបានក្នុងការរៀបចំការប្រកួតប្រជែងនិងការរៀបចំការប្រគុំតន្ត្រីដែលមានឈ្មោះតាមគាត់នៅ Fort Worth និងទីក្រុងដទៃទៀតនៃរដ្ឋតិចសាស់ដោយជួយនាយកដ្ឋានតន្ត្រីនៃសាកលវិទ្យាល័យ Christian គាត់លះបង់យ៉ាងច្រើន។ ពេលវេលានៃចំណង់ចំណូលចិត្តតន្ត្រីដ៏អស្ចារ្យរបស់គាត់ - ល្ខោនអូប៉េរ៉ា: គាត់សិក្សាវាយ៉ាងហ្មត់ចត់ និងលើកកម្ពស់ការសម្តែងល្ខោនអូប៉េរ៉ានៅសហរដ្ឋអាមេរិក។

Clyburn ចូលរួមយ៉ាងឧស្សាហ៍ព្យាយាមក្នុងការតែងតន្ត្រី។ ឥឡូវនេះទាំងនេះមិនមែនជាការលេងដែលមិនគួរឱ្យជឿទៀតទេដូចជា "ការចងចាំដ៏សោកសៅ"៖ គាត់ងាកទៅរកទម្រង់ធំ ៗ អភិវឌ្ឍរចនាប័ទ្មផ្ទាល់ខ្លួនរបស់គាត់។ Sonata ព្យាណូ និងការតែងនិពន្ធផ្សេងទៀតត្រូវបានបញ្ចប់ ដែល Clyburn មិនប្រញាប់បោះពុម្ពទេ។

ជារៀងរាល់ថ្ងៃគាត់អានច្រើន៖ ក្នុងចំណោមអ្នកញៀនសៀវភៅរបស់គាត់គឺ Leo Tolstoy, Dostoevsky, កំណាព្យរបស់កវីសូវៀត និងអាមេរិក សៀវភៅប្រវត្តិសាស្ត្រ ទស្សនវិជ្ជា។

លទ្ធផល​នៃ​ការ​ឯកោ​ខ្លួន​ឯង​ប្រកបដោយ​ការ​ច្នៃប្រឌិត​រយៈពេល​វែង​គឺ​មិន​ច្បាស់លាស់។

ខាងក្រៅ ជីវិតរបស់ Clyburn គឺគ្មានរឿងល្ខោនទេ។ មិនមានឧបសគ្គ គ្មានការជម្នះ ប៉ុន្តែក៏មិនមានភាពខុសគ្នានៃចំណាប់អារម្មណ៍ដែលចាំបាច់សម្រាប់សិល្បករដែរ។ លំហូរប្រចាំថ្ងៃនៃជីវិតរបស់គាត់ត្រូវបានរួមតូច។ រវាងគាត់និងប្រជាជនគឺជាអ្នកជំនួញដូចជា Rodzinsky ដែលគ្រប់គ្រងសំបុត្រ ការទំនាក់ទំនង ការទំនាក់ទំនង។ មិត្តភក្តិពីរបីនាក់ចូលផ្ទះ។ Clyburn មិនមានគ្រួសារ មានកូន ហើយគ្មានអ្វីអាចជំនួសពួកគេបានទេ។ ភាពស្និទ្ធស្នាលនឹងខ្លួនគាត់បង្អត់ Clyburn ពីអតីតឧត្តមគតិរបស់គាត់ ការឆ្លើយតបដោយមិនប្រុងប្រយ័ត្ន ហើយជាលទ្ធផល មិនអាចឆ្លុះបញ្ចាំងពីសិទ្ធិអំណាចខាងសីលធម៌បានទេ។

បុរសនោះនៅម្នាក់ឯង។ ឯកោដូចជាអ្នកលេងអុកដ៏អស្ចារ្យ Robert Fischer ដែលនៅកម្ពស់នៃកិត្តិនាមរបស់គាត់បានបោះបង់អាជីពកីឡាដ៏អស្ចារ្យរបស់គាត់។ ជាក់ស្តែង មានអ្វីមួយនៅក្នុងបរិយាកាសនៃជីវិតរបស់ជនជាតិអាមេរិក ដែលលើកទឹកចិត្តអ្នកបង្កើតឱ្យចូលទៅក្នុងភាពឯកោដោយខ្លួនឯងជាទម្រង់នៃការរក្សាខ្លួនឯង។

នៅថ្ងៃខួបលើកទី XNUMX នៃការប្រកួត Tchaikovsky ដំបូង Van Cliburn បានស្វាគមន៍ប្រជាជនសូវៀតតាមកញ្ចក់ទូរទស្សន៍ថា "ខ្ញុំតែងតែចងចាំទីក្រុងម៉ូស្គូ។ ខ្ញុំចាំតំបន់ជាយក្រុង។ ខ្ញុំ​ស្រលាញ់​អ្នក…"

តន្ត្រីករ​តិចតួច​ក្នុង​ប្រវត្តិសាស្ត្រ​សិល្បៈ​សម្តែង​បាន​ជួប​ប្រទះ​នឹង​ភាព​ល្បីល្បាញ​ដូច​ជា Van Cliburn ។ សៀវភៅ និងអត្ថបទ អត្ថបទ និងកំណាព្យត្រូវបានសរសេររួចហើយអំពីគាត់ - នៅពេលគាត់នៅអាយុ 25 ឆ្នាំ វិចិត្រករម្នាក់បានចូលក្នុងជីវិត - សៀវភៅ និងអត្ថបទ អត្ថបទ និងកំណាព្យត្រូវបានសរសេររួចហើយ រូបគំនូររបស់គាត់ត្រូវបានគូរដោយវិចិត្រករ និងជាងចម្លាក់ដែលឆ្លាក់រូបគាត់។ គ្របដណ្តប់ដោយផ្កា និងថ្លង់ជាមួយនឹងការទះដៃពីអ្នកស្តាប់រាប់ពាន់នាក់ - ជួនកាលឆ្ងាយណាស់ពីតន្ត្រី។ គាត់បានក្លាយជាអ្នកចូលចិត្តពិតប្រាកដនៅក្នុងប្រទេសពីរក្នុងពេលតែមួយ - សហភាពសូវៀតដែលបានបើកគាត់ទៅកាន់ពិភពលោកហើយបន្ទាប់មក - មានតែពេលនោះ - នៅក្នុងប្រទេសកំណើតរបស់គាត់នៅសហរដ្ឋអាមេរិកពីកន្លែងដែលគាត់បានចាកចេញក្នុងនាមជាតន្ត្រីករមិនស្គាល់ជាច្រើននិងកន្លែងដែលគាត់ ត្រឡប់​ជា​វីរបុរស​ជាតិ។

ការផ្លាស់ប្តូរអព្ភូតហេតុទាំងអស់នេះរបស់ Van Cliburn - ក៏ដូចជាការផ្លាស់ប្តូររបស់គាត់ទៅជា Van Cliburn តាមការបញ្ជារបស់អ្នកកោតសរសើររុស្ស៊ីរបស់គាត់ - គឺស្រស់គ្រប់គ្រាន់នៅក្នុងការចងចាំហើយត្រូវបានកត់ត្រាយ៉ាងលម្អិតគ្រប់គ្រាន់នៅក្នុងកំណត់ហេតុនៃជីវិតតន្ត្រីដើម្បីត្រលប់ទៅពួកគេម្តងទៀត។ ដូច្នេះហើយ យើងនឹងមិនព្យាយាមនៅទីនេះដើម្បីរស់ឡើងវិញក្នុងការចងចាំរបស់អ្នកអាន ដែលការរំភើបដែលមិនអាចប្រៀបផ្ទឹមបានដែលបណ្តាលឱ្យការបង្ហាញខ្លួនលើកដំបូងរបស់ Cliburn នៅលើឆាកនៃ Great Hall of the Conservatory ដែលជាភាពទាក់ទាញដែលមិនអាចពិពណ៌នាបានដែលគាត់បានលេងនៅក្នុងថ្ងៃប្រកួតប្រជែងនោះ ប្រគុំតន្ត្រីដំបូងរបស់ Tchaikovsky និង ទី XNUMX Rachmaninov ដែលមានអារម្មណ៍រំភើបរីករាយដែលមនុស្សគ្រប់គ្នាស្វាគមន៍ចំពោះដំណឹងនៃការផ្តល់រង្វាន់ខ្ពស់បំផុតរបស់គាត់ ... ភារកិច្ចរបស់យើងគឺសមរម្យជាង - ដើម្បីរំលឹកឡើងវិញនូវគ្រោងសំខាន់នៃជីវប្រវត្តិរបស់វិចិត្រករដែលជួនកាលបាត់បង់នៅក្នុងចរន្តនៃរឿងព្រេងនិទាននិងភាពរីករាយជុំវិញឈ្មោះរបស់គាត់ ហើយដើម្បីព្យាយាមកំណត់ថាតើគាត់កាន់កាប់កន្លែងណានៅក្នុងឋានានុក្រមអ្នកលេងព្យ៉ាណូនៃថ្ងៃរបស់យើងនៅពេលដែលប្រហែល XNUMX ទសវត្សរ៍បានកន្លងផុតទៅចាប់តាំងពីជ័យជំនះដំបូងរបស់គាត់ - រយៈពេលដ៏សំខាន់មួយ។

ជាដំបូង វាគួរតែត្រូវបានសង្កត់ធ្ងន់ថា ការចាប់ផ្តើមនៃជីវប្រវត្តិរបស់ Cliburn គឺនៅឆ្ងាយពីភាពសប្បាយរីករាយដូចសហសេវិកអាមេរិកជាច្រើនរបស់គាត់ដែរ។ ខណៈពេលដែលពួកគេភ្លឺបំផុតបានល្បីល្បាញរួចទៅហើយនៅអាយុ 25 ឆ្នាំ Cliburn ស្ទើរតែរក្សានៅលើ "ផ្ទៃប្រគុំតន្ត្រី" ។

គាត់បានទទួលមេរៀនព្យាណូដំបូងរបស់គាត់នៅអាយុ 4 ឆ្នាំពីម្តាយរបស់គាត់ ហើយបន្ទាប់មកបានក្លាយជាសិស្សនៅសាលា Juilliard ក្នុងថ្នាក់ Rosina Levina (តាំងពីឆ្នាំ 1951)។ ប៉ុន្តែមុនពេលនោះ Wang បានលេចចេញជាអ្នកឈ្នះនៃការប្រកួតប្រជែងព្យាណូរដ្ឋតិចសាស់ ហើយបានបង្ហាញខ្លួនជាសាធារណៈជាលើកដំបូងរបស់គាត់នៅអាយុ 13 ឆ្នាំជាមួយនឹងក្រុម Houston Symphony Orchestra ។ នៅឆ្នាំ 1954 គាត់បានបញ្ចប់ការសិក្សារបស់គាត់ហើយមានកិត្តិយសក្នុងការលេងជាមួយ New York Philharmonic Orchestra ។ បន្ទាប់មកសិល្បករវ័យក្មេងបានប្រគុំតន្ត្រីទូទាំងប្រទេសអស់រយៈពេល 50 ឆ្នាំទោះបីជាមិនជោគជ័យក៏ដោយប៉ុន្តែដោយគ្មាន "ធ្វើឱ្យមានអារម្មណ៍" ហើយបើគ្មាននេះវាពិបាកក្នុងការពឹងផ្អែកលើភាពល្បីល្បាញនៅអាមេរិក។ ជ័យជំនះក្នុងការប្រកួតជាច្រើនដែលមានសារៈសំខាន់ក្នុងស្រុក ដែលគាត់បានឈ្នះយ៉ាងងាយនៅពាក់កណ្តាលទសវត្សរ៍ទី 1954 ក៏មិនបាននាំមកជូននាងដែរ។ សូម្បីតែរង្វាន់ Leventritt ដែលគាត់បានឈ្នះនៅឆ្នាំ 1958 ក៏មិនមានន័យថាជាការធានានៃវឌ្ឍនភាពនៅពេលនោះដែរ វាបានឡើង "ទម្ងន់" តែនៅក្នុងទសវត្សរ៍ក្រោយប៉ុណ្ណោះ។ (ជាការពិត អ្នករិះគន់ដ៏ល្បី I. Kolodin បានហៅគាត់ថា "អ្នកថ្មីដែលមានទេពកោសល្យបំផុតនៅលើឆាក" ប៉ុន្តែនេះមិនបានបន្ថែមកិច្ចសន្យាដល់សិល្បករនោះទេ។) និយាយមួយម៉ាត់ គ្លីបឺន មិនមែនជាអ្នកដឹកនាំនៅអាមេរិកដ៏ធំនោះទេ។ គណៈប្រតិភូនៅឯការប្រកួត Tchaikovsky ហើយដូច្នេះអ្វីដែលបានកើតឡើងនៅទីក្រុងមូស្គូមិនត្រឹមតែភ្ញាក់ផ្អើលប៉ុណ្ណោះទេថែមទាំងធ្វើឱ្យជនជាតិអាមេរិកភ្ញាក់ផ្អើលផងដែរ។ នេះត្រូវបានបញ្ជាក់ដោយឃ្លានៅក្នុងការបោះពុម្ពចុងក្រោយនៃវចនានុក្រមតន្ត្រីដែលមានសិទ្ធិអំណាចរបស់ Slonimsky: "គាត់បានល្បីល្បាញដោយមិនបានរំពឹងទុកដោយការឈ្នះរង្វាន់ Tchaikovsky នៅទីក្រុងម៉ូស្គូក្នុងឆ្នាំ XNUMX បានក្លាយជាជនជាតិអាមេរិកដំបូងគេដែលឈ្នះជ័យជំនះបែបនេះនៅក្នុងប្រទេសរុស្ស៊ីដែលគាត់បានក្លាយជាសំណព្វដំបូងគេ។ នៅ​ពេល​គាត់​ត្រឡប់​ទៅ​ទីក្រុង​ញូវយ៉ក គាត់​ត្រូវ​បាន​ស្វាគមន៍​ជា​វីរបុរស​ដោយ​មហា​បាតុកម្ម»។ ការឆ្លុះបញ្ចាំងពីកិត្តិនាមនេះមិនយូរប៉ុន្មានត្រូវបានបង្កើតឡើងនៅក្នុងស្រុកកំណើតរបស់វិចិត្រករនៅទីក្រុង Fort Worth នៃការប្រកួតប្រជែងព្យាណូអន្តរជាតិដាក់ឈ្មោះតាមគាត់។

ភាគច្រើនត្រូវបានសរសេរអំពីមូលហេតុដែលសិល្បៈរបស់ Cliburn ប្រែជាមានភាពស៊ីសង្វាក់គ្នានឹងដួងចិត្តរបស់អ្នកស្តាប់សូវៀត។ បានចង្អុលបង្ហាញយ៉ាងត្រឹមត្រូវនូវលក្ខណៈពិសេសដ៏ល្អបំផុតនៃសិល្បៈរបស់គាត់ - ភាពស្មោះត្រង់ និងដោយឯកឯង រួមផ្សំជាមួយនឹងថាមពល និងទំហំនៃហ្គេម ការបញ្ចេញមតិដែលជ្រៀតចូលនៃពាក្យសំដី និងភាពឡូយឆាយនៃសំឡេង - នៅក្នុងពាក្យមួយ លក្ខណៈពិសេសទាំងអស់ដែលធ្វើឱ្យសិល្បៈរបស់គាត់ទាក់ទងទៅនឹងប្រពៃណីនៃ សាលារុស្ស៊ី (អ្នកតំណាងម្នាក់ក្នុងចំណោមនោះគឺ R. Levin) ។ ការបូកសរុបនៃគុណសម្បត្តិទាំងនេះអាចត្រូវបានបន្ត ប៉ុន្តែវានឹងកាន់តែសមស្របក្នុងការបញ្ជូនអ្នកអានទៅកាន់ស្នាដៃលម្អិតរបស់ S. Khentova និងសៀវភៅដោយ A. Chesins និង V. Stiles ក៏ដូចជាអត្ថបទជាច្រើនអំពីអ្នកលេងព្យ៉ាណូផងដែរ។ នៅទីនេះវាសំខាន់ណាស់ក្នុងការបញ្ជាក់តែថា Cliburn ពិតជាមានគុណសម្បត្តិទាំងអស់នេះ សូម្បីតែមុនពេលការប្រកួតនៅទីក្រុងម៉ូស្គូក៏ដោយ។ ហើយប្រសិនបើនៅពេលនោះគាត់មិនបានទទួលការទទួលស្គាល់ដ៏សក្តិសមនៅក្នុងប្រទេសកំណើតរបស់គាត់ទេនោះ វាមិនទំនងទេ ដូចដែលអ្នកកាសែតមួយចំនួនធ្វើ "ក្តៅ" នេះអាចត្រូវបានពន្យល់ដោយ "ការយល់ច្រឡំ" ឬ "ការមិនត្រៀមខ្លួន" របស់ទស្សនិកជនអាមេរិកសម្រាប់ការ ការយល់ឃើញនៃទេពកោសល្យបែបនេះ។ ទេ សាធារណជនដែលបានឮ និងកោតសរសើរចំពោះការលេងរបស់ Rachmaninov, Levin, Horowitz និងអ្នកតំណាងផ្សេងទៀតនៃសាលារុស្ស៊ី ពិតណាស់ក៏នឹងពេញចិត្តចំពោះទេពកោសល្យរបស់ Cliburn ផងដែរ។ ប៉ុន្តែជាដំបូង ដូចដែលយើងបាននិយាយរួចមកហើយ នេះតម្រូវឱ្យមានធាតុផ្សំនៃអារម្មណ៍ ដែលដើរតួជាកាតាលីករមួយប្រភេទ ហើយទីពីរ ទេពកោសល្យនេះត្រូវបានបង្ហាញយ៉ាងពិតប្រាកដតែនៅក្នុងទីក្រុងម៉ូស្គូប៉ុណ្ណោះ។ ហើយកាលៈទេសៈចុងក្រោយគឺប្រហែលជាការបដិសេធដ៏គួរឱ្យជឿជាក់បំផុតនៃការអះអាងដែលតែងតែធ្វើឡើងនៅពេលនេះថា លក្ខណៈបុគ្គលនៃតន្ត្រីដ៏ភ្លឺស្វាងរារាំងភាពជោគជ័យក្នុងការសម្តែងការប្រកួតប្រជែង ដែលក្រោយមកត្រូវបានបង្កើតឡើងសម្រាប់តែអ្នកលេងព្យ៉ាណូ "មធ្យម" ប៉ុណ្ណោះ។ ផ្ទុយទៅវិញ វាគ្រាន់តែជាករណីដែលបុគ្គលម្នាក់ៗមិនអាចបង្ហាញខ្លួនដល់ទីបញ្ចប់នៅក្នុង "ខ្សែបញ្ជូន" នៃជីវិតការប្រគុំតន្ត្រីប្រចាំថ្ងៃបានរីកចម្រើនក្រោមលក្ខខណ្ឌពិសេសនៃការប្រកួតប្រជែង។

ដូច្នេះ Cliburn បានក្លាយជាសំណព្វរបស់អ្នកស្តាប់សូវៀតបានឈ្នះការទទួលស្គាល់ពិភពលោកថាជាអ្នកឈ្នះនៃការប្រកួតប្រជែងនៅទីក្រុងម៉ូស្គូ។ ក្នុងពេលជាមួយគ្នានោះ ភាពល្បីល្បាញបានបង្កើតឡើងយ៉ាងឆាប់រហ័សនូវបញ្ហាមួយចំនួន៖ ប្រឆាំងនឹងផ្ទៃខាងក្រោយរបស់វា មនុស្សគ្រប់គ្នាដែលមានការយកចិត្តទុកដាក់ពិសេស និងភាពទាក់ទាញបានធ្វើតាមការវិវឌ្ឍន៍បន្ថែមរបស់សិល្បករ ដែលក្នុងនាមជាអ្នករិះគន់មួយរូបបានលើកឡើងថា ត្រូវតែ "ដេញតាមស្រមោល។ សិរីរុងរឿងរបស់ទ្រង់” គ្រប់ពេលវេលា។ ហើយវា ការអភិវឌ្ឍន៍នេះ ប្រែទៅជាមិនងាយស្រួលទាល់តែសោះ ហើយវានៅឆ្ងាយពីតែងតែអាចកំណត់វាជាមួយនឹងបន្ទាត់ឡើងត្រង់។ វាក៏មានពេលនៃការជាប់គាំងប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត និងសូម្បីតែដកថយពីមុខតំណែងដែលឈ្នះ និងមិនតែងតែមានការប៉ុនប៉ងជោគជ័យដើម្បីពង្រីកតួនាទីសិល្បៈរបស់គាត់ (ក្នុងឆ្នាំ 1964 Cliburn បានព្យាយាមធ្វើជាអ្នកដឹកនាំ); វាក៏មានការស្វែងរកដ៏ធ្ងន់ធ្ងរ និងសមិទ្ធិផលដែលមិនគួរឱ្យសង្ស័យផងដែរ ដែលអនុញ្ញាតឱ្យ Van Cliburn ទទួលបានតំណែងជាអ្នកលេងព្យ៉ាណូឈានមុខគេនៅលើពិភពលោក។

ភាពបរាជ័យទាំងអស់នៃអាជីពតន្ត្រីរបស់គាត់ត្រូវបានតាមដានដោយក្តីរំភើប អាណិតអាសូរ និងក្តីសង្ឃឹមដោយអ្នកស្រឡាញ់តន្ត្រីសូវៀត ដែលតែងតែទន្ទឹងរង់ចាំការប្រជុំថ្មីជាមួយសិល្បករ កំណត់ត្រាថ្មីរបស់គាត់ដោយភាពអត់ធ្មត់ និងរីករាយ។ Cliburn បានត្រលប់ទៅសហភាពសូវៀតជាច្រើនដង - ក្នុងឆ្នាំ 1960, 1962, 1965, 1972។ ការចូលមើលនីមួយៗទាំងនេះបាននាំឱ្យអ្នកស្តាប់នូវសេចក្តីរីករាយនៃការប្រាស្រ័យទាក់ទងជាមួយនឹងទេពកោសល្យដ៏ធំ និងមិនចេះរីងស្ងួត ដែលរក្សាបាននូវលក្ខណៈពិសេសល្អបំផុតរបស់វា។ Cliburn បានបន្តទាក់ទាញអារម្មណ៍ទស្សនិកជនជាមួយនឹងការបញ្ចេញមតិគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ ការជ្រៀតចូលនៃអត្ថបទចម្រៀង ភាពស្រើបស្រាលនៃហ្គេម ដែលឥឡូវនេះរួមបញ្ចូលគ្នាជាមួយនឹងភាពចាស់ទុំនៃការសម្រេចចិត្ត និងទំនុកចិត្តផ្នែកបច្ចេកទេសកាន់តែច្រើន។

គុណសម្បត្ដិទាំងនេះពិតជាគ្រប់គ្រាន់ដើម្បីធានាបាននូវភាពជោគជ័យដ៏អស្ចារ្យសម្រាប់អ្នកលេងព្យ៉ាណូណាមួយ។ ប៉ុន្តែអ្នកសង្កេតការណ៍ដែលយល់ឃើញមិនបានគេចផុតពីរោគសញ្ញាដែលគួរឱ្យព្រួយបារម្ភនោះទេ - ការបាត់បង់ដែលមិនអាចប្រកែកបាននៃភាពស្រស់ Cliburnian សុទ្ធសាធ ភាពបន្ទាន់ដំបូងនៃហ្គេម ក្នុងពេលតែមួយមិនត្រូវបានផ្តល់សំណង (ដូចដែលកើតឡើងនៅក្នុងករណីដ៏កម្របំផុត) ដោយទំហំនៃការអនុវត្តគំនិត ឬផ្ទុយទៅវិញ។ ដោយជម្រៅ និងប្រភពដើមនៃបុគ្គលិកលក្ខណៈរបស់មនុស្ស ដែលទស្សនិកជនមានសិទ្ធិរំពឹងពីអ្នកសំដែងដែលមានភាពចាស់ទុំ។ ដូច្នេះហើយ អារម្មណ៍ដែលវិចិត្រករកំពុងនិយាយឡើងវិញខ្លួនឯងថា "លេង Cliburn" ដូចដែលអ្នកភ្លេងនិងអ្នករិះគន់ D. Rabinovich បានកត់សម្គាល់នៅក្នុងអត្ថបទដ៏លម្អិត និងណែនាំរបស់គាត់ "Van Cliburn - Van Cliburn" ។

រោគសញ្ញាដូចគ្នាទាំងនេះត្រូវបានគេមានអារម្មណ៍នៅក្នុងការថតសំឡេងជាច្រើន ដែលជាញឹកញាប់ល្អដែលធ្វើឡើងដោយ Cliburn ប៉ុន្មានឆ្នាំមកនេះ។ ក្នុងចំណោមការថតសំឡេងទាំងនោះមាន Concerto និង Sonata ទីបីរបស់ Beethoven ("Pathetique", "Moonlight", "Appassionata" និងផ្សេងៗទៀត), Liszt's Concerto និង Rhapsody របស់ Rachmaninoff លើប្រធានបទ Paganini, Concerto របស់ Grieg និង Debussy's Pieces, Concerto ទីពីររបស់ Chopin និង Sonata ។ Concerto និង solo pieces ដោយ Brahms, sonatas ដោយ Barber and Prokofiev, ហើយចុងក្រោយគឺឌីសមួយដែលមានឈ្មោះថា Van Cliburn's Encores ។ វាហាក់ដូចជាវិសាលភាពនៃការសំដែងរបស់សិល្បករគឺធំទូលាយណាស់ ប៉ុន្តែវាបង្ហាញថាភាគច្រើននៃការបកស្រាយទាំងនេះគឺជា "ការបោះពុម្ពថ្មី" នៃស្នាដៃរបស់គាត់ ដែលគាត់បានធ្វើការក្នុងអំឡុងពេលសិក្សារបស់គាត់។

ការគំរាមកំហែងនៃភាពជាប់គាំងប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិតដែលប្រឈមមុខនឹង Van Cliburn បណ្តាលឱ្យមានការថប់បារម្ភស្របច្បាប់ក្នុងចំណោមអ្នកកោតសរសើររបស់គាត់។ វាច្បាស់ណាស់ត្រូវបានយល់ឃើញដោយសិល្បករខ្លួនឯងដែលនៅដើមទសវត្សរ៍ទី 70 បានកាត់បន្ថយចំនួននៃការប្រគុំតន្ត្រីរបស់គាត់យ៉ាងខ្លាំងហើយបានលះបង់ខ្លួនឯងដើម្បីកែលម្អស៊ីជម្រៅ។ ហើយការវិនិច្ឆ័យដោយរបាយការណ៍របស់សារព័ត៌មានអាមេរិក ការសម្តែងរបស់គាត់តាំងពីឆ្នាំ 1975 បង្ហាញថា វិចិត្រករនៅតែមិននៅស្ងៀម សិល្បៈរបស់គាត់កាន់តែធំ តឹងរ៉ឹង និងមានគំនិតកាន់តែច្រើន។ ប៉ុន្តែនៅឆ្នាំ 1978 Cliburn ដែលមិនពេញចិត្តនឹងការសម្តែងមួយផ្សេងទៀតបានបញ្ឈប់សកម្មភាពប្រគុំតន្ត្រីម្តងទៀតដែលធ្វើឱ្យអ្នកគាំទ្រជាច្រើនរបស់គាត់ខកចិត្តនិងយល់ច្រឡំ។

តើ Cliburn វ័យ 52 ឆ្នាំបានមកតាមលក្ខខណ្ឌជាមួយនឹងការបង្កើតមុនអាយុរបស់គាត់ទេ? - ត្រូវបានសួរដោយវោហាសាស្ត្រនៅឆ្នាំ 1986 អ្នកសរសេរអត្ថបទសម្រាប់ International Herald Tribune ។ - ប្រសិនបើយើងពិចារណាពីប្រវែងនៃផ្លូវច្នៃប្រឌិតរបស់អ្នកលេងព្យ៉ាណូដូចជា Arthur Rubinstein និង Vladimir Horowitz (ដែលមានការផ្អាកយូរផងដែរ) នោះគាត់ទើបតែស្ថិតក្នុងពាក់កណ្តាលអាជីពរបស់គាត់ប៉ុណ្ណោះ។ តើ​អ្វី​ទៅ​ដែល​ធ្វើ​ឱ្យ​គាត់​ដែល​ជា​អ្នកលេង​ព្យ៉ាណូ​ល្បី​ឈ្មោះ​ដើម​កំណើត​អាមេរិក​បោះបង់​ចោល​មុន​នេះ? ធុញទ្រាន់នឹងតន្ត្រី? ឬប្រហែលជាគណនីធនាគារដ៏រឹងមាំមួយកំពុងទាក់ទាញគាត់? ឬមួយរំពេចនោះគាត់បាត់បង់ការចាប់អារម្មណ៍លើកិត្តិនាម និងការសាទរជាសាធារណៈ? ខកចិត្តនឹងជីវិតដ៏ធុញទ្រាន់នៃដំណើរកម្សាន្តមួយ? ឬមានហេតុផលផ្ទាល់ខ្លួនខ្លះ? ជាក់ស្តែង ចម្លើយ​ស្ថិត​ក្នុង​ការ​រួម​បញ្ចូល​គ្នា​នៃ​កត្តា​ទាំង​អស់​នេះ ហើយ​ខ្លះ​ទៀត​ដែល​យើង​មិន​ស្គាល់»។

អ្នកលេងព្យ៉ាណូខ្លួនឯងចូលចិត្តនៅស្ងៀមចំពោះពិន្ទុនេះ។ នៅក្នុងបទសម្ភាសន៍ថ្មីៗនេះ គាត់បានសារភាពថា ពេលខ្លះគាត់បានមើលការតែងនិពន្ធថ្មីដែលអ្នកបោះពុម្ពផ្សាយផ្ញើមកគាត់ ហើយលេងភ្លេងឥតឈប់ឈរ ដោយរក្សាបទចាស់របស់គាត់ឱ្យរួចរាល់។ ដូច្នេះ Cliburn បានបញ្ជាក់ដោយប្រយោលថាថ្ងៃនឹងមកដល់នៅពេលដែលគាត់នឹងត្រលប់មកឆាកវិញ។

… ថ្ងៃ​នេះ​បាន​មក​ដល់ ហើយ​បាន​ក្លាយ​ជា​និមិត្ត​រូប៖ ក្នុង​ឆ្នាំ 1987 Cliburn បាន​ទៅ​ឆាក​តូច​មួយ​នៅ​សេតវិមាន បន្ទាប់​មក​គេហដ្ឋាន​របស់​ប្រធានាធិបតី Reagan ដើម្បី​និយាយ​នៅ​ក្នុង​ពិធី​ទទួល​ភ្ញៀវ​ជា​កិត្តិយស​ដល់ Mikhail Sergeyevich Gorbachev ដែល​នៅ​សហរដ្ឋ​អាមេរិក។ ការ​ប្រកួត​របស់​គាត់​ពោរពេញ​ទៅ​ដោយ​ការ​បំផុស​គំនិត ដែល​ជា​អារម្មណ៍​អាឡោះអាល័យ​នៃ​សេចក្តី​ស្រឡាញ់​ចំពោះ​ប្រទេស​កំណើត​ទីពីរ​របស់​គាត់​គឺ​ប្រទេស​រុស្ស៊ី។ ហើយការប្រគុំតន្ត្រីនេះ បានបង្កើតក្តីសង្ឃឹមថ្មីក្នុងចិត្តអ្នកសិល្បៈ ក្នុងការជួបជាមួយគាត់ភ្លាមៗ។

ឯកសារយោង: Chesins A. Stiles V. រឿងព្រេងនិទានរបស់ Van Clyburn ។ - អិម, ១៩៥៩; Khentova S. Van Clyburn ។ - M. , 1959, 1959rd ed., 3 ។

Grigoriev L., Platek Ya., ឆ្នាំ 1990

សូមផ្ដល់យោបល់